02.26 你看过哪些冷门但是你认为被低估了的影视?

鷇岛孤鲸


我认为有三部冷门而被低估了的电影,《hello树先生》、《杀生》和《国产凌凌漆》

《hello树先生》是王宝强主演的,在这部剧可谓是王宝强展现演技的巅峰 ,描写了一个小人物在希望破灭的时候变成了一个疯子,整日在幻想身边的事物,反应了现实生活中的很多人,当希望破灭就会像树先生那样活在梦里,慢慢的被现实磨平斗志,被生活所抛弃。

《杀生》是黄渤主演的,明星云集,寄予厚望的一部电影,但是上映之后,票房和口碑都不怎么理想,影片讲述一个泼猴牛结实(黄渤),调皮捣蛋,生性顽劣,所有的封建传统都让他冲撞了一遍,村里人欲除之而后快,害不死他反过来要害他的孩子,为了他们的孩子能活下去而自杀。

这部影片引发我们很多的思考,影片的导演也费尽心机想要给观众呈现一部伟大的电影,看似牛结实的胡闹,顽劣,实际隐喻了在冲破封建礼教的牢笼,在使人民的思想得以解放的过程中需要用生命去捍卫!

《国产凌凌漆》周星驰主演的,当年不能播放,可以发现周星驰之后的喜剧很多都是暗喻他自己的人生境遇,只有这部,纯粹是为了搞笑而搞笑。


半岛影视


在如今电视剧市场被玄幻、偶像、言情及婆婆妈妈家庭剧占据的大环境下,一部电视剧能够突围并且赢得收视与口碑的双赢,除了宣传之外,就需要过硬的品质。

而有些电视剧有过硬的品质,也有演技派演员加持,可是因为宣传不到位或者题材原因,又没有流量明星,所以在播出后反响平平。

今天,给大家推荐几部经典电视剧。

1.《黑洞》

《黑洞》是2001年上映的电视剧,也是陈道明最精彩的作品之一(首次出演反派角色且演技爆炸),直至现在,依然有很多观众对这部剧欲罢不能,甚至认为如今的政治生态已经很难再拍出这样的电视剧。但是在观剧过程中,发现一些“反常”举动,原本正义战胜邪恶无可厚非,但在弹幕里更多的人却支持大反派聂明宇,反而觉得刘振汉忘恩负义、庞天岳狡猾奸诈。

2.《悲情母子》

悲情母子,又名我把母亲送上法庭,这两个名字,我更喜欢前者,它更适合表达整部剧的中心,后一个名字则过于直白了。这部剧我看了两遍,看完后,内心有很大争论,我一直在想,吴勇男做的事到底是对是错。该剧主演江珊靳东包括其他演员,都演的不错。特别是江珊、靳东,演技实力派的戏看起来就是让人舒服。此剧里的靳东,绝对会让你不敢相信这是15年伪装者里的明楼长官、琅琊榜里的蔺晨少阁主。

3.《风雨西关》

该剧讲述了,1921年的广州西关南珠里,是梁锦坤等四个少年的天堂,看似和睦的家庭和邻里关系中隐含着巨大的危机,但这并不为少年人查知,他们一味沉湎于青春的恣意快乐和无端忧郁中。庶出的梁锦坤生性自卑,痴心迷恋一墙之隔的谢家小姐,可惜追求时髦的谢天慧眼里只有平民出身的家俊表哥,但这并不影响同一张床上睡了十几年的锦坤和家俊的友情,他们坚信……

4.《记忆的证明》

再次看《记忆的证明》,还是觉得是难得的经典。这部小时候看的电视剧总是被自己拉出来看了一遍又一遍!即使已经是马赛克的画质,也不能掩盖这部作品的优秀!很多人对段奕宏的印象源于也止于士兵突击和我的团长我的团中带着痞气的军官!但不知道他在二十多岁的时候就成功地塑造了一位国民党儒将周尚文!

5.《青鸟的天空》

该剧讲述了,律师李曙光与妻子徐慧平静的生活被李曙光前女友林萍的突然到访彻底打乱。她带来了他们相爱时的结晶儿子拉拉,正处于案件纠纷的李曙光不知怎样跟徐慧交待。由于他刚接手的案子牵扯到另一桩命案,被告段二虎失手将李曙光杀死,而徐慧则在丈夫的遗物中发现了拉拉的照片,这引起她的疑惑。徐强得知姐姐徐慧受到段二虎骚扰,派司机彭卫宇保护姐姐的安全,历经几番周折,李曙光案得以昭雪。徐慧在公公家发现了拉拉,她不相信亲爱的丈夫婚前曾背叛过她,而拉拉也对突然出现的这个女人充满了敌意......


人生百态看世界


18部被你们所低估的华语电影!其实部部都耐人寻味!

现如今电影圈里充斥着各种水军,一些本该被人们注视看好的电影却因为这些水军的无故带节奏,还有因为一些内部因素导致观众与很多优秀的电影失之交臂,石沉大海!有些被严重低估的电影只因不细微品味鉴赏而使你忽略了他的价值,再者,低估不代表冷门,冷门电影一般是一些适应小众人的电影,而低估的电影往往是观众觉得它的价值就只是这么小,在大众眼观看来不是那么高价值的电影。

谈起电影或许很多观众都会说华语电影比不上好莱坞,从一定程度上说却是如此,毕竟从时间上来说我们起步的很晚,但尽管如此,经过无数电影人的努力,华语电影还是出现了很多优秀的作品。

今天就来盘点一波被低估的华语电影,为它们证明一下其价值。其实电影的好差其最通俗的差别就在于好的电影能折射出社会的世态炎凉,耐人寻味。当年你们没发现它们的好,现在不要再错过了!以下是电影榜单,排名按照惯例不分先后!

还有那些被低估的影视呢?我们一起交流!


枫叶说电影


《大话西游》就被低估过,当年上映的时候也是票房惨淡,甚至导致星爷的新公司倒闭。在香港上映的时候票房惨淡,是96年在内地才开始大火。


《夏洛特烦恼》也是在播放之前无人知晓,上映当天只不到11%的排片率,后面随着口碑才票房大爆。

《肖申克的救赎》在国内被吹捧成神剧,但是在本土却是冷门电影,一个奖项都没有,本都没捞回来。

《海上钢琴师》比上面那一部还要冷,国内却吹捧为艺术性。

《一念天堂》很多人可能是没有看过,但是,这个作品真的是反映了社会现实,在一个小餐馆里,只要是没有吃死人,就是可以的。这样的社会背景,这样的现实主义作品,为什么就没有人看呢?为什么评分就那么低呢?是不是大家都愿意看那些流量明星的呢?也不是吧!希望大家有时间可以看一下,沈腾马丽主演的,是不是应该很不错呢?!


影剧喵星人


一部电视剧大红大紫,取决于多种因素。

有些制作精良的电视剧,因为种种原因,致使珍珠埋土。

今天,我们就来盘点一下那些鲜为人知的经典好剧。

1 天龙八部

1982年TVB出品,梁家仁,黄日华,汤镇业主演。

这部剧气势恢宏,演员阵容强大,就连现今大名鼎鼎的周星驰,都在里面跑龙套。

不仅演员生龙活虎,完美还原原著,主题曲以及插曲的打造也是登峰造极,罕有其匹。

2上海滩龙虎斗

作为《上海滩》的续集,知名度却远远被抛在了谷底。

丁力还是那个丁力,曾经的津门大侠霍元甲——黄元申,肩挑大梁。

剧情延续上海滩,但情节一波三折,更为跌宕。

3魔域桃源

1984TVB出品,刘德华,赵雅芝主演。

这部剧深富哲理,让人在观看感受剧情的同时,明白许多道理。

至今刘德华与赵雅芝那意味深长的话语犹在耳畔环绕。

“魔域即是桃源;桃源即是魔域”“世间根本没有桃源”

4楚留香蝙蝠传奇

TVB1984年出品,苗侨伟,翁美玲主演。

因为郑少秋的楚留香先声夺人,再太过精彩,从而掩盖了其他饰演者的锋芒。

苗侨伟的楚留香风流,洒脱,重情重义,也是一代绝唱。


被不利因素抛进冷门的经典影视剧还有很多,只是一时只想起了这么多。

这四部电视剧是不是属于冷门电视剧?它们的价值与存在地位是不是极为不相称?希望大家留言指正。


津津影视


你好,不请自来,若有打扰还请见谅。

著名导演贾樟柯说过:“有一种电影要求很长时间的积淀,有一种需要闪电般的灵感”。

而无论是时间的积淀还是闪电般的灵感,几乎每一部影视作品都凝结着导演及创作者的心血,很多优秀的作品因为热度不高而鲜为人知,在此,推荐两部我个人认为比较冷门却很有质量的电影。


1、《山河故人》

“山河依旧,故人不在”。作为第六代导演的贾樟柯,依旧把视角定位在小人物于城市间的徘徊,以此来映射当时的社会现实。基于贾导的创作风格,很多电影在国内热度并不算高,但每一部却都很值得深思。他的电影风格以纪实性为主,将现实主义与浪漫主义相织升华,于平静中缓缓叙述那一段“历史”的岁月。

电影《山河故人》采用多时空的线性叙述,描绘了山西汾阳三个青年在25年时光变化下的不同命运和生命的轨迹。影片的最后一幕,伴着漫天的飞雪,沈涛独自一人跟着音乐翩翩起舞,但这里的音乐却别有深意。

结尾处的音乐与开头音乐《Go west》相同,开篇是一群人的舞动,结尾却是一个人的谢幕。曾经的一切都渐行渐远,而雪中孤独起舞的沈涛更有一种对逝去青春的感慨和对今昔生活的释怀,同一首音乐却表现出现实与过往的反差,而这背后,正影射着小人物在时代变迁中的孤独与落寞。


如果说《山河故人》诠释了“戏如人生”,那接下来要介绍的这部冷门片便演绎了“人生如戏”。

2、《莫娣》

著名戏剧理论家——斯坦尼斯拉夫斯基曾说:“每次表演一个角色时,演员都必须生活在这一角色中”。

而对于《莫娣》这部影片来说,演员霍金斯做到了。

电影《莫娣》根据真人真事改编,通过讲述莫娣追求爱,追求艺术的一生来传达生活的真谛:如果生活真的放弃了你,请勿忘初心,总有美好在终点等你。但这部电影很少有人看,的确,没有多么震撼人心的场面,但却把平凡的点点滴滴呈现在人们的眼前,所谓“岁月沉香”,当你静静去体悟,终会有感触。

影片中莫娣说:“我想要的不多,只要我面前有一支笔刷,我就不在乎了”。莫娣的生活经历多为冷嘲热讽,但她并不在乎世俗的眼光,她懂得生活并热爱生活,浮生的一切于她而言都定格在画框中,她总会用鲜丽的色彩去记录点点美好。

自尊、独立、执着、不改初心、用色彩“拯救”了生活,那么,成功便不会太遥远。莫娣将发现生活的美好与绘画融入自己的理解,成为了一名民间艺术家,甚至得到了总统的赏识。而她与埃弗德历经时光,也收获了最真挚的爱情。这部电影平凡如我们,愿我们用爱去发现和守候生活。


以上,是我个人的理解,希望能够对你有帮助!


小肆影咖


这个男人来自地球

一开始看见这个名字,就感觉这个肯定不好看

后来无意中怀着好奇的态度,点了进去并且还看完了

全片,绝无尿点

整部片子的结构大概这样子:

永生人被质问为什么要走——永生人自曝永生秘密——永生人讲述自己古代时期的经历——永生人说自己是梵高的朋友、期间与同事们探讨永生的可能性——永生人说自己是基督教创始人——一个老龄同事发现永生人是自己父亲后猝死——永生人与女同事离开。

是的,你们能想象一个活了数千年的男人,居然如此这般~简单易懂么?



皮皮剪辑集


  1、《追凶者也》;亮点蛮多的,叙事风格很棒,张译给人惊喜。要说有什么建议,那就是希望把小标题去掉,这样可以营造出一种时空错乱感,观影会更有乐趣,还有就是张译杀猫哥那一段是全片最有张力的,放在影片最后戛然而止绝对更帅。

  

  2、《路边野餐》;现实部分拍得像梦境,开始做梦了又转回现实风。那个长镜头是真厉害,如过山车一般上天入地,结束后感觉通体舒畅。看完甚至令人拒绝考虑任何技术的瑕疵,更何况那些画面的凹凸不平简直就像自带特效一样神奇。

  

  3、《一念无明》;喜欢这个电影的平常心,不拔高,不过度批判,也不追求什么“终极真实”。用很让人舒服的镜头语言和表演关注市民生活和弱势群体,延续了老粤语电影的精髓。“不是什么都可以外判给别人来做的”,非要找深刻主题的话,这就是了。

  

  4、《百鸟朝凤》;令人肃然起敬的电影!质朴,隐忍,悲婉。唢呐匠被时代的洪流裹挟着、淹没着,折射的是传统文化整体不可抗的流逝,它不因手艺人对技艺、德行的坚守而停止。这当然也契合着影片创作者自身的无奈与失落。从故事、画面、表演到配乐,都是浓烈的第四代的气韵,沁入人心。

  

  5、《树大招风》;原本普通的剧情,置于回归和真人背景下,顷刻让人感觉到时代的波动和个体命运的渺小。飞扬跋扈、谄媚逢迎、苟且隐忍皆行不通。多重身份的港岛总是充满写不尽的迷失,怀旧与幻灭。林家栋的演技独自扛起银河招牌,看得人手心出汗。

  

  6、《十二公民》;对剧本做到了比较优秀的本土化改编,演员表演都很精彩,尽管还存在一些不自然的戏剧化元素,但整体效果非常惊艳,向真理低头是一个幸福的事情。很好看的电影,虽说就主要是看十二个男人在斗嘴吵架,但却并不枯燥,越看还越感觉舒畅,里面的演员各个演技爆棚啊,看他们互相彪戏好爽。

  

  7、《不成问题的问题》;字正腔圆,方门景深,人物主心和配角的阴影处理大妙。色彩不是黑白,民国时期泛黄加之南方烟雨朦胧的湿气感,加重了心理的精打细算。范伟在农场勾心斗角间左右逢源,人情市场的复活者,对比尤大兴的勤奋执念,把中国的规矩画圆了。张超令人惊艳,女性角色都极软极糯,有春风沉醉杨柳拂面的感觉。

  

  8、《嘉年华》;一部非常女性视角的影片,实际上涵盖了多年龄层与职业的女性遭遇,而男性角色大多数施暴者或是懦弱的,这是个很有趣的现象。有几场戏的暗喻非常有趣,尤其结尾公路一场,配合难得的音乐。在当下内地,这个影片无论是选材还是视角,都是少见的,也是难得的。

  

  9、《相亲相爱》;虽然编导和主角都是女性,最后对三代女人眼中的爱情,还是落在了一个男权社会的视角。隐忍含蓄的东方式情感表达方式,故事却拍的太实,好在剧本很文艺,矛盾冲突转向了法律和人情。这部电影有很多飞起来的可能,最后还是落回到了电视电影般的水准上,好在它的完成度要高的多。

  

  10、《心迷宫》;这部电影采取多视角多线叙事方法将上面的故事一一穿起,组成一副大的心迷宫,将人性的弱点与自私放大,让身处其中的人们纠结徘徊做出困难的选择,从而改变生活的轨迹。情节也并非多巧妙,人性展现也并非多了不起,并不会让人有多触动,电影真没一些评价的那么好,但,中国电影就跟中国足球一样令人失望,《心迷宫》至少把故事讲清楚了,能做到这样确实够上国内神坛了。

  


纹音织影


《追凶者也》;亮点蛮多的,叙事风格很棒,张译给人惊喜。要说有什么建议,那就是希望把小标题去掉,这样可以营造出一种时空错乱感,观影会更有乐趣,还有就是张译杀猫哥那一段是全片最有张力的,放在影片最后戛然而止绝对更帅。

《树大招风》;原本普通的剧情,置于回归和真人背景下,顷刻让人感觉到时代的波动和个体命运的渺小。飞扬跋扈、谄媚逢迎、苟且隐忍皆行不通。多重身份的港岛总是充满写不尽的迷失,怀旧与幻灭。林家栋的演技独自扛起银河招牌,看得人手心出汗。


用户1644476645525112


1、《追凶者也》;亮点蛮多的,叙事风格很棒,张译给人惊喜。要说有什么建议,那就是希望把小标题去掉,这样可以营造出一种时空错乱感,观影会更有乐趣,还有就是张译杀猫哥那一段是全片最有张力的,放在影片最后戛然而止绝对更帅。

2、《路边野餐》;现实部分拍得像梦境,开始做梦了又转回现实风。那个长镜头是真厉害,如过山车一般上天入地,结束后感觉通体舒畅。看完甚至令人拒绝考虑任何技术的瑕疵,更何况那些画面的凹凸不平简直就像自带特效一样神奇。

3、《一念无明》;喜欢这个电影的平常心,不拔高,不过度批判,也不追求什么“终极真实”。用很让人舒服的镜头语言和表演关注市民生活和弱势群体,延续了老粤语电影的精髓。“不是什么都可以外判给别人来做的”,非要找深刻主题的话,这就是了。

4、《百鸟朝凤》;令人肃然起敬的电影!质朴,隐忍,悲婉。唢呐匠被时代的洪流裹挟着、淹没着,折射的是传统文化整体不可抗的流逝,它不因手艺人对技艺、德行的坚守而停止。这当然也契合着影片创作者自身的无奈与失落。从故事、画面、表演到配乐,都是浓烈的第四代的气韵,沁入人心。

5、《树大招风》;原本普通的剧情,置于回归和真人背景下,顷刻让人感觉到时代的波动和个体命运的渺小。飞扬跋扈、谄媚逢迎、苟且隐忍皆行不通。多重身份的港岛总是充满写不尽的迷失,怀旧与幻灭。林家栋的演技独自扛起银河招牌,看得人手心出汗。

6、《十二公民》;对剧本做到了比较优秀的本土化改编,演员表演都很精彩,尽管还存在一些不自然的戏剧化元素,但整体效果非常惊艳,向真理低头是一个幸福的事情。很好看的电影,虽说就主要是看十二个男人在斗嘴吵架,但却并不枯燥,越看还越感觉舒畅,里面的演员各个演技爆棚啊,看他们互相飙戏好爽。

7、《不成问题的问题》;字正腔圆,方门景深,人物主心和配角的阴影处理大妙。色彩不是黑白,民国时期泛黄加之南方烟雨朦胧的湿气感,加重了心理的精打细算。范伟在农场勾心斗角间左右逢源,人情市场的复活者,对比尤大兴的勤奋执念,把中国的规矩画圆了。张超令人惊艳,女性角色都极软极糯,有春风沉醉杨柳拂面的感觉。

8、《嘉年华》;一部非常女性视角的影片,实际上涵盖了多年龄层与职业的女性遭遇,而男性角色大多数施暴者或是懦弱的,这是个很有趣的现象。有几场戏的暗喻非常有趣,尤其结尾公路一场,配合难得的音乐。在当下内地,这个影片无论是选材还是视角,都是少见的,也是难得的。

9、《相亲相爱》;虽然编导和主角都是女性,最后对三代女人眼中的爱情,还是落在了一个男权社会的视角。隐忍含蓄的东方式情感表达方式,故事却拍的太实,好在剧本很文艺,矛盾冲突转向了法律和人情。这部电影有很多飞起来的可能,最后还是落回到了电视电影般的水准上,好在它的完成度要高的多。

10、《心迷宫》;这部电影采取多视角多线叙事方法将上面的故事一一穿起,组成一副大的心迷宫,将人性的弱点与自私放大,让身处其中的人们纠结徘徊做出困难的选择,从而改变生活的轨迹。情节也并非多巧妙,人性展现也并非多了不起,并不会让人有多触动,电影真没一些评价的那么好,但,中国电影就跟中国足球一样令人失望,《心迷宫》至少把故事讲清楚了,能做到这样确实够上国内神坛了。


分享到:


相關文章: