和田唯Youyu
我相信有很多人跟我一樣是《大話西遊》開始喜歡上他的。
也有些人可能對這部戲不瞭解，我們可以先看看劇情介紹。
《月光寶盒》篇，交代了悟空因唐三藏的救贖，五百年後投胎轉世成為至尊寶，並對白骨精白晶晶一見鍾情。後來命運多舛，誤會糾纏不斷，白晶晶自刎。為了救她，至尊寶三番兩次使用月光寶盒穿越回到過去，扭轉乾坤。至尊寶回到五百年前，遇到紫霞，而後救回白晶晶後，白晶晶在其心中發現紫霞的一滴眼淚，明白紫霞才是他心中所愛。
這部戲分為《月光寶盒》和《大聖娶親》部分。月光寶盒部分做鋪墊，大聖娶親響應前奏。
《大聖娶親》篇是整個故事的高潮，前面的情節有多搞笑，娶親的情節就有多哀傷。至尊寶終於明白自己的心跡，但卻無力守護，這是多麼悲哀的一件事啊。無奈之下只好戴上緊箍咒這個枷鎖，封閉自己的心，得到強大的力量保護自己喜歡的人。但命運無常，雖是如此最愛的人卻因救自己而死在自己懷裡。
“那個人樣子好怪。”“我也看到了，他好像一條狗。”電影到這，進入尾聲。
伴著盧冠延淺吟輕唱帶著苦澀與遺憾的嘆息：
從前現在過去了再不來，紅紅落葉長埋塵土內，開始終結總是沒變改，天邊的你飄泊在白雲外，苦海翻起愛恨，在世間難逃避命運，相親竟不可接近，或我應該相信是緣分……
這段詞把至尊寶永失吾愛悔恨無奈的心境表達得入木三分。以前沒有好好珍惜，以後無法再相遇。或許孫悟空最後附身到至尊寶化身身上給紫霞化身深情的一個吻，算是圓了自己的一個念想，也是想自己親手了結，放下這一段曇花一現的愛。
如果說至尊寶變成孫悟空是從男孩成長為男人的過程，那麼從白晶晶成長為紫霞又何嘗不是一個女孩成長為一個成熟女人的過程呢？
有人可能會說，白晶晶和紫霞是不一樣的兩個人。但白晶晶和紫霞象徵著女生從青澀到成熟。白晶晶自刎是因誤會至尊寶與春十三娘行苟且之事，對不起她。她不信任至尊寶的愛，這難道不像極了初次淺嘗戀愛的女生嗎？敏感又極端。
而紫霞從一開始就很明確，能把紫青寶劍拔出來的人就是她的意中人。至尊寶騙她讓她偷月光寶盒救白晶晶她做了，直到死她都相信她的意中人會踩著祥雲來娶她，這是對愛的信任，願意為愛付出一切，希望對方活下來過得好。
對比二人的愛，會發現兩人的愛有著質的不同。如果說男生的愛是擔當（需要讓自己變得強大），那麼女生的愛就是信任（需要克服天性脆弱敏感）。
一如歌詞所云：
情人別後永遠再不來，消散的情緣，無言獨坐放眼塵世外，願來日再續，鮮花雖會凋謝，（只願），但會再開（為你），一生所愛隱約（守候），在白雲外（期待），苦海翻起愛恨，在世間難逃避命運，相親竟不可接近，或我應該相信是緣分，苦海翻起愛恨，在世間難逃避命運，相親竟不可接近，或我應該相信是緣分。
東北搞笑一哥
還記得那是我上小學的90年代，當時剛剛興起錄像廳，看的錄像帶版本的《唐伯虎點秋香》，印象深刻。從這部作品認識了星爺！
80後的懷舊情懷，上圖追憶一下。
古詩詞多有借景抒情，言物詠志。
同樣影視作品很多時候也是在通過作品的某個劇情橋段，或某個人物形象在映射自己內心深處的一個未圓夢，或一個未了的某個情懷。
別人笑我太瘋顛，我笑他人看不穿。
我對這部作品的理解是，星爺熱愛表演，懷揣夢想，但星路曲折，一路走來，始終懷才不遇，從射鵰英雄傳中跑龍套，一直在演繹著一個個微不足道的小角色。
但積極樂觀，無畏前行。
不忘初心，砥礪前行的態度，最終讓他華麗轉身，醜小鴨變白天鵝。
心有多大，舞臺就有多大！
通過唐伯虎這個才子形象在完成內心對事業，對美好愛情的期許，內心同樣渴望才子佳人的美麗故事在自身的演繹和夢想實現。
最後想起一副對聯，分享給同樣心懷夢想，孜孜以求的兄弟們！
蝸牛房車去旅行
星爺是目前為止我最喜歡的演員，沒有之一，你要問我是從哪一部認識的星爺，我只能說我也不知道，因為他的每一部電影我都看過，有的彷彿看過幾遍，真正的不知道是從哪一部開始了 。如果你要問我哪一部影響最深 我會說是《功夫》，還記得好像是2002年吧，應該是的，我們農村很少人會有電視，更不用說DVD了，那時候我還很小，是在別人家裡看的，當時看完後，我整個人都被電影裡的場景吸引了，裡面包含了各種元素，有喜有悲，有夢想，有對功夫的解讀，特效的展示，每一個都在當時是非常好的。後來我才知道，這部電影獲得了特別多的獎項，也被稱為香港電影的振興之作，每每看到大家對星爺作品的好評時我都會特別的開心。
希望星爺以後能拍出更好的作品。
波妞愛吃菠菜
我記得我是從《喜劇之王》這部電影瞭解他的，當時看了這部電影沒有完全瞭解星爺的用意，只知道是搞笑電影所以沒有在意，到今天重新觀看了一次，分亨我的一些看法這部電影反映了星爺很多故事情節是自己親身經歷和小時候自己遇到的一些故事插曲，反映了星爺在堅持電影這一條路上，精藝求精，頑強不息，堅持，直著，刻畫出社會上那些小人物小故事也可以通過自己的努力去實現自我的價值，去改變生活中的每一個人，在這裡我向星爺致敬。
笑傲江湖之風清楊
小時候用錄像帶看的大話西遊，看完第一部月光寶盒後感覺還有後續，那時小嗎，話不多，也沒多問。後來他們把第二部仙履奇緣租回來看完後，才知道才是真正的結束了，但總感覺到意猶未盡，就是感覺與普通的電影不同，故事相當吸引人，無厘頭式的搞怪，後來的很多年這部片子一直不溫不火，到了前些年才被人們所認可，總覺得人們開竅的有點遲，所以我得出一個怪理論，小孩子愛看的電影，雖然很幼稚，但是不一定沒有深意。
皖人東行
星爺經典作品和影視形象太多，讓人印象最深刻的就是那癲狂的笑聲。至尊寶，韋小寶，周星星，辣椒，包龍星等。
而我卻是從星爺唯一一部恐怖片《鬼魂夜》認識的他。那還是VCD時代，晚上九點和幾個小夥伴一同守著電視機滿心期待的看著這部同胞所說的喜劇片，可是開場片花卻是紙人、蠟燭、貢品、哀幽的音樂，怎麼看也不像喜劇片。尤其是幾個厲鬼的造型在那個時代還是比較嚇人的。
後來才知道這部劇全程在模仿法國影星讓雷諾主演的《這個殺手不太冷》，雖然這部影片被星爺稱為他最不欣賞的一部，但在我心中卻是是一部不可多得經典。因為從此我認識了這個表演方式有點癲狂叫做周星馳的男人，開始看他的每一部電影，鹿鼎記，逃學威龍，家有喜事，賭聖，少林足球，大話西遊，千王之王，情聖，喜劇之王等等，看他用無厘頭的搞笑方式成就一部部經典。
而立之年後再看星爺的影片，卻體味到一絲絲心酸，明明是喜劇卻總是能從影片中看到劇中人物在生活前的無奈與不易。星爺曾聲稱自己明明拍的是悲劇不明白大家為啥在笑？或許只有人到中年經歷過生活中的坎坷後才能真正理解星爺的這句話。
期待星爺的下一部作品
憶苦思涵
《喜劇之王》當中的那句“我養你啊”，還一直流傳至今。
我還記得，在那個電影當中，周星馳飾演的尹天仇就像是一個戲瘋子一樣，他可能最理智的時候就是在他去各個劇組當中跑龍套的時候，因為只有那時候的他才能夠通過那微小的角色，將真正的自己釋放出來，也就是這樣的他在一次偶然的“教學”當中，認識了由張柏芝飾演的舞廳小姐柳飄飄，也就是這時候有的那句“我養你啊”經典名句。
酷酷807
當年看《喜劇之王》喜歡上了星爺，劇中星爺扮演尹天仇，是一個跑龍套的，不惜放在面子，放下尊嚴，只為能演一個角色，替身，死屍只能是他的角色，
沒有什麼積蓄的他愛上了張柏芝飾演的柳飄飄，站在陽臺那句“我養你啊”說的是那麼沒有底氣，沒有自信，當你無能為力的時候，愛上一個女孩，想要給她幸福，然而自己是那麼的沒用，無助與彷徨！
演繹出了多少男人的心聲，我也是其中之一
回到童年123
星爺的經典作品有太多太多，說到機緣巧合與星爺的作品認識是《唐伯虎點秋香》。本身我也看星爺電影多年我也在這裡簡單評價一下《唐伯虎點秋香》這部影片吧。
《唐伯虎點秋香》由香港無厘頭式電影模式開創者李力持導演執導，著名喜劇演員周星馳以及當時的內地流量女星鞏俐主演，可以說是李力持和周星馳這對黃金搭檔的巔峰代表作了，哪怕時隔多年後的重溫，我們依然能被那些看過許多遍的經典橋段逗樂。雖然很多人都說這部電影如何如何的搞笑，可搞笑是一部喜劇的本分，這部電影之所有能夠成為經典，也不僅僅是因為搞笑，而在於它的搞笑和故事設計巧妙結合以及背後的深厚文化根基。
大量的鏡子人物設置讓劇情變得豐富起來 落魄好賭的祝枝山是才華橫溢的唐伯虎的鏡子，永遠慾求不滿的石榴姐是清新純潔的秋香的鏡子，祝枝山和石榴姐的愛情則是唐伯虎和秋香的愛情的鏡子，兩相對照，這一對比就比出了更多的搞笑，也讓劇情變得豐富起來。
才子佳人，千古不廢的經典華夏愛情模式 自從人類開始寫故事，愛情便成了故事裡永恆的主題。而才子佳人的故事，更是獨屬與中華文明自己的愛情浪漫。琴棋書畫樣樣精通的年輕才子，和端莊善良情竇未開的純潔佳人，從來都是天造地設的一對，這樣的故事我們已經講了千年了，至今仍然是廣受大眾喜愛，足見在時光淘洗裡這種故事模式的獨特魅力。
《唐伯虎點秋香》就是立足在這樣一個才子佳人的傳統模式上的，在歷史上就已經久負才名的唐伯虎由唸經英俊的周星馳扮演，可以說是才貌雙全的經典才子，而在此基礎上，電影裡還給了他逆天的武力值。而從小生活在深閨大院的秋香，雖然是個丫鬟，卻因為夫人的寵愛而長的不按世故，是典型的佳人。在傳統之上，編劇導演更是做了很多情節上的創新。比如讓才子唐伯虎假扮下人潛入華府而秋香則是府上的丫鬟這一設定來代替了爛俗的書生落難遇小姐的橋段，增加了戲劇空間，也增加了更多的笑點。
妙語連珠的臺詞背後，是流淌在華人血脈中的文化情節 “十口心思，思家思國思社稷；八目尚賞，賞風賞月賞秋香”相信很多人都在看過《唐伯虎點秋香》或對唐伯虎和寧王的智囊對穿腸的那場文鬥印象深刻，也對這幅對聯身為歎服。而我第一次看到這個上聯的時候卻並不是在電影裡，而是早在看到電影之前的對聯書裡。這幅對聯的上聯是確定的，但下聯卻有很多版本，在《少年包青天》裡，公孫策對的下聯是“八目尚賞賞風賞月賞中秋”，包拯對的是八目加賀,賀年賀月賀昇平，而更早的版本則是屬於道光年間的林紹棠的“寸身言謝，謝天謝地謝君皇。”指出這一點只是想要說明這部電影的編劇（其實主要還是李力持）確實下了功夫的，電影裡的巧妙的葷段子固然 能博人一笑，但更久遠的卻還是這種充滿了文化底蘊的連珠妙語。
這部電影至今在豆瓣的評分仍然保持在8.5分的高分，我們不僅可以欣賞到很多絕妙的笑點，以及找到不少流行語，像是“還我漂漂拳“含笑半步癲”“居家旅行，殺人放火的必備佳品”等的源頭，也可以欣賞到風華正茂的周星馳和鞏俐，這裡面也留下了已故演員藍潔瑛的美貌。這部電影總之走過路過看一看，血賺不虧。慶達觀影
本人80後，所以對香港電影情有獨鍾，而要問起小編最愛的香港明星的話，一定是周星馳無疑。周星馳從影三十來年，共出演電影50餘部，對小編來說，幾乎是每一部都拿出來看過好多遍，因為真的都很經典。
但是縱使電視臺總是重播他的作品，但是依然會有幾部非常經典的電影，有一部分人沒看過。下面小編總結了10部周星馳最好看的電影，一起來看下，是不是沒看一部都讓你對周星馳認識更進一步！
1.《大話西遊》
提到周星馳，太多人第一想起的一定是《大話西遊》。這部拍攝於1994年的電影，即使時光已經過了24年，它的光芒依然萬丈，在電影史冊中熠熠生輝。當年導演劉鎮偉拍完之後，片子太長了，就剪為上下兩部，沒想到身為票房靈藥的周星馳卻在這部耗盡心力的大製作上遭遇了票房滑鐵盧，但是沒想到一兩年後傳入內地，卻助他直接封了神。
2.《喜劇之王》
不同於《大話西遊》的東方魔幻風，《喜劇之王》走的是寫實風，幾乎可以算的上是周星馳的自傳作品。這部劇普遍被認為是周星馳的自傳，我們可以認為尹天仇就是周星馳的化身，而柳飄飄也是他對愛情的嚮往。
3.《審死官》
小編這裡會提到《審死官》這部電影，除了電影本身很有深度，很經典之外，還有一個原因就是，這部片子的女主角是梅豔芳。香港八九十年代真的是個神奇的年代，那個時代的女星也是亦莊亦諧，既演的了嚴肅電影又演的來諧星，毫不違和，照樣出彩。
4.《唐伯虎點秋香》
要說到對古代名人的惡搞，這部唐伯虎點秋香絕對是不能錯過的，該部電影也產出了多個經典“角色”，比如“小強”。這部劇在電視上的重播概率也是非常高，基本上隔一段時間就能重溫一遍。
5.《武狀元蘇乞兒》
這部片可以作為周星馳的入門片，集古裝、功夫、喜劇、愛情於一體，想看的都有，片中最讓人動容的莫過於蘇察哈爾燦和如霜姑娘的愛情，放到現代就是一個富家公子被女主角拯救靈魂的一部電影。
6.《破壞之王》
周星馳的電影絕大多數是講述的小人物，這部破壞之王也不例外，一個送外賣的愛情故事，無論放到哪個年代，都是非常有看點的，再加上週星馳不著痕跡的演技以及萬能的功夫套路，讓人大呼過癮。
7.《92家有喜事》
這部算是賀歲片的始祖了吧，這部戲周星馳並不是戲份最重的，但卻是最出彩的，當然，這裡並沒有貶低張國榮和黃百鳴，但是周星馳的角色設定，一個放蕩不羈的純情小主持，那絕對是為周星馳量身定做的角色。
8.《功夫》
後周星馳時代周星馳的最佳代表作，也是引起無數影迷討論的一部電影，光是裡面的各種細節，都可以寫上一萬字，加上其濃濃的功夫片氛圍，讓人為之一振，這是一部，你看了20遍，仍然想去再看一遍的佳作。
9.《逃學威龍》
逃學威龍，講述的一個警察臥底校園的故事，也算是掀起了當時的校園片的一股風潮，一共拍了3部，而作為第一部，絕對是最精彩的一部，威風凜凜的飛虎隊隊長，到了學校，卻變成了到處碰壁的境地，矛盾的激烈碰撞，讓人啼笑皆非。
10.《回魂夜》
這部電影，相信很多人都沒看過，哪怕是一個周星馳的影迷，電影開場，鬼片的氣氛太濃重，稍稍讓人有些緊張，還好，周星馳出場後，怎麼都怕不起來的，畢竟，周星馳自帶幽默氣場，並且還向“這個殺手不太冷”致敬，讓人拍手叫絕！
