千千千里马
我是雨夜构想我来回答这个问题。
是不是馆阁体真的那么重要吗？
总觉得现在的所谓专家好像都很排斥馆阁体，馆阁体真的有那么不好吗？想要练成馆阁体也不是一朝一夕可以练成的吧！为什么要排斥呢！就算是馆阁体写出来的字失去了灵性，没有了变化，可也不能就因为这些原因就把馆阁体说的一文不值吧！任何一种字体，想要练到精通都不是一蹴而就，事物存在必定有他的道理。馆阁体也是一样，现在没有人愿意练习馆阁体，也不不愿意说自己的字就是馆阁体。其实这是一个时期有一个时期的审美不同而已，要是在古代能够写的一手精致的馆阁体，要受到无数人的敬仰呢！就是在现在来讲，我们这些书法初学者，要是能写出一手好的馆阁体，那也是梦寐以求的。都不知何年何月能把基本功练好，就更别说什么馆阁体了。这些个专家可真是站着说话不腰疼，让我们这些书法小白怎么活啊！
馆阁体
任何一种书法形体是不是都需要我们传承下去呢！馆阁体作为一个时代的代表字体，同样也是书法艺术中不可或缺的一份子。我们不应该歧视这种字体，如果一味歧视贬低，是不是再过一百年我们再也看不到馆阁体了呢！所以只要是书法形式已经存在了，我们就应该一视同仁，要形成百家争鸣的局面，才有利于书法的传承和发展。
馆阁体
启功书法并不是馆阁体，请注意辨别。
至于启功老师的书法是不是馆阁体，明眼人一眼就可以看得出来。启功老师的书法不属于任何一种字体，他是结合了多重字体以后融会贯通，形成了自己特有的风格。和所谓的馆阁体简直就是大相径庭，不在一条线上怎么比较呢！启功书法对于我们这个时代的贡献不可谓不大，启功老先生也是当今书法界的领军人物。他的书法独树一帜，看似不变实则百变，具有很高的代表性。
启功书法
不知道问这个问题的人时不时真正的了解启功书法，还是故意提出这样的问题来增加争议性呢！不管怎么说吧！我认为不管是馆阁体还是启功书法，只要是看着舒服，笔墨精彩，那就是好书法。馆阁体有馆阁体的稳重，启动有启功的飘逸。
启功书法
作为书法小白我虽然对书法还没有过深的理解和领悟，但我知道我喜欢书法，喜欢看也喜欢写。只要是我看着舒服的字我就一律认为是好的书法，不管是什么体。
雨夜构想
尽管启功的书法显得极为工整、规范，用“馆阁体”来形容启功先生的字倒是不常见。我个人认为，启功先生的字虽然少了些变化，却也不失力道，个性彰显。
坦白地说，就当今书坛的普遍水准来看，“馆阁体”似乎很难被看成是贬义词。大家都知道，“馆阁体”是封建科举制度的孪生兄弟。我们现在回过头去看那些流传下来的科举考卷，试问有几个所谓的书法“大师”能达到那样的水准？所以，田蕴章先生回答别人说他写“馆阁体”的质疑时，非但不觉得自己的书法被轻视，反而对“馆阁体”给予了相当大的肯定。
当然，以应付科举考试为主要目的的“馆阁体”，基本还是以实用和规范为前提的，其艺术个性无疑会大打折扣。换句话说，以“馆阁体”名世的书法大师基本不可能出现。
启功先生自小酷爱国画，于书法用功并不多。后来意识到国画根本不可能脱离书法而达到比较高的境界，于是中途苦攻书法，并以书名掩盖了其画名。大概是性格使然，启功先生书风极为严谨，而且极少涉足草书。也正是这样的原因，有些人就把他的书法归到了“馆阁体”的行列。
关于启功书法的艺术水准问题我们不在这里讨论，称他为书法“大师”也的确值得商榷。但把他的书法列入“馆阁体”的范畴显然是不合理的。
惊龙轩
准确的说，启功的书法不是馆阁体而且是比较标准的行书书法。馆阁体也是书法，因为馆阁体的用笔和结构是法度森严的。既然字的用笔和结构法度森严，为什么不能称之为“书法”呢？虽然馆阁体缺少点灵性。
上图为馆阁体书法，是标准的楷书？是标准的实用性文字？
上图为启功先生的行书书法作品
启功先生的书法已成一家，可称为当代“标准行书”。但是，自成一家的行书是不能称之为“馆阁体”的。启功先生的书法与馆阁体还是有区别的，所以说，启功先生的书法不能称之为“馆阁体”。
上图为启功先生的书法作品
启功先生曾经说过，书法，无论哪种书体，都得让人看得懂，让人看得懂的书法才是好书法，让人看得懂的书法才是有生命力的书法。
王羲之的行书《兰亭序集》距今已有1700多年，但人们仍能看得懂，认得清，仍是习行者学习的范本，这样的书法就是好书法，这样的书法才是有生命力的书法。我认为，启功的书法也是一样的。
上图为启功先生的书法作品
我们不要把书法家已自成一家书法认定为“馆阁体”，比如，卢中南的楷书，二田的楷书，吴玉生的楷书，实际上，他们楷书不能称之为馆阁体，而且有灵性，有生命力的楷书书法。馆阁体，缺少的就灵性，缺少的就是变化。其实，楷书也是可以变化的，也是可以融入个性和灵性的，关于这一点，洪厚田和田英章的一个大弟子做的比较好，他们真的是把楷书写活了。
上图为启功先生的书法作品
启功先生的书法有传统根基支撑，用笔老辣，用笔老道，结字优美，点画（线条）质量好，且富有创造性，在现代书坛上独树一帜，他的品质，才能，技艺，是无人可比的。
上图为启功先生的书法作品
有人总把丑书和无法度的草书，行草书(连笔字)称之为书法，甚至不承认王羲之的行书不是书法，说王羲之的草书，楷书，行书是馆阁体，这些都是一些书法家幼稚和不懂书法的表现，是谬论而不是真理！
以上为个人观点，一家之言，仅供参考。如果各位网友对此有不同看法，欢迎留言和评论！
中州耕牛堂主
启功的书法绝对不是馆阁体，说这话的人既不了解馆阁体，也不熟悉启功书法。
馆阁体是指明清时期，因科举制度的要求而形成的考场通用字体，以乌黑、方正、大小规整齐平等等为基本特点。
明代沈度书法作品（局部）
据记载是因为明朝永乐年间，翰林院侍讲学士沈度的书法风格秀润华美，正雅圆融，深受明成祖朱棣的赏识，因而名重朝野，一时间上行下效，洛阳纸贵，士子争相仿效临摹，就这样馆阁体应运而生了。
沈度书法作品（局部）
馆阁体首先应该是属于楷书范畴，而且是书法水准非常高的楷书，要想练成馆阁体，绝非一朝一夕的功夫。馆阁体强调楷书书写的共性，即规范、美观、整洁、大方，并不强调如今所谓的个性，这是馆阁体的缺点，因为它扼杀了创作的个人灵感之美。
启功书法
启功是我国老一辈著名的书法家，德高望重，书法造诣高山仰止，我认为在近几十年之内无出其右。
启功（1912年7月26日－2005年6月30日），字元白，也作元伯。北京人，满族。中国书法家、画家、文物鉴赏家和鉴定家。曾为辅仁大学、北京师范大学中文系教授。曾任中国人民政治协商会议全国委员会常务委员、中央文史研究馆馆长、九三学社顾问、国家文物鉴定委员会主任委员、中国书法家协会名誉主席，中国佛教协会、故宫博物院、国家博物馆顾问，西泠印社社长。启功自幼喜爱书法，是当代负有盛名的书法家。启功曾被称为“诗、书、画”三绝。此外，启功亦精于古代书画和碑贴的鉴定。
启功书法
启功书法以行楷、行书为主，与馆阁体有什么关系呢？而且，启功书法个人色彩非常浓厚，大部分学书法的人一眼就能认出来是不是启功书法，这与馆阁体扼杀个性的特点完全相悖，怎么能说是馆阁体呢？
启功书法
另外，说启功书法是馆阁体的人明显带有批判启功书法的用意，我就觉得很奇怪，馆阁体也应该是中国书法史上的丰碑，就算启功书法是馆阁体又能怎样？
回答的最后，随文附上几幅启功书法作品，大家有目共睹吧。
启功书法
永书101
不懂启功先生书法者的语言。
要想知道是否馆阁，首先要明白什么是馆阁体，一般来说，馆阁体的标准是乌黑光亮，字势呆板，缺少变化与生动的活泼劲儿。如果我们拿这样几个标准来看启功的书法，可以说馆阁体的边都粘不上。即便是启功先生晚年的书法，虽然已经人书具老，风格高度成熟，炉火纯青，已经形成一种固定的模式，但启功先生由于学养深厚，传统国学，文化诗词的熏陶，始终字里行间，保持着一种儒雅生动的气韵，并且这种气韵不是那种徒有其表的浮夸意韵，而是深入到书法格调深出的厚重的遒丽儒雅，精神昂扬，灵动稳健的气韵，可以说是刻入字骨，融入字之魂的生动气韵。这种气韵全靠扎实深厚的艺术和国学修养所融会贯通与作品之中。虽然馆阁体有是就有较高文化修养人的作品，但他们却把书法程式化了，以至于接近现代的印刷体风格，所以失去了生动的生命内涵。我们就是欣赏启功先生的启体印刷体字，同样也没有那种呆板僵硬的格调，仍然有一种震撼人心的优美的视觉感受。启功先生以艺术和国学文化所熏养出的秀丽端庄，清新淡雅的书风，是馆阁体书法望尘莫及的，更和况启功先生的书法在结体以及点画线条的造型方面还融入了大量的现代美学的元素，特别是黄金分割法在书法中的使用，更增减了启功先生现代书法的气息格调，就书法的艺术性来说，馆阁体何能与其相提并论。
翰墨书道
一些人率口而言，很多人随人说长短。说启功书是馆阁体，既不懂什么是馆阁体，也并不真正了解启功先生。本人买了启功全集20本，时而临习启功之书，对启功生平和书法学问略知一二。
启功因少年受辱而下苦功，终生勤于书法，终于大成。从启功习字的过程看，可谓涉猎千家，从题材看碑版、纸本、金文、砖铭、简牍、残纸等但凡能见到的，启功无所不临。从可以看到的启功作品，其所习书体看主要集中在楷、行、草，所习书家从二王到憨山八大，名家帝王之书所临无数。以启功的特殊身份和经历，所见书法真迹，怕是其他书家所不能及。启功同时是文物鉴赏家诗人画家红学专家，诸学互济，以其天资之聪，用功之勤，成为一代书法宗师自然而然。
启功之字和其他书法家一样分阶段特征不同，90年代以后日益成熟。启功之书中有个别字写的不是很好，但总体大气，雍容，充满正气，而又活泼灵动，观之让人愉悦！
由于先生淡泊功利，上门索字者无数，人的状态不同，写出字的效果不同，启功曾言除厕所没有题字，能字的都写了，多了难免有粗糙之作。评价一个艺术家宜看代表作、总体面貌和主流。如果某些人想炒作市场，那就另当别论了！
青远山人
因为羡慕嫉妒恨。当今书法界除了丑书外，实际上还存在一种“拙书”，也就是所谓碑派，此派主张以拙为美，追求金石味、儿童体、古拙感、厚重感。实际上违背了正常的书写规律，放着古人毛笔写的端正、流畅的汉字不学，偏去学用凿子凿出来的魏碑、造像。他们把启功与赵孟頫、董其昌一起称为帖派。认为他们这一路清秀、流畅的风格“俗”，没有艺术性，进而把启功的字说成是馆阁体。而事实上，中国现代，启功才是真正理解书法的大家，他说过:不喜欢把字写得劈劈砸砸的。清楚地阐明了自己主张书法应该回归自然书写美的观点。但就是这一句话让碑派们如鲠在喉，但碍于老先生生前的地位和影响力，他们敢怒不敢言，一旦启功不在了，他们自然要把这口恶气撒出来。那么书法究竟哪种更美，不言自明。驾御毛笔达到启功的水平，就象表演高难杂技一样，极不容易做到。而所谓碑派，靠着吭哧、顿挫搞出来的墨块，实在是非常拙劣和缺乏难度的。说白了，那些写“拙书”的根本写不出启功这样精美的字，既然美不了，老子又得在这圈里混，那就索性以丑为美吧，于是乎，一波又一波的丑书大师们横空出世。如今中书协也被这帮文化流氓所把持，已经变成了中书邪。
第三条路正确的路
有人说启功的书法是馆阁体。我敢断定，这些人什么是馆阁体都没有弄清楚。
馆阁体，距离我们现在不是很远。一百年的时间。按理来说，一个想了解馆阁体的人，应该不难找到资料。但是，只会张口喷这喷那的人，他们不会，道听途说，所以有了喷子的群体。馆阁体是明清时期科举考试的专用书体。它的实际名称叫做“应试书”。
馆阁体究竟什么样？就是印刷版刻字的字体。工整，易识，点画结构有统一的样式。所以馆阁体千人一面，万人同体。
启功先生的字是不是馆阁体？启功先生的字有鲜明的个人风格，而他皇族的身份，加上他的工作条件，接触到大量的经典法帖，是写馆阁体的人做梦都想得到的。他的书法，和馆阁体不相干。
随着印刷术的进步，民国时期的字帖已经不再如以前只有少量的藏在有钱的富贵人家。馆阁体迅速消失。再也无人学习馆阁体。我给你举个例子，现在的字帖十分丰富，应有尽有。你如果学习书法，对学习范本不愁找不到字帖。你会不会放弃字帖而是以报刊杂志上的印刷体字当书法学习？而馆阁体，就是那时书籍刊物上的印刷体。
子衿书法
100年后启功先生是书法史上经得起历史考验的划时代的书坛巨匠！而那些丑化他的小丑已经消失在历史的尘埃里，连渣都不剩！你说那些称他字体为馆阁体的人死前不过过嘴瘾能安生？先生从不以书法家自居，曾多次自豪的说自己是教书匠。因为先生知道，离开文化底蕴书法只是一具毫无生意的僵尸！先生一生谦虚好学，治学严谨，学养赅赡，著述等身，于考据，鉴定，韵律，诗词，曲赋，历史，文学诸艺无所不精，实为国宝级大师！自创启功体，取纵势，如精金美玉，出水芙蓉，为世人称誉！开创黄金比例之说，更增结体重于用笔之说，补充赵松雪用笔重于结体之说，于用笔提出适应生理结构因势利导之说，身体力行，数十年青灯冷砚，习书心得皆从手挥目送中来，不大言欺人，不故弄玄虚。指摘古人伪诡，客观分析，有理有据，最能服人！乃数百年难得一见之奇才！
先生润笔所得，以恩师陈垣先生之名设励耘奖学金，先生之义重矣！原配夫人逝世后终身不娶，先生之情深矣！潘家园市场冒名之赝品遍地，先生不以为意，笑道写得比自己好，不予追究，为他人留一条路留一口饭，是先生之德厚矣！反对成立书协，不出席书协会议，而被推举为书协主席，先生之品高矣！名高德昭，而先生往矣！先生千古！
对于喷子我们只能报以轻蔑的微笑！无知无耻无良无畏，可笑！可怜！
若说有隐情，不过是妒忌先生之门庭若市，故贬抑丑化以高自位置，哗众取宠博不惜血口喷人，为名为利不择手段，小人伎俩何足道哉！
宛若平常一段歌
只有门外汉才会如此说
馆阁体是指古代一种考试的字，其特点是字型方正均匀，字迹清楚，字体黑亮，每个考生几乎一模一样，没有自己的个性特点。
启功先生的字，除了黑亮和字迹清楚和馆阁体特点一样外，馆阁体最重要的一点，方正就相差十万八千里了。
启功先生的书法个性十足，书法文雅，一眼看上去，一股书卷气扑面而来，从看字就知道他是一个文雅的人。字型廋长，线条的粗细对比强烈，看过后过目不忘。钢性感十足，笔画看上去如同钢筋一样，一笔一划清清楚楚，字个个顶天立地，压都压不弯。
所以说和馆阁体一毛钱关系没有!
