同剪西窗烛
我觉得应该从几方面入手:一是学习理论知识，多学多问，博采众长，打实理论基础；二是刻苦练字，勤练勤思考多请教，持之以恒；三是多交流，和学友交流，向老师请教，不耻下问，兼听则明。
曾宪升1
我也没系统的学过，小时候挺喜欢绘画，好久没摸笔了，疫情期间在家看着头条上的图自己临摹，画得不好，见笑了。想学绘画，就要不断的练习揣摩，静心，有志者事竟成，一起用画笔雕琢时光吧！[捂脸][捂脸][捂脸][捂脸]
老A46032872
一开始学习画画，要从自己的爱好和兴趣出发，只有自己感兴趣了、才能把画画好。以我个人经历来说，从小我就喜欢涂涂画画.觉得在画画的时候，我是自由的.天马行空.想怎么表达就怎么画。慢慢的这个爱好被我坚持下来，最后成为了自己的终身事业。
戊午29092690
对于这个问题我的建议有以下几点：
一、学习绘画一定要找个好的美术老师教，自学绘画只能让你在错误的道路上越走越远。这里的学习绘画不包括在松散美术兴趣班跟着老师一笔一笔的涂鸦，那是浪费时间和金钱，好的美术老师不一定是收费贵的老师，但这个老师一定要有非常好的素描基本功，学习绘画一般都是从素描基础开始的，还有这个老师要既能画又能讲，绘画是动手的技能，光说不上手不是好老师。
二、学习绘画一般先从素描练习开始，现在代美术教育的入门课就是素描，但过去中国老派绘画（国画）学习，是从临摹课图画稿开始的，最有名的教程就是《芥子苑画谱》，但现代在学绘画都从素描开始。
三、学习绘画要有长期坚持的心里理准备，艺术道路是个漫长的道路…… 以素描为例，先是素描石膏几何体，静物，石膏头像，风景，然后才是人物头像，半身像，有了素描基础，再加上色彩练习，往后才是国画，油画，水彩…… 一定要要用尽可能多的时间来做大量是素描训练，画画是非常耗费时间的。
四、如果你是一个在校的中小学生，励志要报考美术院校，一定要处理绘画和文化课的关系，不可偏废。
快乐水彩
绘画初学者，我不知道你的年龄，是退休修身养性？是工作之余放松压力？是学龄儿童培养兴趣爱好？亦或是在校学生为了考美院？不同的人有不同的学习方法，不能一概而论！
一、退休的叔叔阿姨，有时间，有精力，那就看兴趣爱好了，有的喜欢国画，有的喜欢水彩……其实老年人最好办了，去老年大学啊！有老师教，可以跟着老师走，不管是何画种，有老师教就行了，而且有氛围，一起画画，一起交流，惬意！！
二、上班族，全职宝妈……如果有美术基础，可以有能力自学就自学，如果没有美术基础，可以选择报个班，就自己的时间跟老师协商好，线上线下都可以，一般成年人都比较自律。喜欢什么就学什么，国画水彩彩铅都可以零基础，不一定非得从素描学起，素描毕竟需要时间，也很磨人，很多人磨着磨着就没有画画的兴趣了，如果纯属兴趣爱好，就喜欢什么画什么！
三、学龄前儿童，可以报美术班，建议不选择线上，（非常时期没办法，等疫情过了，最好报线下培训班），小家伙年龄小，可能学习能力不够，线下教学有氛围，可以跟着老师小朋友们一起学！学的会更好！年龄大点的孩子可以选择线上教学！不管是线上还是线下，最主要是选择好的老师。
四、在校学生如果想考美院的，就必须跟着专业的美术老师，从素描学起，石膏几何体，静物，头像，速写，色彩……一步一步来，打好基本功！
我的建议是根据情况来，一定要从培养兴趣开始，有好的学习方法！
桃之妖妖9555962
绘画初学者要看年龄的，我身边不乏退休的阿姨大叔！他们为了老有所乐，也为了修身养性！他们从一点基础都没有，尽凭着兴趣也开始他们的绘画之路，像这些的阿姨大叔们他们一般都选择中国画，画竹，梅花，兰花，菊花，虾等，因为易上手！
绘画初学者如为了应考，一般小学及初中生居多，他们一般选择素描及水粉写生，因为这是应考的项目！
叧外一只是为了商业的，也叫做商品画，他们一般选择油画为主，水彩及中国画辅之！但一般是油画画得多！但油画也必须有素描的基础！得掌握透视及结构的关系，还得掌握色彩的搭配，三原色的关系等！
还有一类是小朋友，现在家长都想自己孩子东西学得多点，经常会帮他们报绘画学习班！这一类就比较乱点了，有报中国画班的，有报油画班的，有报简笔画班的，因为校外各培训机构培训类别不同，所以他们报的也不尽相同！
以上只是个人了解的一些情况，但个人认为初学绘画，应当从素描基础练开始，掌握了素描，其他的画也就好画了，也就能应付自如了！附几幅中国画共赏！
山里人客
2.纯爱好，不要画什么石膏体，石膏很难画，别看简单。就算画石膏也不要画实物，最好画照片。我们在美院画什么，画墙壁。墙壁很简单吗？？？画进去了你会疯掉的，表面变化太微妙了。
3.从单排线入手，排线的目的是排出均匀的色块。别为了排线而排线，好多人连练习排线是干嘛的都不知道就在排线，排的稀稀拉拉的一看就是排线。
4.练习起型，别找什么动物，人物这类的纯天然的，结构太复杂你画不好，还容易被误导，打击自信心。找规则的，简单的工业制品（比如香水瓶，电脑这类的）练习起型，先练方块的东西，逐步逐步过度到弧形的。起型不要上调子，起型就起型，不要自己干扰自己的思维。起型的目的是练习观察，找准比例。
5.调子，起型有一点基础了，可以浅浅的上调子，调子的作用是强调物体的体积，还是从方的东西入手，调子转折要明显一点。
6.初学者不要画动物，人物，毛发，这不是你这个阶段应该画的。
7.不要相信什么21天学会素描，30天学会彩铅，那是不可能的。
8.多看大师作品，少看百度图片。初学者一定要走上正轨，别人学音乐的一上来就是学习莫扎特，贝多芬，学画的凭啥要学不入流的东西。不要被一些粗劣的东西带跑偏了。
9.不要迷信工具，任何一支铅笔都可以画画。我现在都只用炭笔和自动铅笔，简单才是王道，别搞那么复杂。
10.大神都是不断的练习，耐力，耐力，耐力，别急着出效果，厚积薄发。
今后小王
你要是初学的话，先不要管什么那些所谓的知识点或理论，先在网上找简单的画【简笔画都可以】，多练习【临摹为主】。画画这个东西是需要手感的，当你已经做足了练习，你画的线条自然就会更加流畅，构图就会更加舒服。如果新手想画人的话，那么别画全身，因为比例是一个需要时间磨的难点。此外，尽量选择画黑白，因为上色也需要一定的基础。当你练到一定的水平【你画的和原图差不多了】，那么就可以开始上色啦，建议先尝试马克笔/彩铅，因为好上手，想要立体感的话直接在阴影部分加重笔墨，多涂一会就行。
想要找素材的话推荐一个网站 Pinterest.com 不过需要vpn…
等慢慢有手感了，想要学习课程的话，可以先试试速写，比素描容易一点，然后再进阶。不过怎样，画画这个东西确实需要一点天赋，但更多的是要努力，毕竟熟能生巧嘛。
我本人学过六七年绘画，现在正在尝试iPad绘画，尝试另一种方法，多挑战自己
不是6000
（1）思想准备。绘画道路没有捷径，首先要明确兴趣是最好的老师，无论是艺考学生、业余绘画爱好者，或是专业画家，要对绘画有着执着的热爱，永不言弃，不在乎别人看法，才能创作出非凡的作品来。
（2）学会欣赏。多观看大师的画作和传记，了解他们绘画表现的主题和风格以及成名道路，会对您的绘画道路的启蒙有帮助。
（3）打好基础。无论是自学还是老师教学，初学都应当先按顺序在外形（线条）、构图、比例、结构、虚实、色彩、光影、肌理等要点下功夫。往油画方面发展可以先学素描和水粉，锻炼造型和色彩掌控能力，往国画方面发展可以先学书法，字的优劣是一幅水墨丹青成败的先决条件，如果纯粹业余爱好可以直接从临摹开始。
（4）理论联系实际。多观看绘画技法的书籍；多和从事绘画领域的人才交流；多在自媒体平台上特别是头条上接触绘画相关的文章和视频；最重要的是多尝试，绘画是一门胆大心细的手艺活，也有可能数次失败才能换来一次成功。
（5）忍受孤独。绘画是一个人静心创作的过程，是一个人情感的表达。老师教学虽然使您事半功倍，少走歪路，但仅限于绘画技法上，不带任何感情色彩，一幅好的作品是充满感情的。静下来的齐白石、孤独的梵高才能成为中、西方画界的传奇。
同为初学者，以下是我的几幅临幕作品，纯业余爱好，希望多多指正
绿色苋光明
第一，初学者要拜好师，找一名水平较高的领路人手把手地教授，这样才能少走弯路。初学者常常对用笔、造型、结构、画理、色彩等方面的知识很贫乏，画画过程中容易出现各种错误，旁边若没人及时纠正，如果把错误养成了习惯，将来改正起来会很难，甚至会自己把自己废了。
第二，无论国画还是油画，练好素描功夫很有必要，尤其油画，没有素描功底，压根就没办法画下去。对写实性绘画来说，素描极其重要。学习素描就是掌握物体的体积感和层次感、光影效果、结构比例等方面的要求。油画以形传神，非常注重造型的准确，造型是建立在严格的黄金比例之上，素描是实现造型的前提。若素描都过不了关，画出的形体变形、扭捏，比例不协调，连形似都达不到，就更谈不上追求神似了。
第三，多交流，多学习，尤其多学习名家。闭门造车是学习任何技艺的绊脚石。名家由于经过了几十年摸索，他们的绘画经受住了考验，无论在技法、构图，还是设色等方面，都比较纯熟。认真学习名家，也是系统提升绘画功力的好方法。
