白焰說娛樂
大家好，我是影視領域創作人火星於叔。
影片《梅子雞之味》聚焦失去生命音符的音樂家納瑟·阿里在絕望中選擇自殺的故事，通過去獨特的敘事，內容與形式充分耦合，創造了幻想與現實的詩情。本文將運用敘事學方法論剖析畫面及其背後的深層心理結構，並抵達法籍伊朗裔女導演瑪嘉·莎塔碧在跨文化背景下，影像中傳遞的多重認同困境。
她和文森特·帕蘭德聯合執導的同名漫畫改編電影《梅子雞之味》以獨具匠心的敘事法、萬花筒式的拼貼風格，通過對音樂家納瑟·阿里面臨理想與現實、情感與責任兩難抉擇，最終無奈自殺的悲劇性傳記式書寫，直抒繼《我在伊朗長大》後的又一次對於情感、社會、族群認同的批判性思考。
敘事作為感性與理性相輔相成的結構性基礎，是《梅子雞之味》的骨骼，也是追尋的直接線索。作者的感懷和藝術的設想都被雜糅在借“亞茲拉爾”之言轉述的故事與情感中，以敘事的力量對該命題進行細緻的解構。一切因素被充分調度，簡單的故事在三維的語境裡被重述，集合了法式浪漫喜劇的幽默、繾綣，又將東方迷人的異域情調糅合其中，演繹了一曲哀婉的愛與生命之歌。即使電影充滿了失落、衝突、死亡，但這些焦慮在敘事的過濾下也變成了“美”的形式，拼貼在對愛、自我、認同的追尋的母題上，相比於政治話語的衝擊，格局雖小，更涵蓋了人類生活的喜怒哀樂、美好憧憬。
火星於叔
該片改編自導演瑪嘉·莎塔琵的繪本作品，講述了一位孤芳自賞的音樂家，苦於沒有靈感，當妻子無意中摔壞他心愛的提琴之後，便決定不吃不喝，八天後把自己餓死的故事 。
影片的內容：1958年的德黑蘭，納塞爾·阿里是伊朗最富盛名的小提琴演奏家，但他近來卻遭遇了一個重大打擊：他的妻子無意中摔壞了他心愛的小提琴。沒有音樂的生活，對他來說一刻也難以忍受，而再也沒有那把小提琴，能像以前那把給他帶來靈感，沒有了它，他再也感受不到演奏的樂趣。納塞爾躺在床上，他開始想象各種死亡的方式：被列車碾過，跳下懸崖，或乾脆一槍打穿自己的頭，或一口氣吞下過量的安眠藥，他越想越覺得這些死法都不值得自己去嘗試，作為音樂家的自尊不允許他這麼做。於是納塞爾選擇了一個更有挑戰性的方式，他開始不吃不喝，8天之後，他終於等到了死亡天使的來臨 。
影視瀏茫
電影《梅子雞之味》，可以說是一個特別電影，講述一位有才華卻又固執的小提琴家的愛琴被自己的妻子摔壞之後，不吃不喝八天，最終把活活自己餓死的故事。在這八天的時間裡，回顧一生，這種黑色幽默，黑的尺度也忒大了點，更想不到的是電影的原型還真是有，也是一位有名的藝術家，藝術家的內心世界，很難懂。
絕食的第一天，阿里想象了很多種結束自己生命的方法，臥軌、跳崖、吃安眠藥等等，但是作為一個音樂家，這樣死很不體面，最後他決定自然而然地等死神來帶走他。阿里妻子詢問情況，阿里說他一心求死，然而妻子根本沒把他的話放在心上。
絕食的第二天，阿里弟弟接到阿里妻子的電話前來看阿里，阿里和弟弟從小感情很好。弟弟看到阿里要死不活的樣子，勸阻阿里要對家人負責，然而阿里毫不客氣地懟回去，因為阿里弟弟比較激進，為此蹲過監獄，是他們的母親賣了所有的家當才把他救出來的，所以阿里覺得弟弟根本沒資格說自己。
絕食的第三天，阿里躺在床上無聊的要死，他抽著煙，想著自己死後能留給世人什麼呢？他想到蘇格拉底，與世長辭時那麼高貴從容，他把自己的兩個孩子叫來床邊，決定給他們留下一點寶貴的財富，就在他長篇大論發表著遺言的時候，他的兒子突然放了一個屁，把所有的氛圍都給破壞了。阿里內心想著這種兒子還有什麼好期待的。
絕食的第四天，阿里妻子抱著和好的希望決定做個梅子雞大餐，雖然她脾氣很糟糕，但是妻子愛著阿里，阿里卻不喜歡她，之所以會娶她完全是阿里母親逼迫的。妻子端著做好的梅子雞來到阿里床邊，然而阿里毫不猶豫地拒絕了，因為是脾氣火爆的妻子砸了他心愛的小提琴。阿里躺在床上，一遍又一遍地說著永遠不會原諒她，妻子眼淚奪眶而出，她哀求阿里原諒她。
絕食的第五天，阿里的煙抽完了，他感覺自己的生命也應該結束了，但是沒有。他又回想起自己母親去世時，母親要阿里不要禱告，讓自己安心地離開，母親死後，她的墓地上升起了一股白煙，好像她這一生吸的煙都吐了出來。他想著自己一心求死卻還死不了，莫非是有人在為自己禱告，果然他看到了五歲的兒子跪在那裡。
絕食的第六天，死神來了。阿里做最後的告別儀式，死神給了他一根菸，跟他講起了一個故事，只是為了說明自己殺人是很準時的。然而，死神並沒有帶走他。絕食的第七天，親人們都來了，阿里在發燒，妻子坐在床邊依然在祈求原諒，阿里迷迷糊糊中看到了初戀依蘭。
絕食的第八天，阿里想起了和依蘭的一切過往，他想到了他們的相愛，因為依蘭父親的反對他們不得不分離。他回到老師那裡哀傷地拉著小提琴，老師卻被他的彈奏驚豔了，於是老師傳給了他一把小提琴，他用這把小提琴走遍了世界各地，帶著對依蘭深切的愛意，但是妻子把它砸碎了，他的生活沒有了希望。
阿里的葬禮上，所有愛他的人都來送別他，是的，包括站在暗處的依蘭。
助理輔十五秒影視
《梅子雞之味》是由法國、德國聯合制片的93分鐘喜劇影片。該片由瑪嘉·莎塔琵、文森特·帕蘭德聯合執導，伊莎貝拉·羅西里尼、格什菲·法拉哈尼、瑪麗亞·德·梅黛洛、馬修·阿馬立克、基婭拉·馬斯特洛亞尼等主演，於2011年9月3日在意大利上映。
該片改編自導演瑪嘉·莎塔琵的繪本作品，講述了一位孤芳自賞的音樂家，苦於沒有靈感，當妻子無意中摔壞他心愛的提琴之後，便決定不吃不喝，八天後把自己餓死的故事。
ZhouGuifeng
大家好、我是小吉哥
非常榮幸回答您提出來的問題、我來給您介紹一下我的個人觀點：
伊朗最富盛名的小提琴演奏家，但他近來卻遭遇了一個重大打擊：他的妻子無意中摔壞了他心愛的小提琴。
沒有音樂的生活，對他來說一刻也難以忍受，而再也沒有那把小提琴，能像以前那把給他帶來靈感，沒有了它，他再也感受不到演奏的樂趣。
納塞爾躺在床上，他開始想象各種死亡的方式：被列車碾過，跳下懸崖，或乾脆一槍打穿自己的頭，或一口氣吞下過量的安眠藥，他越想越覺得這些死法都不值得自己去嘗試，作為音樂家的自尊不允許他這麼做。
想要自殺，不吃不喝八天，最終把活活自己餓死的這樣一個故事。
在這八天裡，他回顧自己的一生的事情。
這之間不斷交代疑惑，一步一步，之一是他的朋友來勸他，他老婆也勸了，他不明白事情的嚴重性，最後自己把自己餓死了。
生命有時是挺可悲的，你面臨的每次看似無解的選擇，可能最終會導致一個蠻悲的結局，只是最終我們並無辦法，無論當初還是最後。
吉哥1
謝謝提問
《梅子雞之味》用喜劇敘述，講述幾個人的悲劇故事。
故事大概情節，著名音樂家納瑟阿里因為自己心愛的小提琴被妻子摔壞，又不能找到熟悉的琴音，要絕食自殺的故事。通過八天的絕食回憶自己的一生。
影片帶給我們的思考。
通過主人公阿里的婚姻生活，我們可以看出，他不喜歡現任妻子。一直沉寂在初戀中。由於女方父親的反對，明明一見鍾情的戀人，不得不分開，而被迫妥協走上父母所認為的“幸福之路”。
從父母角度看問題，父母錯了嗎？找一個當代有能力的人結婚過一輩子，衣食無憂的過一輩子有錯嗎？父母認為，愛情可以隨著時間慢慢培養。可是，愛情真的能培養出來嗎？試問？當今時代，又有多少人嫁給了愛情？
主人公阿里的妻子從小就愛慕阿里，她倒是嫁給了愛情，也許她也知道阿里一直不喜歡她？可是愛情和生活壓力兩者共同出現終究誰能贏？影片中我們看到，阿里妻子一直洗衣，做飯，工作，還得帶著兩個孩子，而阿里什麼也不幹，天天拉著小提琴，想自己的初戀，妻子又能忍多久，這樣的婚姻，終究會有那麼一天，於是妻子摔了阿里的小提琴。沒有物質基礎的愛情，在好聽的琴聲也就是屁！比較欣慰的是，阿里最愛吃妻子做的梅子雞。
影片中阿里在他老師面前一共拉了兩次琴，第一次只懂技巧沒有靈魂，而經過失戀的阿里悟出了生命真諦。再次在老師面前時候，老師說，你已經成為了偉大的音樂家了。愛情是音樂家靈感之源。現在也是如此。好的音樂背後都有一個女人。
阿里的初戀。她明明很愛阿里，無奈因為父親不得不放棄，而選擇了軍閥。可以說一生衣食無憂，可是，她真的快樂嗎？不！一輩子也不快樂。影片中簡單放著從結婚到有孩子，從孩子又到孩子生孩子，，，像規定好似的平淡生活，這樣的衣食無憂又有何意義？
人的一生，能選擇好另一半攜手並肩走完一生，是多麼幸福的一件事。夫妻之間應該互相發現對方的美，真正體諒到對方。男的不要目中無人自視甚高，女的懂得欣賞，賢惠。夫妻雙方都做一個正常的人！
同心和一
《梅子雞之味》是由法國、德國聯合制片的93分鐘喜劇影片。該片由瑪嘉·莎塔琵、文森特·帕蘭德聯合執導，伊莎貝拉·羅西里尼、格什菲·法拉哈尼、瑪麗亞·德·梅黛洛、馬修·阿馬立克、基婭拉·馬斯特洛亞尼等主演。
電影《梅子雞之味》講述了小提琴家納薩爾在妻子摔壞自己的琴後，想要自殺，不吃不喝八天，最終把活活自己餓死的故事。這八天的時間裡，他回顧自己的一生。其中最讓我感興趣的是他生命中的兩段愛情。
納薩爾性格懦弱暴躁，從小就被當成壞學生的典型，但對音樂有著濃厚的興趣，在學琴期間，他遇到了生命中的一抹亮色——伊蓮。就像男人們的夢中情人的典型一樣，伊蓮美麗大方，優雅又知性。可這段感情美麗又短暫，他們的愛情受到了伊蓮父親的阻撓， 她的父親問：“你憑什麼養活我的女兒？藝術家有幾個過上好日子的？”
雖然伊蓮也愛納薩爾，但在百般猶豫之後，她還是在愛情的理想和生活的現實之間，選擇了後者。雨夜，伊蓮跑去跟納薩爾告別，她對他說：“這是我們最後一面了，不要讓我為難。”
但愛情的失敗填補了納薩爾音樂的空洞，伊蓮的身影化作了他音符中的嘆息，成了他的每一次呼吸，從此他的琴聲只為伊蓮。
後來，命運讓納薩爾遇到了他生命中的第二個女人——瑪蘭姬，從少女時代就迷戀納薩爾的瑪蘭姬為了他等成了老姑娘，在納薩爾母親的撮合下，他們最終結婚了。他不愛瑪蘭姬，甚至在彌留之際也向她強調，我從來沒有愛過你。
因為有一個“藝術家”丈夫，瑪蘭姬獨自一個人承擔家庭的重任，昔日伊蓮父親用來拒絕納薩爾的理由，都實現在了瑪蘭姬的身上。生活確實不是一件容易的事情，尤其是嫁給了像納賽爾這樣的藝術家之後。她既要每日工作，回家照顧兒女，還要忍受丈夫的無所事事和怪異脾氣。
很多人都說，愛情就像一雙鞋，只有穿的人才知道。不被人理解的愛情有很多，甚至可能在外界看來兩個人並不相配。或許他很窮，或許他長得不夠好看，或許他不夠優秀，甚至他對你沒有那麼熱情······
可是不好意思，或許打愛上他時，你的眼睛就只能看見他一個人了。
洋哥說事呀
這部電影還算是相對比較小眾的劇情電影，雖然把電影的類型劃分為劇情跟喜劇，電影的情節設計上雖然有些搞笑的成分但從電影想要表達的含義來說我覺得還是悲要大於喜的。
首先簡單介紹下這部電影吧。同許多經典的電影一樣《梅子雞之味》改編自瑪嘉·莎塔琵的繪本作品，由文森特·帕蘭德聯合執導，伊莎貝拉·羅西里尼、格什菲·法拉哈尼、瑪麗亞·德·梅黛洛、馬修·阿馬立克、基婭拉·馬斯特洛亞尼等主演。
主要講的是1958年的德黑蘭，納塞爾·阿里是伊朗最富盛名的小提琴演奏家，但他近來卻遭遇了一個重大打擊：他的妻子無意中摔壞了他心愛的小提琴。沒有音樂的生活，對他來說一刻也難以忍受，而再也沒有那把小提琴，能像以前那把給他帶來靈感，沒有了它，他再也感受不到演奏的樂趣。納塞爾躺在床上，他開始想象各種死亡的方式：被列車碾過，跳下懸崖，或乾脆一槍打穿自己的頭，或一口氣吞下過量的安眠藥，他越想越覺得這些死法都不值得自己去嘗試，作為音樂家的自尊不允許他這麼做。於是納塞爾選擇了一個更有挑戰性的方式，他開始不吃不喝，8天之後，他終於等到了死亡天使的來臨 。
另外需要格外提醒的一點的就是，這部電影是有人物原型的，就是導演的伯父（一位伊朗的音樂家），我想也是正是有這樣的活生生的人物原型，特別是跟導演的這層關係才會使得這部電影獲得了威尼斯電影節的提名吧！
雖然從電影的劇情來看的確有些滑稽的地方，特別是主人公在小提琴被摔壞了，心灰意冷想要一了百了，結束了自己的生命，但在嘗試了眾多辦法無果後，居然選擇了把自己活活的餓死這麼一種最折磨人的死法。也許這就是一個藝術家最後的執著吧。
看完這部片子說實話對於主人翁的那種執著跟偏執，其實內心深處還是有那麼些的欽佩的。這是他們對於一件事物，一個道理，一個規則的一根筋的堅持才會有很多好的藝術品，好的創造的誕生。特別是在與伊朗這樣一個政教一體的國家內，人民有信仰，心中有希望，主人翁的希望就是能用那把小提琴拉出一首美妙的曲子，小提琴碎了心中的希望也就滅了，活著也就只能稱得上是行屍走肉。其實就在我們旁邊的日本也是如此，日本是世界上自殺率最高的國家，每年都有上千人選擇自己主動結束自己的生命，正是因為他們對於一件事物的過於執著，一味的墨守成規。但也正是因為這種精神才成就了現在的日本，小小島國誕生了多少世界500強，創造了多少新科技新產品。
最後我想說，到了21世紀，世界已經融為一體，我們也不能始終沉浸在自己的心中伊甸園裡，更要張開懷抱擁抱世界，容納一切的不同，這也是中國人民的大度跟胸襟，所以中國必定崛起，必定矗立在世界之巔！
芃芃媽的小影院
你好，很高興回答這個問題，以上是我自己觀點。
《梅子雞之味》講述了小提琴家納薩爾在妻子摔壞自己的琴後，想要自殺，不吃不喝八天，最終把活活自己餓死的故事。這八天的時間裡，他回顧自己的一生。其中最讓我感興趣的是他生命中的兩段愛情。
納薩爾性格懦弱暴躁，從小就被當成壞學生的典型，但對音樂有著濃厚的興趣，在學琴期間，他遇到了生命中的一抹亮色——伊蓮。就像男人們的夢中情人的典型一樣，伊蓮美麗大方，優雅又知性。可這段感情美麗又短暫，他們的愛情受到了伊蓮父親的阻撓， 她的父親問：“你憑什麼養活我的女兒？藝術家有幾個過上好日子的？”
雖然伊蓮也愛納薩爾，但在百般猶豫之後，她還是在愛情的理想和生活的現實之間，選擇了後者。雨夜，伊蓮跑去跟納薩爾告別，她對他說：“這是我們最後一面了，不要讓我為難。”
但愛情的失敗填補了納薩爾音樂的空洞，伊蓮的身影化作了他音符中的嘆息，成了他的每一次呼吸，從此他的琴聲只為伊蓮。
後來，命運讓納薩爾遇到了他生命中的第二個女人——瑪蘭姬，從少女時代就迷戀納薩爾的瑪蘭姬為了他等成了老姑娘，在納薩爾母親的撮合下，他們最終結婚了。他不愛瑪蘭姬，甚至在彌留之際也向她強調，我從來沒有愛過你。
因為有一個“藝術家”丈夫，瑪蘭姬獨自一個人承擔家庭的重任，昔日伊蓮父親用來拒絕納薩爾的理由，都實現在了瑪蘭姬的身上。生活確實不是一件容易的事情，尤其是嫁給了像納賽爾這樣的藝術家之後。她既要每日工作，回家照顧兒女，還要忍受丈夫的無所事事和怪異脾氣。
但實際上，瑪蘭姬聰明能幹又獨立，她為他生育了兩個孩子，會為他做他最喜歡的梅子雞，她甚至能聽懂他的音樂，她明白他琴聲中那聲嘆息從來不是為了自己。其實用世俗的眼光看，瑪蘭姬算得上是一個好妻子了。但在納薩爾的眼中，她暴躁粗魯，俗不可耐。影片的名字叫梅子雞之味，可讓人惋惜的是，納薩爾從沒有品嚐到梅子雞真正的味道。
那這兩者，究竟哪一種才是好的愛情，或者說，究竟什麼樣的愛情才是真正的愛情？
其實愛情無分好壞，愛情本身，就是一件十分美好的事情了。那什麼才是真正的愛情呢?納薩爾深愛伊蓮，所以看不到瑪蘭姬的好，因為深愛伊蓮，所以他一生的琴音裡，都有伊蓮的身影。瑪蘭姬深愛納薩爾，所以甘心為他等成老姑娘，因為深愛納薩爾，即使受盡生活的磨難也不離不棄。或許，真正的愛情就是如此，在面對別人時，他們甘願蒙上雙眼，關緊心扉，從此只對深愛之人打開。
很多人都說，愛情就像一雙鞋，只有穿的人才知道。不被人理解的愛情有很多，甚至可能在外界看來兩個人並不相配。或許他很窮，或許他長得不夠好看，或許他不夠優秀，甚至他對你沒有那麼熱情··
可是不好意思，或許打愛上他時，你的眼睛就只能看見他一個人了。
總之希望每個人都能遇到真愛，好好珍惜身邊的那個人
一點雜事
您好很高興回答您的問題
電影《梅子雞之味》講述了小提琴家納薩爾在妻子摔壞自己的琴後，想要自殺，不吃不喝八天，最終把活活自己餓死的故事。這八天的時間裡，他回顧自己的一生。其中最讓我感興趣的是他生命中的兩段愛情。
納薩爾性格懦弱暴躁，從小就被當成壞學生的典型，但對音樂有著濃厚的興趣，在學琴期間，他遇到了生命中的一抹亮色——伊蓮。就像男人們的夢中情人的典型一樣，伊蓮美麗大方，優雅又知性。可這段感情美麗又短暫，他們的愛情受到了伊蓮父親的阻撓， 她的父親問：“你憑什麼養活我的女兒？藝術家有幾個過上好日子的？”
雖然伊蓮也愛納薩爾，但在百般猶豫之後，她還是在愛情的理想和生活的現實之間，選擇了後者。雨夜，伊蓮跑去跟納薩爾告別，她對他說：“這是我們最後一面了，不要讓我為難。”
但愛情的失敗填補了納薩爾音樂的空洞，伊蓮的身影化作了他音符中的嘆息，成了他的每一次呼吸，從此他的琴聲只為伊蓮。
後來，命運讓納薩爾遇到了他生命中的第二個女人——瑪蘭姬，從少女時代就迷戀納薩爾的瑪蘭姬為了他等成了老姑娘，在納薩爾母親的撮合下，他們最終結婚了。他不愛瑪蘭姬，甚至在彌留之際也向她強調，我從來沒有愛過你。
因為有一個“藝術家”丈夫，瑪蘭姬獨自一個人承擔家庭的重任，昔日伊蓮父親用來拒絕納薩爾的理由，都實現在了瑪蘭姬的身上。生活確實不是一件容易的事情，尤其是嫁給了像納賽爾這樣的藝術家之後。她既要每日工作，回家照顧兒女，還要忍受丈夫的無所事事和怪異脾氣。
但實際上，瑪蘭姬聰明能幹又獨立，她為他生育了兩個孩子，會為他做他最喜歡的梅子雞，她甚至能聽懂他的音樂，她明白他琴聲中那聲嘆息從來不是為了自己。其實用世俗的眼光看，瑪蘭姬算得上是一個好妻子了。但在納薩爾的眼中，她暴躁粗魯，俗不可耐。影片的名字叫梅子雞之味，可讓人惋惜的是，納薩爾從沒有品嚐到梅子雞真正的味道。
那這兩者，究竟哪一種才是好的愛情，或者說，究竟什麼樣的愛情才是真正的愛情？
其實愛情無分好壞，愛情本身，就是一件十分美好的事情了。那什麼才是真正的愛情呢?納薩爾深愛伊蓮，所以看不到瑪蘭姬的好，因為深愛伊蓮，所以他一生的琴音裡，都有伊蓮的身影。瑪蘭姬深愛納薩爾，所以甘心為他等成老姑娘，因為深愛納薩爾，即使受盡生活的磨難也不離不棄。或許，真正的愛情就是如此，在面對別人時，他們甘願蒙上雙眼，關緊心扉，從此只對深愛之人打開。
很多人都說，愛情就像一雙鞋，只有穿的人才知道。不被人理解的愛情有很多，甚至可能在外界看來兩個人並不相配。或許他很窮，或許他長得不夠好看，或許他不夠優秀，甚至他對你沒有那麼熱情······
可是不好意思，或許打愛上他時，你的眼睛就只能看見他一個人了。
