文/毕晓明 平面设计中水墨艺术元素的运用，需要设计师立足于传统，推陈出新、革故鼎新、古为今用，同时将西方设计理念融入设计中，将传统性与时代性、个性与共性，充分展现在设计作品之中。
水墨艺术在平面设计中的运用，首先体现在笔墨造型方面，水墨笔触的应用没有任何定式，而且其内容具有丰富的文化内涵，借助水墨笔触进行表达，或笔走龙蛇写意山水，或匠心独运描摹繁枝末节，让观者亨受到音乐旋律般的美感。
在水墨艺术中，笔势和线条是最能够体现艺术情感的设计要素。在平面设计作品中，尝试发挥各种线条和笔法的情感特征，可以向观者传达最有效的视觉信息。
线是水墨艺术造型的灵魂所在，可以通过抑扬顿挫的变幻赋予线的灵活性，同时也可以将其人格化，充分表达设计师想要表达的艺术内涵。在平面设计中，水墨线条是最常用的元素之一，带有时代感、弧度感和立体感。
在创作过程中，借鉴水墨艺术中似与不似、虚实结合、天人合一的意境思想，可以更容易达到设计目标，使设计作品得到画面外的延伸，体现传统艺术思想中的含蓄美。通过意境的营造，让观赏者体会到画外之音，由想象产生思考，更深入地体会设计要传达的思想情感。
例如：在平面设计中借鉴水墨艺术似与不似的意境思想，脱形写神，摆脱外形的束缚，更好地体现事物的内在精神，从而更好地表达的主题思想。当然，这也需要发挥观赏者的想象力，去补充一些省略的内容，通过观赏者解读让作品富有不同深度的层次内涵。
在构图与色彩方面，平面设计也可以很好地借鉴水墨艺术中的运用特点。在平面设计中，多种元素排列、整合，与空白空间共同构成完整的画面，通过文字、图像和色彩向观赏者传达设计思想，展现意境美。
可以充分借鉴传统水墨画中的留白艺术，利用留白进行图像转换、画面布局、意境塑造，留给观赏者更多的想象空间。在平面设计中，可以采用夸张等表现手法，省略或淡化与主题思想无关的内容。空白属于整个平面设计最底层的画面同时，通过空白轮廓的设计，也可以使其成为某个图像。
水墨元素的运用可以展现出一种新的审美形象，水墨是传统文化的精华之一，有着悠久的历史。水墨的艺术特色体现在简洁的艺术语言形式和简洁的艺术风格上，看似简单但并不简单。水墨元素通过形象的创造，对隐含的意义和表达进行丰富的描述，可以表现出更多的文化和信息，表达出更深层次的内涵。
在平面设计中，水墨的使用应该更加注重内容，在好的形式化设计研究的基础上综合追求一个简单的特征，使整个画面能够集中在一个突出点上，彰显清华其外、澹泊其中、清雅脱俗、不作媚世之态，给人一种诗意的感觉。
设计软件可以高度模仿毛笔笔触，再现水墨特殊效果，将传统水墨画元素经过软件处理后添加到设计中，使作品设计更加贴合主题，综合利用现代技术和传统水墨艺术理念，将二者融为一体，可以进一步提升平面设计作品的艺术表现力。
在此过程中，我们应把握好传统水墨艺术语言，深入理解文化，通过不同的表现手段体现水墨艺术语言特征，使水墨艺术进发出新的活力。
通过合理把握水墨艺术的运用策略，巧妙融入笔墨造型、水墨色彩等元素，并将水墨艺术意境与现代平面设计理念相结合，充分发挥水墨艺术的造型美和艺术美，提升平面设计作品的视觉效果。推荐：
中国风背景素材包
① 官方头条号：设计智造 顶级创意设计师必备
閱讀更多 設計智造 的文章
