水的運用與變化
水在中國畫中是調和墨色乾溼變化的重要媒介，通過用水多少的變化，可以使畫面產生淋漓滲化的墨色和豐富的意趣，給人以新奇的美感。水可以在乾溼、濃淡、虛實、疏密的墨色之間，形成一種特殊的能創造節奏和韻律感的效果。
我們在繪畫中要根據筆的大小掌握水的多少，水分多就要行筆快。要根據所表現物體的層次，採取適應的用水方法，分出乾溼變化。
掌握用水的規律要注意以下幾點：
1.不要用筆鋒吸水，要用筆腹吸水。因為我們的調墨、調色常用筆鋒，所以為保證筆中色階變化有規律，需做到用筆腹不同位置吸水，這樣才會出現筆墨的濃淡及節奏變化。
2.不要反覆吸水，要一次將水吸足，用筆一氣呵成，將筆中水分用盡，再二次吸水，這樣會使畫出的墨色幹、溼、濃、淡、虛、實變化豐富。
3.用水要講究，不能亂用。有的作品用水要多，有的則很少，這要根據題材內容及採用的手法而定。
調筆的方法與筆墨變化
一、調筆的方法
1.在寫意花鳥畫創作過程中，強調筆墨的變化是非常重要的。首先要注意的是調筆的方法。當我們選用一支毛筆時，第一步要將筆鋒散開然後吸水，使筆中各部分均有水，再用筆鋒蘸濃墨，在調色盤上調試。調筆方向與筆桿方向垂直，並且轉動筆桿，使筆的各部分均有筆尖深、筆根淺的墨色效果，使毛筆中墨色出現色階。
2.在作畫時行筆的方法是關鍵環節，寫意畫最講究毛筆縱放、灑脫、簡略，不拘於形似，調試概括，有意到筆不到的妙處。一幅作品，畫面中的筆墨應該是豐富、多變化的。具體地說，色階變化在行筆造型中，以側鋒行筆效果最佳，當中鋒行筆變化少時，可加入側鋒變化。行筆要多角度、多方向，提按輕重結合，中鋒側鋒結合，行筆的快慢速度結合，要做到氣足神閒，一筆轉處具有數筆之意，或濃或淡一氣呵成。
二、墨的變化
關於墨的變化，不外乎幹、溼、濃、淡及焦墨的組合。
1.以濃破淡法。若在宣紙上畫出一筆水分很足的淡墨，然後在淡墨上點一筆濃墨，墨色逐漸在水的作用下散開。這個方法就是破墨中以濃破淡的方法。其效果是外輪廓虛，中間實。
2.以淡破濃法。在一筆未乾的濃墨上用清水去破，是以淡破濃。其效果是有一部分輪廓很實，水多的地方就虛。
3.積墨法。當紙上有塊墨色快要幹或已乾的時候，在上面重疊墨色，逐漸層層加厚，稱之為積墨。積墨可以重複多遍。
4.潑墨法。潑墨或潑彩是指在調色盤或碗中放入濃墨或顏料，再放入水，待墨色未交融時，用盤潑或用手、用大筆灑在紙上出現的自然效果。如果在潑墨時，再用破墨法加入效果會更好。（素材摘錄自《中國寫意花鳥畫教學與欣賞》，劉存惠編著 ，湖南美術出版社2003 年出版）
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