李商隱的《錦瑟》為什麼大家看不懂還拼命說好?

鐵錘文史


晚唐詩壇泰斗白居易說死後要投生做李商隱的兒子,李商隱也是賺了,

而《錦瑟》就是他的代表作。


李商隱,晚唐詩人,字義山,號玉溪生,才情橫溢,據說前後四次科舉,歷經十年,公元837年終於進士及第,會寫詩的都這麼拼,給高考一族們樹立了個好榜樣。

進入官場,又是一部官場沉浮辛酸史,得到恩師時任尚書的令孤楚賞識,親自教他寫文章,一路扶植,又娶了令狐楚宿敵王茂元女兒為妻,兩邊不是人,在牛黨之爭夾縫中求生,輾轉各藩鎮幕府當幕僚,潦倒一生,還被人罵忘恩負義,愧對師門。

好在有幾首好詩亦足以流芳百世了。

《錦瑟》就是一張驚豔的封面。

1 多種手法運用。

以興起句:藉助其他事物來起句,鋪墊。

錦瑟樂器,名字好聽,五十根弦,瑟音悽苦,這首詩並非詠物,錦瑟起個句而已,感嘆的是華年,是一首悽苦的詩,華年風雨,悽苦難述。

中間用典:將典籍中故事或前人話語,為我所用。用典的詩人很多,但沒幾人能比李商隱用得唯美含蓄。

據說李商隱寫詩時,遣詞造句,追求完美,將文獻古籍於桌上排成一排,時人笑他只會堆砌典故,但今人看來卻唯美得很,這也是李商隱鮮明獨特的地方。

連用四個典故,意思隱晦卻唯美。

莊周夢蝶,莊周化蝶還是蝶夢莊周,似幻似真,物我難分。

望帝春心,蜀帝已死,但魂化杜鵑,啼叫不止,甚至口中滴血,執著悽苦,痴迷不悟。

滄海珠淚,皓月當空,珍珠晶瑩,是珠光,是淚光?曠遠皓淨,孤清寂廖。

玉暖生煙,日光生暖,美玉升騰煙靄,溫暖而美好。

結尾反問:悵然一問,若有所思,言語無窮意無盡。

最後兩句迴歸現實,悲愴深沉,不禁一問,觸動共鳴,這樣的情感,難道留到以後來追憶,當時就惆惘不已了。

整首詩,簡言之,詩人追憶往事,有夢幻,有執迷,有血淚,有溫暖,現在年華已逝,徒留傷痛遺憾。

通感:感覺的相通運用,用客觀具體可看可感可觸的物象來表現抽象的個人經歷,個人體驗,個人情感,夢蝶,鵑啼,珠流淚,玉生煙,來表達人生悲喜愁樂,二者相似卻又說不清楚,隱晦朦朧,唯美迷離。

本來人生曲折豈是文字所能說盡?

葉嘉瑩說:“義山乃借兩種不同的意象來表現人生中種種不同的境界和感受。”

2 意境: 唯美精緻,如夢似幻。

喜歡這首詞的,沒幾人在意它在講什麼,光是蝴蝶,春心,滄海,月明,藍田美玉,就讓人神往了。

3 主題:寫人生或寫愛情或亡妻,都給人一種虛度年華,錯失美好,追悔未及的惆悵與悽美。

“當歲月流逝,所有東西都消失殆盡時,唯有空中飄蕩的氣味還戀戀不散,讓往事歷歷在目。” ——《追憶似水年華》

寫人生,李商隱有太多無奈與屈辱,一個滿腹才華,積極入世的儒系少年逼成了委屈求全,苟且謀生甚至想出家為僧的佛系老頭,怎一個思華年概括?

愛情,有人說李商隱才情兼備,詩壇名氣不凡,迷妹眾多。與宮女相愛,與道姑談情,甚至說這首詩是寫給一個叫錦瑟的青衣,不管怎樣,無一善終。感情的傷,又有多少能說清楚?

悼亡,這是有史可據,妻子王氏出身大家,卻艱難困苦,不離不棄,始終陪伴,就算李商隱因為娶了王氏才受官場排擠,鬱郁不得志,但妻子的深情卻彌足珍貴,可惜相伴十餘年,妻子便離世了。這可能也是李商隱揹負罵名始終沉默的原因了。

官場失意,詩詞得意,這句話也適用於李商隱。帶著鐐銬跳舞,彈著苦瑟夢蝶,李商隱將人生之旅苦釀成詩,我們覺得美,就足夠了。


一綠浮芳


錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心託杜鵑。

滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶,只是當時已惘然。

怎麼會看不懂呢?我看一遍就懂了,一首借物追思的詩。

第一句,描寫物品的形態,同時隱喻歲月如歌。

第二句,是曾經的美好的回憶,一起追夢一起在春天看杜鵑花。

第三句就是後悔當時沒有珍惜,也是借物思情。玉生煙一句體現了心裡的甜蜜。

第四句一切都已經過去,後悔晚矣,順其自然吧。

個人拙見,見笑了。

另有自己寫古體詩一首,平仄什麼的可能無法對應,大家就看一意境吧。

他鄉遇故人

荷塘初放一支蓮,

漫天紅霞畫雲天。

微風吹起千層浪,

疊起荷葉舞纏綿。

玉莖輕搖託蒼穹,

粉色含羞染塵煙。

何處牧笛催歸鳥?

松濤潛入竹林間。

故土鄉音不曾改,

幾度斜陽過孤簷。

紅顏青春無處覓,

笑談兒時手相牽。


將生命浪漫成詩


錦瑟

唐 • 李商隱

錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心託杜鵑。

滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶?只是當時已惘然。

呵呵,其實這個問題其實很好回答。拼命說好是因為這首詩的確很好,看不懂是因為裡面用的典故頗多,感情隱晦。有書君在此結合作者生平,典故以及文學潮流,個人理解作一個介紹,以期拋磚引玉,使我們互相交流,共同有所得。


一、作者生平

李商隱(約813~858),字義山,號玉谿生,又號樊南生。正好處於大唐王朝(618~907)的夕陽時期,他亡之後不久,也就是二十年後,黃巢開始作亂,帝國從此崩潰。

義山先生出生於落魄宗室,年少就有雄心且具英才,十六歲即聞名於士大夫,得政壇巨頭牛僧孺集團的骨幹令孤楚所看中,聘入幕府,並加以培養。後來陰錯陽差之下,又成為了政壇大佬李德裕干將王荗元幕屬。王荗元愛其才,把女兒嫁給了他。

從此,他就陷入了殘酷的政治黨爭之中,一生鬱郁不得志,長期漂泊,也因此他的詩題材豐富,感慨萬千。他的詩歌寄託深而措辭婉,被後人稱為"義山體"和"玉谿體"與杜牧並稱"小李杜"。

《錦瑟》這首詩恰恰作者晚期代表作之一,李商隱一生鬱郁不得志,作詩喜用典故,據說感情也曾經歷波折,但未曾有人證實,所以這首詩有多種解讀,讓人覺得晦澀難懂。

二、典故及文學朝流

本詩用典故很多,不知道的話會覺得難以理解,有書君在此稍作提示,方便我們理解。

錦瑟無端五十弦,典出《史記•封禪書》等,大意是,世上的瑟大都是二十五絃,其實瑟本來有五十弦,黃帝讓素女鼓瑟,彈的是哀傷曲調,黃帝不想聽,素女偏要彈,於是黃帝大怒之下,改瑟為二十五絃。


莊生曉夢迷蝴蝶,典出《莊子•齊物論》,大概是說莊子做夢變成了蝴蝶,醒來後不知道是自己變成了夢中的蝴蝶,還是夢中的蝴蝶變成了醒來的自己。

望帝春心託杜鵑,典出《說文•佳部》,杜宇是古蜀國開國皇帝,和他的相國的老婆淫亂,感到羞愧,就出走了,化為杜鵑。也有傳說,他出走之後,幾次復國失敗,死後化為杜鵑。

滄海月明珠有淚,典出《博物志》,據說南海有鮫人,流的眼淚會變成明珠。

藍田日暖玉生煙,典出司空圖《與極浦書》中引用的戴叔倫的話。大意是說詩人所見繪之景,可望而不可及,有種只可意會,不可言傳的味道。

好了,說完典故,再談文學潮流。韓愈、柳宗元提倡古文運動,反對魏晉以來的駢文,也就是詞藻華麗、句子排比、壓韻對偶、語必出典、言必有故的文章。舉個幾個駢文名篇如《洛神賦》、《滕王閣序》、《阿房宮賦》等。文章真是好文章,但很難寫。很多人為了形式而丟棄了文章本身的意義,《錦瑟》恰恰是有文有義名篇。

後來在宋初,有一個西昆詩派,以李商隱為祖師,講求這種風格,在翰林學士中比較流行,用現在的話講,是屬於小眾的精英人士的遊戲,裡面的梗(詩中典故)差點兒的文人都領會不到,也因此被大眾文人所不滿。

後來,以歐陽修為代表的文人領導了新古文運動,才把這種詩體徹底打壓了下來,於是就有了唐宋八大家。

所以呢,駢文派喜歡這首詩,古文派也喜歡這首詩,雖然由於典故和背景不太明瞭,但是不影響一般人喜歡它,所以人人都說好。

三、個人理解

有書君比較喜愛李商隱的詩,特別是《錦瑟》、《無題》這個系列,曾在青蔥歲月專門為此買了《唐詩三百首》背誦。猶記得大四那年有一哥們兒曾問"滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙"下一句是什麼。

有書君說了"身無綵鳳雙飛翼,心有靈犀一點通","劉郎已恨蓬山遠,更隔蓬山一萬重","蓬山此去無多路,青鳥殷勤為探看"。卻都不對,唯獨在經常掛在嘴邊的"此情可待成追憶,只是當時已惘然"怎麼也說不出口。


彈指間已畢業十幾年,對此有書君仍耿耿於懷。在此呢,有書君把自己對這首詩的感慨分享給大家,這無關文學,無關典故,只餘心情而已。

錦瑟

錦瑟啊,為什麼不是原來的五十弦,

關我毛事兒。

但這弦弦悠然的聲音讓我沉迷,

讓俺想起,

俺在那明媚的春光中,

恣意蹉跎的青春年華。

莊子做夢變成了蝴蝶,

醒來,

不知道

是自己變成了夢中的蝴蝶,

還是夢中的蝴蝶變成了自己。

唉,

人生如夢,我是誰,誰是我,

我從哪裡來,要到哪裡去?

俺醉了。

失去了,再難回來,

杜鵑叫到吐血,

也難再現從前,

我可憐的青春啊!

茫茫大海上,一輪明月高懸,

似鮫人的淚珠,

那麼惕透,那麼曠遠。

(俺又想起了《春江花月夜》)。

藍田的豔陽高照,

美玉升騰起如真似幻的煙霧,

似乎

我又在白日做夢了。

此情可待成追憶,

只是當時已惘然。

有書君語:對此問題你有什麼不同的見解呢?歡迎在下方留言評論,別忘給有書君點個贊哦~關注有書君,私信回覆句子,有書君送你一句特別的話!


有書共讀


錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心託杜鵑。

滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶,只是當時已惘然。



這首詩本是李商隱的無題詩。而李商隱也最擅長寫這種讓大家猜測半天也猜測不明白的無題詩。有人說這首詩不是叫《錦瑟》嗎?那只是因為無題所以用前兩個字做題而已。

其實這首詩一出來,溫庭筠就說這第一句就犯了一個常識性的錯誤,錦瑟明明只有25弦,怎麼會來50弦?這是溫庭筠沒有看懂無端二字。無端,就是說莫名其妙。所以,李商隱這首詩第一句就告訴你了,這是一首莫名其妙的詩。



那麼,大家都說詩言志,詞言情。既然你什麼都不言,你寫他做什麼呢?於是大家就開始各種猜。有人說這是寫給他一見鍾情卻沒有在一起的情人宋華陽的,也有人說這是李商隱的自況自序。總之各種猜測的版本交雜在一起,讓這首詩更加撲朔迷離。



其實,我覺得這些人真的是想多了。寫詩這事吧,其實很多情況就是莫名其妙的。詩人很多時候根本沒想那麼多,隨手一寫,隨心所欲,寫到哪裡算哪裡的情況多的是。幹嘛非要去言個情表個意呢?只要大家覺得這詩是美的,不就行了。


傅斯鴻


錦瑟

錦瑟無端五十弦,

一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶,

望帝春心託杜鵑。

滄海月明珠有淚,

藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶?

只是當時已惘然。

就如同畢加索和梵高他們的畫一樣,看不懂的才是最好的。

李商隱是位大才,他的詩也不都是朦朧詩。他的詩構思奇麗,文字優美,他的愛情詩寫得纏綿悱惻,尤其令人動容,被後世廣為傳誦。他一生才華橫溢、抱負遠大,卻時運不濟,多次錯過關鍵際遇,還身不由己地在歷史上留下了“忘恩負義”的罵名。

這樣一位聰明人,為什麼非要寫下這麼一首大家百思不得其解的詩作呢?

其實,李商隱寫過的隱晦詩作不止這一首。16歲那年,他早戀了,可能那個年代不算早戀,可是他愛上了公主的侍女。像那首歌唱的那樣,為什麼明明相愛,到最後還是要分開?李商隱寫下了這首橫亙千古的無題:

昨夜星辰昨夜風,畫樓西畔桂堂東。

身無綵鳳雙飛翼,心有靈犀一點通。

第二次戀愛,可惜了,由於他的失約,中意的柳枝姑娘嫁給了豪門,做了小妾,他更加鬱悶了。侯門一入深似海,從此李郎是路人。作柳枝五首:

柳枝井上蟠,

蓮葉浦中幹。

錦鱗與繡羽,

水陸有傷殘。

李商隱情感之路很坎坷,比陸游先生也好不到哪去。後來,他投奔了敵對陣營的人,還娶了人家的女兒,被世人指責品行不好。

他與妻子的感情很好,可是,最悲慘的事發生了,王氏也離他而去了。中年喪妻,留下了一雙兒女。好像兒子的智商還有些問題。

這段時期,他寫了很多的詩歌。包括那首最出名的無題:

相見時難別亦難,

東風無力百花殘。

春蠶到死絲方盡,

蠟炬成灰淚始幹。

曉鏡但愁雲鬢改,

夜吟應覺月光寒。

蓬山此去無多路,

青鳥殷勤為探看。

還有這首錦瑟,應該也是那個時期寫的。讀這首詩,每個人都有不同的感受,還是不解釋了吧


雪夜de驚鴻


中國著名現代詩歌批評家陳超先生畢生執著於詩歌批評的“細讀法”,並將這一法則貫穿與當代詩歌批評的寫作中。

為什麼我要用現代詩歌的批評手法來寫這篇文章,李商隱的《錦瑟》明明是一首古詩?其實現代詩歌的界定最主要是從“書寫生命經驗”這個標準框定的。

李商隱的《錦瑟》無疑深刻地書寫了人生如夢這一亙古恆今的生命體驗,觸擊了情感生命薄薄的軟肋,是歷代詩人籍文字訴人生難以逾越的華麗高峰。

我們來看這首詩:

錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心託杜鵑。滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶,只是當時已惘然。

我們試著詩意再現:

天啊!我日日彈奏的古瑟,這二十五根弦的樂器,這一瞬怎突變為五十根了?因為這一弦就是一年。

我迷上這古瑟了,我成為這古瑟了,我就是這古瑟了。正如莊生迷上了蝴蝶,到最後究竟是是莊生夢到了蝴蝶,還是蝴蝶夢到了莊生?還是莊生就是蝴蝶?

我管不了那麼多了,如若這古瑟就是我,那這古瑟上美麗的錦紋就是我美麗的逝去的年華,那彈奏的每一個音符就是我永遠逝去,再也無法追逐的流年。

假如我死了。我會不會像杜宇(望帝)一樣化為一隻鳥,一隻暮春時節戚聲悲切、嘔心吐血的杜鵑鳥?但即便我死後能化而鵑鳥,可昨日美好的年華亦不可再現了……

浩瀚無垠的宙宇,深邃廣袤的蒼穹。這一輪明月里長住的鮫人,如若祂也想到生命無常,祂會不會也一樣如我,此刻滾滾淚滴?

玉,是石也,亦人也。猶如寶玉生於藍田,吸天地之精氣燦若群星,人亦詩意地棲居於藍天之下,凝天地之精氣生而化人。

可是。人的生命卻如此短暫,短到轉瞬間我已過天命之年。天啊!人生竟如此匆忙,那倏忽的美好過往也只能回憶回憶了,而回憶就意味著永遠永遠回不去了……

評鑑:

《錦瑟》從古瑟、哲人、皇帝、鮫人、玉石談生命易逝,流水不復。詩歌史上第一唯一,李白不及,東坡亦差,再無來者。

《錦瑟》淋漓盡致地展示了漢字本身的特性。作為表意文字,漢字的模糊性塑造了詩歌的多重表意性,《錦瑟》是一個謎,正如漢字本身。

《錦瑟》是關於生命的詩歌,文字的表述。有文化者均可進入,祂是個立體的生命,任何人從任何角度切入,只要切入到內核,都發現了閃光的生命本身。

《錦瑟》是生命本體痛過李商隱之文而展現的極富個體生命體驗的生命之詩。生命不死,《錦瑟》不亡;生命日益新,《錦瑟》亦日新。


保哥談


李商隱的《錦瑟》,其主旨眾說紛紜,歷來解讀近乎摸象般五花八門,只能接近而不能抵達,但並不能由此界定大家都看不懂,頂多只能說大家都看不透。梳理各種各樣的解讀,其實都有一個共同點,那就是這首詩的情緒是淡淡地悵惘、憂思、迷離,這種情緒在華美的文字背後,在某一瞬間的“共情”,給了讀者一種“吾亦有所思”的主觀合拍的感覺,這也是李商隱的詩歌的最大的魅力之所在。試看全詩:

錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶,只是當時已惘然。

人們常說琴瑟和鳴,而此詩單表錦瑟,而琴之不見,這種感情顯然有一種求不得、愛別離的意味,與司馬相如直抒胸臆的《鳳求凰》不同,李商隱的《錦瑟》一詩的情感更撲朔迷離更幽深莫辨。

全詩以錦瑟起句,然後通過一系列繁雜蜂擁的意象疊加,駕輕就熟地運用莊生夢蝶、杜鵑啼血、滄海珠淚、良玉生煙等典故,就像照片多次曝光顯影一樣,一層層、一片片的反覆纏綿,更像印象派的油畫一樣,一筆筆、一塊塊的往返塗抹,從而構築了一篇宏達而幻滅的意象,在幽幽暗暗反反覆覆的狀摹中,帶給人一種朦朧、飄逸、悽清的絕美的虛空感。而最終“只是當時已惘然”一句與首句呼應,這種渾然一體的妙境具有多重解讀的空間,是成林成峰還是見山見水在每個人的眼裡都是不一致的,而這種多樣性的謎之遐思才是這首詩的獨特的審美構成的重要特點。

我讀李商隱的這首詩,總是不自覺的想起張棗的《鏡中》:“望著窗外,只要想起一生中後悔的事/梅花便落滿了南山”;有時也會不由想起海子的那句詩:“當我痛苦地站在你的面前/你不能說我一無所有/你不能說我兩手空空”。

拿現代詩與李商隱的無題之類的詩比較著讀,你才會更加發現李商隱在詩歌的創作中的穿越般的天才光芒,這種煙花般的燦爛開闢了唐詩另一方幽深的表達空間,在久遠的歷史深處穿雲駕霧而來,現代詩的審美取向與之不謀而合遙相唱和,華彩斑斕而又曲徑通幽。

李商隱的一生,糾結而彷徨,左支而右絀,而這種人生、情感上的聚散分合,在他幽怨暗生的詩歌中浮光掠影地顯現出一種搖曳生姿的純粹的美,使其詩歌與生俱來的絕美風姿,歧義重生、暗礁密佈,但卻給人一種別樣的美學體驗和意象感悟。

既然無題,又何必鑽牛角尖去鉤沉出其中的微言大義。

只要是美的,哪怕無意義,哪怕不可言,也是一種很好的閱讀體驗。具象隱去,意象雲湧,而蘊含其中的情感表達多姿多彩,感悟到這種情感的潮湧,才是體悟李商隱詩歌美好的一面的“不二法門”,虛實之間,又何足道也!


吃素的穿山甲


錦瑟

錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心託杜娟。

滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶,只是當時已惘然。

全詩並不難懂,難的是讀者對詩人創作該詩的旨意解讀不明。有幾種不同的猜測。

首先,錦瑟是一種弦類樂器,詩人創作本詩時,恰好晚年喪妻,有斷絃之意,全詩也烘托出了對亡妻的悼念之情,悲痛之意。在悲切的弦瑟之音中,想起了亡妻,憶及那些似水流年,感慨人生如夢,心中悲苦無寄,一如杜娟泣血。縱使有滄海明月的美景,有陽光明媚的時光,卻是孑然一身,孤獨無依,怎麼能不潸然淚下呢。最後一句形似總結,也成了千古流傳的名句。最美的感情,終究是成了過去式,一切只是回憶了,只是後悔當初沒能好好珍惜,迷惘不知。到如今,不管怎麼樣的不捨,愧疚,悔恨,都不可挽回了。全詩把這種思念之情抒發到了刻骨銘心,淋漓盡致的水平。

第二種解讀是詩人通過這首詩表達自己畢生經歷的一種感傷和痛惜。該詩是其晚年之作,詩人少有才氣,天資聰穎,然一生入仕無門,懷才不遇,壯志難酬,晚年那種落寞之情自是愈加激烈。以弦瑟之音為引,想起一生的遭遇,那些逝去的年華,感覺往事象一場夢一樣,心裡有萬般無奈,千般不甘,縱死猶憾。在有限餘生裡,不論再有什麼樣的良辰美景出現,也終是心如死灰,悲痛莫名。然事已至此,所有過去的都只能是回憶了,只恨當時沒能好好把握機會,把青春虛擲,光陰虛度。

全書難懂之二是有兩處引經據典:

莊生曉夢:用的是《莊子》中的寓言故事,傳有一叫莊周的人,早晨做夢夢見自己變成一隻蝴蝶漫天飛舞,醒來後發現還是在自己床上。這裡引用之意在表達一種人生如夢的感概。

望帝春心:相傳周朝未年蜀地君主國亡身死,化魂為鳥,終日啼叫,其聲如泣,直至口中流血。這裡表達的是其心裡悲苦,仿若滴血之痛。

全詩之好,之妙,當然是把這種深切的情感刻畫到了入骨三分的地步。一句”此情可待成追憶,只是當時已惘然“更是切中了無數人的痛點。每個人一生總會碰到某件事或某個人,讓你刻骨銘心,讓你永生難忘,可天下沒有不散的宴席,沒有永恆的瞬間,曲終人散之後,哪有不日思夜想,不追憶當年的,可最終還是隻剩下回憶了,過去的,失去的,終究是回不來了。唯一的遺憾是當初不知道珍惜,沒有認真的對待,現在無論用什麼樣的形式,方法去懷念,去追憶,都是惘然了。所以這句話,既表達了對過去的不捨,同時還有一種勸勉的味道,勸勉每個人一定要把握當下,珍惜眼前,不要等最後空留遺恨,追憶裡全是悔不當初的難受了。

書讀百遍,其義自現。讀詩更是這樣,讀的次數多了,慢慢就能感覺到他的好,體會到詩中之妙。當你某天突然生出:”此情可待成追憶,只是當時已惘然“的感概時,你自然就能品味了全詩的美。


風物長宜放眼量3436


李商隱是晚唐最出色的詩人,他是晚唐留給這個世界最後的一抹霞光!他比杜牧情真,沒有白居易的寂寞空虛。他孤獨地悲傷地又悽美地在一隅苦悵,偶爾熱心腸地關注這個世界,可是更多的時候掩起家門,獨自在自己的世界裡感傷。

李商隱字義山,號玉溪生。我非常喜歡咀嚼這幾個字,覺得特別有意思。看一個人的履歷不如看一個人的書,尤其是那些錯綜複雜背景掩蓋下的人物,再加上那些屁話賊多的研究者們的膚淺矯情,你永遠都別想通過史料來看清他。最好的通往他靈魂的方式就是閱讀原著,迴歸真實地去閱讀原著。

“錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。”錦瑟是不是五十弦並不重要,重要的是我就想說它是五十弦,那繁富的琴絃,每一根都被固定在琴板上,好像年華一樣緊緻又端美。當你撫弄它的時候,好像在摸我的年華!

“莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心託杜鵑。”人生的迷離與美妙,生命的殘忍與窘境,都深深地刻在了你過去的記憶裡,都深深地凝結著人生的痛苦與遺憾。我不是一個悲觀者,但人生的很多無奈能把你活活氣死,讓你生無可戀。所以我寄託理想,我寄託幻想,我寄託在對過去的美好回憶中,我現在不能自拔!

“滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。”如果南海鮫人的眼淚能化為珍珠,在明月之夜,那它能不能讓我死去的母親,我親愛至愛的母親活過來,我此刻對她思念至深,不知道怎麼排遣,我感到活著對我都是個負擔。如果現在你在我面前放五十萬的話,你知道我想幹什麼不?從我口袋裡把打火機掏出來,靜靜地把這一堆錢燒掉!

藍田是一個好地方,名字起得好!陽光一照,萬物更新,田地裡盛產玉器,上面輕煙浮起,看到這情景你會非常自然地陷入沉思,一副非常靜美的畫面。

“此情可待成追憶,只是當時已惘然。”我曾經那麼渴望地想要留住一個人,這個世界上對我最重要的生命。可惜一切都煙消雲散,我整日以淚洗面,我多麼想回到過去,彌補那個遺憾。可是做不到了,心好痛啊!

我希望一遍一遍地讀這首《錦瑟》,不要註釋,不要解釋!一遍一遍地讀,直到泣血而死!





騎驢去高考


錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。

莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心託杜鵑。

滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。

此情可待成追憶,只是當時已惘然。

用自己並不多的文學基礎去理解去理解一下此詩的意思。

所謂言者無心聽者有意,想起讀書時候模仿動畫片擬人形式寫的折射環保問題的作文被語文老師所喜歡,被理解成包涵環保,家暴,警示老齡化社會言淺意深的神作…

老李生平前期順風順水,才華橫溢。

結婚以後,人生坎坷不平。

這首詩是他晚期所做。

瞭解了他的生平,就知道他大概在說什麼了。

錦瑟無端五十弦,一弦一柱思華年。

老李引用琴瑟50弦的經典,說出自己快50歲了,回憶自己的年少輕狂。「辛棄疾有詩說明古代的琴瑟不同現代,那時候是50弦的,也有說是黃帝典故。不過我覺得皇帝典故是因為古琴瑟失傳,現代人弄出來的有行無韻的假冒偽劣產品自圓其說。」

。莊生曉夢迷蝴蝶,望帝春心託杜鵑。句引用莊周夢蝶的經典,那莊周化蝴蝶,老李我便化杜鵑吧。

滄海月明珠有淚,藍田日暖玉生煙。

引用山海經的經典,以上帝視角描繪情景氣勢,淚啊,煙啊,傷感又夢幻,整句蓄勢滿滿。

此情可待成追憶,只是當時已惘然。並沒有引用什麼,但是,這才是他想說的話

人近50,老來懷念年少時期遇見的美好愛情,有時候做夢夢到,都覺得像莊周一般,分不清現實和夢境。此情可待成追憶,只是當時已惘然。太多人懷念錯過的感情都在引用這句話,詩人也是如此。不過,老李是原創,不收版權費的哦!年少時以為錯過的感情美麗又美好~老李那會應該沒同學聚會。回憶總想哭啊,兄die。

唐楓純手打。


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