蔣新國
李白的“床前明月光，疑是地上霜”是連很多孩子都會背的千古名句。有人說這矛盾，質疑說：如果是床前，屋內的地上怎麼可能有霜？
我覺得有兩種可能。
第一，壓根就沒用心讀這首詩，沒看見“疑是地上霜”中的“疑是”這兩個字嗎？這是整首詩的精華，也是詩人的氣質之所在……
月光如水，但這詩人看來，卻像霜一樣冰冷霜一樣的冰冷。為何深夜原本就孤獨，更何況還身在異地。對家的想念，對家人的思念也就躍然紙上了。
第二，如果讀了這首詩，還問出這樣的問題，要麼智商有問題，要麼就是槓精本人無疑了。
讀詩，最重要的是看詩的意境。用短短的幾個字，詠物言志抒情，寫盡人生百態，所以，別做槓精，去做懂得欣賞美的人吧~
我是兩個孩子的媽媽，不喜歡沒事瞎質疑，天天以跟別人抬槓為樂。把時間花在做喜歡的事情上，比如跟大家分享分享育兒心得多好呀，歡迎你來關注我！
小公主變形計
睡蒙了唄。睡蒙了一睜眼，看什麼都邪乎。我曾經半夜醒來，看見床邊站著一個紅衣女鬼衝我笑了笑，轉眼間就不見了。
有一次看見一個頭插在天花板裡的小女孩，然後她又慢慢從上往下笑嘻嘻地鑽到了樓下。
還有一次我一睜眼看見窗外有個小男孩在那玩，一瞬間又不見了。要知道我可是住四樓。
對了還有，我在醫院值班，半夜睡覺的時候，經常在半睡半醒間跟剛剛死的人交談。
睡蒙了一切皆有可能發生
玉狐仙傳
“床前明月光，疑是地上霜”，我沒明白，這兩句詩有什麼好質疑的？夜深了，準備上床睡覺，這時候看到月光穿過打開的窗戶，照耀在地上，把床前地面都映照的白花花一片，彷佛地上結了一層霜。這個意思明白淺顯，非常好懂，我不明白，網友質疑什麼？這一點也不矛盾，李白在這首詩的開頭兩句，用了寥寥十個字就描繪了一個深夜、月光、一個思念家鄉的人無法入眠的場景。我們再來閱讀一遍全詩吧——
靜夜思
床前明月光，疑是地上霜。
舉頭望明月，低頭思故鄉。
——後面兩句的解釋也很簡單：我抬起頭來看到了明亮的月亮，低下頭則思念故鄉。
其中“明月”用了兩回，“頭”字也用了兩次。不過這首詩的奇妙在於，這些重複的詞和字，如果你不追究的話，只是朗誦、默誦、咀嚼它的意義，你會忽略掉這些重複，通過簡練的描繪，其場景栩栩如生，所以它仍然會讓你拍案叫絕，認為它是一首好詩。
很早以前我記得有媒體報道過，似乎唐以後有李白詩的鑑賞專家對這首詩的水準有所嘀咕，也即上面我所說的“明月”一詞用了兩回，“床前明月光”和“舉頭望明月”，還把“頭”字用了兩次，即“舉頭”、“低頭”。古人寫格律詩詞，除了合律外，一般造詞造句也力求簡練不囉嗦，場景凸顯，立意與場景相輔相成。李白的這首“靜夜思”總體來說是好詩，品質還是很優秀的，短短四句二十個字，作者就營造出了一箇中秋月光之夜的悽美場景，並刻劃出一個遠離故鄉、在中秋之夜思念故鄉的異鄉人的形象，中秋佳節，這個悽美的月下場景和床上思念故鄉的異鄉人的形象，非常好的融合在了一起，借中秋抒發思念故鄉之情的立意，可謂昭然若揭。其實也正是詩的意境和情感抒發都可謂上品，所以詩中的一詞一字的重複，追究的人終究是極個別的“專家”。如果這首詩意境、立意或者抒情都很爛，詩整體品質不佳，那麼字詞重複這種低水準的表現，只怕要被後人罵慘。
至於報道說有什麼學者認為，李白這首詩中的床，不是我們常人所說的睡覺用的床，而是什麼胡床，很矮的那種，甚至有什麼學者認為這所謂床，根本和床沒有關係，而是外面的井欄，所以所謂的月光其實是灑在外面的地上。對此學者所言，在沒有得到公認之前，我一概認為是扯談，我還是堅持自己的閱讀和解析。
天淞子
先回答問題：床前的地上霜，不一定是在室內，也就是說，當時的床，不一定非要放在室內，也可以放在室外的。所以，床前是有可能看到霜的。
要想搞明白這個問題，就得先搞明白中國傳統的床到底是什麼樣子的，尤其是唐宋時期床的樣式。
床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。——李白 靜夜思
李白這首詩中的“床”，到目前為止，已經有五種結論，分別是：
一、井欄說。
二、井臺說。
三、現代床鋪說。
四、通假“窗”字。
五、胡床說，即現在常說的小型坐具：馬紮。
以上五種說法，網上可查到詳細資料，此處不再贅述。持某說者，或引經據典，或因事說理，各有各的依據，都有一定的道理，但終究沒有確鑿的實物證據。
我在這裡給大家提供一件物證，而且是實證：五代北齊時期楊子華所作繪畫《校書圖》的宋代摹本。一幅繪畫作品，距離李白所處時代不遠，現藏美國波士頓美術博物館。
如下圖：
在這幅畫中，有兩件重要傢俱：
其一，是圖畫正中央的大床。
其二，右側一組人物中，坐著的那位長鬍子老頭兒，他屁股底下坐著的那件小型傢俱，是胡床，也叫馬紮。
至此，在一幅畫中同時畫出了“床”和“胡床”這兩件傢俱，如此直觀，如此形象，自不必多言。
先仔細看看這張大床：
這才是真正的中國傳統的床，就是這樣的大型傢俱，就是這樣霸氣穩定的造型。
從這樣的造型可以看出，古人自然有古人的氣魄，這可不單純是拿來睡覺的，這分明是另一個時空好不好。
現代人的床，也不單是用來睡覺的，在床上打遊戲、吃東西，做些其他的活動也是常有的。
古代的床，那功能就更多了，有此畫為證，尤其是唐宋時期，床的造型決定了其功能絕不會侷限於睡覺。這不，本來畫的內容是校勘圖書，多嚴肅的事情啊，可是這哪裡像在進行嚴肅的文化事業，分明是在吃喝玩樂大聚會，玩耍是主要內容，好像校勘那只是隨手的事兒，玩夠了，隨手校幾個字幾句話而已，你可以說他們不認真，但也可能，對他們來說校書本身就是小菜一碟兒。
看看床上的各種器物：隱几、古琴、投壺、果盤、多足硯等等，這不就是直接在床上轟趴的節奏嘛，校勘圖書也好，吟詩作畫也罷，吃喝玩樂也不耽誤，彈琴投壺的活動也可以同時進行啊，這都畫著呢。
在這張床上，所有的活動完全不受拘束，抬頭看看月，低頭瞧瞧腳丫子，即便探下頭去看看床底下，又算是什麼了不得的事情嗎？
數一數畫中這張床上坐多少人？四個，四個人可以同時坐在床上開展活動，讓我看，再坐上兩個人也完全不是問題。
這樣的床，可以在室內，也可以放在室外，如果在室外，床上的人看到霜或看到霧，也很正常。放在室外也有圖為證，比如《宋高宗書馬和之繪孝經圖》中就有兩幅。看圖：
這是其中一幅。畫中的床，就放在室外，而且在水邊，松樹下，這有什麼問題嗎？古人的日常就是這樣的。看到霜，只是日常小意思而已。至於畫的什麼內容，自己搜搜看。
注意，《校書圖》和《孝經圖》這兩幅畫，圍繞著床一圈的，不少人呢。
回來再看看《校書圖》中圍繞著這張床的人，可以這麼說，其他所有不坐在這張床上的人，是不是都應該算是圍繞著床的？所以，李白詩中那句“郎騎竹馬來，繞床弄青梅，”又有什麼不好理解的呢？這樣的床放在室外，想怎麼繞怎麼繞，想繞幾圈繞幾圈，是不是？如果床在室外，別說騎著竹馬繞，就是騎著真馬都能繞，完全沒問題，畫的左邊不是真的有兩匹馬嗎？
即便到現在，這種形制的大床其實也並沒消失，還能在生活中見到，傳世的有，新制作的也有。大收藏家王世襄先生就有一張和這種形制大床的合影照片，還有他的學生田家青一起，這張照片在田家青先生的《和王世襄先生在一起的日子》書中，網上也有圖片，自己搜來看。一些喜歡研究古代傢俱的朋友，也早就製作出了這種傳統的大床，不過只在小範圍內玩耍，大眾不常見到罷了。
關於這種中國傳統大床，若有時間，我會再寫一篇文章進行更詳細的圖文介紹。
下面是《校書圖》的另一個局部，長鬍子老頭身下坐的就是胡床。這個造型就是現在常見常用的馬紮，一模一樣，實在沒必要多說。
有這兩件東西在同一幅作品中，其他關於井欄、井臺、通假等等的爭論，我認為已經沒必要了，浪費時間浪費生命，不如多讀書讀畫，所以，對李白這首詩中的關於“床”的討論，可以休矣。
3000多的回答，都累了，先歇會兒吧。
不要迷信哥，哥也就是瞎瞎說……
書殿堂
李白的《夜靜思》自然是在夜深人靜時的思鄉情懷之作。
床前明月光，
疑是地上霜。
舉頭望明月，
低頭思故鄉。
全詩言簡意賅，瀟灑飄逸，且朗朗上口，充滿浪漫主義精神，為絕世精品而傳承千百年，為世人推崇，聞名中外。
有人不知是不懂詩，還是故作矜持文雅，賣弄哲理之酸氣，竟戲言此詩很矛盾。如果是在床前，屋內地面上怎麼可能有霜？
是蔫非蔫？
又有人說，李白所指之床是馬紮類胡床，是窗的通假字，是指井上圍欄或者根本就不是指現代意義的床等等。
也有說詩仙可能潦倒到住的破屋爛房，月光可以自然射入。
說來說去，還是根本不瞭解詩人，或者不熟悉詩仙的詩情畫意。
咱們首先說床，春秋既有之，三國劉備託孤亦有記載。南方人室外乘涼有竹床和躺椅等。所以，床前之床是明確無誤的。
其次講床前的月光。所述竹床可在室外納涼，這樣也可以符合詩情畫意了。
最後，我們再重新瞭解詩人的歷史風貌、借題借酒發揮和眾多作品的豪邁風格，如“飛下直流三千尺…”等，是否也會有”天作被，地當床”的誇張比擬呢？
用戶7649085980082
床前明月光，疑是地上霜。
舉頭望明月，低頭思故鄉。
詩人李白的這首《靜夜思》流傳了幹百年，它的原意是這樣的：在深秋的一個月朗星稀的夜晚，詩人李白坐在床邊，看見床前的明月姑娘脫了個精光，明月姑娘的肌膚象霜一樣白，詩人抬頭望著明月姑娘，然後低下頭想起了遠在家鄉的妻子。
這首詩充分的表達了詩人在他鄉嫖娼時的矛盾心情。
湖北恩施的
李白到醉月樓尋花作樂，看著床前脫光的明月姑娘，肌膚如霜一樣白，他抬頭看了看明月姑娘，感覺愧對故鄉的娘子，於是就作了這首詩，還提名“靜夜思”。顧名思義他的娘子名為“靜夜”。唐朝都是一個淫亂社會主義觀，列如武則天睡過唐太宗 和他的幾個兒子達到了亂倫的巔峰盛世，所謂上樑不正下樑歪，皇家已經亂了 下面的子民也自然如此，李白是位詩人所以才有感嘆作此詩。希望能幫到你[祈禱]
茶馬人家
大概，李白也不知道，千年後，他這首詩，會被後人拿來如此討論吧！不知道你們怎麼想，我說一下我的想法吧！
這首李白的《靜夜詩》:床前明月光，疑是地上霜，舉頭望明月，低頭思故鄉，很小就會背了，是經典中的經典，無論什麼時候讀，都有畫面感，和淡淡的憂傷，很貼切的表達了對家鄉的思念之情，你提出的這個問題，我不明白是什麼意思，感覺像是無事的人做了無用的事。
這首詩如果直接翻譯過來，大意是:”我站在床邊，看見明亮的月光，灑在床前的窗戶紙上，好像地上泛起了一層霜。
我禁不住抬起頭來，看那天窗外空中的一輪明月，不由得低頭沉思，想起遠方的家鄉。”
難道詩中的霜，就真的是地上結了一層霜嗎，不好意思，這個理解能力可能還有很大的上升空間，對詩人來說，用比喻難道不是很常見的事，再說，古人的房子基本都是平房，地是泥土的，也不會像現在的水泥地，如此平整，當月光從窗口灑落在地上，一層白色的月光，看起來難道不是像霜一樣嗎?
也有可能床是通假字，李白詩中的“床”不是我們理解的通俗意義的床，比如“井”等，對此，不想多加談論，這麼多回答，早有人說了許多遍了！
討論這個問題有意義嗎?嗯，我不知道，李白估計也不知道，後人會來如此討論，他可能只是一時的感慨，看見月亮思念起家鄉，寫了這首靜夜詩，過去已千年的事，誰又說的清呢！
這些都不重要，不同的人讀這首詩會有不同的心情與感悟，我們能體會到詩的純淨與優美，藉此表達我們的思念之情，這對我來說，便足以！
阿餘味
此床非彼床！古時候，吃水井都在院子裡，為了安全，在井口修高高的井沿兒---這個井沿兒古人稱之為床。所以才有了：床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。
中原孖孖
如果以我們現代人的起居、傢俱、物件對應遙遠的古代詩詞中的起居、傢俱、物件，有時會產生理解上偏差和誤解。就像李白《靜夜思》這首傳誦千年的名詩，總令我們現代人理解起來，會產生對該詩詩義的隔膜，讓我們有時懷疑:這麼偉大的詩人在遣詞斟字上不甚準確，可知古人寫詩特別注重"煉字"，所謂煉字，就是詩人主觀對字的選擇，要符合客觀的情況，要不斷地琢磨、篩選，去掉那些似是而非的東西，找到"唯一的字或詞"來傳神地表達。
這種煉字斟句的典故很多。例如王安石的《泊船瓜州》中:
春風又綠江南岸，明月何時照我還。
“春風又綠江南岸″，是王安石改了四遍才吟成。剛開始，他寫的是:"春風又過江南岸”，後來改成"春風又到江南岸"，“春風又入江南岸"，還是覺得不妥切，又改成"春風又滿江南岸"，最後改為"春風又綠江南岸。"只有"綠"字才把春的特色描繪出來了，"過"、"滿"、"到"等字，用於春夏秋冬都可以，過於概念化。只有春天可以是"再綠”，(相對於往年)，這樣一字之差，形象頓異。由於這個字選得好，所以傳為佳話。
那麼我們李白詩中把"床"理解成我們現代人臥室的"床"，月光一定是透過古代紙糊的窗欞照射進來，灑在屋裡床前地面上，那月光就顯朦朧微弱，不會像"霜"般潔白、光亮，而透進光線的面積僅會一小片、小一塊，形不成廣面落霜的客觀景象，這麼理解詩義，那麼李白把"屋裡的地上月光"比喻成"地上霜"，就顯得不甚妥貼了。但為什麼這首詩成為幾千年來傳誦名詩呢？
這是我們現代人對古詩的誤讀、錯解形成的。在唐代以及唐以前的時代，"床"不是現代我們所理解的"睡覺的床"，那時代的"睡覺的床"叫"榻"，像日本現代還保留的唐代傳過去的榻，冠名"榻榻米"。唐代以及唐之前的床卻另指它物，像院中天井的圍欄叫"床"，或用兩根木棍作兩邊支架，中間用皮革條綁實的小板凳，類似我們今天的"小馬紮"的坐頭，唐朝那個時代叫它"胡床"。
當把"床"理解為坐著用的"小馬紮"類的板凳時，那麼這一首詩的詩義跟我們現今理解的詩義有了顯然區別:"月光照在院中小板凳前的地面上，好像下了一層霜般潔白和淒寒，所以詩人禁不住舉起頭仰望著天空的明月，靜夜淒寒怎不想念久別的家鄉，那是能給客居它鄉的詩人溫暖的歸宿。"這樣整首句渾然天成，字詞用得平實而準確、生動，還原了這首詩本來詩義的形象、傳神魅力。
