都说郭德纲创作了不少作品拯救了相声,请问他有几段原创相声作品?

綠來如戲


八O年,受唐山地震影响,天津市从西北角到解放桥海河边布满抗震棚。只有解放桥天津东站海河边空着,叫海河广场!成了人们的好去处!有玩鸟的,耍武术的,练气功的,变小戏法的,耍大刀的,说相声的,偷卖布票,粮票,工业券的。艺人们打个场子,来上一段,收个小钱,看客们随便给,并不在乎。当时己开始开放,工商部门也不认真管,来了一哄而散,走了又聚拢而来!

那时我经常到天津公干,这地方便经常光顾。有时是候车,天津东站候车大棚木连椅的臭虫天下闻名!座不住到这地方消遣。再就是到这儿偷买布票,给工友们买绦棉衬衫。不时花几毛钱,看个热闹!说相声的一般俩人,着便装,没有道具,一开始就好像随意碰上的!

甲:李哥,没上班。

乙;上班干嘛,有吃有喝玩嘛!

甲:听说您发财?

乙故意晃晃手弯上的手表;没!没有!

甲:听说你家地震房子倒了,翻盖房子挖出个宝貝!

乙:瞎说,我们家能有嘛宝贝!!

甲:听说是个聚宝盆?一块钱放进去长出九九八十一块钱来!

乙:没有倒好,有了倒有麻烦来了!

甲:他爸爸不小心掉里了!

众人笑喷!

甲:他一群爸爸,我爸爸死得早,一个爸爸也没有,可怜!!要不我认大伙爸爸得了。各位爸爸可怜儿个几个小钱儿?只当帮帮了!

众人大笑,纷纷解囊。5分的,一毛的。我一般给一毛。那时一毛钱能吃一顿早点!杨宝华老先生回忆那个年代,也有随曲艺团到济南演出,自已在大观园门口挣小钱的经历!

我们老家河北武清县,父亲少年,青年时代在天津生活。他说过:这种相声,太平歌词,京韵大鼓之类都是串乡艺人演,说唱逗乐最受女人,老人,孩子喜欢,没有固定的段子,随口道来,叫拴老婆撅子!一般说书的,说在本相声的,唱琴书的都有茶馆,或小剧场。

解放后,由候先生改革,顺应社会,以在本相声为基础,创作了大量的作品!东北艺人,北京艺人,天津艺人在侯先生带领下,新人辈出,逐渐成为相声主流。受到人们喜爱的同时把街头艺人的作品忘记了!

不要小看街头艺人的功夫!街头艺人往往要有非常深厚的知识,特别是民间喜闻乐见的小笑话儿,南腔北调,各种调堪,以及肢体动作,面部表情都要精通!并随手掂来!没有固定的程式!比那在本的相声更要有功夫!深得大众喜爱!

在人们习惯于电台,电视剧场相声的时候!郭德纲先生异军突起,把相声界另一不为人知的流派,以民间小剧场的形式展现在大众面前!使人耳目一新,眼界大开!应该说郭德纲挽救了这一流派传统相声!功不可没!

和那其他中国传统文化艺术一样,相声也有不同流派,共同繁荣丰富了人民生活!流派的之间的看法争论自古有之,且不可相互轻视!百花齐放,百家争鸣吗!

只是那有人故意扩大事端,挑拨矛盾,甚至漫骂他人!就有些不厚道了!!


老杨


郭德纲没有象样的作品,也没说过一段快炙人口的段子。怎么能把他吹成大师呢?要成为相声大师,相声宝库里必须有你的精品,社会上能长久留传,比如游园惊梦丶吹牛丶五官争功丶宇宙牌香烟丶眼红病丶拔牙等等,你郭德纲有吗?现在确实很少人说相声了,郭德纲才能得以出头,那等于是矮仔挑高老,挑到郭,可并不等于说郭就是大师,还比侯宝林丶马季等高一头,要跟过去的大师们比,郭德纲还是幼儿园的朋友呢。要自知之明一点好。


xfghhfds京韵


这个问题问的怎么这么酸呢?老郭创作的新相声成本带套的就有好几个系列,至于几段太多了怎么数呢,老郭一年几十场演出场场看的人不多。

可以确定的是最近几场老郭爱说的这个段子是:一个剧场做三千个说相声的,这时候老郭充电宝没电了,问谁能借个充电宝用用,这时候一个说相声的站起来拿着砒霜倒在杯子里一口闷了,一半人喝砒霜一半人拿刀自尽,你看见了么,就算死也不借给你。

最后是于谦站了出来,说要回家给郭德纲拿充电宝去……

大概是这么一段相声,没看别人说过,是原创相声。

另外之所以说郭德纲拯救了相声,其实是因为他的传统相声让人耳目一新,因为传统的相声所有说相声的都在说,但就是郭德纲说的同样的段子让人笑的不能自拔,这是郭德纲出色的地方。

郭德纲在对传统相声的改编上做出了创造性的贡献,对后来的很多相声新秀的作品都有启发意义。

题主真想为相声好,希望您多关心一下相声,少发点牢骚。


闲白社


就事论事.老郭的原创作品你随便上网一搜多的是.随便说几个:北京你好、将节日进行到底、我是黑社会、我要反三俗、我要奋斗、我要旅游、我要幸福、我这一辈子、论50年相声之现状、我的大学生活、我要上春晚、我是科学家、文学家、等。还有“你”字系列.还有他改编的部分太平歌词.西征梦及各类传统相声他都经过改编重新登上舞台.还有爱奇艺每周更新的“坑王驾到”单口系列都是他原创的.提问者是没钱办爱奇艺会员吧?去听听盗版免费的吧.老郭代表作多着呢.一个歌手几首歌就可以红一辈子.老郭这么多作品为什么你们这些黑粉看都不看就一口否认了呢?为了那几毛钱你们把良知都卖掉了.我07年大学就开始和同学追老郭了.这么多年.虽然他现在作品少了.但他带给我们的快乐一分也没少过!



蟹鳌1


无论你老郭有多火,主流就是不承认你!先是反三俗,后是道德谴责,从所谓的著名相声演员,到曲协主席,全都跳出来了。可是人民日报一发声,这些人就不好再说什么了,于是现在又招募了几条疯狗,给他们封个所谓的的一级演员称号,让它们出来大肆咬人!你们自己好意思吗?全国主流相声演员一年的演出,不够人家德云社一月的场次。天天开会研究如何封杀打压郭德纲。你们还以为老郭是那时要给你们当狗的时候吗?就老郭现在的气场,真不是你们所能左右的了的!面对现实吧,你们也曾红过,也曾受过老百姓的爱戴,现在没落了,就消停一下吧。新人替旧人,这是自然法则,千万别弄个晚节不保哟!记住一点,只要老百姓喜欢的,那就是好的!


赵家胖三哥


孤鸿先生是一位懂得相声历史的人。根据我的经历,文革之后,相声从来未曾死过。恰恰相反,相声倒是有几次大的飞跃。一次是文革结束后,广大相声工作者被压抑多年的创作激情潮水般的的喷发出来。在全国范围内涌现出一大批好的作品和演员,北京的马季姜昆李文华。天津的常氏叔侄李大白掰活蛋,东北的师胜杰杨振华金炳昶……使人目不暇接。第二次飞跃是随着电视的普及,相声走进家家户户,特别是80年代每年一度的春晚,相声成为主打节目。相声水平之高达到至今无法超越的高峰:马季的宇宙牌香烟,牛群冯巩的[小偷公司][领导冒号]、姜昆的[虎口遐想]、马季等人的[五官争功]等都成为春节期间亲友聚会的话题,有的则变成流传至今的生活用语。那真是个令人怀念的”相声的春天”。第三次飞跃是随着网络的普及和多次举办的全国相声大赛,不仅使相声广泛普及涌现出一大批学历高,形式新颖的的相声人才与作品,令人耳目一新。贾玲白凯南的[论捧逗],宋宁崔艺东的[东哥西妹]说唱俱佳。大兵奇志的南方相声异军突起,形式新颖别致,大有超出北方相声之势。形式在发展,相声艺术在前进,连大学生、外国人也都加入了说相声的行列,有的真不亚于专业的相声演员。


用户52177901196


自己去搜索什么结果就知道了。在新相声中加入传统的段子,在老相声中加入当下的流行元素,他的再发挥没拯救相声界吗?只是某人不愿意承认罢了,“西征梦”改编于老相声“得胜图”,老郭为了让大家听的懂,得以延续。

郭德纲没错吧?百姓爱听吗?就是喜欢不就结了,看不上人家的你改编一个呀?最反感那种得便宜卖乖的人,那些个牛的厉害的,创作了多少啊?有几本原创啊?老郭不会抄袭,传统就是传统,改编就是改编。


(图片来源网络/相声演员~郭德纲、于谦)

我只希望郭德纲保持当下的劲头儿,努力搞自已的创作,不被他人干扰,是黑是白一目了然,写作对于一位文化不高的人来说,的确有难度,但他大胆的尝试改编以及老郭原创的新作品,感动到世人。

我们喜欢听就好,这就是最好的口碑和结果。


蘭竹ZLZ


于谦于先生,在一个视频当中,说,相声,就是街头艺术,不可能登大雅之堂,即便是登大雅之堂,也是以街头文化表现的。我认为这种说法是不对的,相声起源于街头,这个不假,但是时代在发展,现在相声已经离开了街头,作为艺人有义务引导观众的审美取向,比如马三立的买猴,侯宝林的夜行记,高英培的钓鱼,等等好多段子,写的都是街巷任务,也没有使什么伦理哏,什么荤段子,不也把观众逗了吗?比如评书,也曾是街头艺术啊,但是袁阔成的三国演义,烈火金刚等等不也是让万巷一空。比如评剧也曾是街头艺术,但是花为媒,刘巧儿不也是让观众一饱眼福吗?怎么街头艺术就要庸俗吗?只要是艺术还是要踏实下心来,认真研究,精心设计。如果今天当主持,明天当嘉宾,后天又当评委,那只能抱残守缺,套用以前的俗套子,弄一个华美的外套,糊弄粉丝。而且真正的现实,就是不思进取。不愿意踏实下心来搞创作。


一襟浮云


相声,先说好传统,再谈创新

相声是门传统艺术,属于传统文化,很多传统文化是先讲究继承,比如很多非遗文化是要保护的,而且要保护得原汁原味。如果连传统都说不好,这么创新就是无本之源、无水之木,很多传统的相声能说好都不容易了,而郭德纲在说好传统的基础上,又加了很多创新的东西,创新的段子也有很多,具体我不列举,自己去听。

郭德纲对于相声的贡献有很多,其中很重要的一点是把传统的相声进行了现代化的商业运作。虽然在商业化运作的过程中出现了一些问题,但是不能否认他对相声的贡献,至少让很多很多人都知道了德云社,喜欢上了听相声。

在此之前,相声同其他传统文化一样,被很多人冷落了,中国人不过传统节日,却热衷于情人节、圣诞节、复活节等等,这不得不说是个悲哀。好在现在传统文化越来越得到重视,郭德纲在传播相声这种传统文化上也是出力不少,把一个如此传统的项目,演绎得老少都爱,别的不说,就看每次巡演,不管到哪里,票都销售一空,这足见传统文化的魅力和郭德纲的贡献。

不仅如此,郭德纲还把相声传播到了国外。中华文化辉煌灿烂,传播到国外是理所应当,每次在国外演出,德云社的票依然是一票难求,虽然现场多是华人华侨,看出他们对祖国文化的热爱,但是也有不少外国人带着翻译前去,从中感受中华文化的魅力。

不过,这并没有否定其他人对中国相声的贡献,尤其是一些相声大师,侯宝林、马三立、刘宝瑞、马季、侯耀文等等,如果没有他们的继承和创新,相声也不会走到今天。其实还是那句话,这些大师学相声,哪个不是先学习的传统?如果上来就创新,能学好相声吗?

郭德纲有非议不假,但是郭德纲在相声的功底上,在说学逗唱这些基本功上,哪个不是扎扎实实?再说了,很多传统的东西是百听不厌的,比如郭德纲的《张双喜捉妖》、《枪毙任老道》、《夜雨秋灯话鬼狐》、《济公传》等等,我都是听了不下五遍,反倒是有些人的所谓创新相声,我听不下去。

所以说,对于相声,先做好继承,把基本功都学得扎扎实实了,再想到去创新,要不然就会翻大跟头。


小朵朵爱吃书


管他几段原创!比主流强,好听爱听就够!单口有望其项背的吗?拉出来溜溜……再说,晚上睡不着有听着什么遐想入睡的吗?


分享到:


相關文章: