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沈周（1427—1509年），字启南，号石田，晚号白石翁，长洲（今江苏苏州）人。世代隐居吴门，父亲恒古、伯父贞吉均善画。他早年承受家学，兼师杜琼，后博学宋元诸家，自成一格。一生布衣，优游林下，为人敦厚，笃于友谊，性情随和，胸襟磊落，是吴中众望所归的贤达长者。 绘画上擅长山水、花鸟，尤以山水著称，有粗、细两种面貌。早年主宗王蒙，上追董、巨，以细笔为主；40岁以后博取诸家，着意于黄公望，风格逐渐变粗，形成粗笔风貌；60岁后汲取吴镇画法，笔墨疏简苍劲，格调雄健宏阔。其成熟时期的山水，笔墨上既吸收了宋院体和明浙派的硬度和力感，又保留了元人的含蓄笔致，于苍中带秀，刚中见柔。构图造境方面，无论繁复或简略，都强调山川宏阔之“势”，一改元人空寂之境，又着意于朴实的“质”，于拙中藏巧。他开创了“吴派”画风，与文徵明、唐寅、仇英并称“吴门四家”。
《三梓图》
《三梓图》此图绘梓树三棵，树下二高士漫步对谈，三树排列得当，用笔浑然无迹，人物几笔勾勒，极显“粗沈”之功力。
《云林苍润图手卷(全卷)》
《云林苍润图手卷(全卷)》水墨纸本，33*1253cm，画心33*1013.5cm，南京博物馆藏。此画是沈周以倪云林笔法所绘山水长卷，画面上近处山峰耸立，连绵不绝，远处用浓淡墨笔勾画的云彩厚薄有别，风轻云静。整个画面萧闲淡远，空旷辽阔，笔墨尽得云林苍润韵致，观画者亦心胸开阔。本卷引首有黄宾虹题有“云林苍润”四字和题识语，此画深得宾虹喜爱。
《京江送别图》
《京江送别图》纸本，设色，28*159.2cm，北京故宫博物院藏。图绘友人送别场景，画面作平远式布局，近景柳堤河岸，众人揖手送别；中景辽阔江面，扁舟一叶，主人公船上拜揖告别；远景丛山相叠，连亘无际。画面素雅，空旷，透露出离别时的淡淡忧伤！
《京江送别图卷全卷》
《京江送别图卷全卷》 纸本，设色，28*159.2cm，北京故宫博物院藏。图绘友人送别场景，这一幅为上色图，一层青灰色，画面和上图一样。
《四季花卉》
《四季花卉》卷，纸本设色，27.5×504.8cm，美国纽约大都会艺术博物馆藏。 沈周出身诗书门第，幼受严训，师承大家，饱览祖传的书画名迹，又周游名山大川，这些优厚条件，对他一生的创作，有莫大的裨益和帮助。沈周画的梅、兰、菊、竹传统文人画题，变化多样，运用彩色没骨画法，创出新颖的文人花鸟画。对后期的花卉画家影响深远。
《四松图册页》
《四松图册页》局部
《四松图册页》
《四松图册页》 纸本水墨，图页，纵154厘米，横60.39厘米，美国大都会艺术博物馆藏。画的是山野小景，虽然画面的中央是四棵形态各异的松树，但仔细观察会发现画的左下角杂树掩映之下，有小径通向人家。也正是这幽径人家，给充塞画面的寂静山野增添了活力。整幅作品分三个层次，前景是松树和人家，中景是以墨笔勾皴的浅绛山石，远景是以没骨法描绘的远山。从山石的画法看，既不属于前期的“细沈”，亦不属于晚年的简约“粗沈”，风格介乎二者之间。皴法以短披麻皴为主，有王蒙牛毛皴的影子。墨笔为主的整体基调，间以淡赭和花青点染，营造出视觉上很舒服的隽雅格调。
《寒雀无声图》 轴 绢本 设色 145 x 68 cm 南京博物馆藏 此幅绘寒溪雪林，深岗大壑，立境萧瑟，学士临溪对谈，或青灯苦读。作者用黄公望遗意，而用笔更加峭峻。画幅右上自题曰：寒雀无声满竹篱，冻云四幕雪将垂。北风不看人情面，墙角梅花不放枝。弘治戊申花朝日写意于有竹居 ，长洲沈周。钤：启南、一印不清。 沈周（1427－1509年）明代长洲（今江苏苏州）人，不应科举，专事诗文、书画，是明代中期文人画“吴派”的开创者，与文徵明、唐寅、仇英并称“明四家”。
《桃花书屋》轴，纸本，设色，纵74cm，横31cm。中沈周乙未九月补题：“桃花书屋吾家宅，阿弟同居四十年。今日看花唯我在，一场春梦泪痕边。此桃花书屋图也。”
《江村渔乐图》
《江村渔乐图》长卷，纸本设色，24.8x169厘米 。作者印:启南、石田鍾印:梁清标，庞元济渚收藏印 。此图绘渔乡秋景，水天开阔，渔人乐在其中。用笔自然，绘写入神。
《清园图》卷 纸本 浅绛设色 19.1x188.7cm 旅顺博物馆藏 本幅结构严整均衡，局部富于穿插变化，使画面景物参差有致，一派清幽逸趣。在用笔上，该图多用秃笔中锋，将勾、皴、擦、点有机配合，实中求虚。作者运用各种笔墨精心描绘了青园的各种景色，墨色浓润，富有生活气息。自题：修身以立世，修德以润身，左右不违矩，谦恭肯迕人，择交求益己，致养务丰亲，乡里推高誉，兰馨逼四邻。长洲沈周。钤：启南，白石翁 二印。
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