前半场笑死，后半场哭死，这就是徐克版的《梁祝》带给人最直观的感受。1994年之前，徐克，别名徐老怪已经拍出了许多当时卖座，后来成为经典之作的电影，如《新龙门客栈》、《东方不败》、《倩女幽魂》等，在1994年以新瓶装旧酒的方式拍出了了部爱情故事《梁祝》，将一部经典的传奇故事保留故事不变的基础上年轻化、趣味化和更悲剧化，有人说此后多年再也无《梁祝》，成为无法超越的一部了。
这部作品如此经典，有的人说已经看了不下20遍，看一遍流一次泪，可见其动人动情之处。
配对上故事，电影中的配乐出的功过不少，由黄霑主刀的“梁祝与小提琴协奏曲”经改编后作为本片的配乐，获第14届香港电影金像奖“最佳电影配乐”奖。
而这部电影的出彩之处除了年轻化、趣味化、爱情纯粹化之外，还有的则是对于当时政治背景、社会风气的涉及，终于通过徐老怪的手，我们看到一个时代的爱情为什么变成了悲剧。
王与马，共天下
徐克的这部电影深刻的抓住了东晋时期的时代脉落，东晋是门阀士族政治，与北方的五胡十六国并存，这一历史时期又称东晋十六国。八王之乱之后，晋元帝司马睿听从王导建议迁镇到建康（今南京），并重建晋室，史称东晋。
南迁后王导以“镇之以静，群情自安” 政策稳定政权，而后大量北方世族及皇族衣冠南渡，在王导号召下共同支持司马睿，使得江南诸州次第归附，东晋得以偏安。王导内掌朝政，堂哥王敦外握兵权，王氏子弟皆位居要职，以致有“王与马，共天下”的说法，也因此引起了司马睿的忌惮。后来才有了动乱的产生，在平息了王敦和苏峻之乱后东晋的统治趋于稳定，在东晋历史上门阀大族王、谢、庾、桓先后支配着王朝政局。
潮起潮落，门阀大家们更替不停止，但其中有一个东西是不变的，那就是如何在这个时期保持自我的势力范围，所以这个时期联姻变成了一种政治投机活动，爱情是个什么鬼，一切都得要向权势看齐才成。
所以在电影中，借着和尚之口说出一番当时的世俗格局出来：
<strong>汉人枉称有几千年文化，总是希望感化蛮夷外族。结果现在北方被胡人霸占了，汉人被迫南渡过江。先过江的就霸着大官来做，排挤迟来的人。士族要互相拉拢，所以婚嫁讲究朱门对朱门，竹门对竹门。我没有躲起来，我是站在门外观看他们而已。
和尚也是这个时代的牺牲品，只是他现在是学会站在门外看了，而这段话对于祝英台来说并没有当回事，青春年少想得是如何体验爱情的美妙，至于以后的事想着还能反抗，却不知道这个代价是巨大的。
在东晋的历史上还有一个典型的门阀政治婚姻，那就是书圣王羲之的儿子王献之的婚姻故事：先是郗、王以政治利益相近而交好联姻，所以王献之娶了郗昙的女儿郗道茂为妻，婚姻应该还是幸福的，谁说包办就没有好婚姻的，不过后来离婚了，原因是重新娶了简文帝女余姚公主。在《王氏谱》中有此记载：“献之娶高平郗昙女，名道茂，后离婚。”
《世说新语·德行》：“王子敬（献之字）病笃，道家上章，应首过，问子敬由来有何异同得失。子敬云：‘不觉有余事，唯忆与郗家离婚。”
翻译下的意思就是：王献之病重，请道士来做法事，祈求除病，延长寿命，按规矩病人应该自陈罪过。道士问王献之：“这些年有做过什么错事吗”，王献之回答：“不觉得有什么事情，只是常想起与郗家离婚的事情。”
后来者演绎有两种说法：一是在《东晋门阀政治》这本书中解释的是王氏弃旧图新，攀援帝室，道义上有损，难逃内咎。这也许是王献之临死时上章首过的原因。另一个则是按照梁祝风格来说的，王献之是被逼无奈，才休妻另娶的，据说还自残了，还是没能打消掉余姚公主想嫁的念头，只能娶了。
不管是前者或是后者的解释，其实都有着士族门阀政治的背景在内。所以在影片中，徐克借祝英台母亲之口说的，要怨就怨你们生错了地方。这个时代可没有自由恋爱这回事了，要想也得是朱门对朱门，竹门对竹门了。
虽然如此，但是爱情就这样来了。
年轻、趣味、纯粹的情
士族讲究门当户对的婚姻，祝英台早就接受了马家的聘礼，让祝老老爸感觉非常有面子，关键自己的家族又可以上一个台阶了，沾了点皇亲国戚的边了，脸上不用擦粉都有光。
只是女儿祝英台貌似不争气，文采太差，所以要送去书院读书，结果不读还好，一读如同步入了母亲的后尘遇上了爱情，只不后者学会了妥协，而祝英台就没那么容易妥协了。
徐老怪对于爱情有看法，所以找来充满青春气息的杨采妮和吴奇隆来演绎这段爱情故事，还有后来的西门吹雪何润东这次在里面打酱油了。徐老怪在这部电影中跑得还是有点远，为什么不说是纯粹的爱情，而是情呢？因为在电影里展现的那个魏晋时代以降的另一个特色：风流相放，唯色是尚。
《北史·魏·彭城王韶传》：勰孙韶至北齐袭封，后降为县公，文宣帝——高洋——尝剃韶鬓须加以粉黛，衣妇人服以自随，曰：‘以彭城为嫔御。’
当然不是所有人都是如此放浪的，梁山伯一直反感亭望春，因为对方老是想勾引他，他自己的取向还是正常的，认为男人和男人之间都是“虚”的，男人和女人之间才是“实”的。
一段书院的爱情就此登场了，才开始梁山伯并不知道祝英台是个女人，但是男女之间的吸引力就这样自然产生了，他倒是一直很纠结，貌似自己变成了亭望春了，一直告诫自己不要变虚不要变虚，其实自己还是变虚了。
其中一个标志就是当祝英台捧着断琴继续罚站到晚上的时候，梁山伯心疼之下弹出了经典之曲《梁祝》，最终明白老师说的弹琴是如何发自心肝脾肺肾的。他自己一直说不要变虚的，最终还是变虚了，喜欢上了祝英台（此时依旧认为是男的）。
在徐克这次重新演绎之下，梁山伯不再是一只呆鹅了，戏曲中的过了十八里相送都没能明白祝英台的暗示，这部电影里最终在分别前知道了对方是女的，应该很开心发现原来自己还是实的。
两情相悦之下，在山洞中私定终身，但是生米煮成了熟饭就能跳过世俗的牢笼吗？电影前半段在轻松、愉快的氛围中完成了爱情构造，到了后半段开始扎心了。
鲁迅说过的：悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。
政治婚姻和爱情的取舍
徐老怪在这部电影中带来了强烈的情感反差冲击，前半场看上去完全是个喜剧，而后半场开始严肃起来，哪怕此时梁山伯已经考中秀才，当上了祝英台家乡的县令，这可是父母官，不过在士族大家的眼中只是个屁而已。
爱情遇到政治婚姻怎么办？两代人不同的追求，祝英台的母亲当年也爱上了和尚这个穷小子，但是她还是选择嫁到祝家，爱情和家族政治关系，她选择了后者，因为她认为自己斗不过这个时代。
如今祝家已经不如从前了，若是能够和马家樊上关系，立马身家百倍，所以祝英台只能下嫁去马家。
即使两情相悦又如何，在电影中祝英台母亲去找梁山伯，说了一段非常经典的话：
<strong>你以为愤怒，就可以改变你和英台的命运吗？你以为表示不满，胡人就会忍让南边的汉人吗？要怨就怨你生错地方，怨你生错时候。生在我们汉室没落的时候。人人都是那么虚伪，迂腐和势力。要怨就怨你们太多想法，年少无知。以为你们不喜欢就可以改变周围的人，以为你们两个就能改变这时代。
她和和尚是两种人，她亲涉其中，知道其中的利害关系，她没有办法抛弃所有的东西能够如同和尚那样站在门外看，因为她本身不自觉的变成这个制度的维护者，所以她会为了让对方写绝交书而对着梁山伯下跪，因为她知道即使她不出手，马家也不会就此罢休的，虽然在这部电影中，马文才这个角色是完全缺失的，这也是徐老怪的新瓶装旧酒的精明之处，爱情就这么纯粹和无奈，不需要第三方直接介入，而是凭借着祝家自行去解决，是原驱动力而不是来自于外力。
和尚最终还是放不下，想来为梁山伯和祝英台求情，两人的对话就验证了不同的选择和面对方式。
和尚：这池里的鱼，你应该放生。
祝母：放他们出去，外面环境恶劣，适应不了，它们会死的。
和尚：变得不适应，是因为他们来自大海和溪流，世上根本不应该有池塘。
祝母：说的很潇洒，你能放下就不会出家当和尚了。
徐克并没有更改经典作品的结局，不过却让结局充满了浪漫主义色彩，在剧尾感受到一点大漠孤烟直的气氛，当一场大雨冲刷掉祝英台脸上厚重的粉脂时，也喻意着包裹的重重无形外衣下的爱情变得纯粹起来，两只蝴蝶又飞舞起来了。
理想照见现实，现实却让理想粉碎，有网友说的：我真的没看到像山伯英台这样缠绵悱恻的感情，即便是有父母反对的，也不会像英台那样决绝勇敢，我们更加现实，更加直接，也更加懦弱。
徐克的《梁祝》又纯粹了一回，再看一遍时，明明知道了结局，明明已经看了多次，当那首由黄霑填词的曲子响起时，又忍不住流泪，也许这就是爱情的纯粹性，纯粹到只有在泪光中看见和想到，从此江湖不见。
无言到面前，与君分杯水
清中有浓意，流出心底醉
不论冤或缘，莫说蝴蝶梦
还你此生此世
今世前世
双双飞过万世千生去
閱讀更多 丁明念響 的文章
