王羲之大徒弟王卫宏
要解决一个问题，先要弄清问题是怎样产生的，然后分析研究，找到解决问题的最佳办法。
字练到某个程度形成颈瓶，要分析是笔法还是结字方面的，一般出现这样的问题，主要还是自己书写习惯作在祟，或者说没有坚持临帖。只要做到精临，是可以不断提高的，这这个程度，也可以换个帖临上十天半月，再回头临原帖。熟能生巧，书法讲的就是功夫，功夫不到，一切免谈。至于字外功，在学书法的过程中不断提升，不断学习，不断地挖掘。
学习书法，难在笔法，笔法千古不变，学习书法，就是寻找用笔的方法，改变自己的书写习惯。我认为学书临帖，就是训练自已驾御毛筆的能力，只有能达到龙飞凤舞，忘自无意的境界，道法自然，才是书法追求。急功近利，将一事无成。我们习字要的静下来，忘我，或者说天人合一，结果就会不断进步。临帖多了，精一家，通百家，博揽众长，自成一家。我们穿越了，耒到古人面前和古人交流，领略古人的风彩，体会书圣的笔法和笔意，体会生活，才能与先贤并驾齐驱。
静下来，静下来，静静地读帖，静静地品味，见到了书圣，再静静地讨教，先贤会指引你不断地提高。达到一定的境界，再遊历名山大川，品味风景名胜，开拓胸怀，开放视野，山的巍峩，海的宽阔，飞浪奔跃，海鸥翻飞，蓝天白云无不在书中自舞。
静观日月星辰，静听波涛海浪，壮哉美哉。疾书痛快。
知书达理，理通则书达，走近古人，就走进书法的殿堂，那里有一片属于你辉煌，这个辉煌是用恒心做成的，汗水是沾合济，时间会陪你一起去见证这一切的。
墨香飞笔
前几天我回答过相似的问题，书法学习遇到了一定阶段瓶颈的问题就会出现。具体表现为：开始对自己的书法不满意但是无法找到突破瓶颈的方法。
就拿临帖来说，能够意识到自己写的字和原帖有距离，就是找不到制约我们的因素在哪里。如此原地踏步不前，视为瓶颈。
瓶颈 不可怕，能意识到就是进步。
现在我们来谈谈突破瓶颈的问题。瓶颈问题说到底是认知和实际表现技能之间矛盾。比如学习颜真卿的字，除了临写具体固定的一个碑帖外，还需要对颜字做个全面的了解。包括颜真卿的各个时期的楷书碑刻和墨迹。同时看看历代书家和评论家对颜体的评价和论述，再回头冷静分析我们具体学习的范本。带着研究剖析的心态去学习，顿悟往往会出现……否则，即使我们再用功，也不过是重复自己的习惯而已。
古人常常对写诗的人说：“功夫在诗外”。
同样适应于书法。拿行书来说，除了努力临池之外，字外修养尤为重要。我们应开阔自己的视野，广阅历代名家法帖，不一定非要都临写，揣摩期间笔法之妙，体会之间章法之美，久而久之，我们就会形成我们自己笔法观念，结字观念和章法观念，瓶颈不知不觉的就会突破。所谓“随风潜入夜，润物细无声”便是如此。
特此拙文，与朋友们共勉！
灵锐艺术
我也练了不到一年，慢慢学，平时就是看看大家的作品，慢慢感悟吧，献丑了
抓耗子汤姆猫
所谓的瓶颈其实是自己对书法认识总结还很不够深刻缺少一个对自己方向的把握，书法有一句话虽然讲的有点过但我亦觉得不无道理，分享一下，"书法闭门造车（在家自学），等于自杀”，唯有多与外界交流，与高手交谈，最主要使自己要有内涵！所以书法是"功夫在字外"。想想莫言、贾平凹书法作品怎会没价值了？！
8914291520356山虎
字练到某个程度时，好象就遇到了瓶颈，再想提高十分困难，这是书法学习过程中一个很普遍的现象，当出现这个现象的时候，也意味着你的练字水平即将提升到一个新的高度。
可以按照以下5点来度过瓶颈期。
一、临摹互用练习法
采用一边临写一边摹写，临写中夹着摹写，摹写中带着临写，临摹交替学习，进一步加深对所学范帖的理解。摹写学习可以在较短的时间内掌握字的间架结构。
二、书家的其他碑帖
可以找些所临写范帖书家的其他作品，针对其他作品来进一步分析书家的笔法、笔势与笔意。
三、加强理论学习
可以通过一些渠道或网络收集一些自己所临习的范帖的文章、书籍、音频、视频等资料，在理论上对范帖的进一步理解。
四、他山之石可以攻玉
可以找些所临习范帖书家的同一时代其他书家作品，在其作品中找到自己所临习范帖的同样的字进行对比、分析。以他山之石可以攻玉之法加深范帖学习。
五、交流与请教
最后一个方法就是找到有学习过你所临习范帖的朋友、老师等，聆听他们对范帖的见解与看法，并请对方对你所临习的作品进行指点。
总之，按照以上的5点来解决这个瓶颈期，没有不成功的。
同意的请点赞支持一下，有不同看法的请评价留言一起探讨，谢谢。
书法有云
多听书法大家劝，需要专业指导。
看了您的字，发现几个小问题，无忌勿究。
每个字重心不稳，东倒西歪，整体不成行，不成列，不成体统。
字距，行间距，列距均没有掌握，各行各列重心线各不相同，如水波荡漾琢磨不透，心中无章无法，太过随意。
书法家的字之所以成为书法家，都是自成一派，不论单字如何精妙，但看每一个角度相同倾斜相同重心相同，这样成排成列章法专一，行文流水，字距相同，行距相同，重心线如多条平行线贯穿文中，章法合一，甚是精妙。
所以你的问题是当自己发现不了问题就要请专业人士指点一二，做出评语，点出重点勤加练习。
可以尝试在一张白纸上写100个中国的"中"，最后检查重心，字距，行距，列距，直至各行各列重心线是否平行。不建议用格纸练习，拿走格纸还是没法写好!
负石
学习书法会遇到几个瓶颈期，这是非常正常的。
初学书法，一切都感到非常新奇，每天都有很大的进步。
这一时期，进步会非常快，对自己也非常有信心，觉得书法很容易也很简单，有一种初生牛犊不怕虎的精神，胆大，拿起笔来就敢写，这个时期属于无知者无畏的阶段。
第二阶段，眼高手低
写的多了，感觉自己写的越来越难看，同时也发现自己越来越多的毛病。这是因为对书法也有了新的认识和理解，不再拘泥一家，眼睛的审美高于手的表现，感觉自己碰到了瓶颈，进步越来越小，甚至倒退。
这时候需要走进书法圈子，多和比自己高的人交流，取长补短，开阔视野。
多参加书法培训，通过学习和观察书法高手的用笔，来改变自己的书写习惯。
第三阶段，渐入佳境
书法作品在地区、省市等书法比赛中入展获奖，并在当地已经小有名气，但冲刺国展仍有很大距离。
入国展成为新的追求目标，这一时期因人而异，有人可能需要几年，或十几年。这一时期对书法已经有了较高的认识和理解，能够对某种书法流派，进行深入的临习和研究，临什么像什么，但在具体的创作中，仍然不能融会贯通。虽然形成了自己的风格，但有同时也形成了自己的毛病，个性突出。
这一时期，需要找高人进一步指点，还要对书法理论，美学理论，儒释道，甚至哲学，有深入的思考和研究。
四阶段，大道至简，返璞归真
书法家追求的最高境界。
这一时期，不再追求险绝，也不再追求笔画的精到，而是以一种返璞归真，空灵质朴的心态，回归自我，真情流露，借书法书心中之情怀。
这一时期已经没有了瓶颈，形成自己的风格，达到了书法的最高境界，出神入化，无法中有法，有法中无法。
真正做到了散怀抱，笔从心出。
这些人，基本上都是历史上站得住，经得起时间检验的书法名家。
艺品堂书画
写字写到某种程度，可能一时不能再前进一步，产生视觉疲劳感，或者十分困惑。我个人的看法是①多读几遍理论书籍，如《王羲之论书》颜真卿《述张长史笔法十二义》孙过庭《书谱》，米芾《海岳名言》宋曹《书法约言》等，书中多有精言警句，对提高认识水平十分有利。②把自己学书的得失，经验总结成文字，提升到理性认识。③如果练习楷书的，不妨试一试写隶书，或者行书，就是换一种书体，然后，再反过头来继续练习你喜欢的书体。“转益多师是吾師”，即是是同一种书体，大小字体，风格也是不一样，如，写了颜体，可以试一试虞世南等。写了唐楷，写魏楷，使自己的书法艺术，来一次螺旋式上升，也是有可能的！楷书写到一定程度，可以试试篆书。这不是说叫人随意换贴，而是多方吸收营养，量力而行，抓住要点。也许“柳暗花明又一村”的情景将会给你带来另类境界！
其它的，如画画，哪怕简单的也可，找找笔墨，及其构图感觉。或者寻师访友，交流经验，活跃思维。或者登山临水，开阔视野，体会自然美，都有助于提高书艺。“读万卷书，行万里路”不仅是对画家说的，对有志于书法艺术的人，同样适用。
卜甲院人
给你建议：一，取法手上，深入传统，注重笔法、结字继续练。
二，与此同时，认真学习书法理论用理论指导实践，如：初学分布但求平正⋯⋯等。
三，多读多看优秀法帖，提高自已审美眼光，这点尤为重要。
愚夫求艺
写字到了一定程度上，再进一步提高会遇到瓶颈，这是一个很普遍的现象。如跳高练习，前期提高很快，进步明显，到一定程度再提髙一厘米就很困难，书法水平也是同样道理！
首先要树立信心，勤学苦练。可以把前一段的练习和现在写的比较一下，你会发现是有进步了，只是幅度小了点。书法某种程度可以说是一种手艺活，要勤练，专心，熟能生巧。
其次学习要得要领，不可闭门造车。反复临帖，读帖，是初学习书法的必经之路。可以选一种喜欢的反复练习，掌握了再换。更不能自己闭门天马行空，一但形成固化习惯，以后就很难纠改。
再次书法是一个人文化沉淀的反映，需要有文化底蕴来支撑。写幅对联或短篇，不解其意，或一知半解，既使写的很流畅也难免油滑和呆滞，没有灵魂，所以学习好传统文化，也是重要的一环！！
（个人观点，抛砖引玉）
