文史小猴
對於康震,我確實是從看《詩詞大會》才認識的,之前很少看什麼綜藝節目的,但是這個節目確實挺好的,就連我那平常只愛看動畫片的女兒,也喜歡上了《詩詞大會》,從這一點來說,這個節目可謂功德無量。
《詩詞大會》之上,康震老師講詩作畫圈粉無數,一下子成為了繼于丹之後又一位文化網紅。康震老師是北師大的教授,博士生導師,聽說在北師大他的講課總是非常受歡迎。他總能把有些枯燥的詩詞課講解的妙趣橫生,因此吸引了很多學生都來聽他的課。
特別是他的公開課,據說開放了350個名額都不夠,一下子就被一搶而光,結果上課時卻擠進來400多人,到了後來學生助教都不敢透露上課具體時間了,怕人多搶不到座了。同學們親切地稱康震老師為“康師傅”,而這些學生則自稱“康乃馨”。
我想能把專業的詩詞,講到普通大眾都喜歡聽,這一定是有水平的人。因為我自己在這方面水平太菜,所以我就不說文化方面的事了,我說說康震的書法吧。
很多人成為明星之後都喜歡曬曬書法,明星書法圈裡分為兩種流派,一種是從來不臨帖的江湖體,一種是有臨帖功底的傳統派。而康震的書法是屬於傳統派的,一看就是有臨習傳統碑帖的功底,而且是真的下過功夫的。
當代著名書法大家啟功先生也是北師大的教授,因此在康震的書法上面能看到一些啟功先生書法風格的痕跡。我們說“字如其人”,康震的書法當中流露出濃厚的文人氣息,他的書法屬於那種“學識出眾,筆下多不俗”,而且古人說“腹有詩書氣自華”,同樣腹有詩書反應在字上,也會與眾不同,亦能體現書家的個人品格。
當然我們也要看到,如果與專業的書法家去比,康震的書法在筆法、結字和章法上面還是有所欠缺的,但行筆之間流露出來的文人氣息卻也是一般書法家所缺少的。
古時候文人和書法家是一家,文人要科舉考試、寫文章,一般文人的字都不差。傳統書法內容和形式是一體的,文人不但能寫一手好字,也寫得一手好文章。而現代社會由於書寫工具的變更,書法與文章漸行漸遠。
現代的書法家多半不夠文人,而文人寫字也多有不堪,去年莫言攜諾貝爾獎之勢辦書展,就引起了很多人的爭議,究其關鍵就是書法不夠好。
翰墨今香
康震,北京大學教授,博士生導師,如此頭銜,肯定胸有文墨。
在第三屆、第四屆《中國詩詞大會》上,康震受邀擔任評委,從中可以看出,康震博學多才。
從康震的點評中,可以看出他對毛主席詩詞情由獨鍾,他的精闢點評確定了毛主席在詩詞文學上至高無上的地位。
康震多才多藝,書法、繪畫能信手拈來,且一氣呵成,畫風獨特,含意蘊蓄,韻味十足,具有收藏價值。
有人認為康震堪稱大師級別,有人認為他的才藝平凡,不管怎麼說,康震應當算是有文學涵養的人。
文都楊稼
請各位欣賞康震在“中國詩詞大會”所作詩:
大江東去流日月,
古韻新妍意芳菲。
雄雞高歌天地廣,
一代風流唱春暉。
老夫觀之,不合格律,歸打油詩。且首句:大江東去流日月。流表移動消逝之意,文理不通,且與詩詞大會無關,屬廢句。整詩頭重腳輕,格調意境不咋地,小兒科水平。在億萬觀眾面前,堂堂教授給我們打油?不寫還好些,當我們是阿斗,容易矇混?現老夫以康先生不擅長的對仗模式與之和:
七絕
詩詞大會懸明月,
震酈評說照豔菲。
少贊二人學問廣,
多揚四海藝朝暉!
注:震酈指康震,酈波兩教授。菲,指花草茂盛之意。
現遵康先生原意,仍改對仗模式再和:
七絕
大江東去鑑明月,
顥鶴西來賞豔菲。
頌唱雄雞天地廣,
風流晚輩海峽暉!
注:顥鶴喻指崔顥騎黃鶴歸來欣賞“中國詩詞大會”之意。鑑:指鏡,照,射之意。不是有話說,日月可鑑麼?這樣寫意境就有了。
老張335536
因有同學在北師大古代文學專業讀研的原因,加上有同事想做康震的書,去北師大聽過康震講給本科生的詩詞通選課。四百人的教室做得滿滿,其中有不少校外慕名來聽課的。
這是康震近些年來在《百家講壇》《中國詩詞大會》等大火節目中積攢的人氣,可以說是近些年最火的文化男明星之一。
康震的講課確有其出眾之處,最重要的原因是他“口吐蓮花”的口才。這是聽過他的課,看過他的節目的人都會贊同的。
但至於具體學問,康震並沒有多少拿得出手的學術成果,他在北師範也有一些管理職務,還未寫出有分量論文的康震,基本不可能有好的學術了。
如果說電視機上的康震是一百分的話,那學術上的康震至多六十分。
康震的文化明星身份,最近已經冷卻了不少。
你覺得康震水平如何?歡迎在下方留言討論。
老李有刀
謝謝你的提問。說的真沒錯。康震先生口若懸河,滔滔不絕,詩詞大會上,他是主角之一,給人留下很深的印象。
正所謂學有專攻,術有所長。一個人十八般武藝,樣樣精通,那就更好,如果就會劍術,能夠一劍封喉,那叫絕活,就是一個專家了,即使不會善長矛大刀又何妨還是一名矯矯武士呢?
詩詞大會上,有一個環節,叫做“看圖答詩”,就是通過對畫圖是示意,能夠準確猜出,圖畫將描寫是哪一首詩 。
這種智力遊戲,玩的就是敏捷,準確。太快了,會誤猜,太慢了,會失去答題機會,所以,競爭還是不叫激烈的。
那麼康震先生,擔任了“畫圖”工作。有時候可能還有寫字,這樣,康震先生的短板就暴露出來了。
我們看到,如果按照康震的繪畫水平,確實還無法與普通專業畫家比,更何況還有繪畫大師呢!
其實,《詩詞大會》絕對不是找不到一位畫圖工作者,只是,畫圖與詩歌內容緊密相關,如果畫家不瞭解詩歌內容,或者錯誤描寫了詩歌內容,那麼,就會給答題的參賽手傳達錯誤信息。最後會導致節目質量效果。
所以,畫圖,即是一個重要環節,同時也是次要工作,而且,畫圖以後,還要與參賽手溝通。
你想想,如果一個人只管畫圖,不管與參賽手溝通,會是多尷尬的事情?
再說,這個環節不屬於美術比賽環節。畫圖,是詩歌示意的一種方法,無所謂,畫的“跟一幅畫兒”似的。
從這個意義來說,康震先生的表現的合格的。
至於他的繪畫水平,作為一個文學教師,已經可以。
看樣子,他真的學過繪畫。能夠把詩歌內容用簡練的線條勾勒示意出來,已經非常棒了。
詩人畫家合為一體,這是古代文人畫家的特點,也是中國畫畫家追求的夢想,但是,真正做到一個文人畫家,那是非常不容易的。
古代王維即是詩人,也是一個大畫家。
我們今天,達到王維境界的詩人畫家真的沒有。
何況康震也不是詩人。我們沒有必要逼人家又是詩人又是畫家的,那樣的話,《詩詞大會》還開得起嗎?
千千千里馬
金無足赤,人無全才。
縱李白大詩人吧,琴棋書畫詩酒茶,古代才子標配,也沒聽說過李白會畫畫,如今這七件才藝,更有幾人都玩轉了?
歷史上詩書畫皆絕的,也寥寥無幾。康震文學教授點,《中國詩詞大會》主持人,現場作畫匆匆而成。
以圖答詩,再現詩情畫意,考驗選手的詩詞儲備,重點在於情景的對應,頗有創意新鮮感。
有段子說,見了滾滾長江,粗人會感嘆:啊,長江,你真他媽長!
普通人會唱:一條大河,波浪寬!
而文化人會吟詩:大江東去,浪淘盡,千古風流人物。
應當說康震的文學修為不錯的,術業有專攻,至於書畫是否入流,也算不得啥,畢竟賽場上臨場發揮,爭分奪秒,算不得精心之作。
比起當年在《百家講壇》上,他把"絹本”的絹讀成一聲,這樣常識的錯誤,或許更令人難以接受。
一花🌸一世界,金沙江的小閒魚🐠元元,期待你的關注點評。
元元的天下
康震的是文學博士,是著名的文化學者,主攻古代文學和詩詞,算得上一代文學大家,這一點在《中國詩詞大會》的舞臺上很多觀眾都能感受得到。
詩詞點評看起來不難,可要想出彩並不容易,不是事先看看資料就可以的,不僅要把詩詞熟悉吃透,還要洞悉時代背景、作者情況以及背後的典故和文化,而且能夠深入淺出地進行講解,既要展現詩詞的魅力,又要讓觀眾聽得懂,這個度還是挺難把握的。
通過四季《中國詩詞大會》,康震的點評深受觀眾喜愛,已經成為節目一個不可或缺的元素,成為了節目最具代表性的標籤和符號。
精彩的語言點評之外,康震的手繪詩詞環節也廣受歡迎。下筆如行雲流水,幾筆就能把詩詞中的意境活靈活現地展現在紙上,將“詩中有畫、畫中有詩”的境界詮釋得淋漓盡致。
當然,繪畫不是康震的專業,應該算是一種業餘愛好,其他的作品沒看到,不瞭解也不好評價,只從《中國詩詞大會》的舞臺來看,他為詩詞所做的畫還是不錯的,展現了其深厚的繪畫功力以及對詩詞的精準表現。
康震從小喜歡繪畫,以前流行的連環畫就是他學習畫畫的素材,後來他不滿足臨摹,買來彩筆開始給畫中的人物和場景上色,從中可以看出他對繪畫的熱愛和痴迷。
長大後他沒有從事繪畫事業,可應該一直沒有放棄這項愛好,我們也沒必要太過苛求,畢竟不是主業,所以欣賞就好。
期待下一季在看到康震老師的繪畫。
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讀劇慧眼
康震是位教師,能成為教授,博士生導師,自有他的學術水平。
但他不是詩人,也不是畫家。他所具有的才藝也不是你,我都能具有的,為什麼要苛求他?
當今社會不學無術的人,口若懸河的人實在太多!自已並無多大本事,對別人的要求卻髙之又髙,無法理解!
如今文壇也好,詩壇也好,出了多少令人髙山仰止的作家,詩人?
毋需妄加要求,詩詞大會只是一檔收穫眾多好評的文化盛宴,並不是誕生詩人,詩詞大家和書畫家旳地方!
恕我多言!
山中之蘭
俺也不知道為啥有那麼多人看人家不順眼,俺們農村人一般看到這種別人可以,自己不可以的事情,就只有敬佩。
俺們從小就學過一個故事,吃不到葡萄說葡萄酸。
你們城裡人感覺都很牛,好像自己就是個批評家或者評論家。啥事都對人家指手畫腳的。
反正俺就感覺,康老師比俺畫的好,比俺有文化,俺得向人家學習。
在下鹽如玉
僧人究竟要推或者敲月下門?
這個典故就讓我們知曉,但凡一篇佳作並非一揮而就,必須經歷百般推敲磨礪。
王羲之的《蘭亭集序》亦是在眾人的頭腦風暴,佐以美酒才一揮而就,事後,據說王羲之都認為這已經是他的巔峰,無法再有超越。
王羲之的一揮而就,他是在深思熟慮,毫無時間限制等等的舒適情況下爆發的。
康震老師卻不然,他的一揮而就充滿了限制,至少在環境氛圍對其創作有嚴格的限制,難以充分發揮出真正的實力,更談不上才華橫溢的超越。
所以,可以肯定的是,康震老師的現場發揮只是應景之作,皆非實力展現。
唉,這也就應了古人那句話,每逢被點名出列吟詩作畫,不得不嘴裡說上那麼幾個字:獻醜了。
謙虛固然有,但大夥都心知肚明,創作是不能有限制的,臨場發揮肯定是會充滿了美中不足,難以盡興盡意。
因此,指責康震老師的應景之作,確實沒什麼道理,甚至只能說是妄下結論罷了。
自然康震老師將自個擺放在如此遭人非議的境地,呵呵,亦只能說是煩惱皆自招。