當今最出色的畫家是誰?

鵬友程


若是在以前,人們會經常思考“什麼是畫家?畫家究竟想做什麼?……”諸如此類這樣的問題,因為以前的繪畫作品美得讓人驚歎,從而感到神奇,中國畫也好,西方油畫也罷;然而,到了現在,“畫家”隨處可見,繪畫作品也總是千篇一律,問題來了:當今最出色的畫家是誰?




當今最出色的畫家

開篇已經簡單提到了,到了現在,“畫家”隨處可見,繪畫作品也總是千篇一律,總之,會畫畫的人或進入美協的人,都可自稱是“畫家”了,只要拿起畫筆隨便畫一下,也不論什麼章法,都是一幅繪畫作品了,以至於有人說“繪畫已死”,這是有事實依據的,所以,當今並沒有最出色的畫家,


當然了,要說當今最出色的畫家,還是有的,畢竟繪畫的種類與流派風格有很多種,不過,我們也只能說,某一方面“最出色”的畫家,這樣人們對繪畫或許才會抱有樂觀的態度,當今世界畫壇大大小小的畫家數以萬計,西方畫家就暫且不談論,當今中國畫壇最出色的“超寫實主義”油畫家,非冷軍莫屬,

有關當代畫家冷軍的繪畫生涯就不多介紹說明了,據說當冷軍創作出第一幅“超寫實主義”油畫作品時,繪畫界的同行和觀賞者都極為驚訝,誤認為冷軍的油畫是攝影照片,畫作人物肌膚紋理細膩清晰可見,誇張點說,畫作的光影明暗還具層次感,有自然光線,




雖然冷軍的“超寫實主義”油畫,太像攝影照片,引來諸多爭議,但依然不影響冷軍對“超寫實”油畫的創作熱情,其作品幾乎都是被拍賣好幾千萬以上的價錢;除了冷軍之外,羅中立是畫《父親》形象最出色的當代畫家,其畫作具有時代特點;楊飛雲是畫老婆人體最出色的當代畫家,畫作也被拍賣好幾千萬;李壯平是畫女兒裸體最出色的當代畫家,這些畫家在“藝術營銷”手段上都堪稱最出色。


詩夜城主


要說當今最出色的畫家是誰,估計一百個人會有一百個不同的答案,或者說一百個人也給不出一個準確的答案。不管是油畫還是國畫,或者是浮世繪等其它繪畫形式,現在能讓大家都信服的繪畫大師並不多見了。何況繪畫風格各異,審美思維更是大相徑庭,誰敢,誰能被稱為當今最出色的畫家?


在驚龍軒的印象中,藝術界敢自稱第一的人似乎只有書畫家範曾。儘管面臨著諸多爭議,但是範曾從來不掩飾自己的狂傲性格。他曾公開表述過對自己繪畫水準的評價:應在大師與巨匠之間。並且直言“敢與古今一切畫家比權量力”。不管是自信也好,輕狂也罷,範曾的書法水準雖然值得商榷,但是國畫水準(尤其是人物畫)還是頗有影響力的。

當然,國畫的影響力主要集中在中國,如果放到世界畫壇,甚至還不如日本的浮世繪產生的影響。就算是在中國,齊白石之後,很難找出能夠服眾的國畫大家,範曾也不例外。別人不說,單單是他曾經的老師黃永玉老先生,就對範曾的繪畫水準頗有微詞。無論是身價還是實際影響力,範曾和黃永玉似乎也難分伯仲。


國畫領域如此,油畫領域亦然。先不說國外的油畫大家,國內的油畫家自徐悲鴻、劉海粟和林風眠之後,要找出一位真正能引領畫壇的人殊為不易。

驚龍軒在美術院校時,最為熟悉的中國油畫家莫過於靳尚誼、楊飛雲、羅中立、陳逸飛等人,後來又關注到在世界畫壇都頗有影響力的趙無極、朱德群和吳冠中等人,現在又有了超寫實油畫的代表畫家冷軍等等。但是要從中挑出一位最出色的油畫家,估計誰也給不出答案。

其實,討論誰是當今最出色的畫家的話題本來就沒有任何意義。藝術家有不同的美學思維和創作風格,欣賞者有不同的審美能力和審美習慣,不可能找出一個統一的標準來衡量繪畫水準的高低。比如說達芬奇的造型功力令人驚歎,但是其色彩表現力卻與印象派出現後的畫家難以相提並論。達芬奇尚且如此,誰敢輕言“第一”?


儘管如此,我們卻因為各自的審美習慣總有那麼幾個最青睞的畫家。

驚龍軒偏愛的是那種浪漫主義的寫實畫風的油畫,自然也就偏愛擅長這類畫風的畫家,比如陳逸飛、潘鴻海和陳衍寧。其中最有代表性、最有影響力的畫家莫過於陳逸飛。

就連美國的《紐約時報》也對陳逸飛的油畫讚譽有加,稱:“陳逸飛的畫風融合了寫實主義和浪漫主義,叫人想起歐洲大師的名作”。中國的油畫家能夠在幾十年前就能贏得西方社會如此認可,其繪畫水準可見一斑。


最為難得的是,在陳逸飛具有強烈的現實主義風格的油畫作品中,他不僅能嫻熟運用西方繪畫的技巧,而且在創作中有意識地融入了很多中國元素。他的繪畫題材中時常選取中國特有的歷史形象、地理形象等文化內涵,使得他的油畫作品中瀰漫出濃郁的中國式的浪漫韻味,這是陳逸飛油畫創作的重要的藝術特色。

陳逸飛的油畫創作題材相當廣泛,包括革命歷史、江南水鄉、音樂人物、古典仕女、西藏風情等各種題材,都有很多相當出色的作品令人印象深刻。

陳逸飛運用中國古老的石橋和運河來表現創作主題,筆觸細膩的將尋常巷陌中的黛瓦粉牆、石板路的高低不平、護城河的逶迤纏繞盡收到畫作之中,展現出的是一股江南特有的寧靜意味,在運用西方油畫創作技巧描繪江南水鄉的秀麗風光的同時,透露一種透露一種獨特的中國式的浪漫韻味。



雖然不能說陳逸飛就是當今中國油畫界最出色的畫家,但他在當代油畫界的影響力還是毋庸置疑的。

當然,這也只是驚龍軒一家之言,歡迎與大家一起交流探討。謝謝!


驚龍軒


當今中國出色畫家很多,但最出色的畫家還真不好說。因為當今無繪畫大師,這是大家公認的事實。要說最出色的畫家一定在民間,還沒有被社會認可。



用戶263440581689目及


當今最出色的畫家是誰呢?

看到這個題目,我腦子裡立即浮現出一個又一個畫家的名字,外國的不說,僅是當今中國的優秀畫家就很不少呢!但是我苦思冥想,捊來捊去,卻是說不出誰是最出色的畫家。

因為當今優秀的畫家固然很多,但是他們似乎都很優秀,卻又都在伯仲之間,很難說在這中間誰最出色,高人一籌,給人以“鶴立雞群”的感覺。況且,畫家中有畫國畫的,有畫油畫的,有畫山水風景的,有畫人物的。畫國畫的,又有寫意的,有工筆的,畫油畫的,又有寫實的,有抽象的,等等。況且,藝術本就沒有一個固定的統一的評價標準,怎麼來評判當今最出色的畫家是誰呢?

冷軍被譽為當今國內超寫實油畫的領軍人物,算得上最出色的超寫實畫家了,可是油畫不只是超寫實啊,還有很多的種類形式風格,還有很多專於其它而且也很優秀的油畫畫家,你說某某某是最出色的畫家,能服眾嗎?

何家英在國畫工筆人物畫上堪稱一絕,筆下的女性形象極盡纖巧靈動溫婉美麗,但是國畫不只是工筆畫,而且國畫畫得好的人多了去了,誰敢說誰是最出色的呢?

某某當代畫家以女兒為模特創作了《東方神女-山鬼》,這樣的創作勇氣和創作模式在中國乃至世界都可以稱得上是絕無僅有的,但是能不能因此就說這個畫家是最出色的畫家呢?

某某當代畫家的一幅畫作在佳士得拍買會上拍出了當代畫家單幅畫作最高的價值,產生轟動效應,但是能不能據此而推斷該畫家是最出色的畫家呢?

更況且,於畫家,各有各的繪畫取向和繪畫風格。於觀畫人或者說於社會大眾,又各有各的審美取向和愛好,各有各喜歡的畫家和畫作。

因此,我以為,當今最出色的畫家是誰?當今是很難給出答案作出結論的。


燈影書畫


2017年12月17日晚,北京保利2017年秋拍、震古爍今——從北宋到當代的中國書畫專場,在北京四季酒店舉槌,本場共7件精品上拍。其中,崔如琢的《指墨山水十二條屏》以諮詢價形式上拍,9800萬元起拍,2.1億元落槌,最後加佣金以2.415億元成交,位居其作品拍賣紀錄的第二名。

《指墨山水十二條屏》,作品尺幅達180平尺,四季之景在12件作品中綿延展開。作品中每三件描繪一季之景,分別為:“桃花綠柳之春;煙雨朦朧之夏;紅葉遍染之秋;雪卷蒼煙之冬”。共十二件組成連貫的四季天地宏景。

指墨技法在這組作品中被髮揮的淋漓盡致,墨色靈動而富有生機。四季的流轉在紙與墨之間凝練升發。

崔如琢作品《盛世荷風》;《丹楓白雪》;分別在:“佳士得香港2011年秋拍及保利香港2014年春拍中、拍出1.24億港幣和1.84億港幣”。在接下來的保利香港2014年秋拍及2016年春拍中,其作品《百開團扇》及《飛雪伴春》分別拍出了1.298億及3.068億港幣。

崔如琢1944年生於北京,早年取法石濤、八大山人、吳昌碩、傅抱石等歷代大師,後拜入國畫大師李苦禪門下,書法則師承書法家鄭誦先。作為當今在世的中國當代水墨繪畫的代表性畫家,他以特色指墨及積墨畫法享譽於世。

其作品上世紀80年代便被裡根、基辛格、宋美齡、李光耀、貝聿銘等名人和各大博物館、美術館收藏。在日本伊豆半島還建有“崔如琢美術館”。

作為唯一一位在世時就看到自己的畫作成交價過億的中國當代畫家,崔如琢也盡力用畫款回饋社會。他曾在2008年汶川大地震時捐獻5000萬元畫款,2016年他向故宮文物保護基金會捐獻了1億元。73歲的崔如琢告訴記者,相較於西畫,中國畫的價值仍然被低估,中國還沒有超越畢加索價格的藝術家。我們應該有文化自信,傳承優秀傳統文化的精髓,讓之發揚光大。在80歲之前,他將繼續竭力爭取,讓中國的水墨藝術在世界範圍內獲得更廣泛的認同。


鄉村韻律


現代畫家陳少梅先生,號升湖,字少梅。15歲加入金北樓、陳師曾等發起組織的“中國畫學研究會”,17歲成為名噪一時的“湖社畫會”之骨幹,21歲作品獲“比利時建國百年國際博覽會”美術銀獎,22歲主持湖社天津分會,成為津門畫壇領袖。藝術上轉益多師,博採眾長,從明人唐寅、仇英得其秀逸清俊之氣,從浙派戴進、吳偉得其磅礴生動之致,從元代倪雲林得其幽淡恬靜之趣;再溯源而上,直追宋代郭熙雄健明潔之妙,馬遠、夏圭遒勁蒼潤之勢。作品功力沉雄博大,足與古賢抗衡,形成了寓秀雅於陽剛的清勁畫風,成為晚明以來弘揚北宋繪畫最傑出的畫家,有“唐寅以後第一人”的美譽,被認為“在近現代畫壇上豎立起一座難以逾越的高峰”(米景陽語)。建國後,任中國美術家協會天津分會主席,天津美術學校校長,積極致力於民族繪畫的創新與發揚。

陳少梅在繼承傳統方面是集大成者,他心懷虔誠地對待所有優秀繪畫傳統,以北宗為體,以南宗為用,以北宗蓄其勢,以南宗添其韻,博採眾長,擅長山水、人物、走獸,工寫兼長,傳統功力深厚。他的山水畫和人物畫成就都非常高,在藝術上繼承了郭熙、李唐、劉松年、馬遠、夏圭、唐寅、仇英等人的繪畫風格,豪放處有戴進、吳偉之風,但無粗糙的習氣,精細處與周臣、唐寅相近,筆墨瀟灑而不失法度,藝術面貌淵穆清華,洋溢著和諧的節奏與優雅的韻律,形成了自己清逸淡雅、寓柔秀於陽剛的清勁畫風,於藝壇獨樹一幟。尤其是他的人物畫更為人所推重,張大千先生曾稱讚陳少梅的人物畫“衣紋有宋人風格”。


錦鯉3292


山水畫還是喜歡黃格勝老師









大狀師999


當今社會繪畫藝術發展很快,繪畫作品數量之多,經典繪畫作品卻很少,而著名畫家也不多。現如今社會上無論是油畫作品和國畫作品,大多數是千篇一律,模仿抄襲的繪畫作品比較多,很少有自己個性風格的繪畫作品。要說我國當今最出色的畫家是誰,就選我國最著名的油畫大師陳逸飛。


一、陳逸飛是我國最出色油畫大師之一,他一生著有許多名的油畫作品。今天很多人都非常喜愛陳逸飛油畫作品。陳逸飛是我國非常著名的一個油畫家,一直專注於中國題材油畫的研究與創作。一生的時間,創作了許多藝術價值很高油畫作品,受到當今人們非常的喜愛。

二、陳逸飛一生有很多的油畫作品,其中非常知名的一幅油畫就是《黃河頌》。這幅油畫作品的畫面上描繪的是一個持槍挺立的戰士,戰士站在高高的山頂之上,背後面對的就是蒼茫的河山以及低飛的群燕,對比顯示將這位戰士顯得特別的威武雄壯,整個畫面構成一個充滿了詩意的藝術畫面,而且這畫面非常壯闊,為人們構造了一個壯闊的藝術境界。



三、《寂靜的運河》是陳逸飛非常有名的一幅油畫,在這幅油畫作品中就體現了油畫風景畫的藝術魅力。看著這幅作品想必大家就能夠感到作品中非同尋常的一種寂靜的感覺,看著運河上飄起的朵朵雪花,彷彿感覺整個世界都安靜了下來,沒有任何的嘈雜,讓人非常的嚮往和沉醉,這是超凡脫俗的一種寂靜,是當下人們非常向往的一種寧靜,整幅作品充滿了東方神秘色彩的氣氛。


黃智637


畫家無最出色之說。醉心畫畫關心作品本身的都是好畫家。標榜推銷的大多是商品。


半徒


翻開藝術概論第一頁,上面寫著藝術不分高低,只有不同。不能用畫價定義一個畫家是否最出色,但毫無疑問畫價也是個重要參考條件。

不要跟藝術家談錢,那很俗。其實也不對,藝術家也是人也要吃飯也有七情六慾。不要等藝術家餓死了自殺了才覺得惋惜。


分享到:


相關文章: