胡佩衡（1892～1962年），譜名錫銓，又名衡，字佩衡，號冷庵，以字行，蒙族，原籍河北省涿縣，先後在北平師範、私立華北大學、北平師範大學、北平藝專任教職，主辦過“中國山水畫函授學社”，又在北京琉璃廠創辦豹文齋書畫店。新中國成立後，先後任北京中國畫研究會常務理事、北京畫院畫師兼院務委員。
胡佩衡幼喜繪事，早年得西陵山水畫家李靜齋指點，大量臨摹明清繪畫。20歲後開始與北京名畫家如姜穎生、林琴南、金城、陳師曾、陳半丁、蕭謙中、湯定之、賀履之相往來，並得到他們的指導。
1918年，胡佩衡加入蔡元培創辦的北京大學畫法研究會，並受蔡元培囑託，著《山水入門》，主編《繪學雜誌》。這期間他還隨比利時畫家蓋大士學習素描、油畫、水彩 畫和圖案等，並逐漸將其吸收融入山水畫創作中，由此他提出用傳統方法寫生，由寫生而創作的主張。同時，著文對以“四王”為代表的因循 守舊的畫風，進行了大膽的批判。
1920年北大畫法研究會更名為“造型美術研究所”，年輕的胡佩衡被聘為導師。同一年，金城、周肇祥等在北京創辦中國畫學研究會，胡佩衡成為第一批研究員，在金城等的指導下進一步學習傳統繪畫，
被稱為北京畫壇“廣大教主”的金城，以“精研古法，博採新知”為原則，指導了一大批年輕畫家，其中以胡佩衡最年長，也最早熟。
20年代初，齊白石、陳師曾、陳半丁、蕭謙中等均推崇石濤，胡佩衡不免受他們影響。但能夠兼容中西繪畫的胡佩衡，從不拘於一家一派。
胡佩衡臨仿過大量各家各派的作品，其中包括黃公望、王蒙、吳鎮、沈周、王鐸、程邃、程正揆、梅清、吳歷、羅牧等，期間他以南宗為主，但也涉獵北派，而對於臨寫過的作品的每一種風格，他都結合自己的經驗加以解釋，可以見出其對臨摹的深刻理解。
1926年，齊白石題《冷庵先生畫卷》詩云：“層次分明點畫工，啟人心事見毫鋒。他年畫苑三千輩，個個毋忘念此翁。”對他的作品加以稱讚。
1927年前後，胡佩衡的畫風漸趨成熟，在繼續鑽研傳統的同時，獨立創作增多，藝術個性也呈現出來。此後的作品大抵有兩種面貌，一種結構繁複，勾皴細密，大體是從王蒙、吳歷一路畫風綜合變化而來；一種多溼筆，結構有繁有簡，多用潑墨，筆線粗壯，以潑辣奔放為宗，可以看到沈周特別是石濤的影響。
50年代以來，胡佩衡謀求山水畫的新風格，先後到豐沙鐵路沿線、廣西桂林和湖南韶山寫生。其中桂林寫生，以濃重熱烈為宗，成為晚年風格的轉折點。
此時新風格的特點是：構圖簡潔，喜取近景特寫，不再有山重水複、重巒疊嶂的景象；筆墨厚重，多以強悍的焦墨勾皴點畫；喜用對比強烈的色彩，如石青、石綠、鉛粉、洋紅等。概言之，這些作品用重彩而能寫意，獨樹一幟。胡佩衡對自己的“衰年變法”也很滿意，有詩曰：“萬壽菊黃又一年，衰年變法氣沖天。夕陽無限春常在，樹茂山崇晚更妍。”
胡佩衡的成就，遠不止於山水畫創作。他博識多能，精鑑賞，擅詩文，多著述，在美術教育和編輯出版領域也卓有貢獻。其著作以學畫青年為主要對象，融畫譜、美術史知識、傳統畫論、畫家研究和作品鑑賞為一，文圖結合，深入淺出，可讀可臨，是一種新型的綜合性普及讀物，具有鮮明的時代特徵，出版後產生了廣泛的影響。
胡佩衡是齊白石的忘年交。1928年出版的第一本齊白石畫冊，就是胡佩衡編輯的，他在《序言》中稱讚齊白石“性爽直，喜任俠，有古烈士風”、“作品之意境深刻而新穎”。
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