著名的芥子園畫譜經過後人的不斷補充，內容已經非常豐富，厚厚的幾大本差不多包羅萬象，最近一次補充是在光緒十三年，加入了任伯年和虛谷等一些海派作品，現在流行的版本叫【芥子園畫傳】，是初學者必備之讀物。然而，時間又過了百十年，時代進步了，印刷技術也是突飛猛進，雖說是經典，也難免有遺漏之處，就這個遺漏，筆者準備寫一篇補遺系列，希望大家能對芥子園有一個更加容易更加簡單更加深入的瞭解，使之成為一本真正的入門讀物。
石濤，水容浸古岸
中國畫又叫水墨畫，水墨，水墨，足可見水的重要性。
古人論一幅畫的好壞常用“筆精墨妙”來形容，亦有人把他拓展為筆，墨，水。李復堂言“八大山人長於筆，清湘大滌子長於墨，至餘則長於水”更是說明了水的重要性。
書畫無論山水，花鳥，人物，翎毛，都是自然所生，而水是萬物之靈，缺了水，就沒有了生機，書畫之道也是如此。
論畫氣韻第一，脫離了水，就失去了韻，縱有氣也不會久長，畫也就傷神了。畫家不會用水，則難成大家。有人說歷代用枯筆，渴墨的大家多了去了，但真正用得好的，還是會用水的，缺了水，一味乾枯，畫面只會蒼而不潤，終難成格調。
芥子園對於用筆，用墨，以及各家源流都有詳細說明，唯獨對於用水法不見隻字片言，個人估計大概有二個原因，一是作者把他歸為墨法範疇，二是囿於當時的印刷技術不方便說明，這絕對是芥子園這本經典的硬傷。把水歸為墨法肯定是沒有問題的，但為了初學者的理解，還是需要單獨拉出來談一下的。
筆者有多個畫友，看他們的習作，大都有畫面呆板的毛病，作品無氣無韻，更談不上神采，困惑許久，問餘，缺水也。
具體水怎麼用？古人有沾水法，水破墨，墨破水，鋪水法，這裡做個簡單的介紹，希望能給大家一點點啟發。
首先說最最基本的水法，許多人畫畫，毛筆總髒髒的，這樣肯定是不行的（不要跟我說黃賓虹，他是高高手，怎麼樣都行的，初學者不要學他）。
先把毛筆用筆洗泡開，記住是完全泡開，不是大概泡一下就好，這大概要花五分鐘時間，筆洗中水要乾淨，筆舔中儲少許清水，再備一吸水紙在旁邊。
畫的時候，先吸去毛筆上多餘的水分，筆半乾就好，然後沾墨，記住只能用到筆尖三分之一處沾墨，這樣在畫的過程中筆上的墨很快就會變淡，這樣，由濃變淡，畫面也就不會再是一種墨色了，有一點需要學者切記，就是“不要頻繁沾墨”，你可以頻繁沾水，但不能頻繁沾墨，古人講“惜墨如金”，就是這個道理，這就是用墨基本法，也是用水基本法。
這張是一畫友作品，整體感很強也很認真，但畫面還是呆板了些
下面就這個構圖，分步驟給大家解析一下水法的具體操作。
第一步，先把筆調到半乾，勾出前景，筆上墨要用完再沾，需要淡時沾水，可以頻繁沾水
再勾遠景，勾輪廓線時，儘量少沾水，使墨色偏重（但不是最重）
皴出大體的明暗層次
繼續加水點出更加豐富的層次，到這裡墨稿基本完成。
芥子園由於是石印版本原因，沒法印出墨色濃淡，更不會印出色彩，但一張畫總是要完成的。最後的步驟芥子園給不了讀者，這就需要發揮你自己的想法了，著色的方法步驟這裡先不談，上面是大概完成後的效果，供大家參考一下，這裡主要說明水的重要性。
第二張畫，先來朋友作品，依舊是老毛病。
下面我畫的，分解圖
第一步，勾前景，由於加入了水，就不會有呆板的毛病，這裡對比是很明顯的
第二步，勾遠景，注意水法對比
第三步，用淡墨皴出體積感，這裡要注意的是，要等上一個步驟墨色略幹，千萬不要把畫面搞花了，許多性子急的學者常犯這種毛病，這也是許多學者不敢用水的一個重要原因
第四步，上色，基本完成
一般上個步驟完成基本就可以了，但畫家就是作品的上帝，如果不能創造出其他境界，就不好玩了，觀察了一會，這張作品還可以畫成日落歸舟的意境，於是就有了這張最終稿。這算題外話了，不在此文討論範圍中，但筆者是個有始有終的人，一張作品，只要開始了，就一定要完成，不然自己沒法給自己一個交代的，又或者是一種強迫症吧。
言歸正傳，繼續這個話題，上一張是另外一個朋友作品，可以看出他筆中加了許多水分，但還是一樣沒有濃淡乾溼，畫面平，這就是毛筆不乾淨的原因，把毛筆洗洗乾淨，用墨時只沾筆尖三分之一的濃墨，需要特別淡處，加水即可，下面是筆者畫稿，可以區分一下，大家就會明白基本怎麼用水了
以上是作畫最基本的用水方法，畫花鳥也一樣，這裡不特別說明，因為花鳥畫一般不容易忽略這個問題，這種最基本的水法叫“點水法”或者叫墨破水，學會了這種水法，基本是也就不會濃淡不分，層次不分了。
黃賓虹作品，可見水墨交融層次分明
水法還有水破墨法，是用乾淨的水去破已畫好的墨，畫雲煙，雨景時常用此法，更難一些，學者可當做進階之練習
石濤作品
石濤這張作品就是水破墨法，近景的山石用水去破開，能出現一種華滋的效果
這張雨景更是大量運用水破墨法，能表現出雨中雲山的煙水氣息，水的運用使畫面渾然一體，這是芥子園刻本沒法辦到地方
石濤作品
這張石濤畫的雨景也是這種方法，水氣淋漓氤氳，正是水的運用得當才能有此效果
石濤作品
水法還有鋪水法，就是先鋪上清水，再用墨，水墨對接處會非常自然融匯，宋人畫遠山時常用，這樣能畫出無痕過渡的遠山，使濃淡處沒有墨痕。
還有在用生宣紙的時候也常用此法，也能消除生紙中的筆墨痕跡，反正在需要過渡平緩順滑的地方都要用到鋪水法，上圖石濤作品中遠山即用此法。
水法還有許多種，無論什麼名稱，都是需要注意水的使用，畫面才能不呆板，才能出彩，歷代大家無一不是用水高手，明白了水法，才能離國畫入門更進一步。
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