人像攝影師Ma
人像攝影是每個攝影愛好者都不可避免用到過的，尤其是初學者，可以不拍花草，不拍風景，但絕少不了拍人物人像，甚至有的是從“拍人”開始學起。所以，掌握好人像攝影對促進初學攝影愛好者的興趣愛好發展有著重要作用。
初學人像攝影，記住“三要法”。
-01-
“構圖”要法
美國攝家愛得華•韋斯頓才說：“好的構圖只不過是觀看事物的最好方式。”一幅好的攝影作品，構圖的好壞直接決定其是否吸引讀者觀賞的作品。無論是風光攝影，還是人像攝影，都不能不考慮構圖。
- 構圖的方式有很多，比如平衡構圖、對稱構圖、對角線構圖等等，在這裡我們主要是說說人像攝影的構圖法。
- 對於初學者，人像攝影的構圖法主要有三分構圖法、黃金分割法構圖、S形曲線構圖、三角形構圖、L形構圖等。（主要介紹前三種構圖法）
- 三分構圖法：這是常用的一種人像攝影構圖法，哪怕初學者不懂其他構圖法，用三分構圖法也會拍出好看的人像照片。什麼是三分構圖法呢？就是將畫面由兩條等分的堅線和兩條等分的橫線分割成9個相等的正方形，兩條線相交的點就是“興趣點”，簡單來說，就是將人物主體放在“三分之一處”，也就是放在“興趣點”。
- 黃金分割法構圖：這個是數學的概念，稱“黃金分割點"，就是把一條線段分割為兩部分，其中一部分與全長之比等於另一部分與這部分之比。一般來說，可以將人物的眼睛或頭部放在黃金分割點上，這樣更吸引讀者的眼睛。
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- S形曲線構圖：這種構圖法一般適用於女性（人物主體），只要是因女性的體形擁有優美的線條，在拍攝時，主要把握好女性身體曲線，再結合適當的擺姿，這樣拍攝的畫面的線條就會很有活力。
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-02-
”用光”要法
注意運用光線，對拍攝人像來說至關重要。一般來說，人像攝影可分為室外和室內兩種場合。所以在用光方面還是有些不同的。
室外用光：（1）儘量在7-10時、4-6時拍攝人像較好，因為這個時間段的光線較柔和，顏色最好看。（2）在拍攝時要考慮自然光的位置，也就是要看太陽光線的方向，一般採用順光或側前光，但是順光缺少立體感，側前光富有立體感；（3）可以嘗試側逆光拍攝，這個要考慮利用反光板進行適當的補光了。
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室內用光：室內拍攝，要考慮電源光線的佈置。另外要善於利用“窗戶光”，所謂“窗戶光”，就是窗戶外的自然光。如果室內光線不足，可能適當調高ISO數值來提高快門速度，然後加檔“用光補償值”。
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-03-
“模式”要法
無論是專業單反機或是手機，都有其拍攝模式可選擇。
一般拍攝人像，我是比較喜歡用“光圈優先”模式，因為這種拍攝模式可以控制景深，虛化背景作用，讓主體人物更突出；當然，如果拍攝運動中的人像，要採用“快門優先”模式更為妥當。
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- 手機拍攝，可以採用“人像”模式或“拍照”模式，這些都可以根據自己的習慣和環境的需要來選擇。
一米鏡頭
1、人物表情的捕捉。
2、光線的合理運用。
3、正面、側面、背影的選擇。
4、服飾與背景色彩的搭配。
5、移動與固定的對焦掌握。
雪山山韻
攝影小技巧
很多時候，人們因為衝動會購買一臺數碼相機，也因為開始的新鮮猛拍三千張照片，之後，大部分的相機卻束之高閣了。
為什麼？一個重要的原因是：你沒有拍出讓人激動、令人欣賞的照片。你沒有好PP上傳於網上，不能讓朋友分享，所以沒了信心，也因此沒了興趣。
我們不能排除你試圖努力過：相機附送的《操作指南》你抽空就會看，你也去多個網站收羅了一大堆專業技術或技巧……但這幾乎很少幫到你。尤其對於希望保持“對準即拍，簡單快樂”的體驗者而言，那些專業技術或器材要求顯然離你們太遠了。
永遠記住攝影界裡有一句格言：一流攝影靠想法，二流攝影靠技術，三流攝影靠器材。
所以千萬別為自己僅有一臺傻瓜級數碼相機而沮喪，那並非你拍不出好PP的藉口。你現在僅僅需要做的是：心態歸零。從避免犯常識性錯誤開始，（糾正那些你不知道或一直不在意的錯誤），隨即掌握一些“獲取視野、對準即拍”的成功經驗或經典技巧。
攝影並沒有你想像的那麼難。相反，拍出生動有趣或激盪人心的照片，任何人都可以做到。攝影經驗空白不要緊，追求操作簡明扼要、快捷易用也不再是奢望，以下的內容正是為你而編的。
好照片是怎麼拍成的？
按下快門是開始也是結束。開始總很簡單，而結局千差萬別。那些引人入勝的、經久耐看的照片是如何拍出來的？他們有什麼共同的成功秘訣？
《美國紐約攝影學院教材》給了我們一個答案：那些具有攝影家眼力的作品總是那麼經典和引人入勝。更具體的說，要是你拍的照片達到如下3個標準那麼它不經典也算是出色的作品了。
第1招：讓你的照片具備一個鮮明清晰的主題，（是人、是靜物還是一件事？）你需要清晰的表達出來，而不是模稜兩可或面面俱到。
第2招：一幅好照片必須把注意力引向被攝主體，你需要觀眾一下子注意到你的主體，因為這個主體是你要表達的核心。
第3招：讓你的照片更簡潔，那些不能烘托你主體、甚至分散注意力的元素要統統壓縮或排除。
人物數碼攝影技巧
世界上有很多攝影師以拍攝人物著名。在他們的照片中，你感覺得到被攝人物都在為你“講述”一個故事或表達一種感情。為什麼我們經常看到身邊的照片不具感染力？很多情況正是出於這個原因。不管是單人像或是多人拍攝，在我們做到讓人物傳神（或講故事）之前，還是先看看經常犯的毛病，並設法改變它。
1 單人像
1）不讓肖像變形的簡單方法：
有些頂尖的攝影師為大人物拍攝人像時故意讓肖像變形，那是一種高層次的藝術表達。而對於大眾攝影，肖像變形卻是低級和致命的失誤。
第4招：讓肖像不變形的簡單方法，是離被攝人物站位儘量保持距離，儘量不用廣角鏡，肖像照適於用80-90mm鏡頭拍攝。
2）如何獲得淺景深以凸出人物：
如果人物的周圍場景，不能幫助或襯托該主體“講故事”，我們儘量刪剪或模糊掉背景。
第5招：獲得淺景深（讓主體背景模糊）的方法，是儘量使用大光圈，長焦距，（如果有條件），讓人物站位離背景儘量遠。
3）讓你的拍攝對象更自然
“當我拍什麼人的時候，我總是想回避他們那種自己在被拍攝的樣子。”著名攝影師約翰-洛恩加德說。顯然，在拍攝中人物放鬆是很重要的。人物放鬆的時候才會更自然地流露情感，如果不是抓拍（或偷拍），生活中的人物在面對鏡頭時通常很彆扭（不自然），這需要溝通，讓他/她忘記拍攝。
4）POSE要領：
藉助環境道具和擺姿勢有利於讓形象更生動，不至於讓畫面呆板。
第6招：讓拍攝對象根據場景站立、屈體、依靠、坐下或躺下。
第7招：注意在靈活應用整體姿勢時，讓拍攝對象的手有所動作，如摸頭、撩頭髮、撫面、脫腮、按嘴角、摸頸部、拉衣襟、撩臂膀、叉腰、擱大腿、撩腳部（如拉鞋帶），總之，手部動作可以在全身上下自由摸索，核心是保持自然和有助於表達情緒。除此之外，手部還可以捏拿道具，如帽子、眼鏡、絲巾、書籍、香菸、足球、一枝花等等，以此活化照片，讓形象更生動。
第8招：拍攝帶POSE單人像時，你要特別留意對象的頭部和肩膀。通常，頭部與身體儘量不在一條直線上，雙肩及雙腳忌平行。
第9招：在單人像攝影時，攝影師晝與被攝對象保持距離以避免人物變形，在構圖上，通常對角線方式是最保險的。
第10招：如果被攝對象實在擺姿勢困難、著裝或身材不好表現，那麼請你儘量拍攝半身像或大頭照，此時被攝對象的表情是你唯一應該抓住的。
5）特殊光線下的人像拍攝（烈日下、夜晚、背景亮光）
第11招：在強烈日光下拍攝，需要注意對象遮陽以避免眼神不自然，多用側光，以讓對象稜廓分明；儘量少用逆光拍攝人物，太陽光對鏡頭的照射可能會使光學元件退化，從而減損圖像的效果。需要逆光拍攝時，你只需把陰影擋在鏡頭上，而不讓遮蔭的物體（如帽子、手掌等）進入到畫面即可。
夜景中的人像拍攝比較難，糟糕的PP不是人物面龐太暗看不清楚，就是因閃光生硬導致人物面龐過亮、背景暗淡。對初學者而言，簡單可以從三方面來緩解矛盾。
第12招：首先調高感光度，關閉閃光（強制不閃光，相機的閃光系統很高明除外）；其次讓被攝對象儘量在光線較亮的環境中（如路燈下）保持姿勢不動；最後拍攝時用慢快門（最好有三腳架），讓曝光足夠成像。
第13招：背景亮光一般用閃光燈補充，使前景人像更明亮，如果能用散射閃光燈，效果會更柔和。
拍室內照時，以光亮背景設置曝光，不開啟閃光燈，成像主體會漆黑不清；若僅以主體設置曝光，開啟閃光燈，主體背景也將曝光不足；為達到自然效果，可先測出窗外光亮背景曝光為1/125、f8，然後在主體（肩膀位置）使用f8的散射閃光燈，平衡室內外曝光。
抓拍與多人照
1、為什麼抓拍是更吸引人的？
人在一種自然（或不經意）狀態下表露出的神態是最真實的，在攝影家的眼裡，有些人把它稱為“真相”。很多傑出的攝影作品就是用抓拍完成的，不管是單人照還是多人照。現實生活中，很多攝影人迷茫於沒有什麼可拍的，那是因為初學者還沒真正打開心扉，把鏡頭投向於周遭和生活。
第14招：到街上、主題活動場所或突發事件現場，抓拍事件內外的人物表情及關係等，注意不用閃光、寧靜拍攝，多用長焦鏡頭，埋伏拍攝效果更佳。抓拍的速度可以訓練，但能拍到感人的作品，真諦盡在意識、感受和發現。
自然姿勢和擺創意造型
1）日常生活中，朋友聚會、親人團聚、孩童成長，免不了拍照紀念，記錄氣氛。這種有意識的拍攝活動，讓被攝人物擺POSE的要領是自然。
第15招：生活中的合影拍攝，擺自然姿勢拍出氣氛不僅是你首要考慮的，人物之間的關係更要追求淋漓盡致的反映。
2）除了自然姿勢的合影，一切戲劇性的創意POSE合影，更能收到爽心悅目、煥然一新的效果。成功的創意姿勢靈感源於對生活的領悟和創造力，沒有一套模式教會所有人做創意POSE，不過可以多做嘗試
