明明去《演員請就位》是去看演員們酣暢淋漓的飆戲，而這一次晶姐不僅僅感受到敬業的演員們，還有風格不同，但對劇本專注苛刻的導演們。

尤其是陳凱歌導演，在四期節目裡，有熱度、有槽點、有爭議、有鼓舞……

總之，每一期陳凱歌導演都給人不一樣的感覺：

在第一期《演員請就位》中，

老演員明道和新生代演員陳若軒出演《破冰行動》對手戲，

第一次演出後，

陳導就問陳若軒，“若軒，你在最後為什麼嚎啕？”

陳導一下子指出這場戲情感核心爆點，

隨後陳若軒不負眾望，調整情緒後的演技炸裂，

果然陳導的功力強悍。

第二期中《海洋天堂》兩位演員演繹相當出彩，

陳凱歌為了將心目中的好演員牛駿峰和朗月婷留下，

在節目中放話：

“在一種精彩的表演面前，規則算個屁！”

誰能想到陳導對待作品很認真，對待規則很頑童。

第三期陳導作品《仙劍奇俠傳》被郭敬明指出，

“這是場上到目前為止，表演最差的一組。”

李成儒感覺“如鯁在喉”。

三位演員明明祝緒丹更好一些，

出人意料的陳導選擇毛曉輝留下來，

理由居然是同情心。

第四期《101次求婚》中袁奇峰，

因為對於演員這一職業的消極誤讀，

陳凱歌勸慰一番，

並說出“自信，是演員的魅力所在。”

01

不段升級的綜藝專業度 不同凡響

為何近幾年的演技經濟類綜藝越來越多，也越來越火？娛樂圈的魚龍混雜，越來越多演員的整體演技水平的倒退。

尤其在優越的物質生活之後尋求精神層次的追求，越來越多的觀眾渴望看到真正的演技派，也希望追劇追到精彩演技的作品。

比起商業化、無內涵、演技尬的能夠更勇敢的指出來，是好是壞，都在於對好演員越發的渴求，而正因為如此才有了第一季《演員的誕生》、第二季《我就是演員》、後來又有了《演員請就位》。

第一季《演員的誕生》總體趨勢是，有資歷的演員評判年輕或者有潛力的演員。

三位導師章子怡、劉燁、宋丹丹，本身是演員，只能從自己個人經驗，以及自己多年演員資歷中去評判選手的演技。

第二季《我就是演員》章子怡、徐崢和吳秀波作為導師，有導師點評，也有導演點評團，比之前提升了不小的段位。

這一次的《演員請就位》真的是很不一樣。

四位導師都是導演，且代表不同風格、不同年齡段的導演，對於演員挑選、對於演員的指導、對於演技的需求要求更高。

02

陳導用情感帶入講戲 戲如人生

陳凱歌每一次點評都會一針見血的提問，一次次剖析人物情感，一點點把大家帶入到情境當中，不斷的揣摩和體會，有一套縝密的邏輯，專業的導演素養加持，同樣又很大膽。

• 《無名之輩》中，他問鄂靖文：“求生是人的本能，為什麼我沒有看到”。
• 《情深深雨濛濛》面對其他導演爭議不斷情況下，他問；“張雲龍，為什麼你要這麼處理？”
• 《悲傷逆流成河》中，他問：“董力，你是易瑤的什麼人？”

一次次把作品裡最內核的東西拋出來，比起演技，他想知曉演員內心對於戲和人物的真實想法，一次次讓演員們，因為他的一問，知曉了差距和改進的地方，而領悟就要看個人了。

多年的從事導演的資歷，讓他的眼界很寬，看待事物也能從多個角度拓展，同樣又能夠著眼於細節，做人做事都有一種自帶的魅力。

演員這個工作，可能從很早就開始，被禁錮在一個圈層，光鮮亮麗的呈現，粉絲的追捧，能夠真正靜下心，研讀劇本的同時，又能真正從生活中去感悟細節的，真的是越來越少。

而陳凱歌導演，因為閱歷，對生活細緻入微的觀察，戲如人生，人生領悟透了才能一次次洞察演員內心，從而找到問題，用真情實感與生活融入其中，這樣才是真正的演戲，不留痕跡，一戲一人生。

《海洋天堂》中陳導看了兩位演員的演繹之後，

從佈置道具上入手，鮮花、金魚的加入，從側面刻畫人物內心世界。

從情緒上入手，姐弟倆無法用語言溝通，精神卻互相連接，有衝突才有有連接，真的太到位了。

讓兩個人物角色立住腳，再加上兩人用心的演繹，讓導演都拋下規則，只為留下好演員，多少留有遺憾，不過後續可以看郭月婷的再次出演。

越品《演員請就位》越有味道，晶姐認為可以三個維度中都獲益，

首先是演員們通過導演講戲提升，

其次就是演員們現場演繹片段，

最後導演點評學習不僅僅是演技上的專業知識，

更是人生哲學課。

最後一個對每一個人來說都有指導意義，不光是做演員也好，做好本職工作也罷，都有一定的積極影響作用。

鼓勵演員時：

人應該越挫越勇，而不是相反。所以這個時候，我反而對你們產生了更大的信心。你們在這個瞬間，在聽到這麼多批評的時候，反而要相信，你們有大成的可能。

陳導身體力行，作品有好口碑的《霸王別姬》，也要《無極》看不懂的作品，但是陳凱歌也是在導演之路上越挫越勇，不斷更新自己的作品。

一下子讓晶姐想到了李安導演《雙子殺手》，人家總以為李安不會拍這樣的電影，但是他確實拍了，而且動用先進的技術，劇情口碑兩極分化，但是能夠真正邁開步伐，去拍自己心中的電影，就是一種勇敢。

對於做演員這件事情是堅持還是放棄：

其實這個有多少人說，辛虧我放棄了，就有多少人說，辛虧我堅持下來了。

陳凱歌真的是很有涵養，面對第四期袁奇峰與任容萱不太好的出演，還有袁奇峰覺得演員就是別人做決定的消極心態，講了一大段鼓勵的話。

我自己覺得你可以做演員的，做演員就是這麼兩難的職業，其實做演員就是要不恰當的詞，要張狂一點而，張狂就是自信。

比起別人給予的肯定和否定，首先連自己都不肯定自己，又怎麼讓別人來肯定你呢？

03

勇於表達內心世界 不懼未來

張國榮塑造的程蝶衣太傳神，至今仍是經典

陳凱歌最讓人津津樂道的作品就是《霸王別姬》，這部作品獲得第46節戛納國際電影界最高榮譽“金棕櫚獎”，同時，他也是華語電影目前唯一一部曾在法國坎城影展榮膺金棕櫚獎的作品。

而且後續獲獎無數，豆瓣評分9.6分，豆瓣電影排行第二名，光評論就有一百萬人，可見這部電影的影響力有多大。後來還有《梅蘭芳》這樣的佳作，京劇藝術大師梅蘭芳先生的傳記電影。

之後陳凱哥導演的作品《無極》就讓很多人看不懂，後來又有 《荊軻刺秦王》、《道士下山》風格故事都很出奇，也很有想法。

尤其是奇幻色彩的《妖貓傳》真的是令人神往的唐朝，楊玉環另一重身份的改寫，讓人沉醉其中。

今年國慶檔《我和我的祖國》作為總導演，組織七個故事串聯同時，陳凱歌還拍了《白晝流星》，大膽啟用自己的兒子，以及劉昊然，故事很有浪漫色彩，同樣也爭議不斷，但是白晝流星的那一刻，是希望的開始。

陳凱歌導演曾說過：“拍一部電影在某種程度上是在投射我的內心活動，電影最容不得虛偽，電影說的就是我理解的真相。”

《無極》的世界是一個創新的時代，這個時代天天都在求新，但是能夠守住本心的同時，又能拍出好作品，又能大賣，這個平衡點真的很難。

而陳凱歌敢於表達內心的世界，為我們在影視領域裡找尋到一處浪漫、唯美、脫俗的影像世界，讓你我看了他的作品心中充滿無限遐想。

正因為如此，電影世界才會綻放無盡的美，是人生哲學，電影亦人生。

04

好演員養成手冊 對人生有了全新思考

陳凱歌會見到參賽選手第一面就問了兩個問題：

• “你們哪位認為你們是祖師爺賞飯吃，天生就是幹演員的料？”
• “你們哪位想過放棄？”

幾乎第一次舉手的人，第二次也舉起了手。這是為什麼呢？

演員這碗飯，不是什麼人都能吃的。只有正視這樣的真實存在，所以才有成為好演員的潛質。

與所有行業一樣，想到當一名好演員，他背後要付出汗水和努力是不計其數的。

晶姐看了四期節目，《演員請就位》簡直就是一部好演員養成手冊：

• 時刻準備著

當攝像機擺在眼前那一刻起，好演員準備好了一切，對人物的揣摩、對節奏的管控，對臺詞的爆發力，一切機會都是等待有準備的人

• 貴在堅持

因為心中熱愛，所以堅持，因為堅持，所以熱愛。

• 對細節專注

“臺上十分鐘，臺下十年功。”功力都深藏在細節當中，只有真正的去感受去表演，不是為了演而演，而是融入角色中去演，才能打動導演，打動觀眾。

• 自信，是演員的魅力所在

來自內心的篤定，對自己的一份肯定，對自己所有努力的堅定，所以做演員，一顆熾熱的心，才能支撐他走過低谷，迎來登臺的曙光。

結語

不管是當演員也好，還是我們在生活中扮演的角色身份也好，天賦是一定的，後天的努力才是關鍵，想要當演員認定就要堅持下去，堅持不是渾水摸魚，而是真正把身心的投入之中，不斷修復和完善自我，讓技藝趨於嫻熟，並融入到骨子裡，成為自己強有力的能力。

自信也是很關鍵的一點，做什麼事情要對自己有信心，連自己都沒有信心，誰還會真正欣賞到你呢？

能夠不斷的學習，不斷突破才是未來時代發展的發現，終身學習一點不為過。演技深藏於多生活的感悟中，而我們也是在日常瑣碎中挖掘對自己提升有幫助的東西，每一進步一點點。

你追《演員請就位》了嗎？你對這檔綜藝的看法是什麼？你對節目當中哪位更感興趣，可以評論哦~

我是晶姐，追劇小能手，八卦嗅覺靈敏，喜歡看電影。歡迎【關注】我，一起追劇聊八卦，讓我們從明星身上學到更多，成為更好的自己。