二人轉怎麼了？其他頭條網

2019-11-03 08:54:54 音樂週報

文 |王安潮

流行於遼寧、吉林、黑龍江、內蒙古東部三市一盟和河北省東北部等地區的二人轉，有“九腔十八調七十二嗨嗨”的唱腔，詼諧幽默而富有生活情趣的唱詞，嗩吶、板胡、竹板等色彩突出的伴奏樂器，善用“唱、說、做、舞”和手絹等道具的表演，而南北西東各派有“南靠浪，北靠唱，西講板頭，東要棒”技藝不同的豐富性，又有“俗酸色”的娛樂性等特色，使其成為“寧舍一頓飯，不捨二人轉”的東北方重要的大眾藝術種類。所以，經央視某些小品的提攜後，二人轉旋即廣為全國人民所知。它不僅唱腔優美、音調高亢、角色豐富、曲目多樣，而且又因其現場表演諸多“絕技”，使很多人願意走進劇場去欣賞其表演，這也是二人轉的專場或駐場演出在很多地方，尤其在東北地區很受歡迎的原因所在。除此之外，近年來融入或增加的其他藝術形式，也為二人轉吸粉不少，聲樂、雜技、舞蹈等為其現場再助活力，所以，很多出差、旅遊到東北地區的人多有入場觀賞的心動。但近來有很多人反映，觀看二人轉現場後乘興而來敗興而去者不在少數，筆者也正好有機會對此進行了一些調研，感觸如下。

一是二人轉藝術傳統表演內容太少了。既然是二人轉的駐場演出，其節目構成主體應該是二人轉演出，這本應該屬於自然的事兒，但在筆者所見的幾場演出中，二人轉的表演所佔全場的比例不足十分之一，甚至二十分之一。兩個半小時左右的演出時間，二人轉演唱只有幾分鐘的時間，兩小段戲算是說明本場演出的“點題”嗎？其他的舞蹈、流行歌曲、小品、雜技佔據了大量篇幅，而這些所謂的強調大眾接受度的節目，充其量也只能算是四流水平吧！對於掏錢且專為看二人轉專場演出的觀眾來說自然是心有不甘，而劇場中打著“傳承三百年二人轉”大型條幅、招牌的宣揚，給人一種“掛羊頭賣狗肉”的虛晃之感。

二是二人轉藝術表演的技藝太低了。二人轉的“四功一絕”從唱到演都有其絕活，這也是其凸顯於其他同類兄弟藝術門類的優勢之一。但就筆者所見那幾個唱段來看，首先在語言行腔上不到位，第一組合演唱者似乎是運用了京劇等兄弟藝術，但嗓音乾澀，行腔滯障，只能靠損人、酸色而博得觀眾一笑了。第二組合演唱者似乎在嗓音上有一定條件，但二人轉語言特色中的地方性欠缺，女角技術與男角不對等，更是顯得整個表演捉襟見肘。而演唱者在行腔上，在二人轉的胡胡腔、喇叭牌子、紅柳子、抱板、三節板、文嗨嗨、武嗨嗨、大鼓調、大救駕、小翻車、哭糜子、大悲調、五字錦、壓巴生、靠山調等豐富的唱腔運用上，則是略知

一二，甚至有的還是一知半解。這樣的表演還在互相掐指對方技藝的不足，實在是“顧左右而言他”，怎能令觀眾滿足？

三是二人轉藝術表演的觀念太“潮”了。融會新藝術於傳統之中是其現代發揚的重要形式之一，也是觀念新潮的手法之一，但喧賓奪主，自然會弄巧成拙。如表演中過多地強化俗酸色的份額，以此希望博得觀眾喝彩，這對於有外國友人和小朋友在場的情況，顯得那麼不合時宜，這對於一心想著傳承發展、走向世界的二人轉，顯然是比較低層次之法；如表演中過於強調“絕活”而加入很多的雜技表演，以危險而博得觀眾的驚豔，實在是令人擔憂；如加入太多的舞蹈、流行歌曲演唱，讓人找不到二人轉的位置，這些“絕活”實在是少些為好。

以什麼吸引觀眾走進劇場，觀眾來了又以何實質性內容吸引他們為之喝彩，是二人轉當下的發展瓶頸。技藝能力的提升、表演曲目的豐富、形式創新的適度，是由內而外的行之有效之法，過於強調外在感官刺激而意欲吸引人，只能是權宜之計，甚至是飲鴆止渴。

- THE END -

快手、抖音賬號