怎么评价电影《燃烧》?

雨后冬季


“这是年轻人活在当下的故事。当年轻人看着这个世界,然后思考生命和外面世界的关联,一定觉得这是深不可测的谜题,这也是我拍摄这部电影的动机”——李沧东

这部电影取材于村上春树的短篇小说《烧仓房》和威廉.福克纳的短篇小说《烧马棚》,讲述了三个阶层不同的年轻人:钟秀、本、惠美相遇后,他们之间展开的一系列纠缠惊悚的故事。该片也是韩国历史上最能接近大师级的导演李沧东“八年磨一剑”的作品,在戛纳场刊史上评分最高的电影。

李沧东导演无疑是大饥饿者,而观众绝大多数是小饥饿者,当他信心满满的向世人分享自己作品,就好比本兴奋的向钟秀描绘“烧大棚”的快感,钟秀听得是云里雾里,而观众看得是一头雾水。

李沧东真正想向观众展现的,不是一个抽丝剥茧的犯罪故事,而是通过描写三个来自不同阶级男女之间的爱恨情仇,来展现韩国社会底层物质空虚和精神空虚,以及接近病态的Great hunger。而这两类人战胜“Hunger”的方式,就是“燃烧”。





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说一些其他人好像没有提到的点:

1.Ben说的“烧大棚”应该指的就是杀人。Ben说大棚离钟秀很近,而且是很容易烧掉的一个,指的就是惠美。Ben说从那天三人抽大麻之后的一两天烧的,跟惠美消失的时间也一样。所以钟秀才会发现家周围的大棚没有一个被烧的。

2.Ben其实很喜欢钟秀,很想把他当做一个知己。这些从细节上可以看出。从他看钟秀喜欢的书,刚见面的时候还说希望有机会能对钟秀说出他自己的故事,还有告诫钟秀聆听内心发出的声音,还有“认真就没有意思了,要享受”,其实这些都是他个人的领悟,这是能让钟秀缓解痛苦的东西。Ben误以为钟秀也有跟他一样的精神饥饿,但是作为一个“低级饥饿者”,性和温饱尚未解决的钟秀其实不会理解这些,钟秀完全被自卑、糟糕的生存状态、失去惠美等各种因素占据了内心,两个人很显然难以产生共同话题。低级饥饿者跟高级饥饿者之间是存在隔阂的。所以当钟秀抽了大麻之后对Ben说,他妈的,我喜欢惠美的时候,Ben只是不屑得一直笑。因为他知道,这只是钟秀的自我欺骗。钟秀对惠美的不是爱,只是一个经历了很久的饥饿的人,看到食物之后想吃的动物本能。更何况,喜欢这种东西,谁又能说得清呢?人类是复杂的动物,感情又是善变的东西,今天喜欢A,明天就有可能喜欢B,谁知道呢。

3.惠美其实是一个低级饥饿者,但是她不满足于做一个低级饥饿者,但是现实往往是无奈的,就好像那块廉价手表,明明知道很俗,但是因为物质的匮乏,还是选择接受了。

4.惠美之所以整容原因之一是钟秀中学时说过她很丑让她很没自信。而她欠下的债务应该是整容费用。

5.钟秀最后一次接到惠美的电话的时候应该是惠美遇害的时候,背景音有走路的声音,然后是打包的塑料袋,最后是行李袋拉拉链的声音。

6.钟秀最后一次去惠美家里的时候,猫没有了,衣服等也没有了,房间打理得像Ben家里一样干净整洁,应该是Ben在那里呆过,然后把惠美还有惠美的衣服之类的烧掉了,然后把猫留下了(钟秀最后之所以烧死Ben可能也是猜到了惠美也是被烧死的)。

7.Ben对惠美说:你的心里有一块石头,所以无论你得到什么都不会很高兴,Ben之所以知道,是因为每一个人都是这样的,人类的欲望是一个无底洞,在寻找生存的意义这条路上,每一个人无论高低贵贱,我们都是饥饿者。


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首先非常感谢在这里能为你解答这个问题,让我带领你们一起走进这个问题,现在让我们一起探讨一下。

1.

《燃烧》的落点是阶级。

电影《燃烧》是建立在村上春树的短篇小说《烧仓房》的地基之上,但李沧东并未停留在大而化之的人性躁动上,他将人性的电流汇集到阶级这个气流的尖端。

于是,《燃烧》成为一道闪电。

它照亮了一些地方,这些被照亮的现实,震撼到观看者。它没有照亮的地方,仍然一片漆黑,但观看者通过照亮的部分,开始隐隐知道这些黑暗存在,但对这些无边的黑暗仍然茫然未知。就是这种未知但确切的黑暗,震慑了观者。

《燃烧》最有力量的是对新阶级状态的揭示。

以宗秀为代表的下层阶级和以本为代表的上层阶级,在外在形式上,实现了富兰克林们为之奋斗的,“从苍天那里取得了雷电,从暴君那里取得了民权”。

两个阶级可以坐在一起吃饭、恋爱,甚至交换最隐秘的心事,但他们的不平等通过财富,如宗秀开的破卡车、本开的保时捷跑车。性权力,如申惠美和本同居,选择去看望宗秀。话语权,如本一直保持的微笑,宗秀一次次的语塞,划开了人与人平等的表象。

本质上,腐旧的阶级对立一直存在。

这种对立通过,聚会时,本的朋友穿的高跟鞋,申惠美穿的球鞋体现出来。也通过本所在的阶层一直在发出各种含义复杂的笑,而宗秀所在的阶层除了苦笑就是愤怒,泄露出来。

唯一一次三人的座位不再是对立的三角形,是在宗秀有牛粪味的小院,三人都吸了大麻时。

只有神智混乱时,才出现短暂的平等。

2.

更为绝望的是,阶级与阶级之间的流动已被堵死。

婚姻不再是实现阶级跨越的手段,申惠美只不过是本烧的塑料大棚之一。他美化她,就像在影片结尾,他用曾给惠美化妆的工具,为新的女生化妆。

他也毁灭她,新的女生不过是他找到的又一个塑料大棚而已。

就像原著里说的那样,“我觉得世上好像有很多很多仓房,都在等我点火去烧”,“简直像压根不存在那玩意儿,谁都不伤心,只是……消失而已”。

会考也不再是阶级进阶的可行性手段。

大学毕业后,宗秀只能回家铲牛粪,他所谓的写小说,更像是一个象征性的挣扎。洗漱时,电视新闻在说,“韩国青年的失业率,在OECD组织中呈现最快增趋势”。

隔阂与阻塞,发生在人与人之间,如宗秀和惠美。发生在阶级与阶级之间,如本所在的上层社会和宗秀所在的下层社会。发生在国与国之间,如宗秀家能听到朝鲜对韩广播。发生在全世界,如美国总统的电视讲话,更是标志着新一轮的民粹主义成为全球趋势。

年轻人上升渠道被彻底堵塞。阶级固化已经完成。人的命运早就写好。

3.

《燃烧》对人性的探讨,也是在阶级的框架下完成的。

两个截然对立的阶级,在孤独这一点上实现了大同。

大家都是饥饿的人。

在影片开始,惠美说起非洲卡拉哈里沙漠的布希族,“对布希族来说有两种饥饿的人,肚子饿的人,是little hunger。为生活意义饥饿的人,我们为什么活着,人生有何意义,终日探寻那种问题的人,才是真正饥饿的人,是great hunger。”

本是great hunger,对抗孤独的方式是烧塑料大棚。宗秀是little hunger和great hunger兼具,他的对抗方式是写小说。申惠美是little hunger,她选择“动身子的活儿”。

作为同样都是下层阶级的宗秀和惠美,他们对抗的方式决定了他们各自命运的走向。

影片开始不久,一个离家,去非洲,一个回家,去坡州。

所有的结局都已经写好,所有的泪水都已经启程。

惠美是空想家,她学哑剧,“只有我想吃的时候,就随时能吃到橘子“,“最重要的是,要知道自己真的很想吃,那么一来,嘴里就会流口水”。她唯一付诸实现的是,“”我喜欢这种动身子的活儿”,最后她的身体毁灭。

宗秀是行动派,他写小说,四处察看塑料大棚,他一次次碰壁。新的阶级形态下,碰壁不再是身体上的头破血流,而是精神上一次次被侮辱与被损害,最后他的精神崩塌。

这种各个阶级内部永恒的人性躁动,以前所未有的尖锐释放出来,孤独和愤怒压抑到最后,就是纵火欲,宗秀点燃了离开的妈妈的衣服,本点燃了无人的塑料大棚。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议,我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享,大家如果有更好的关于这个问题的解答,还望分享评论出来共同讨论这话题。

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首先非常感谢在这里能为你解答这个问题,让我带领你们一起走进这个问题,现在让我们一起探讨一下。

这个电影其实不是一个结局钟秀杀死Ben的复仇电影,而拥有一个更加高级的结局。

请听我先说一个结论,这个电影在男主钟秀在Ben的家里发现了惠美的猫和手表,并体会到他身边的塑料棚就是惠美时,惠美已经被Ben杀死之后,激发了他的灵感,他去到惠美家里自慰,在惠美床边打开电脑开始写作,镜头慢慢拉远,之后的部分全部都是钟秀的想象,进入了他的小说之中。是他根据现实而开始创作的杀人小说,而且很可能是Ben的故意安排!下面我分析原因。

1.那场戏之后随后马上接的就是Ben给新女友化妆的画面,暗示Ben是变态杀手,给女性化妆后完成谋杀。大家可以发现全片都是以钟秀的第一视觉进行展现,而这一幕立刻变为第三视角,钟秀不可能在场,或者可以说这就是钟秀的创作的上帝视角,影片镜头拉远钟秀打开笔记本写作的画面后立刻转入第三视角,跟说明影片已经进入钟秀的小说中。

2.如果最后真的是钟秀杀死Ben复仇,那拍到钟秀自慰结束,就直接接后面就可以了,为什么有钟秀打开电脑写作的镜头并拉远,留遗书吗?

3.为第1条再加一些细节,钟秀在Ben家的洗手间一共打开两次化妆盒,并且在第一次跟踪Ben后见过Ben的新女友,因此他的小说基于现实创作是很有根据的,他都见过这些东西所以他理所应当地写进小说中。

4.为什么我说很有可能是Ben安排的呢?Ben在听说钟秀是作家的时候,很可能已经想做的更刺激一些,想让钟秀以他为原型创作小说。全片Ben问了很多次钟秀小说写的怎么样了,钟秀之前都说不知道写什么,直到最后钟秀开始打开电脑创作。并且Ben每次聚会都带着钟秀,并主动透露给钟秀他的犯罪行为,在钟秀问他的时候也并不避讳,甚至告诉犯罪时间。同时在得知钟秀喜欢看一个作者的小说时也同样看这个作者的小说,是在钟秀第一次跟踪Ben的时候,在咖啡店里看的书。Ben可能在知道钟秀喜欢惠美之后更加加深了这种想法,想要刺激钟秀以Ben来创作小说。是一个细思极恐的想法,Ben杀了钟秀爱的女人惠美,并喂给了钟秀。

5.全片暗示钟秀完全是被Ben压制的,从保时捷和卡车相比的时候,钟秀就已经主动把女人让出去了,之后的聚会钟秀无论怎么被秀恩爱其实也不表现出什么愤怒的情感。所以最后他在小说里爆发更加合理,更符合人设。

这个电影其实不是一个结局钟秀杀死Ben的复仇电影,而拥有一个更加高级的结局。

请听我先说一个结论,这个电影在男主钟秀在Ben的家里发现了惠美的猫和手表,并体会到他身边的塑料棚就是惠美时,惠美已经被Ben杀死之后,激发了他的灵感,他去到惠美家里自慰,在惠美床边打开电脑开始写作,镜头慢慢拉远,之后的部分全部都是钟秀的想象,进入了他的小说之中。是他根据现实而开始创作的杀人小说,而且很可能是Ben的故意安排!下面我分析原因。

1.那场戏之后随后马上接的就是Ben给新女友化妆的画面,暗示Ben是变态杀手,给女性化妆后完成谋杀。大家可以发现全片都是以钟秀的第一视觉进行展现,而这一幕立刻变为第三视角,钟秀不可能在场,或者可以说这就是钟秀的创作的上帝视角,影片镜头拉远钟秀打开笔记本写作的画面后立刻转入第三视角,跟说明影片已经进入钟秀的小说中。

2.如果最后真的是钟秀杀死Ben复仇,那拍到钟秀自慰结束,就直接接后面就可以了,为什么有钟秀打开电脑写作的镜头并拉远,留遗书吗?

3.为第1条再加一些细节,钟秀在Ben家的洗手间一共打开两次化妆盒,并且在第一次跟踪Ben后见过Ben的新女友,因此他的小说基于现实创作是很有根据的,他都见过这些东西所以他理所应当地写进小说中。

4.为什么我说很有可能是Ben安排的呢?Ben在听说钟秀是作家的时候,很可能已经想做的更刺激一些,想让钟秀以他为原型创作小说。全片Ben问了很多次钟秀小说写的怎么样了,钟秀之前都说不知道写什么,直到最后钟秀开始打开电脑创作。并且Ben每次聚会都带着钟秀,并主动透露给钟秀他的犯罪行为,在钟秀问他的时候也并不避讳,甚至告诉犯罪时间。同时在得知钟秀喜欢看一个作者的小说时也同样看这个作者的小说,是在钟秀第一次跟踪Ben的时候,在咖啡店里看的书。Ben可能在知道钟秀喜欢惠美之后更加加深了这种想法,想要刺激钟秀以Ben来创作小说。是一个细思极恐的想法,Ben杀了钟秀爱的女人惠美,并喂给了钟秀。

5.全片暗示钟秀完全是被Ben压制的,从保时捷和卡车相比的时候,钟秀就已经主动把女人让出去了,之后的聚会钟秀无论怎么被秀恩爱其实也不表现出什么愤怒的情感。所以最后他在小说里爆发更加合理,更符合人设。

6.还有就是片头的刀,有的评论说这是说明他刚服完兵役,其实我觉得这应该是他爸爸的刀,他爸爸是一个军人,这样更合理,韩国服完兵役会发刀吗?我也不太清楚。他又同样把他现实中的东西写进了小说中,和化妆盒和新女友呼应。

7.同时影片3次表现钟秀自慰的画面,表现他是一个爱意淫的人,而最后一次自慰的时候,他意淫的画面是惠美在帮他,随后他就打开电脑,开始创作小说,完成他最大的意淫。导演只把最后这个自慰的意淫性幻想拍出来,是一个降低难度的暗示。

建议大家带着这个想法再看一遍,尤其是到钟秀打开电脑,然后镜头拉远之后,画面变化,真的会有一种进入小说的感觉。如果大家还有啥细节或者问题,咱再讨论。

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一般来说,根据文学作品改编的电影,很难超越原著,但我觉得这部电影起码可以打个平手,而且说它超越原著我觉得都可以接受!

从情节来说,情节的大致走向和短篇小说中一样,但在这之上,导演加入了自己的思考和想法,并对人物加上了情感。在小说中,作者仅仅交代了“惠美”无缘无故的消失了,但在电影中,导演有意引导观众,让观众觉得是本把他杀了,并且加入了钟秀、本和惠美的感情纠葛,相对于小说,情感更加复杂化了。

总的来说,本片无疑都是在讨论“little hunger”和“great hunger”。本代表了韩国的“盖茨比”们,年纪轻轻,坐拥豪车和豪宅,看起来风光无限,但是内心的空虚唯有自己知道,这就是惠美所说的“great hunger”。相对于本,钟秀和惠美处于底层人士,从微薄的工资中讨生活,从打飞机等行为满足自己小小的“little hunger”。但是钟秀和惠美还是有所不同的,惠美还是有意向上层社会靠近,就像我们寻常可以看到的平常人的“虚荣心”一样,在贫穷的煎熬中,渴望富足的生活,又想追求内心里的感动。可以说惠美是个链条,让钟秀和本两类人群有了正面的冲突。

从人物来讲,三个人的情感纠葛要比小说复杂得多,这也就有了电影结局导向性问题。





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力荐这部电影

(阅读预计将花费一分钟时间)

  • 背景:电影《燃烧》改编自村上春树的小说《烧仓房》,同时也受到了美国作家威廉.福克纳《烧马棚》的影响。


  • 剧情简介:男女主本是儿时的玩伴,在一次偶遇中相识,并且迅速发生了关系。男主喜欢上了女主,但女主却只是玩玩。随后女主去往非洲旅游,拜托男主照顾自己的猫,男主再一次喂食中发现猫咪失踪了。
与此同时女主从非洲回来,给男主介绍了结识的有钱大叔,然后大叔就经常开着保时捷带男女主去玩,各种夜店,party等。一天女主吸食大麻后在大叔和男主面前脱掉上衣露出敏感部位,让男主非常愤怒,和女主产生了争执,随后女主跟随大叔而去,从此了无音讯。在随后男主跟踪大叔的过程中,在大叔家里发现了女主的手表与猫,
于是推断女主已经被大叔迫害,随后男主和大叔约了个地方见面就把大叔给kill掉了,还把大叔的尸体和保时捷给烧了。


  • 个人观点:电影故事情节还得从村上的《烧仓房》来看,《烧仓房》讲了3个不为人知的人物,他们各有各的怪癖。一个得靠自慰,一个得靠男朋友,一个得靠烧仓房。按看照我们的眼光来看,这是一个蹩脚的设定。但村上运用自己的艺术性,将这三者不同的宣泄方式,拉到了生活中的那一点压抑而形成的固执层面

这次韩国导演李沧东以这个故事为基础改编的电影《燃烧》,便是另一种形态上的表达。将欲望和虚无左右的三人,共同经历的一些生活细节深深地刻画出来。用导演李沧东的话说,即,“年轻一代比过去的世代看起来更加无力,对未来没有希望,我希望通过电影来展现对这些问题的思考”。

导演在作品中将惯用的深刻比喻与格言轻松地描述,而我们在观看他所刻画的故事的时候,也能在他们的谈话间,通过眼神和动作就能看到我们自己的人生。这部电影着重的已不是谋杀与推理悬疑,而是它们的背后真正的内涵。



这也是李沧东最新作品《燃烧》带给我们最直观的感受,能量积压到最后带来的澎湃,让无奈和愤怒最终转化成了悲剧。

《燃烧》这样的电影,每个人的解读都可以不一样,但不限定于谁对谁错,这正是影片精妙的地方。


新青年影社


燃烧这部是2018年上映的电影,看完对它的评价如下:

《燃烧》的节奏是比较缓慢的,有一种日常生活般不紧不慢的特点,但是,影片又充满了“隐喻”和令人困惑的细节,这使影片有更为丰富的解释空间,好像每个细节都有含义,许多对话都有玄机,一些普普通通的生活化场景硬是加上了可以往多个方向想象的意义。

这在某种程度上是一件好事,它能使影片的内涵更饱满,观众在反复观看时能得到不一样的体会,但将重心都放在“隐喻”上似乎有点本末倒置。



看片狸莉


韩国电影《燃烧》,是由李沧东执导,根据日本作家村上春树短篇小说《烧仓房》改编,同时结合了美国作家威廉·福克纳的短篇小说《烧马棚》。讲述了三个经历各不相同的年轻人:钟秀、本、惠美相遇后,他们之间展开了纠缠不清的爱情故事。

这是一部长达两个半小时,看着有些无聊甚至还会打瞌睡的电影,但是电影却给人留下了种种的疑问,看完之后心情会是十分的抑郁,空洞。推荐大家去看看这部斩获多项奖杯的电影,看完之后来看看这篇来自斯莫的影评,谢谢他讲述他理解的韩国电影《燃烧》。

过了几日,回想《燃烧》,脑中仅有阵阵虚无感——空,像撒过灰的天空,空空的。往前走走,初次看完《燃烧》是怎样一种感受那,是迷茫,是无力,是无聊。但它很可能讲的是我过几天将会面临的事,无聊残酷的现实。

《燃烧》故事情节无意义,节奏慢到让你想睡。但是斩获多奖,获奖处在于隐喻,在意境,胜在现实折射感。所以本文重点分析读片感觉,不追叙故事。

主人公

男一:钟秀(刘亚仁)底层失业青年,无特长,相当作家。有一父亲,暴躁。

男二:本(史蒂文·元)韩国少年版比尔盖茨,就剩下钱了。精神空虚者。

女一:惠美(全钟淑)现实版的无力北漂者,流浪儿。像空气般卑微的存在,从小缺爱。

主题

反映当下韩国青年一代失业,像你我一样没有人生规划,容身压力大,却又饿不死而面临精神饥饿。反映社会阶级层次冲突,让人无力,学会了接受现实。

布局

惠美是本片所有疑点的来源,简直就是潘多拉魔盒,影片的所有包袱,导演想寻找的东西都聚焦在惠美身上。男主钟秀是寻找者,串联影片,我们以他的身份剖析这世界,寻找着什么。本那?一方面是商品社会中我们想过的富家子生活样板,另一方面对比财富阶级,引导人们思索活着本身,好像没什么意义。

看完影片感觉自己似乎什么也没有得到:剧情太开放,结尾戛然而止,悬疑无处不在,但并没有给定一个钉死的答案,但这份飘忽的感觉,自己内心已经给定下一分钟剧情的感觉很妙,绝大多数影片不能给定。而且我们也知道韩影近几年很敢暴露社会现实,《燃烧》亦是,但那种飘忽,一切不确定却又不完全是探案般玄乎的感觉很爽,很李沧东。

亮点

一、镜头美感

女主饥饿的舞蹈,远山淡影的场景,燃烧的大棚,很精致,随便拿出来都可看他个锅瓢满赚,满满的美感。

二、包袱埋的好,雷炸的很响

前面看似生活化的东西皆有大用,没烂在肚子里面,而且有些坑并没有专门的镜头,但大屏幕化令我知到,哦哦哦,女主原来是这样。如:粉色皮箱,精致道具。

三、隐喻

初看平淡,千万别多看,一经深夜的回想,就进去了。镜头背后有一个人在讲着,暗暗指向某个地方,可能每个人理解都不太一样。我选择几个在黑夜观影后一直留恋的讲给你。

橘子及哑剧。“不要想这有橘子,只需要忘记这里没有橘子”惠美是在讲再加昏暗中的肢体表演。

夕阳之舞。像蝴蝶一样放纵自己,真的好自由。还有一处是惠美讲述着印度之游,嘟嘴哭着喃喃道,害怕像夕阳一样消失掉,啪,就没了。人不就是这样吗。

棚子被烧。烈火燃烧,是烧掉了棚子还是燃烧一个生命,烈火之下究竟是谁的心灵得以解放。

井,幼年惠美跌入井中,井是真话的见证,亦是过去的卑微苦难,见证自己的不容易。而且惠美的生活中一直渴望一个出现在井旁的人,拉她一把。

希望的眼神。钟秀和惠美大尺度床戏,钟秀撸管时,他什么都不在意的脸上有一双能看到阳光的眼睛,向阳而生。乳牛被拉走时,它活了,它的眼在讲话,希望留下来,但和钟秀一样,他们没有太多选择。生活的裹挟令人沮丧,但导演没有给很长的镜头,很平淡。

哈欠。本玩玩时的哈欠是那么的格格不入,对他来说生活本身没有意义,祭品,才是他平衡心灵的刚需,让看者相信后续即将发生的谋杀。又是那么凑巧的每次都以钟秀的视野给镜头,暗暗为结尾埋下雷。

hunger饥饿,great hunger极度饥饿感。在这个稍微动一下就不会饿的时代,饥饿更加指向精神层面,这个缺乏信仰的时代,追求人生意义被人耻笑的时代,一无所有的惠美是践行者,钟秀是被现实所塑造的得过且过着,本则是物质超越众人,精神泛虚者,定期举行着祭祀。

四、疑惑重重

中期开始,谜团开始铺展,但导演并不想给我们一个框定死的结局。在不知不觉中他变成了我们这些观影者,我们好似钟秀的影子,努力踮起脚尖来寻找着所谓的真相。

真的有猫吗?本家的猫真的叫boil吗?要知道有些敏感脆弱的猫再被喂养之后是不敢动的。

写作。梦想当小说家的钟秀在彻底失去惠美后开始了码字。后期的发展是这段特写镜头中的小说中的小说吗?是卑微生命的梦中发泄,报复,英雄化自己吗

惠美真的被钟秀所爱吗,钟秀的“婊子”,找帐篷,杀本。是不是强烈刺激下的占有欲,是那个父母离异,跟随暴躁父亲长大,缺爱,只会撸管的男主宣泄性行为。

整体偏阴沉的色彩,消极人物活动指向哪里?反映青年现实?批判丧文化?导演自己的阴郁?

结语

但导演却不会满足于此,他想讲的在我们每个人看后,理解起来都不太一样。他成功的在看者心中种下一颗种子,向下生根,根须能够蔓延到那儿全有我们说了算,但每一根根须的背后都吮吸着导演想流露的东西。

天是渺小的,生活是狭窄的,从洞穴里面看。小屋里有的只是一片昏暗,但灵魂是一口气,是上帝的呼吸。




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电影情节很简单,主要是说钟秀和海美两个老同学偶遇,海美约他去自己家,让他照顾自己的猫。之后海美说要去非洲,回来让钟秀去接机,却出现了另外一个男人。这之后,他们三个经常在一起,画风也很奇怪,自己喜欢的女人,转眼间和别人在一起。

后面,海美奇怪的消失了,没有人在意她的存在,只有钟秀发了疯一样的找她。最后他发现了惊天的秘密,让Ben和海美一样消失了,电影也就结束了。

电影中刘亚仁饰演的李钟秀的出场方式,也显得与众不同。电影的镜头一直对准着货车后门处,大概有30秒左右,在旁边是一缕缕青烟。导演有意突出”烟“,这个烟字也是电影的关键。

然后男主角低着头抽着烟出现在人群中,没有正面的镜头特写。其实导演应该是刻意表现出主角作为一名底层工作者的微不足道吧!



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《燃烧》根据日本作家村上春树短篇小说《烧仓房》改编,同时结合了美国作家威廉·福克纳的短篇小说《烧马棚》。讲述了三个经历各不相同的年轻人:钟秀、本、惠美相遇后,他们之间展开了纠缠不清的爱情故事。这部作品一共讲述了三个不同阶级,不同观念的小青年因为一次非洲的旅行而相结识,而且也发现了他们之间存在的阶级差距,最后女生不知道为什么失踪了,暗恋着她的男主角也是一直在不停寻找着她,在猜疑和嫉妒的累积之下,最后终于也是酿成了一桩悲剧。

如果你看完了这部作品,一定会觉得为什么一部村上春树的作品,拍的好好的拍成了东野圭吾的悬疑感,从一起分钟的夕阳舞结束之后就进入到了非常神秘的蓝色气氛之中。但是不得不说,整部电影还是有村上的那种清冷的感觉。就小编个人而言,绝对这部作品还是非常成功的,不仅仅是加强了原著中的人物感情线,而且还有非常浓重的悬疑色彩在这其中。虽然他适当的减弱了原著对于哲学方面的探讨,但是对于主题的表现和传达,对于阶级矛盾的表现,剧情的流畅来说,这个作品都是非常完美的。

真是一部非常优秀的作品,值得大家全身心的投入到其中,因为从一个学习的角度去观摩这部作品的话,真的能学到非常多的东西,如果但从观看者的角度去看的话,虽然是非常简单的单线叙事,但是不断出现的事件,再加上不紧不慢的节奏,让大家深陷其中。但是这部作品当传到国内的时候,小编发现评论的两极化非常严重。小编个人绝对,因为很多影评都给这部作品挂上了戛纳有史以来最高分的称号,让很多观众在观影之前就带着不一样的眼镜去看,然后觉得戛纳也不过如此,然后自然而然分也就打低了。其实电影要说是艺术,它其实更偏向于工业,这部作品不管是在剧本,表演,还是各方面的调度,都是值得大家多次品味的。

从这个作品的剧情方面来看,导演们这几年可能都受到了诺兰的影响,可能没一个导演都希望将自己的作品拍得更加复杂一点,几条线互插,倒叙再正叙,反正让观众看不懂,就行了。就像小编有什么在写东西的时候也是一样,明明只是想到了一个非常见到的正叙的故事,但是也会想着到底怎么样才能摆脱这样平淡的叙述方式呢?但是其实大家不知道的是,能把一个最简单的正叙故事说好,才是最难的一件事情。

这部韩国电影就做到了,它不仅将村上春是这部充满着哲学意味的短片小说改编得那么戏剧性,还加入李沧东导演因为这些事件对韩国阶级之间矛盾的一种思考。电影70分钟作为一个分界点,不管是前面的矛盾,还是后面的失控,让观众们瞠目结舌的地方太多太多了。仅仅是一顿饭,就能将女主角成功塑造成一个非常浪漫的理想主义者。最让人触动的还是这部片子中女性非常悲惨的命运了,真的是没有关心和在乎,贫困和孤独,还有非常多的绝望。

男主对女主真的有爱情吗?男主对别人说,他爱她,但是在女主走出房子的时候,男主却一语不发。在临走的时候还指责女主就像一个妓女,随便就能在男人面前脱衣服。这部剧中的男二在看待这样的女性的时候,就像在看祭品一样,让他感受到心里内在震动的一些声音。女主角的朋友们说没有专门为女性而存在的国家,女人不管怎么做都是会遭到质疑和指责,而且女性面临的生存压力也是越来越大。男主的母亲在多年之后联系了男主,说自己欠下了500万韩元的债务,大概4万人民币吧。这一段的表现说实话小编没怎么看懂。不过母亲说了一句,如果自己年轻的话,会考虑卖器官,所以说,这部作品中的女性真的都挺可悲的!


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