Stylishqueen
在大部分人的印象中，年代劇在年輕群體中並不討喜，但最近正在愛奇藝熱播的電視劇《熱血少年》卻一改創作慣性，換了一種風格和方式講故事，以“不一樣的民國戲”成功俘獲了一眾年輕群體。
年代劇，還原年代圖景、重現奮鬥歷程，給當下人以精神滋補和啟發，而主線由誰展開，則事關整部劇呈現的不同社會切面，因此，刻畫時代重要人物的故事舉足輕重，但透視代表最普通大眾的小人物的內心也必不可少。
不僅圍繞社會中的小人物展開，而且將目光聚焦在青年人身上，講述時代中的少年，《熱血少年》有一個更為確切的定位：近代熱血青春劇——通過近距離觀察當時年輕一代的經歷、成長和變化，在社會肌理層面揭示時代的變遷，也觸動人深度體悟每個人與國家、民族命運間的關係。
人物：再平凡，也要活出自我
對於普通人來說，每個人都是時代洪流裡的一粒沙。《熱血少年》就是從這樣細微的個體視角切入，講述了一段上世紀20年代棚戶小人物的故事。從已播出的部分來看，這部劇沒有強烈的主角光環，也沒有明顯的傳奇色彩。
劇中的吳乾（黃子韜飾）、衛乘風（劉宇寧飾）等人是上海棚戶區的小青年，出身非常平凡，沒有天生過人的技能，也沒有特別突出的膽識謀略，反而是為了生存在社會中摸爬滾打，每一次都要拼盡全力。
在故事一開始，好兄弟衛乘風的阿奶生病，幫衛乘風湊錢成為吳乾心裡最重要的事情，即便要冒險，他也沒有含糊。“我是吃百家飯長大的，以前他們保護我，現在我要罩著他們。”這樣一句簡單樸素的話，卻很生動細緻地將吳乾內心善良、淳樸的人物特徵反映出來，同時也折射出這幾個年輕人的生活環境背景。
雖然磨難不少，但吳乾他們一直保持著本心，形成機敏果敢、嫉惡如仇的性格。事實上，吳乾的角色意義，不僅是要表現一個人，而是代表了一群人，是當時社會中萬千中國青年的代表。
賀紅衣（張雪迎飾）這個形象則發揮著另一重關鍵作用。作為一位信念堅定的進步愛國青年，賀紅衣一直以帶領千千萬萬的中國百姓獲得民主和自由為奮鬥目標。因此，這一角色不僅是作為群像呈現的價值存在，而是在視角、結構上形成聯結和對照，是劇中人物刻畫的重要方面。
一方面，由於經歷、性格不同，又酷又颯的賀紅衣與吳乾等人不斷衝撞出火花，但這只是外在面，他們其實在根本層面上的精神氣質是一致的，所以他們的相遇或許是偶然，但相攜同行其實是必然；
另一方面，相對於吳乾等人，賀紅衣充滿正義感和愛國情懷，代表的是少數早先覺醒的社會進步青年，她更深一步的角色意義就在於與最廣泛普通大眾相結合，喚醒、點燃百姓對社會的深刻思想認知，以及革命意識。
強大的戲劇張力下，遵從的一定是現實邏輯。不管是吳乾還是賀紅衣，他們都是有堅持、有人性光芒的普通中國人代表，也是社會中最有活力的青年力量。一粒沙子雖然微弱，但一粒粒沙合力起來就能推動時代滾動的車輪。
情節：邏輯明晰，張弛有度
從敘事邏輯上來看，關鍵角色的塑造性格鮮明，視角定位也能給觀眾代入感，而其紛繁複雜的人物關係，以及各方力量角逐的交代有主線統領，這也墊實了劇情，實現了主旨的延伸。
吳乾從幫衛乘風籌錢，到與賀紅衣等人不斷交集，再到被人冤屈、決心反抗，從而一步步認識到所處的社會現狀，一方面，節奏進展很快，情節環環相扣，另一方面，所有的人物行為、選擇都在情理之中。
被人誣陷，吳乾不甘，但他不願讓父親和妹妹受到連累，首先為他們做出安排，希望讓他們能在別的地方好好生活，自己扛下所有危險，誓死也要為自己尋求公道。在這裡，出現了一個情節核：吳乾對家人、對兄弟、對朋友重情重義，將他們的安危看得格外重要，對自己遭遇的不公則敢於反抗，哪怕捨命也要維護。
這段情節和這種對照為後面的劇情埋下了一個伏筆。一是沒有國哪有家，家人能好好生活的前提是整個社會的安定，歷史的潮流中沒有一人可以獨善其身，這注定喚起吳乾等人的醒悟；二是吳乾的這次反抗是一條隱線，反映出追求真理和尊嚴是吳乾的本性，也是有血氣、有骨氣的中國人縮影。
在動盪的社會中，一個個真實鮮活的小人物參與其中、成長蛻變，在社會一角深深體會著時代的種種弊病和傷痕，在面對考驗時進行不同抉擇。但是，從個人到家庭再到國家，隨著經歷的增多，認識的加深，人的精神底色一定會愈加發出光亮，內心的民族大義和愛國精神終將被喚醒。
對於觀眾來說，藉助劇中人物的視線，感受當時社會不同群體的狀態，見證時代的變遷，同時也通過他們的經歷和內心，瞭解社會最廣泛人群從開始的麻木自我，到掙扎和愛國主義覺醒歷程。
除此之外，啟發思考則是影視文化更深層和核心的價值。《熱血少年》不僅揭示和呈現了特殊年代中逐漸覺醒的青年，更重要的是通過聚焦小人物的內心，直指國家命運、時代變遷的深刻大主題，對當下的啟發意義就在於每個人都是時代的參與者、見證者和推動者，不論何時，都要保持清醒的愛國主義。
整體：尋找恰當好處的平衡
除了主角形象、敘事邏輯，風格特徵也是《熱血少年》一大讓人關注的地方，即在寫實化的基礎上，又追求了自身節奏明快、熱血激昂的畫面特點。
具體來說，首先，音樂年輕化、臺詞幽默化等整體方面氛圍營造是最直觀的體現。其中，黃子韜與劉宇寧合作歌曲《帶風的少年》，以吟唱的方式展現少年對時局與命運的反抗，讓人印象深刻。
其次，情節不拖沓，不過多浪費語言在細枝末節上，而是捕捉、呈現關鍵細節和信息，在基本層面上保證了劇情的迅速推進。而這一點，正與當下年輕觀眾快速的信息接受能力、審美觀、收看習慣相契合。
但值得注意的是，這絕對不是為了單純迎合年輕群體，反而是與《熱血少年》整部劇的定位和立意深度結合的體現。
“少年強則國強”是該劇的創作初衷，少年的心氣和品格決定民族未來的方向，劇中所展現的輕快和“搞笑”，不是在迴避苦難，而是以一種樂觀、專注、昂揚向上的生活態度來面對苦難和不懼任何困難、勇敢向前的精神氣的強化。這一點，既是《熱血少年》對當時社會“亮色”和希望的點明，也是對當下年輕人的一種價值傳達。
強化特殊時代下的少年，這無疑是《熱血少年》對年代劇表達的一種創新，但創新是一方面，保證品質是另一方面，要想同時做到並不容易，需要在多個製作層面上尋求一種恰到好處的平衡。目前來說，觀眾不斷的好評反饋也驗證了《熱血少年》對劇集的有益探索。
在充滿創新性的《熱血少年》中，下一步將會有怎樣的劇情走向？不免讓人翹首以待。
不一般影視
圍繞社會中的小人物展開，將目光聚焦在青年人身上，《熱血少年》一改年代劇的創作慣性，讓年代劇走進年輕群體，並在社會肌理層面揭示時代的變遷，觸動人深度體悟每個人與國家、民族命運間的關係。
在大部分人的印象中，年代劇在年輕群體中並不討喜，但最近正在愛奇藝熱播的電視劇《熱血少年》卻一改創作慣性，換了一種風格和方式講故事，以“不一樣的民國戲”成功俘獲了一眾年輕群體。
年代劇，還原年代圖景、重現奮鬥歷程，給當下人以精神滋補和啟發，而主線由誰展開，則事關整部劇呈現的不同社會切面，因此，刻畫時代重要人物的故事舉足輕重，但透視代表最普通大眾的小人物的內心也必不可少。
不僅圍繞社會中的小人物展開，而且將目光聚焦在青年人身上，講述時代中的少年，《熱血少年》有一個更為確切的定位：近代熱血青春劇——通過近距離觀察當時年輕一代的經歷、成長和變化，在社會肌理層面揭示時代的變遷，也觸動人深度體悟每個人與國家、民族命運間的關係。
人物：再平凡，也要活出自我
對於普通人來說，每個人都是時代洪流裡的一粒沙。《熱血少年》就是從這樣細微的個體視角切入，講述了一段上世紀20年代棚戶小人物的故事。從已播出的部分來看，這部劇沒有強烈的主角光環，也沒有明顯的傳奇色彩。
劇中的吳乾（黃子韜飾）、衛乘風（劉宇寧飾）等人是上海棚戶區的小青年，出身非常平凡，沒有天生過人的技能，也沒有特別突出的膽識謀略，反而是為了生存在社會中摸爬滾打，每一次都要拼盡全力。
在故事一開始，好兄弟衛乘風的阿奶生病，幫衛乘風湊錢成為吳乾心裡最重要的事情，即便要冒險，他也沒有含糊。“我是吃百家飯長大的，以前他們保護我，現在我要罩著他們。”這樣一句簡單樸素的話，卻很生動細緻地將吳乾內心善良、淳樸的人物特徵反映出來，同時也折射出這幾個年輕人的生活環境背景。
雖然磨難不少，但吳乾他們一直保持著本心，形成機敏果敢、嫉惡如仇的性格。事實上，吳乾的角色意義，不僅是要表現一個人，而是代表了一群人，是當時社會中萬千中國青年的代表。
賀紅衣（張雪迎飾）這個形象則發揮著另一重關鍵作用。作為一位信念堅定的進步愛國青年，賀紅衣一直以帶領千千萬萬的中國百姓獲得民主和自由為奮鬥目標。因此，這一角色不僅是作為群像呈現的價值存在，而是在視角、結構上形成聯結和對照，是劇中人物刻畫的重要方面。
一方面，由於經歷、性格不同，又酷又颯的賀紅衣與吳乾等人不斷衝撞出火花，但這只是外在面，他們其實在根本層面上的精神氣質是一致的，所以他們的相遇或許是偶然，但相攜同行其實是必然；
另一方面，相對於吳乾等人，賀紅衣充滿正義感和愛國情懷，代表的是少數早先覺醒的社會進步青年，她更深一步的角色意義就在於與最廣泛普通大眾相結合，喚醒、點燃百姓對社會的深刻思想認知，以及革命意識。
強大的戲劇張力下，遵從的一定是現實邏輯。不管是吳乾還是賀紅衣，他們都是有堅持、有人性光芒的普通中國人代表，也是社會中最有活力的青年力量。一粒沙子雖然微弱，但一粒粒沙合力起來就能推動時代滾動的車輪。
情節：邏輯明晰，張弛有度
從敘事邏輯上來看，關鍵角色的塑造性格鮮明，視角定位也能給觀眾代入感，而其紛繁複雜的人物關係，以及各方力量角逐的交代有主線統領，這也墊實了劇情，實現了主旨的延伸。
吳乾從幫衛乘風籌錢，到與賀紅衣等人不斷交集，再到被人冤屈、決心反抗，從而一步步認識到所處的社會現狀，一方面，節奏進展很快，情節環環相扣，另一方面，所有的人物行為、選擇都在情理之中。
被人誣陷，吳乾不甘，但他不願讓父親和妹妹受到連累，首先為他們做出安排，希望讓他們能在別的地方好好生活，自己扛下所有危險，誓死也要為自己尋求公道。在這裡，出現了一個情節核：吳乾對家人、對兄弟、對朋友重情重義，將他們的安危看得格外重要，對自己遭遇的不公則敢於反抗，哪怕捨命也要維護。
這段情節和這種對照為後面的劇情埋下了一個伏筆。一是沒有國哪有家，家人能好好生活的前提是整個社會的安定，歷史的潮流中沒有一人可以獨善其身，這注定喚起吳乾等人的醒悟；二是吳乾的這次反抗是一條隱線，反映出追求真理和尊嚴是吳乾的本性，也是有血氣、有骨氣的中國人縮影。
在動盪的社會中，一個個真實鮮活的小人物參與其中、成長蛻變，在社會一角深深體會著時代的種種弊病和傷痕，在面對考驗時進行不同抉擇。但是，從個人到家庭再到國家，隨著經歷的增多，認識的加深，人的精神底色一定會愈加發出光亮，內心的民族大義和愛國精神終將被喚醒。
對於觀眾來說，藉助劇中人物的視線，感受當時社會不同群體的狀態，見證時代的變遷，同時也通過他們的經歷和內心，瞭解社會最廣泛人群從開始的麻木自我，到掙扎和愛國主義覺醒歷程。
除此之外，啟發思考則是影視文化更深層和核心的價值。《熱血少年》不僅揭示和呈現了特殊年代中逐漸覺醒的青年，更重要的是通過聚焦小人物的內心，直指國家命運、時代變遷的深刻大主題，對當下的啟發意義就在於每個人都是時代的參與者、見證者和推動者，不論何時，都要保持清醒的愛國主義。
整體：尋找恰當好處的平衡
除了主角形象、敘事邏輯，風格特徵也是《熱血少年》一大讓人關注的地方，即在寫實化的基礎上，又追求了自身節奏明快、熱血激昂的畫面特點。
具體來說，首先，音樂年輕化、臺詞幽默化等整體方面氛圍營造是最直觀的體現。其中，黃子韜與劉宇寧合作歌曲《帶風的少年》，以吟唱的方式展現少年對時局與命運的反抗，讓人印象深刻。
其次，情節不拖沓，不過多浪費語言在細枝末節上，而是捕捉、呈現關鍵細節和信息，在基本層面上保證了劇情的迅速推進。而這一點，正與當下年輕觀眾快速的信息接受能力、審美觀、收看習慣相契合。
但值得注意的是，這絕對不是為了單純迎合年輕群體，反而是與《熱血少年》整部劇的定位和立意深度結合的體現。
“少年強則國強”是該劇的創作初衷，少年的心氣和品格決定民族未來的方向，劇中所展現的輕快和“搞笑”，不是在迴避苦難，而是以一種樂觀、專注、昂揚向上的生活態度來面對苦難和不懼任何困難、勇敢向前的精神氣的強化。這一點，既是《熱血少年》對當時社會“亮色”和希望的點明，也是對當下年輕人的一種價值傳達。
強化特殊時代下的少年，這無疑是《熱血少年》對年代劇表達的一種創新，但創新是一方面，保證品質是另一方面，要想同時做到並不容易，需要在多個製作層面上尋求一種恰到好處的平衡。目前來說，觀眾不斷的好評反饋也驗證了《熱血少年》對劇集的有益探索。
在充滿創新性的《熱血少年》中，下一步將會有怎樣的劇情走向？不免讓人翹首以待
