序

中國武俠的發展，可以從

武、俠、情三個方面來把握。

“武”包括：武功知識系統、習武過程、武打場面
“俠”包括：精神知識系統、人物特點、信仰思維

而中國武俠中“武”和“俠”本來是兩家，自20世紀開始，“情”的加入就讓兩者相互融合在一起了，在《繡春刀》（2014）取得了票房和口碑上的奇蹟後，導演路陽又在2017年推出了第二部《繡春刀2：修羅戰場》，這兩部電影之間有著高度的統一性，這一系列電影的成功，可以被視為兩次國產電影以傳統題材（武俠）成功運用的例子。

人物塑造

影片講述的是明崇禎年間，三名身份卑微的錦衣衛奉命追殺魏忠賢，身不由己地捲入一場政治風波中，也有網友稱之為“三個屌絲公務員的仕途之路”。

在第一部電影中，

導演借用主副交替的敘事線向觀眾講述故事。故事的主線是崇禎皇帝對魏忠賢的追殺，這是故事裡的大背景，而副線就是片中三位人物的經歷：

• 沈煉的情愛

沈煉對周姑娘的愛慕這條線還是比較明顯的，他深愛著周姑娘，但他也是親手抓捕周父，導致周姑娘進入教坊司的人，而另一邊，周姑娘喜歡的人是嚴公子，沈煉又親手將嚴公子送進大牢，並結束了他的生命，導致後來他再想給周姑娘贖身，也很難做到了，因為有著自己的小心思，導致兄弟三人在這場政治泥潭中越陷越深……

從這種複雜的人物關係設定上，就已經豐富了電影的戲劇性。

• 盧劍星的仕途

盧劍星是三人中最大的一位，他因家境貧寒、性格老實導致仕途不順，當捉拿魏忠賢的人物降臨到他頭上時，他說：“機會來了，就要接住，接住了就能翻身！”

，誰曾想最後兄弟三人放走了魏忠賢，導致盧劍星被捉拿歸案，他身上穿的衣服是他做夢都想穿的“百戶官服”。

從盧劍星這個人物身上可以看到他對仕途的渴望，在武俠電影中，“俠之大者，為國為民”，但當時的背景是明末，所以影片減少了盧劍星的俠義精神，放大了他小人物的歸屬感。

• 靳一川的拼命

靳一川本身是流寇，為了活命殺過追殺自己的錦衣衛，披上了飛魚服冒名頂替。在官場上他沒有盧劍星那樣的豪言壯志，感情更沒有沈煉那麼情深義重，但也正是因為他“流寇”的身份被人抓住把柄，導致他身在旋渦不得不處處小心，他的這條線是不斷變化的，隨著外人對他的恐嚇不斷加深，他也會做出自身的改變。

在《繡春刀》中，敘事基本還是“善無善報，惡無惡報”如盧劍星、靳一川等人的死，所以在《繡春刀2》中，乾脆模糊了善惡之間的界限，《繡春刀2》的監製甯浩曾經表示：“希望給電影加入一些‘新的方式和元素，給武俠片帶來一些新的氣象’”。他認為《繡春刀2》應該是反傳統的。

非傳統式俠義

傳統武俠審美無非就是“善有善報，惡有惡報”，長期以來的武俠作品一直都在迎合觀眾迎合中國人心中篤定的善惡有報的文化心理，從中國傳統文學對於“俠客”的描述中我們可以看到，俠義精神在隨著時代的變遷而變化。

從

“風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還”這等悲歌，到李白“十步殺一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏功與名。”的轉變，就能看出一種遊俠任性的快意恩仇；如今演變到金庸的“俠之大者，為國為民”就更不用說了，從個人到國家，俠義已經逐漸的被放大，而傳統俠義精神始終是中國武俠電影的精神內核。

而《繡春刀2》中的反傳統俠義精神不再是對家國天下的大義，而是對人精神自由的追求和渴望，沈煉不再從屬於任何人和機構，他追求的是心中的自由和平衡，從某種程度上來講《繡春刀2》就是路陽導演對傳統精神一次顛覆與發展。

與李小龍、成龍、李連杰的功夫電影不同，武俠片追求更加華麗的動作和人物造型，中國武俠電影自誕生以來就一直是商業市場的寵兒，新世紀以來對著觀眾審美的不斷變化，傳統武俠片也開始擁有更高的追求，《繡春刀》因此應運而生。

視覺武俠

新世紀以來的武俠片，不管是在故事情節、價值內核還是風格形式上，都在不斷的變化，影片中會加入驚悚、懸疑、魔幻等眾多元素，如何定義武俠片？這已經是個難以回答的問題了。

在動作上，《繡春刀》利用的是短鏡頭的快速剪輯和拼接，這一點也不同於仙俠電影追求的夢幻長鏡頭，因為在短而快的鏡頭下，更能展示動作上的流暢，繼而給觀眾製造出一種緊張刺激的感覺。

在畫面上，該片運用了大量的灰色，反映了混亂複雜的官場，低沉的灰色模糊了觀眾的視覺，也能夠營造出一種壓抑的氣氛，所以在第一部影片結束後，導演運用了綠色來舒緩觀眾緊張的神經，也表示陰謀終於告一段落，象徵新的開始。

第二部也是繼續陰暗風格，大多場景為陰鬱的宮廷衙門，雨天裡幽閉的衚衕巷子，所以電影裡大部分都是夜間，而且陰雨天氣最多，可以彰顯出那個年代的黑暗和小人物的悲慘命運。

結語

《繡春刀》9500萬，投資只有3000多萬

《繡春刀2：修羅戰場》2.6億，投資至少一億

兩部前者豆瓣評分7.6，後者7.2

總之，《繡春刀》豐富了一個關於“江湖”關於“武俠”的世界，也是新一代華語電影中難得的好片，相比於近幾年的武俠電影，這種取消了正義與邪惡對立的傳統觀念，將敘事重心放到人物內心掙扎上的電影，更為難得。

武俠電影基於中國源遠流長的武俠文化，又在自身的審美機制上加入了自己獨特的觀點，積極地尋求改編，才是武俠類型片的出路，相信之後的武俠電影會給觀眾展現出一個更為多彩的武俠世界！