因为挑不了歌曲的刺，只能说歌曲是别人代写，吉他是假弹，这都从侧面反应出歌曲是真的好啊！好到黑子都不敢相信这是王源做的歌[笑cry][笑cry]黑子肯定觉得，王源有这么厉害吗[嘻嘻][嘻嘻]大声告诉你：对，王源就是这么厉害[太开心][太开心]
5月1日，一篇名为「如何看待王源在《我是唱作人》中吉他弦断了直接再买一把？」的文章，疯传朋友圈，一时间令节目的忠实观众和快被王源圈粉的路人大跌眼镜，认为节目少了点真诚，多了些套路，就连弦姐都快信了他的邪。
然而作为节目的音乐总监谭伊哲老师第一时间站出来为王源澄清，随后这首歌的编曲老师也发了文字，逐条解释文章中提出的质疑。
于是弦姐联系到谭伊哲老师，进行了一次专访，今天我们就来说说王源“假弹”和“找枪手”写歌的那点事儿，以及节目背后的故事。
惹是生非的小烧火棍
首先，那篇导火索文章的标题可以说非常吸睛了，“王源吉他弦断了直接再买一把？”。的确，作为一名吉他手弦断了之后第一时间要换弦而不是再买一把吉他，但是那个花絮视频足足有近一分钟，后面王源讲了一句：“看哪个更摇滚一点，更适合这首歌”，这就不难看出换弦的原因不是单纯的弦断了，而是在综合考量音乐风格是否适合这把琴。
看到这个视频的时候谭老师解释说：“那把被嘲笑的琴是他当时拿来排练用的，并不是最后拿来演出的琴，那个视频是被断章取义了，我们排练感觉这把不行，弦断了琴颈也要重新调。于是又拿了另一把Fender的琴，音色还是有些不合适，我们就建议用类似Fender custom shop这样的琴，所以从上海买了一把琴，也就有了最后舞台上呈现的那把吉他。”（不同品牌、不同型号的吉他善于表现的音乐风格是有很大差别的）
讲到这里谭老师透露，那把被嘲笑的小烧火棍对王源来说是一把特别有意义的琴，所以在演出前的排练，王源一直在用这把琴。
很多时候，我们都会不喜欢别人拿自己最爱的东西开玩笑，然而我们却把这样的主观臆断，强加在一位十八岁的少年身上，但这段花絮视频的真正意义其实在于：面对这样的突发状况，王源依然在想办法积极应对，冷静处理，这大概也是老师们都很喜欢小源的原因吧。
少年偶像真的会写歌会弹吉他？
有时，一个小细节的特写总是能引发所谓专业的业余人士的较真儿。这不，王源的一个开放式G和弦的特写，居然能看出这是一把道具吉他。
随后，在编曲老师的澄清文字中提到，这首歌里一共有四把吉他（王源、Andrew、Mike、编曲老师） ，老师跟Mike是负责弹power chord，也就是截图里说的吉他失真部分的铺底演奏；Andrew负责solo和
fill，也就是独奏和加花部分；而王源负责的是open chord，即截图中说的开放式G和弦，并不是猜测的power chord。
在音乐制作中，但凡一首可以拿得上台面的歌曲，吉他部分大概都是要堆叠三、四把琴甚至更多，这样才能把整首歌的力量给撑满。
每一把吉他作用不同、分工明确，这也足以证明《我是唱作人》节目的专业程度，大到节目对于原创作品的推广力度，小到一把吉他的演奏，处处显示着节目的诚意。四期节目过去了，在豆瓣打下8.0的评分，这是《中国好声音》和《歌手》都未能迈过的“门槛”。
对于自己在乐器演奏上的短板，王源一直很正视这个问题，舞台上从未以吉他弹得好来标榜自己，在节目中梁博建议他专精学一样乐器可以更好的创作，他积极的说：“我也是想，到了伯克利之后，好好学一下吉他。”
▲王源于2018年10月-11月在上和弦艺人密训基地与导师们合影
谈及到很多人说王源的歌不是他自己写的这个问题时，谭老师斩钉截铁地说这纯属无稽之谈：“王源的每一首歌都是由他自己独立完成的，他会先写出词曲，根据自己的感觉用吉他或者钢琴弹出和声走向，唱出旋律及歌词，然后我们再和王源一起商讨这首歌怎么样去做编曲。”
其实早在第二期王源那首《吆不到台》就已经有人质疑，王源的歌是否为他本人创作，当时那首歌的制作人老道也出面澄清说，就是他自己写的，一时间打了很多人的脸。
这该死的创作冲动
从每一次王源被黑都会有老师们站出来帮他澄清这一点来说，我们都能看得出老师们对于小源的喜爱溢于言表，老师们都是爱才之人，怎么偏偏就是喜欢他呢？这个时候网友们一定会说“就是蹭热度嘛”、“因为王源红呗”。
在采访中，谭老师说出了这背后很重要的一点：“去年，我发布了一首用很多年时间做的名为《制作人》的音乐，并花费大量的时间学习和练习，拍成了MV。这种音乐形式和风格是现在国外很多大师们所追求的音乐艺术，当时做这个的原因也是想推动国内的音乐行业，激发一下国内的音乐人。”
▲当时在音乐圈掀起一波热议的MV
“然而，第一个来找我说想做这样音乐的艺人是王源，他马上就要去伯克利上学了，他的音乐见识其实是非常广的。当时，国内大多数歌手其实是不太知道，我身为一名音乐制作人，做这个到底是在追求什么，也没有这个概念，但是王源第一个提出说：’谭老师，我觉得您这个《制作人》的音乐做得特别棒，我们能不能也做一首？’这就说明其实王源本人的音乐认知非常高，不然他不会提出这个问题。其他国内的歌手，可能连这样的音乐是什么都不知道，也有可能过十年才知道。所以，在这次《我是唱作人》的合作中我对王源也是非常感兴趣，他特别懂这个世界上什么是好的音乐。”
昨天，第四期节目一播出，刚哥的一首《姑娘》又上了热搜，同样是他自己写的一首歌，这首歌主要注重的是词，表达王源对未来会遇见的那个姑娘的憧憬和向往。
谭老师也透露，王源在18岁这个年纪，可以说创作欲非常的强，基本上是一天一首歌的状态，而且都是词和曲一同出来，并且作为制作团队不会给他任何创作上的建议。谭老师认为：“只要是建议都是主观的，这会影响他原生态的创作，词曲功力的成长是需要他慢慢地随着阅历的增加，自己去领悟得来的，我们只会在技术和编曲方面给他建议，比如唱歌、弹琴、打鼓上面的指导。”
《我是唱作人》集体“假弹”？
如今，音乐综艺市场虚假繁荣，音乐类的综艺有很多，而且大部分都是启用现场乐队的配置，但是经常会有一部分自认为十分专业的业余人士，质疑节目的现场是假弹。
的确，很多现场乐队是和program电脑工程一起合作完成的，因为很多特色的部分是现场乐队做不到的，也就是PGM合作，但这与假弹完全是两码事。
当问起被质疑假弹的时候，谭老师说他很开心，因为TYZ乐队的演奏优秀得都像假弹一样。一个好的乐手是需要具备
演奏和视奏能力的，演奏和视奏是两个完全不同的概念，一个优秀的乐手必须具备视奏能力，即看到乐谱马上按照演奏标准弹出来，国内很多乐手都只能演奏并不能视奏。
▲谭老师和他的TYZ乐队
而由谭伊哲老师主导的TYZ乐队，正是这样一个全员都可以演奏并且视奏的现场乐队：“我们的乐手基本都是国外专业院校拿到第一名、第二名成绩回来的朋友，所以录音棚录音演奏的能力非常厉害，我们的作品也基本都是不太需要修音，就可以达到成品的效果。每一个进入TYZ乐队的成员，都要经过我的考核，他们必须要建立在强大的爵士乐功底上，同时具备古典音乐的基础和良好的视奏能力，以及多风格演奏的音乐能力，才能进入TYZ国际乐队，才能更好地还原所有创作者在编曲上的表达，还原给观众更好的音乐。”
▲谭老师充满现代科技感的工作室 TYZ Music Studio
不管是在音乐制作的专业程度上，还是在推广原创音乐领域，谭老师都在尽他最大的努力，为国内的音乐行业作出了标杆性的榜样。严谨的态度、专业的素养，以及从不带有色眼镜对新生代音乐人的倾力培养，此次的专访谭老师除了让我们从侧面窥见了《我是唱作人》节目背后的故事，也让我们看到了一位专业制作人的追求，一位幕后工作者为音乐行业做出的巨大贡献。
▲这几期节目王源都是在谭伊哲老师工作室里秘密训练
结 语
如今的媒体形态愈发多元化，每个人都有自由言论的权利，使得很多时候为了一些所谓的流量，人们习惯性地见招拆招、见风使舵，误导大众、引发舆论。信息爆炸的环境下，我们也需要多一些理性的思考：一段误导性的视频、一篇毫无事实依据的推理性文章，是否会给他人造成巨大影响。甚至更需要一些真正的感同身受，一些可以承认一位十八岁少年比自己强的勇气。
最后呈上一张刚哥在谭伊哲老师工作室TYZ Music Studio秘密练鼓的照片，据谭老师说，王源正在修炼自己的音乐，为了迎接《我是唱作人》后面的舞台，希望可以呈现更好的表达。
姐姐在这里实名期待！
谭伊哲
中国著名音乐制作人、作曲家、音乐总监、编曲家。集合多种乐器演奏于一身。被誉为华语歌坛“音乐魔法师”。
第一个在美国哈佛中文论坛演讲的中国音乐制作人。
曾多次荣获各类音乐大奖提名及6次获得最佳编曲、最佳制作人奖。
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