徐徐若枫：我写的东西到底算不算歌？
萧敬腾：这当然是歌。
近期，在优酷热播的《这！就是原创》第一期中，穿插着一个有趣的桥段：
一名相貌憨厚、衣着朴素的长发男子走上舞台，带来他的原创作品《热死了》。
我中暑了，中暑了
热死了，热死了
热热热，热热热
我头昏了，眼花了
热死了……
没有精美编曲和华丽辞藻，颤巍巍的几个音符在他蹩脚的清唱演绎下，组成了歌曲的全部。
所谓“开口跪”无外乎如此，人们原本的好奇和期待渐渐化为冷场与失望。
这个人叫徐徐若枫，自称是一名“孤独行者”。因为怕拖累别人，不敢找人谱和弦，所以从来都用清唱创作。
“我就是希望老师能够告诉我，我写的东西到底算不算歌。”
在强者如林的节目舞台上，徐徐若枫堪称完败。但作为一名有梦想的唱作人，他无疑成功了。
“这当然是歌。”
在导师萧敬腾的帮助下，《热死了》最终有了和弦版本，成为一首完整的作品。而徐徐若枫也在欢呼与鼓励中“喜提”出局。
作为一档音乐综艺，为什么这段故事能成为记忆点？因为它的真实与热忱，正是节目“原创精神”的一个剪影。还有许多选手也像徐徐若枫一样，享受原创，享受片刻高光。
节目中，105名唱作人齐聚舞台，用自己的原创作品争夺晋级席位。
他们大多身着个性鲜明的服装，胸有成竹地等待着秀翻全场的那一刻。在以“原创猛兽”为主题的舞台衬托下，这场丛林游戏看上去富有野性和雄心。
选拔开始。第一个登场的秦凡淇废话不多，直接要求开唱，开门见山的态度让导师王嘉尔有点手足无措。姑娘一开口，喷薄而出的青春气息瞬间燃爆现场。
有信心就唱，不嬉戏寒暄，要说的故事全在歌里了。唱作人对音乐的纯粹追求，让“专注”成为节目的第一观感。
同样的专注在萧敬腾团队来得更直接。与王嘉尔亲和、热情的人设不同，萧敬腾在节目中走起了专业路线，选择能够“一瞬间打动自己”的作品。
《嗜睡症女孩》的旋律、编曲俱佳，但唱作人印子月在演绎过程中过多的舞蹈动作，以及歌曲自身花哨的结构被萧敬腾质疑“创作动机太好，却接收不到情感”。
相反袁野夕和李三木的作品尽管编曲还不成熟，但旋律抑扬顿挫、满怀深情，拥有成为好歌的巨大潜力，成功博得导师认可并晋级。
“那些太像太普遍的歌曲，不应该是全国的前四十。我们不是歌手，我们是唱作人，要永远把音乐放在创作的最前端，写出富有情感的旋律。” 得益于导师近乎严苛的选拔标准，观众才得以欣赏到专业且富有灵魂的作品，而这种标准似乎也在围绕节目的 “原创”概念向人们发问：
答案当然在节目里。
不同于过去以“歌手演绎经典”为主体的音乐综艺，《这！就是原创》用接地气、素人化的节目形式，通过歌曲实现选手与听众间的情感互动，令人更加直观地感受到原创音乐强大的精神力量和勃勃生机。
邓见超用一首《好的 晚安》回忆与旧爱的点点滴滴，引得导师陈粒数次落泪；《这！就是街舞》人气选手杨建也来串场，以《数星星的男孩》表达对导师兼好友易烊千玺的关怀。此外还有致友情、致爱人、致孩子等主题，甚至像徐徐若枫这样的音乐门外汉，也能凭借对音乐的执着收获认可。唱作人用心演绎出来的真实故事，正如陈粒所说的“让不同经历的人有一样的共鸣”。
同样令人感慨的还有节目中的几张“熟脸”：创作才子徐良、业内专家西楼和小宇，以及“南拳妈妈”前主唱梁心颐、06“超女”亚军刘力扬等人都出现在了《这！就是原创》选手阵容里。
当这些颇具实力的大咖们“躬下身来”做起了选手，我们反而能够从他们的陪衬中感受到一种更真实的草根力量。看着一张张陌生面孔与曾经熟知的明星们同台竞技，演唱出水平丝毫不逊的歌曲，原创，似乎也不再是件那么遥远的事情。
既有故事与酒，也有诗和远方。《这！就是原创》让人感觉豪放而又温情、专业却也不肯墨守成规。谨守原创唱作人单纯的梦想和初心，我们有理由期待原创华语乐坛有生气的未来。
最后，就以萧敬腾的《活着》，一边思考，一边憧憬吧。
为你唱首歌，为生命嘶吼着
摧毁多余的，对错的规则
这世界太扯，那些悲伤的，该停了
为你唱首歌，庆祝我们活着
这是快乐的，值得感动的
你我的心跳，都该被附和，被记得
-END-
作者丨任拾
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