童年之癮
電子遊戲，可以說是伴隨著我們這一代人（80後、90後）成長的親密夥伴。從最初的紅白機、小霸王、街機，到後來的PC、PS、XBox，無不飽含著童年的美好回憶。
我上小學的時候，正是街機流行的時候。在我家鄉的小縣城裡，無論大街小巷，都能輕易搜尋到一家街機店。可是，小孩子總是不敢明目張膽地進去——街機店和檯球廳、錄像廳以及稍後的網吧一樣，被歸為毒害青少年的不良場所，裡面流連的大都是染髮紋身抽菸賭博的“舊時代”社會青年。
雖然學校“三令五申”，家長諄諄告誡，街機的吸引力卻無法抵擋，以至於我們可以餓著肚子省下一兩塊錢，就為了幾個讓人心念的遊戲幣。我清楚地記得，那時候一個幣兩毛錢，一塊錢可以買六個（贈一個），兩塊錢對於一個不到十歲的孩子，就可以好好地爽上一把。
而如果是個中高手，比如我的表哥，當年縣城街機一霸，一塊錢可以在街機店爽一天，我至今都無法達到他的高度——一個遊戲幣就可以通關一個遊戲，不論是“三國志”、“街霸”還是“恐龍快打”，沒有他不精的。他如同街機圈的superstar，只要有他在場，街機旁往往會圍著一圈“粉絲”，或叫好，或驚訝，身為表弟的我，站在離他和機器最近的地方，也感到無比自豪和驕傲。
那時候我迷戀遊戲，可以到茶飯不思的程度。
有一次中午放學，回家路上被街機店的喧嚷聲吸引，就進去看了看。我沒錢，在一旁看人家玩，一看就入了迷，以至於一兩個小時過去了，我竟渾然不覺，直到我奶奶拿著根棍子氣急敗壞地衝進來，把我拎出去，施展一頓棍法......
這樣的事發生了好幾次，卻依然沒有將我的愛好嚇退，反而使我固執地暗下決心：等我長大了，要開一家自己的街機店，玩他個天昏地暗......
現在我長大了，沒能實現那時的“理想”，但遊戲的美好記憶卻依然鮮活：
《最終幻想》的華麗動人：
《古墓麗影》的驚險倩影：
《俠盜獵車手》的放肆自由：
《鐵拳》的酷帥酣暢：
這其中，給我印象最深的，是“生化危機”系列遊戲，最初聽到這個名字是從同學的討論中，病毒、殭屍、特工、末日等已讓我對遊戲神往，後來在一家PS租售屋中看別人玩，過場動畫裡滿街的殭屍、白色短裙美女在摩托上的英姿、陰暗鐵籠裡忽然伸出的枯手、爆炸和火光充斥的廢墟城市......都深深震撼到了我。後來，終於有條件，在家用機上體驗了這款遊戲，也看了根據遊戲改編的同名電影，那些主角的靚麗、恐怖的氛圍、動作的酷炫，至今都讓人有二刷三刷的衝動。
相信很多小夥伴也是這款遊戲或電影的粉絲甚至擁躉，今天的文章，帶大家瞭解一些《生化危機》背後的故事。
邪惡覺醒
“生化危機”系列的第一部作品是卡普空（CAPCOM）在1996年推出的，到前年發售的《生化危機7》為止，這個系列已經開發了不下20部作品（包括各種外傳和重製版等），《生化危機8》預計也將於2020年發售。除了遊戲本身，各種周邊手辦、甚至好萊塢大片也風靡全球，“生化危機”儼然是一個巨型IP。
就是這樣一個影響巨大的IP，在誕生之初時差點夭折。
玩家大都知道，《生化危機》的英文名有兩個，一個是“Biohazrd”，另一個是“Resident evil”。原來，第一款“生化危機”在日本發售時，名稱就是“Biohazrd”，在歐美地區卻不能再用這個名字，因為當時有個樂隊已經註冊了這個名字。所以，在歐美，《生化危機》被叫做“Resident evil”。
1996年的日本大阪，凌晨三點，卡普空的員工早已下班，辦公室裡還有一位年輕人在踱來踱去，正在為新的遊戲項目想點子。他就是《生化危機》的項目總監——三上真司（Shinji Mikami），他是個酷愛啤酒的工作狂，也是一個完美主義者，所以公司將寄予厚望的《生化危機》交給他負責。
為了出色地完成任務，三上和他的團隊已經連續好幾個月每天工作18個小時，“朝九晚五”的輕鬆似乎是很久以前的事情了。
故事已經有了脈絡——兩位主角克里斯.雷德菲爾德和吉爾.瓦倫丁和“STARS”特警隊的其他成員在滿是陷阱和殺機的洋館內冒險，並揭穿安布雷拉（Umbrella）公司病毒研究計劃背後的陰謀。然而，遊戲需要什麼樣的風格、恐怖感和怪物類型，還沒有定下來。
一開始，三上打算運用超自然邪惡力量作為反派，這種想法源於卡普空之前一款恐怖遊戲《甜蜜之家》，可以緩慢漸進地將恐怖感植入玩家，類似於日本或泰國的恐怖片效果，有一種心理上的陰鬱。後來，因為劇情有特戰隊員，為了配合槍戰械鬥，三上決定走“現實”路線——血肉橫飛的歐美恐怖。
雖然擯棄了《甜蜜之家》的恐怖感，但是洋館的設計，主角開門的場景，都借鑑於這款遊戲。另外，斯皮爾伯格的電影《大白鯊》以及經典恐怖片《活死人》系列也對三上的靈感有至關重要的影響。
三上說：“我希望營造出如同電影《大白鯊》那樣的氣氛，玩家確實身處困境，但也有能力面對。”而《活死人》中的殭屍正好是“STARS”小隊完美的敵人——實體化、可擊殺、四處掠食、至死方休，可以持續向玩家灌輸壓迫的恐懼感。
當時，PlayStation這類“次時代”主機恰好面世，良好的硬件給了三上和他的團隊製作完美畫面的信心。
新事物總會帶來新挑戰，新挑戰不一定每一個人都能理解和承受。
新的主機限制了第一人稱視覺，三上和團隊不得不製作具有獨特韻味的預渲染背景以及由此帶來的蹩腳操作。也許是太過追求完美，三上的進展緩慢，不斷逼近的期限和人事變遷給了他巨大的壓力。卡普空高層也對“生化危機”的操作和設計表示不滿，boss岡本吉起更是直言：“卡普空的名號怎麼能安在這樣一坨貨色上！”於是公司開會商討：這樣的遊戲會有人喜歡嗎，是否應該中斷“生化危機”項目？
那時卡普空境況危急，之前開發的遊戲失敗了，如果“生化危機”再失敗，卡普空很可能沉淪。
好在，卡普空沒有閹割“生化危機”，三上也頂著種種壓力完成了項目。結果，《生化危機》的銷量一飛沖天，成為了當時的現象級作品。1996年到1998年間，任何遊戲雜誌都會出現《生化危機》的信息，三上因此聲名大噪。
遊戲的成功讓卡普空決定開發續作，三上升任為監製，神谷英樹被啟用為新的導演。明升暗降讓三上很不滿意，他一直希望自己能處於領導遊戲製作的第一線，於是和神谷摩擦不斷。為了發洩不滿，三上一直和神谷明爭暗鬥，試圖直接影響遊戲製作，甚至計劃將續作作為系列終點。
《生化危機2》計劃於次年發售，開發過程也如期進行，但開發進度完成六成時，三上推翻了項目，他認為遊戲色調過冷，而且侷限在警察局裡，場景過小。也許是出於嫉恨，但這個決定卻誕生了系列最經典的《生化危機2》，儘管比預期遲了一些。
重新制作的《生化危機2》達到了被閹割作品不可能達到的境界，神谷也說：“兩者的區別簡直是天堂與地獄。”在這款經典中，主角是大家熟悉里昂和克萊爾，他們各自的線路會交錯並相互影響。這種“交錯互動”系統在當時十分新穎，大幅度提高重玩性，讓它成為了PS史上最成功的遊戲續作，也讓“生化危機”的影響更加擴大。
趁著這股“生化危機”熱，卡普空陸續推出了《生化危機3》、《代號：維羅妮卡》、《生化危機0》等續作，雖然都是外傳作品，玩法上也沒有太大的革新，但靠著前作的名氣，依然賣出了不少。
卡普空清楚，要想讓系列繼續下去，只靠消費名氣可不行，他們必須得做出一款革新之作，於是，《生化危機4》應運而生。
《生化危機4》絕對稱得上是慢工出細活，99年放出消息，直到05年才發行，期間歷經四個版本，其中一個版本因著爽快的動作風格和濃厚的哥特氣息，深刻影響了後來的《鬼泣》系列（也是小編很喜歡的系列）。果然，新面世的“生化危機”有革命性的改變——越肩視角、豐富的動作，這些都影響整個遊戲業界，堪稱動作遊戲的標杆。有的粉絲喜歡革新，認為操作爽快，視角新穎；有的卻不喜歡，認為一款以恐怖見長的遊戲墮落為純動作遊戲。不論如何，《生化危機4》是一款成功的作品，席捲全球。
如果說“四”是繼“二”之後的一個高潮，那麼後來的“五”則是一個低谷。
《生化危機5》自發售就被控告有“種族歧視”、“抄襲歐美遊戲”等罪名，雙人合作和掩體躲藏是歐美遊戲的原創，謝娃（“五”的女主角）的操控彆扭，移動和射擊方式蹩腳，與同期的歐美遊戲相差太大，這引起了大多數粉絲的失望。卡普空的主創們一度猶豫要不要在開發正統續作。
猶豫歸猶豫，卡普空還是推出了《生化危機6》，為了表示誠意，這款遊戲為主角里昂和艾達.王設置了三條獨立故事線，相當於將三款遊戲合而為一。儘管創意新穎，評價還是兩極分化。好在系列其他作品挽救了聲譽：《生化危機：傭兵3D》憑藉“聯機模式”獲得高評分，《啟示錄》也收穫不俗的口碑。
二十年的浮浮沉沉，幾代卡普空遊戲人的拼搏角逐，造就了影響全球的“生化危機”，儘管在先今眾多遊戲的激烈競爭中，它的現狀不太樂觀，但也遠遠沒到衰亡的時候。遊戲雜誌評論說這是因為恐懼是人類最古老的情感，我想，對於大多數老玩家，最初進入遊戲時對那份恐懼的記憶演化成多年後的情懷，也支撐著這個經典IP繼續走下去。
正反盤點
“生化危機”中有很多讓人印象深刻的主角，也有不少讓人起雞皮疙瘩的反派，你最愛哪個？最怕哪個？
【主角】
克里斯.雷德菲爾德
前空軍飛行員，STARS小隊成員，曾在非洲為全球昇華恐怖防禦與評估聯盟（BSAA）工作。克萊爾.雷德菲爾德的哥哥，與前隊友威斯克交惡並想至對方與死地。他在《生化危機5》最後擊敗了威斯克。
克萊爾.雷德菲爾德
克里斯的妹妹，《生化危機2》和《代號：維羅妮卡》的主角。喜愛機車，痛恨安布雷拉公司，在《代號：維羅妮卡》不幸與笨拙的史蒂夫.伯恩賽德共處了很長一段時間。
里昂.S.肯尼迪
新人警員，在《生化危機2》中上任的第一天就遭遇了病毒爆發，在以後的冒險中遇到艾達.王並與之建立了特殊的情感關係。在《生化危機4》中受命前往西班牙拯救總統女兒阿什利.格雷厄姆。
吉爾.瓦倫丁
她是解鎖大師，克里斯的老搭檔。在《生化危機3》中藉助直升機逃離浣熊市之後，在《生化危機5》中被威斯克控制，變成無情的殺戮機器。最後在克里斯和夏娃的幫助下襬脫了精神控制。
艾達.王
一位神秘的華人女性，背景不明，雖與大反派威斯克有合作，但只是互相利用的關係，甚至連“艾達”也只是化名。她正式出場於《生化危機2》，被威斯克派去保護安布雷拉公司總部尋找G病毒，途中與里昂相識，兩人並肩作戰。
【反派】
阿爾伯特.威斯克
系列最大反派，克斯裡的宿敵。他的全部心思都放在了征服世界上，行刺、陰謀、種族滅絕無所不用其極。他幾乎出現在系列每一部作品。
奧茲威爾.斯賓塞
安布雷拉公司創始人，億萬富翁，生化危機的始作俑者。正是他在洋館內研究的病毒感染了浣熊市。他的野心是創造全新的人類種族，最終卻被威斯克刺殺。
薩拉扎
《生化危機4》中城堡的堡主，個頭矮小，心理扭曲，也許是自卑，他期盼病毒能讓自己變得強大。
艾克塞拉
威斯克的老情人，登場於《生化危機5》，妖豔囂張，智商高超，她把自己變成了生化武器，能夠變身成為巨大丑陋的怪物，具有極強的攻擊性。
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