2019-04-23 19:23:47 佚名

老湖西羊肉面

快速練習好行書，首先要學好楷書。然後選擇一種古代書法大家的優秀範本進行臨習。下面以文徵明的行書為例，臨習的時候注意以下六點：

第一，要注重點畫的學習。行書的點畫是以楷書為基礎的，為橫、豎、點、撇、挑、鉤、捺、折八種。著重掌握所學行書基本點畫的用筆，書寫熟練後就會自然產生筆勢。

第二，要注意筆畫的連帶和顧盼牽絲。寫行書要比寫楷書快，運筆比較流暢，點畫間相互映帶是行書的一個主要特點。

第三，要注重行書偏旁部首的學習。對於行書點畫的寫法熟練後，再學習行書各種偏旁部首的寫法，注意各種偏旁部首在行書中的相互變化，結構的映帶等關係。

第四，要加強對行書結體法則的學習。行書的結體基本還保留了楷書的結體原則，但較楷書靈活自然，富於變化。

第五，由點畫到結構，由結構到章法，由章法到氣韻的學習。在掌握了行書的點畫以及結體法則以後，再學習行書的章法布白、氣韻表現等方面，最後能夠達到獨立創作。

第六，最關鍵的點就是要勤練、多悟。日日臨池不懈，苦學傳統，就一定能掌握行書的書寫方法，從而創作出富有時代氣息和個性風格的行書作品來。

通過以上六個步驟的系統學習，相信很快就能寫出一手漂亮的行書。

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麓風軒

單從練習方法上談一下我的建議。

一、選帖問題。既然是想“速成”，那就不要練《聖教序》、《蘭亭序》了，技法高深，訓練難度大，很費時間的。

可以考慮選擇趙孟頫的字帖，如《長春道院記》、《崇福寺》，如圖:

或文徵明的字帖，如《朱懋功五十壽》，如圖:

宋高宗《千字文》，如圖:

如果上述這些帖不喜歡，去〈書法欣賞網〉搜，總有適合你的。

二、練習方法問題。必須選用原帖(小字的)，千萬不要放大版本的。

練習步驟舉例如下:

1、用具。準備一支3B鉛筆、小夾子、拷貝紙。

2、操作。

①將冊本式字帖拆成單頁，便於臨摹。

②取一張拷貝紙伏在字帖上，用小夾子固定住防止錯動。

③先用鉛筆反覆摹寫幾遍。感覺筆法、字法熟練了，再近距離臨寫兩遍(在字行右側臨寫)。

④覺得很順手了，改用毛筆或其他硬筆作書寫練習。

補充: 如果沒有書法基礎，在正式臨摹之前，拿出一天的時間練指法、筆法。比如，畫畫圓圈、線段之類，調整好執筆法、運筆法。

以上是我的作法(局部)，僅供參考。感興趣的朋友請點贊，或關注我互動交流。謝謝支持!

潘茂生書法文化研究

如何才能快速練好行書？

快速的學好行書，最好的方法，就是專心一體，先把你喜歡的行書字帖選好，臨習的方法，從字帖中比較容易寫的字著手練習。主要練習書寫的節奏。開始時寫不好是正常的，在臨帖時不要為了“像”而緩慢的描摹。一旦形成了緩慢的書寫習慣，再想糾正過來是非常困難的。要訓練自己的快速能力，快速的能力訓練出來，再回頭來練習遲澀。

行書的書寫要求富於節奏的變化。快慢相交，疾澀互換。才能把行書的體態表現的神飛韻逸，瀟灑靈動。

在臨帖時，不要去對遊絲連帶刻意學習，能力不夠，學也沒用。等你的能力強了，自然就會。行書的快速學習方法主要就是控筆能力的練習。控筆能力提高了，才有能力進行精細的筆法練習。元代書法家趙孟頫說：“昔人學書，得佳書數行，專心研習，便可名世”。只要掌握好循序漸進，專心致志的精研一體，就能達到你想要的東西。

子衿書法

如果要快速練好行書，首先要選好範本，最好是王羲之的作品，畢竟王羲之有“書聖”之稱，他各體兼擅，行書的成就也非常高，其傑作《蘭亭序》就是練習行書的最好範本，王羲之行書可謂眾美皆具，比如，中和之美、自然之美、變化之美、剛柔之美，其中王羲之行書的自然之美:能將人為創作的美與自然美和諧地統一起來，

其次就是具體落實到行書的技法了，比如，筆法、墨筆、點畫寫法、結構章法和風格氣韻。1:筆法，筆法指執筆和用筆，要快速練習好行書，得先練習楷書，這樣執筆和用筆都有基礎，因為行書的筆法比楷書要豐富得多，換句話說就是複雜，所以一定要以簡單的楷書筆法為基礎，先易後難嘛，

2:墨法，中國畫家講究“筆墨”二字，書家也講究這兩個字。墨色的濃淡枯潤有如繪畫的色彩，應使之斑斕有致。首先，筆要能控制住墨，讓它濃而不枯，淡而不薄，這要用筆墨反覆練習，掌握筆的輕重疾徐、墨的乾溼飽渴，3:點畫寫法，行書點畫要注意呼應，特別要注意的是，牽絲往來要有筆斷意連之妙，運筆快慢要得疾澀相生之意，

4:結構，行書結構千變萬化，但基本原則是要重心平穩，變化自然，顧盼呼應。行書多用奔放之筆取奇支側之勢，但無論如何奔放也要重心平穩，這種奇正相反的結構是行書的特點。5:章法，行書章法（通篇佈局）多用縱有行、橫無列，或縱無行、橫無列兩種，字與字之間要有內在聯繫，行與行之間要有意態呼應，不必故意筆筆相連，貴在氣息貫注，筆斷意連，

6:風格氣韻，行書重意境，首要氣韻生動，風格鮮明，字裡行間要流露出真性情。自身的文化素養很重要，比如，王羲之《蘭亭序》的感懷，當然了，這要在技法純熟後，方能隨心所欲直抒胸臆，先求形美，後求神妙。如果能寫到“穠纖間出，血脈相連，風神灑落，姿態備具”的程度，風格即已形成。

詩夜城主

關於如何才能快速練好行書這個問題，我的觀點是：凡事欲速則不達。學書法，要有一個循序漸進的過程，想一口吃個胖子，那是不可能的！學書法想走捷徑，也是不可能的。

我認為，練好行書，再快也要用上三五年的功夫，而且是在專工一帖的基礎上。這是學書法的一般規律。有的朋友可能對我的觀點持質疑態度，但質疑歸質疑，規律歸規律。學書法，規律是不能違背的，如果違背了一般規律，那是學不好書法的，更別談學出名堂了。當然，如果自己是神人，就不要講什麼規律了！因為神人是造字者，他是不需要學習別人的字的，只有別人學他的字。

書法神人，當今有嗎？古代有嗎？

快速練好行書，唯一的辦法就是認真臨帖，堅持臨帖，老老實實的學習古人的行書，先得其形，後得其神，最後在七分像的基礎上融入自己的個性，到時，題主不但把行書練好，而且你就是書法家啦！真正達到書法家的水平，正常人須十五年到二十年的修煉，悟性高的人至少須十年的修煉。這就是學習書法的客觀規律。題主君，學行書，想快速有成，可能嗎！

學書速成論，就是個悖論！

學書速成論，就是對學書者的誤導！自古以來有名氣的書法家有哪個是速成的？可以肯定的說，一個沒有！

學書法，一定要戒掉浮躁之心，一定要戒掉名和利之念想，否則，是不會學出名堂的！

以上為個人觀點，一家之言，僅供參考。

中州耕牛堂主

"欲速則還達"，沒有捷徑，一份耕耘一份收穫！

只有正確的學習方法和持之以恆的練習，加上妙悟與綜合素養的提高。。。

很多時候,我們往往習慣於只看到事物的表象，卻忽略了事物的本質。齊白石的弟子郭大維先生以《毛筆的運用》一書獲得紐約大學哲學博士學位。有一次他在美國博物院示範並創作國畫，只用了五分鐘的時間，就從容地畫出一幅寫意荷花圖。在場一位美國女士讚道：“畫得太好了！僅需要幾分鐘而已。”郭先生不假思索地答道：“這是五十年加上幾分鐘！”郭先生的回答，令人拍案叫絕，可惜要那位女士理解真意，實在得費些心神，正如孫過庭說過的：“不入其門，詎窺其奧者也。”

由這個故事我們可以知曉，藝術的創作不是速成的，也不可僅憑數日之功就能學有所成。在這瀟灑塗抹舉手之勞的背後，實際上它經歷了長期持之以恆，嘔心瀝血，苦練實踐的積累，甚至是畢生的心血來磨練，來完成。學習書法同樣如此。

首先，創作離不開傳統技法的長期錘鍊，也就是基本功的訓練。

宗白華先生說：“藝術是創造'美'的技能。”也就是說，藝術的語言需要由技法去具體實現。技法包括筆法，字法，墨法，章法等。而取法只能從傳統入手，取法乎上。傳統就是源頭活水，取之不盡，用之不竭，且營養豐富。當今，許多學書者，好師法今人筆墨，盲目跟風，此乃學習書法之大忌。而我們當代的書家，在筆法，字法，章法，墨法上遠不如古人，可色彩，幅面，拼接等形式感則遠遠超越了古人，似乎本末倒置了。所以，要在臨帖上長期下工夫，通過日積月累的訓練獲取技法。效法今人，只能是欲速不達，只有在入古上打下堅實的基礎，才能為將來的創作儲備糧草。書法的創新是以繼承為根基的，繼承不夠必然會導致先天不足，創新乏力。當下展賽頻頻，誘惑很多。普遍存在著“三浮”現象，即浮躁、浮誇、浮淺。我們應遠離喧囂和“三浮”，靜下心來，耐住寂寞，沉入水底，浸淫傳統。不得技法，免談創新。對此，鄭板橋的論述很精彩：“精神專一，奮鬥數十年，神將相之，鬼將告之，人將啟之，物將發之。不奮苦而求速效，只落得少時浮誇，老來窘隘而已。”

其次，創作是需要學養的積累。

書法是一種文化，需要學識，不是純技法的。如果僅限於技巧，充其量是個匠人。所以，必須注重綜合素養的提高。比如文學、史學、美學、文字學、音樂舞蹈等其他姊妹藝術的借鑑與吸收。黃庭堅教育其孩子時說：“士大夫不時時以古今澆之，則俗塵生其間，照鏡則面目可憎，對人亦語言無味。”

三國魏鍾繇說道：“筆跡者界也，留美者人也......。”正因為作品是由人創作的，創作的主體是人，那麼人的學識、修養、品行等諸多因素必將影響其筆下流動的線條以及作品的格調。

再者，創作中風格的形成需要一個孕育的過程。

創作是什麼？如果說創作是“摸著石頭過河”，而傳統就是那石頭。如果說創作是是蠶吐絲，而臨摹吸收消化就是吃桑葉。繼承不夠則會導致先天不足，創新乏力。倘若缺乏足夠的修煉時間與綜合素養，而去盲目創新，必然因為早熟而欠缺營養乃至後勁不足，甚至過早夭折。在沒有紮實的基本功之前，絕不要輕言創新，否則就是如鬼畫符。猶如春蠶不斷壯大並蛻變，吃夠了桑葉再去吐絲結繭。正象米芾書，早年集古字，沉湎於傳統，“晚年一變，遂有冰寒於水之奇。（董其昌語）”曾鞏在《墨池記》中寫道：“羲之之書晚乃善，則其所能，蓋亦以精力之致者，非天成也。”也就是說，要先厚積再薄發，在傳統的基礎上的創新，形成自己的風格，且傳統與創新是可以統一的。假如傳統是一條由古到今的直線，那麼創作則是條圍繞其上下波動的曲線，而創新的曲線始終圍繞著傳統這條直線行進，若即若離。

最後，是有一個良好的心態。

人們在說，這七十二行中當書法家最容易。一是易於入門，中國人寫中國字嘛。二是普及，時下大凡能塗上幾筆的都是“書法家”甚至是“名家”。三是各階層及名流的廣泛參與和炒作。這世界變化真快，不停地在大批製造著“名家”和大量生產著“廢紙”，已經出現了前所未有的“三浮”狀態。所以，不要老是想著“浮上來”，而需要淡泊名利，清心靜修，多寫少賽，不以入展獲獎而喜；不以落選無名而悲。不斷調整狀態，在勤寫與妙悟中提煉自己的筆墨語言。踏踏實實走自己的路，不為迎合展覽而寫“展體”，不去討好評委而追時風。長期沉下去，循序漸進，廣收博取，熔鑄古今，一點點積累，一天天磨練，耐得住寂寞並在寂寞中昇華。。。。。。。。

(下圖是我的拙作)

四官殿人書畫

我來回答：

書法史上行書的出現並不比楷書晚多少，可能是同時發展起來的，可參照魏晉書法。

怎樣快速提高行書技能，我認為只有在源頭魏晉書法上去探求。魏晉楷法與唐楷是截然不同的筆法系統，所以掌握了唐楷筆法並不能想當然的就能寫好行書。

魏晉楷書與行書的筆法一脈相承，學好魏晉楷書，再進一步學習行書是切實可行的。

三里草堂

如何才能快速練好行書？

學習行書，抓住兩點:理解行書的用筆特點和臨帖方法，抓住這兩點，對快速提高行書書寫水平有舉足輕重的作用。

我先說第一點，行書的用筆有別於楷書，楷書以筆畫組合成字，而行書則不然，行書是以每個筆畫的映帶和連續用筆來形成的字體結構。

行書在兩晉時期由章草、今草演變而來，是由繁簡組合而成。因此，書寫起來多以順鋒入筆，側鋒取勢，從生理上來看符合人體學原理，沒有楷書森嚴法度的束縛。所以說，行書書寫流暢而又便於識讀。

行書之所以書寫起來相對其它書體簡便又容易識讀，和它結字的繁簡關係有關。

我這裡提綱挈領的說一下什麼是行書的繁簡關係，一筆一畫為繁，連續映帶書寫為簡(就是常說的連筆)。繁，簡在一個字中交互運用的意義是什麼？就是在書寫中既有動也有靜，動(簡)書寫暢快，靜(繁)容易識讀。

這樣說似乎太抽象，不好理解，我舉個例子吧:我們寫個“宮”字，寶蓋頭一筆一畫書寫安靜此為繁；下邊的兩個口連筆揮動為動則為簡。見圖解

知道了行書的用筆特點，對今後的學習有了基本方向，那麼，我們再說行書的臨帖。

行書法帖經典數不勝數，不要聽別人說哪個好，就去學哪個，要找一個符合你的審美觀的來進行學習，我來推薦一下如晉朝書聖王羲之的《蘭亭集序》，唐朝大書法家顏真卿的《祭侄文稿》，宋朝蘇軾的《寒食帖》以及米芾的《苕溪詩帖》，當然《集王字聖教序》或者元朝趙孟頫行書等等吧，要選自己打心裡喜歡的帖子。一旦選定，儘量忠於一家，一定不要臨上一段時間看到另一家也不錯，“移情別戀”“見異思遷”是臨帖大忌。

學習行書，控筆能力是訓練的重點，做到提按頓挫，順入調轉連續用筆，都是經過訓練才能在書寫中運用自如的。我所說得快速提高書寫能力的方法，是最笨的法子，個人以為，也是最為有效的方法之一就是，練一個字或者一組字，就要反覆練習，練到噁心為止，不會不罷休。

要清楚的知道，任何一門藝術都是建立在技術之上的，只有技法達到駕輕就熟，才會形成美感和內涵，才有共性，給觀者產生共鳴從而打動觀者。

在沒有付出之前，不要談個性。

在學習之前先搞懂行書的基本狀況，對下一步的學習才會有一個明確的方向，至於說快速，沒法用確切的時間來界定。

要說寫得一手漂亮的好字，作為實用性來講，你只要每天加以用心學習，按照我所說的訓練方法，有個小半年時間差不多也能看到收穫。

有道書法

學習書法，必須時之以恆，並輔之以好的方法。首先，必須具備一定你楷書基礎。因為沒有一定的楷書基礎，就缺乏筆劃流轉自如的基本功。二是先學顏真卿的《多寶塔碑》，顏真卿的《多寶塔碑》易學。再學《集字聖教序》。三學孫過庭的行書。孫過庭是書法的理論家和實踐家，不僅書法好，書法理論也紮實。學習孫過庭的行書，有事半功倍的效果！四是要背帖，就是臨帖子時，要根據背的臨字。五是要堅持。六是樹立自己的風格。