豪氣自文章

金庸的小說大氣恢宏，常常有真實歷史故事穿插其中，虛虛實實，就好像是現在的自媒體作者蹭熱點一樣，引人入勝。

金庸是個有著深厚文學底蘊的人，他的書往往情節緊湊，人物形象個性鮮明。並且他筆下的武俠人物，沒有絕對的壞人，也幾乎沒有完美的人。這一點和別的小說家筆下人物的非黑即白是不一樣的，也是最符合現實社會的。

射鵰三部曲，天龍八部，笑傲江湖，鹿鼎記，這幾部是翻拍電視劇最多的作品，也成就了一批又一批的明星。

梁羽生，溫瑞安的小說，相對於金庸先生的作品本來就遜色許多，他們和金庸的距離差著十八個古龍！

梁溫二人的小說當然也拍過電視劇，如《七劍下天山》，《白髮魔女》和《四大名捕》等等。但是要說影響力，和金庸劇是沒法比的。這也是能力的問題，怨不得別人的。

金庸先生似乎天生就會寫武俠小說，就如他筆下的蕭峰，天生的戰神！金大俠也是武俠小說的霸主，無人能撼動其地位！

一日風流段延慶

其實梁羽生、溫瑞安拍的都不算少，但是可能名氣不如金庸、古龍，比如梁羽生的《七劍》、溫瑞安的《逆水寒》和即將開拍的《白衣方振眉》，都還可以。不過我還是想重點吐槽下溫瑞安，因為要拍他的作品，基本要改成面目全非，要不根本拍不了。

第一，溫瑞安外號溫大坑，一大半作品根本沒完結。比如《說英雄誰是英雄》《四大名捕外傳之方邪真》《四大名捕大對決》《四大名捕破神槍》《四大名捕鬥將軍》《四大名捕戰天王》等等，都是太監作品。要拍完這些就得補全作品，溫大坑自己都沒寫完，編劇能隨便寫出來嗎？不可能的。

第二，溫瑞安的作品感情描寫極差，而且基本沒有愛情描寫，男男女女莫名其妙就來電了。如果要改編電視劇，肯定編劇自己還要加不少戲，而且又可能會影響整個劇情，畢竟大部分時間都是一群基佬打來打去的。所以在新的《四大名捕》裡，乾脆把無情改成女的，讓劉天仙去演了，然後和鐵手還是追命在一起了。

第三，廢話真不是一般多，明明是寫小說吧，非要把自己當詩人，阿貓阿狗出個場都一堆心理描寫和動作描寫，而且非常有騙稿費之嫌。這點有點像古龍吧，這些在拍電影肯定要砍掉的，即使在小說也完全不知道存在有什麼意義，顯得過分粗製濫造了。要不您試試把下面這段的效果拍出來？

林屋公子

我是嘉道文流。我覺得這道題是有問題的！

我想說的是溫瑞安、梁羽生的武俠被拍成電視劇的次數並不少。

我盤點一下我所知道的梁羽生作品被翻拍成的電視劇：《萍蹤俠影》、《白髮魔女傳》、《七劍下天山》、《雲海玉弓緣》、《狂俠·天驕·魔女》、《塞外奇俠》、《俠女傳奇》、《俠骨丹心》、《遊劍江湖》、《大唐遊俠傳》、《神州俠侶》、《天山英雄傳》；而溫瑞安的作品主要是“四大名捕”系列，所以翻拍的就是各個版本的《四大名捕》。

金庸所有長、中、短篇小說加起來不過十五部，要按翻拍作品數量，他可不佔優勢。所以並不能說溫瑞安、梁羽生的武俠翻拍的少，只能說他們的翻拍作品名氣遠遠不如金庸、古龍，所以好多人都不知曉，因此給人一種翻拍少的錯

因此這道題應該改為為什麼溫瑞安、梁羽生的武俠翻拍劇名氣不大？

金庸的小說氣勢恢弘，堪稱史詩級鉅製，先天性就適合翻拍成電視劇，“射鵰三部曲”、《天龍八部》也為金庸劇打響了招牌；古龍的小說在武俠中加入了探案推理元素，翻拍過來觀眾不僅是在看武俠劇，更是在看一部探案劇，比如“陸小鳳系類”、“楚留香系類”，因此觀眾覺得妙趣橫生、樂此不疲；

而梁羽生作為金庸的同輩，雖然他的作品中的詩詞歌賦遠勝於金庸，但是他作品的整體情節卻遠遜於金庸，給人一種魄力不足的感覺，自然吸引力不夠，改編成影視劇收視率也不高；溫瑞安的作品主要以“四大名捕系列”為主，他的作品中每個人都可以作主角，上一回的主角，說不定下一回就打醬油了。我覺得溫瑞安這樣寫，當時就是為了巧賣書，但是他挖得坑太多了，後來讀者就漸漸對他失去興趣了。所以他的作品翻拍成影視劇也是收視率低，影響力不大。

以上只是個人拙見，歡迎大家各抒己見！

嘉道文流

在回答這個問題之前我們先闡述為什麼金庸的武俠更適合被拍成電視劇。金庸作為武俠一代宗師，其作為在新武俠流派流傳最廣、文學造詣最高而且最受讀者歡迎，金庸大量的讀者群也促成了金庸影視劇的大熱；其次就金庸的文學特點來說，比起古龍和溫瑞安，更加恢弘大氣、寫實成分居多，且人物更具備傳奇色彩，因此從拍攝角度來說金庸更適合改編。

其次金庸小說人物眾多、故事複雜多樣且整體性較強，如果用電影的方式來敘事反而容納不下複雜的情節，電視劇剛好可以讓金庸小說完全鋪開。反觀溫瑞安則劍走偏鋒，在繼承古龍風格的基礎上以寫意的文筆及快速凌厲的武打招式見長，因此就拍攝電視劇來說，導演再創造的空間更大，且比金庸要難上數倍。

反觀梁羽生也有諸多作品被拍成電視劇，無奈梁羽生的武俠世界體系太過於緊密。每部梁羽生小說間間隔時間短、且人物關係更為錯綜複雜；以現在的獨立電視劇標準來拍很容易造成主創團隊的走馬換將，從而導致故事結構的分崩離析。隨著國內電視劇製作體系的成熟，對待梁羽生作品更應該以美劇論季的形式處理更為妥當。

相比較金庸影視劇被翻拍多次，梁羽生IP倒是值得更為深入地去挖掘，就看電視劇資方和主創團隊願不願意下此決心，打造精品武俠系列了。

關注頭條號武俠小王子，我陪各位一起聊武俠。

小俠影話

每個男孩子都有一個武俠夢，作為武俠迷，對各位成名已久的大師的作品如數家珍。個人拙見如下：

五大武俠小說作家，金（金庸），古（古龍），梁（梁羽生），溫（溫潤安），黃（黃易）

金庸自不必說，飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛，被翻拍成電視劇最多人，自己的武俠小說有自己獨特的體系，跟歷史掛鉤，而且文筆細膩。

古龍筆下誕生的楚留香，陸小鳳，蕭十一郎等經典覺得也被搬上電視熒屏數十年而長盛不衰。

黃易寫的《大唐雙龍傳》《尋秦記》《覆雨翻雲》《邊荒傳說》《雲夢城之謎》《封神記》，前三部都被TVB拍過電視劇，尋秦記就不說了，一代經典，大唐雙龍傳改動不少，但也算是經典。

重點說說題主說的兩位，先放一張照片，

溫瑞安讓大家熟悉的莫過於四大名捕系列了，無情，冷血，追命，鐵手四人，撐起了溫潤安的名聲。2005年TVB也拍了溫潤安的另一部小說《布衣神相》，但是名氣遠遠不如四大名捕系列了。

四大名捕系列從1984年至2014年，30年間，被搬上大小熒屏共12次。但是其他作品就沒有這個熱度了，這跟他的主要精力和故事情節放在四大名捕系列上有關，對於溫瑞安來說，四大名捕就是一個大IP，自己打造的大IP。

而另一位梁羽生，我個人覺得作品數量和知名度要高於溫瑞安，梁羽生也是創作了一系列的小說，他是和金庸一個輩分的，而且作品中的主人公也都充滿了狹義精神，沒有一味打打殺殺。生涯寫了35本作品，創作出比較有名的作品有《白髮魔女傳》《七劍下天山》《萍蹤俠影錄》、《雲海玉弓緣》，自評“開風氣也，梁羽生；發揚光大者，金庸”，是他開創了新武俠主人公應該有的基本素養，以狹義精神勝武力打鬥。

白髮魔女傳算是梁羽生作品裡翻拍多的，一部電影，2部電視劇，七劍下天山一部電視劇，趙文卓拍的，一部電影，香港一堆演員，黎明，孫紅雷等，不一一介紹了。

《萍蹤俠影錄》也拍幾個版本，最有印象的是範爺和黃海冰，最近好像正在拍新的，

比起數量來加起來都不夠溫潤安的一部四大名捕。

我們覺得溫、梁兩位的作品被翻拍的少，可能是因為金庸，古龍太火了，而且他們的作品影響力大，大家容易接受，收視率有保證。梁羽生的作品被翻拍的也不少，但是市場影響就沒那麼大，所以讓人覺得少而已。80年代香港電視劇輝煌的時候，基本把幾位大師的作品翻拍了個遍，但是能讓我們記憶深刻的也就那麼幾部。被翻拍的少還是因為市場決定的，如今大家對金庸作品翻拍的太頻繁，導致審美疲勞，是時候讓大家看看其他武俠大師的作品了。

以上是個人拙見，希望娛樂圈的人能好好翻拍五位大師的作品，把俠義精神通過作品傳揚下去。

DIY課堂

三位比較，其實金庸更出色一些。溫的小說不論是神州奇俠還是四大名捕系列，都只是選擇歷史的一瞬，每個故事都不能自成一統，各個故事都是人物在衝突中的追求和選擇，小說中只有故事的衝突而沒有人性的自我完善，就象破案的偵探小說，人物不變，追求故事的新穎奇詭，剛開始讀時讓人眼前一亮，但到最後卻越走越偏，太多為了追求情節的突然性而使人物突變，不忍卒讀。

梁羽生的小說中前期作品可讀性是很強的，情節完美，人物鮮明，描寫動人能給人留下深刻印象，如《雲海玉弓緣》《冰川天女傳》《萍蹤俠影錄》《大唐遊俠傳》《七劍下天山》等等，每一個大俠都符合讀者心中英雄形象，鮮衣怒馬，快意恩仇，和強大的敵人鬥爭，能夠取得最終的勝利，非常滿足讀者的心理預期。梁的作品中，沒有太多的陰暗面，有恩報恩有仇報仇，人物性格純淨光明磊落，正反兩派絕不混淆，所以一場場的打鬥最終演變為江湖義士跟朝廷鷹犬的鬥爭，把英雄的形象推向高處。但後來創作水平下降，故事情節老套重複，正反人物英俊，反面人物臉譜化，可讀性不強。

金庸的作品只有十五入套，“飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛"，和越女劍。這十五套小說，情節完全不同，人物奇遇竟無一相似，如《俠客行》中石破天是經脈龍虎相會，《笑傲江湖》中令狐沖是內力爭鬥，《天龍八部》虛竹是灌頂，《書劍恩仇錄》中陳家洛卻是領會了:庖丁解牛"。歷史時空也全無限定，戰國宋元明清都有，甚至連書中眾多人物亦無一相同，小到主角的姓都不一樣，每套小說的章節名稱也大不相同，甚至連小說中各種人物的際遇命運都無雷同，可見作者的創作之用心。小說中每個人物都在故事中不斷完善，也推動著情節的不斷向前發展。如《射鵰英雄傳》中郭靖的成長，《碧血劍》中袁承志的際遇，《笑傲江湖》中令狐沖的功夫越來越高等等，都令故事更好看，人物也在衝突中不斷蛻變成熟，最終成為一代大俠。而作者對大俠的結局安排也不一樣。如蕭峰的自盡，郭靖的殉城，令狐沖的歸隱，楊過的不知所蹤，袁承志的流落國外。更可貴的是，作品中情感是不同的，《連城訣》的悲愴，《神鵰俠侶》的沉重，《鹿鼎記》的搞笑，《天龍八部》的傷感，《笑傲江湖》的有笑有淚，使每部小說，就像在演繹著不同的人生故事，故而把金庸先生稱為大師，是名符其實的。

城闕輔三秦505

因為不適合。

溫瑞安的作品看的非常少，不便評論。梁羽生的作品也讀的不多，妄加評論自是不夠資格，姑且小議一下個人愚見吧。

雖然金庸和古龍的成就較高，作品影響力更大，但梁羽生先生才是現代武俠小說的開山祖師。他的作品傳統有餘，魄力不足，開篇寫的氣勢恢宏，蕩氣迴腸。但中間該蓄力準備最後一擊的時候，卻明顯收力了，最後到了高潮收尾的時候，讓人覺得綿軟無力。一切又都回歸了傳統。比較典型如《冰河洗劍錄》，開頭看起來讓人手不釋卷，也對得起這大氣而意境非凡的書名，期待著男主江海天和幾個女主能有激情的碰撞，結果卻是幾個女主各歸其主，而前幾部留下的最後的懸念也揭曉了--金世遺，谷之華終成眷屬。歷經N部作品，金世遺從一個小混混逐漸成了武林一代宗師。最後給人的感覺更像是“答案”。一個即在情理之中又理所當然的“正統”答案。這種電視劇拍出來，受歡迎程度可想而知。

其次，場景還原難度太大，仍以《冰河洗劍錄》為例子，裡面涉及到了太多地方而且多少塞外邊陲之地，幾乎是打一槍換一個地方，從江南到塞外，從點倉山到阿爾泰山，從天山到珠穆朗瑪峰。從拍攝角度而言難度不是一般的大。在打鬥場面上即沒有金庸武功裡的唯美，又缺少古龍武功裡一招制敵的霸氣。

再一點，作品連續性太強了，這部作品裡，既有上一部的重要人物，也有下一部的預備主角。除非可以一口氣拍攝一整套，可是，誰做主角？畢竟他一部作品裡一個主角，不同作品裡主角也不同啊。

最後，梁羽生先生的小說主人公少有魄力，吸引力不足，加上沒有成為早期影視巨星的搖籃，自然也就後繼無力了。如同早年的電視劇《雲海玉弓緣》，雖堪稱經典，但主人公嘛。。。也就沒有然後了，如今梁羽生先生已駕鶴西遊，他的作品又並不以桀驁不馴，驚喜不斷見長，受眾群體自然嚴重受限了。少有電視劇出現也就是自然而然的事情了。

作品沒的說，只是時代變了，人們的品味也變了。

陌上雲白

其實溫瑞安、梁羽生的武俠名著被拍成電視劇的有很多。其中溫瑞安最著名的算是《四大名捕》，這部小說早在1984年就被香港亞洲衛視拍成電視劇，著名演員梁小龍、米雪都參加了演出。之後還拍了續集《四大名捕重出江湖》。

2、金庸、古龍作品更多人熟悉，所以也會感覺被拍攝了很多。

3、金庸、古龍小說裡的人物成了一種標誌型的人物，像郭靖、楊過、令狐沖、陸小鳳、小李飛刀等等，而溫瑞安、梁羽生小說中的人物比較起來讓很多人記住的，而且個性鮮明的就相對較少。

媒體人王勤

你們說了很多，都說得正確，我也來說個重點，重點就是在功夫的名稱上，我覺得這是金庸最值得稱讚的地方，名稱就是要讓看小說的人記住，降龍十八掌，打狗棒，一陽指，辟邪劍譜，龍爪手，九陰真經，等耳熟能詳的武功。還有就是尊重歷史，讓看小說的人以為古代歷史就有這些人物一樣。以為古人都有武功，歷史人物張三丰的太極拳，明教朱元璋等，射鵰的成吉思汗，袁承志老爸袁崇煥，在以前沒有電視手機，信息量不大的90年代，我還真以為河南少林寺的和尚有很高的武功呢，所以7080後看小說的人都會打坐等基本功。所以我就覺得金庸小說看了後會讓人記住一些東西。還有就是李尋歡的飛刀，就是快，反正就是一出手就要命，沒得一個精彩的過程。所以讓人沒有印象回憶。

重慶李成義

直接從編劇的角度來說，金庸小說的文字水平文學水平很高，修改一下段落，修改一些現有技術手段可能做不到做不好的武功特效等，或者看去一些枝枝蔓蔓的和主題聯繫不大的情節，直接使用金庸小說的文字，就可以是很好的劇本了！相同的，梁羽生先生的作品也是如此，他的《萍蹤俠影》《雲海玉弓緣》等比較經典的小說都改編為連續劇了！而難以改編的，就是氣氛流，意識流，無招流描寫極多的古龍溫瑞安的小說了：麻煩你告訴我，四條眉毛的陸小鳳，他的臉型是怎麼長的?小李飛刀是怎麼例不虛發的?天上地下，無堅不摧的傅紅雪的那一刀，可以這麼去表現他的快……這些，讓編劇和導演死無數腦細胞，然後，出來的作品，讀者還未必接受，因為一百個人，可能有一百種小李飛刀，好難統一大家腦海中的形象啊……香港那麼多年，改編古龍作品唯一得到認可的導演，只有一個楚原～～就是成龍《警察故事》裡面那個地中海的反派老闆！

關鍵字: 電視劇 娛樂 溫瑞安