喬-左傾90°
技術層面？行吧，我就說一些自己玩時思考的一些東西。
即便《塞爾達》使用了開放世界設計，其也是一款RPG角色扮演類遊戲。而RPG自然離不開劇情構架，所以我先說一下劇情構架，然後再談一下《塞爾達》的開放世界設計。
劇情構架
《塞爾達》發售兩年後，可能連任天堂都沒搞清楚自己到底講了一個啥故事。
這一句話雖有危言聳聽之意，但從《塞爾達》的劇情構架層面思考，遊戲的劇情體驗是破碎的。如果將《塞爾達》的遊戲體驗做一個趨勢圖，那麼遊戲劇情體驗正如下圖所示。
因為任天堂有意弱化《塞爾達》的劇情，所以在遊戲初期，猶指出了初始臺地後，整體劇情體驗沒什麼變化。就筆者的統計而言，每個塞爾達玩家更喜歡在遊戲初期探索地圖，比如開神廟或者探索地圖元素。
只有當地圖元素探索無幾時，才會突然想起來還有個公主沒救。
開放世界設計
《塞爾達》的開放世界與同品類遊戲大不相同，《塞爾達》的開放世界更突然自由二字。
很多新手初入塞爾達均有一個疑問:我在哪？我在做什麼？任務在哪？
在遊戲前期，玩家甚至因為不知道幹什麼產生反感。但當玩家開始在地圖上閒逛，馬上就會發生塞爾達的世界充滿驚喜。而這也是任天堂在設計遊戲時做的最大努力:他們做了一個超大地圖，然後在不給玩家任何教程的基礎上，給遊戲加了神廟，瞭望塔，野怪，以及豐富的地圖採集。
而由神廟與瞭望塔構架的探索體系，其實在一定程度上給玩家玩了一個視覺遊戲。不論你從什麼角度觀察地圖，都能看到瞭望塔的身影，這便是在給你遊戲目標。
這些玩法看起來雜亂無章，但卻給了玩家一種選擇自由。
在一些採用了開放世界的遊戲裡，如《蝙蝠俠》系列，它由任務驅動玩家。一個任務勾連一個任務，特別容易產生疲勞感。但在塞爾達裡，你可以選擇自己的玩法，你甚至可以不探索任何神廟，直奔蓋儂老巢，繼而結束海拉魯噩運。
結語
作為任天堂最成功的開放世界遊戲，《塞爾達》發售兩年後，依舊是switch上最值得一玩的大作。
如果用一句話來概括形容《塞爾達》的遊戲設計，筆者更願意用一句話形容:
任天堂讓遊戲迴歸到了遊戲該有的樣子。
遊戲菌兒
技術層面是不敢了，也不是什麼dalao，只能提及一些官方已經公開的部分內容和設計思路。
曠野之息剛開始開發的時候他們其實做了一個2D版的“曠野之息”
用3D的引擎做的2D的遊戲以實驗其遊戲性的設計。
然後再以這個2D版的遊戲為基礎藍本製作了現在版本的遊戲。
不過根據藤林的說法，2D轉換成3D遊戲的時候工作量是巨大的，比如2D的遊戲中砍樹只需要做兩個圖像就可以了，但是3D的遊戲中要考慮如何砍，砍倒之後是什麼樣子，又如何讓玩家接受被砍倒的方向，甚至有時候會違揹物理法則，這些都很複雜。
不僅如此，還要把砍倒的樹木看成一個動態的物體，玩家有時候會用來打怪物或者作為橋樑來使用。
實際上就是製作一種巧妙的“謊話”讓玩家信以為真的方式。
這個遊戲裡的風火雷電看上去都很有代入感，其引擎是著名的Havok。
雖然塞爾達開發團隊說自己開發了一個“化學引擎”，實際上是因為任天堂和Havok引擎公司聯合修改了引擎的底層代碼，可以說是一個專門為“曠野之息”打造的遊戲引擎。
青沼：其實我們和Havok公司的人關係很好，和他們現場的工程師們討論了很久，做了不少調整。他們也覺得，“天Havok引擎居然能做到這個程度？”很驚訝。 不過，為了做出有塞爾達特色的解密要素，我們是不相信“物理”的。無論引擎有多好，如果太依靠它的話，就會不斷疊加上許多東西，你就沒法解謎了。所以我們要限制它。這段採訪可以看出，任天堂那邊是以遊戲設計為藍本，技術引擎只是為了實現想法的工具。
這一代塞爾達傳說的地圖其實是以任天堂大本營京都為藍本製作的。
將京都地圖翻轉180°，以任天堂本社為海拉魯城堡。
而神廟數量其實就是京都的郵筒分佈方式直接拿來用的。
不只是地圖的基本設計
，為了玩家能夠按照設計者引到的路線去行動，為了創造這個看不見的吸引力
在製作地圖的時候甚至要考慮到顏色對玩家的心裡影響和誘導因素。
一般來說對玩家的吸引力是從物體最大的開始。
但玩家在白天的探索方式優先度是這樣的。
到了晚上就變成這樣
還有“地形三角”法則
利用三角形地形來引到玩家的探索。
這種三角形加上視野遮擋，給人一種“柳暗花明又一村”的驚喜感。
大概就是這個效果。
大致就這些吧，有興趣的朋友可以去搜索一下2017年的遊戲開發者會議CEDEC 的任天堂講座，那個講述的更具有邏輯性，也更加系統。
