信与林夕

俗话说演而优则导，这是在娱乐圈儿里比较流行的一句话。

这是一种本质上的飞跃。但是并不是所有演员都能够踏入导演行列的。只有演员中的佼佼者才可以。这需要对表演艺术有深刻的理解，并且不仅仅局限于自身的表演功底，需要大量涉猎有关电影艺术的领域，并且有独特的人生阅历和理解，才有可能踏入导演行列。

导演作为一部影视作品的掌舵人，拥有很大的权利。

演员会得导演都必须会，演员的疏忽和不符合剧情的表演，导演必须纠正。包括摄影、美术、道具等等导演最起码需要玩得很溜。每一个剧组的各部门总监美术总监，摄影总监，特效总监。艺术指导都是在本行业的佼佼者，导演如果没有点真本事，怎么可能领导他们拍摄一部好作品。

好的导演简直就是一块金字招牌，都需要有丰富的人生阅历和拍摄经验。好的导演需要走在观众和演员的前途。要具有前瞻性的眼光和开放性的大格局，大心胸。熟悉当今的影视市场和资本市场。更不可多得的是，大部分导演都需要和资本方打交道，没有一定的手腕儿和交际能力。是不可能玩的转的。

国内确实有很多演员走上了演而优则导的道路。无一例外都是非常优秀的演员。

老一辈的有周星驰和姜文等，新一代的力量有徐峥，吴京，黄渤等。他们每个人都有自己的代表作，在银幕上都是观众熟悉的不能再熟悉的面孔。这样的演员变成导演就具有先天性的观众基础和流量优势。所以演员跨入导演的行列，要么是不温不火，把自己以前的口碑败坏的一败涂地，要么就是脱胎换骨，踏入一个新的境界。

并不是每个演员都可以踏入导演行列的，有时贸然的闯入或者太自高自大会死的很惨的。王宝强当年的《大闹天竺》不就如此吗？王宝强是一个比较成功的演员，而且出身草根，一步一步走到一线演员的地位，是大众典型的励志代表。但是他偏偏对自身认识不足，硬打硬撞的导演《大闹天竺》。电影拍的那叫一个碎啊，不仅败坏了自己的定位，也让口碑有所下降。

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的确是有很多演员成为导演的，像周星驰，徐峥、吴京和黄渤等这些由演员身份成为著名的导演，所拍成的电影口碑都是极好的。

我认为演员喜欢成为导演的原因是有：

第一点：成为导演是能够让把握全局，也就是导演的权利大，能够做自己想做的事，受人摆布的事情要少。像：“在一些时候，如果演员拍戏出现了对剧情内容不满时就容易和制片人、工作人员产生矛盾，或者可以说是出现了争议，那么这个时候演员都只能听导演的安排，不然除非你不想演了”。

第二点：是为了自己更好的创造自己的作品，让自己的灵感能够融入自己的电影中去，这样创作出来的作品是很有成就感的。

第三点：就是导演影视界是很有地位的（当然我说的是有知名度和有影响力的导演）像：“在对电影奖项的安排上，里面就是有一个叫做“最佳导演奖”，这是所有大奖中的第二大的奖项，排第一的是最佳影片奖。这是在国内获得最佳影片奖时一般是导演上台领奖，奥斯卡奖项是由制片人去领奖的，法国戛纳国际电影节金棕榈奖、德国柏林国际电影节金熊奖、美国电影金球奖都是导演领奖，这也能说明导演的地位！

由演员成为导演，也可以说是权利由小变大，影响力由小变大，知名度也大大增加了民众对导演的认识等等

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回答这个问题之前我们先要弄明白演员与导演的区别：导演就相当于战场上的将军，运筹帷幄，他要有大局观，是剧本的解释者，把自己的思相呈现给大家。而演员只是小兵，要听从将军的指挥，只能对自己所扮演的角色进行发挥，尽量把这个角色塑造的鲜明而又生动。

俗话说的好，不想当将军的兵不是好兵。好的演员也都是有自己思想的，不然也不会着塑造出好的人物，但他们只能局限在自己这个角色里，看到别人演的形象，也想说：这么拍会更好，那样拍显的做作。说了可能会让反感，怎么办呢，自己拍吧。这样的例子有很多，经常有人说：某知名影星，在拍摄现场指手划脚。

还有就是演员只能被动接戏，必须得有人找你出演，好的演员还可以挑一挑剧本，没名气的有的演就不错了。而导演则不一样，只要碰到好的剧本，可以自己演也可以找人演，可以完全发挥自己想法。

当然导演也要找投资等等的麻烦事。不过要是从一个知名演员转变当导演的话，有大把人给你投资，甚至都排不上号。如果是无名小演员转导演的话，会有非常多困难，还是老老实实做演员吧。

最后总结一下，好的演员不见得是好的导演，好的导演也不见得能成好演员，量力而行吧。

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为什么现在好多演员都想当导演呢？因为导演比演员更专业，会表演不一定会导戏，导演就不同了，演员会的都要会，演员不会的导演也要会。所以导演的专业性更强，一般演员感觉表演已经没有挑战性的时候，都会尝试更有专业性，挑战性来做，导演也是最合适的选择。像最近几年演员自己导戏当导演的，也不在少数，而且做的还是比较成功。

比如，吴京自导自演的两部《战狼》可以说相当成功电影。徐峥可自己导了几部戏，去年的《我不是药神》成功之作。黄渤的《一出好戏》虽然这是黄渤导的第一部戏，整体来说还是不错的。

列表了几个演员还有好多而且都比较成功的。敢自己当导演，说明自己本身的专业性已经有很高的水准了。

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电影制作过程中，导演是“指挥官”，而“不想当将军的士兵不是好士兵”，所以演员都想当导演。但是要说到那个好，我认为从本质上来说，演员和导演只是分工不同，擅长的方向不同而已。

李安、史蒂文·斯皮尔伯格、赛尔乔·莱昂内、斯坦利·库布里克等许多大师级导演都没怎么当过演员，最开始就是做导演，但是他的作品却让许多演员成名；

同样的，许多优秀演员也没做导演，但因为个人的精彩演出，成就了很多作品出彩，这点可参照张国荣、梁朝伟、刘青云、张曼玉等演员。

对于演员，如果演出了一部好电影，甚至拿到了大奖，一方面片酬会提高，一方面出演机会增多，人气也会随着作品的质量和数量积累起来，对于自身的发展会有利。

因此，并非演员都希望做导演，而是很多演员都做不了导演，反之也成立。

上面说了，分工不同导致各自需要的能力就不一样，演员面对的只是一个角色，导演面对的是一个故事。相对来说，做导演难度更大一些。

对于一部电影来说，除了将故事讲好，还要懂得如何调动演员的表演潜力（优秀的演员会帮助导演），以及对电影的剪辑和配乐等具备把控的能力。简单来说，导演通过电影把讲明白，观众也看懂，并且两者之间还要产生某种思想上、感情上的传递。

在国内，比较知名的，而且成功从演员转行为导演的有张艺谋、成龙、姜文、徐峥，以及去年的黄渤，在做导演之前，他们无疑都拥有人气作品或者拿奖作品。

以黄渤举例，去年他的导演处女作《一出好戏》相比很多人都看了，通过电影我们能看到黄渤在影视作品方面的才能和野心，但是说到“讲故事”就水平欠佳了。

因此从这个层面来说，（优秀的）演员希望做导演，是因为一方面他觉得个人的发展空间受限（野心大），一方面在资金、人脉、电影掌控方面都有了一定积累，所以他会去做导演。

总而言之，导演和演员两个身份只是电影制作过程中的不同分工，一部电影的成功真正需要的是——二者相互“成全”！

尔东飞影评

演员和导演之间的关系也是如此。演员是幕前的艺术家，演技高超的表演者能用恰到好处的肢体语言、面部表情和语言能力诠释电影角色，将剧本上的内容以形象的方式精彩呈现。导演则在幕后掌控局面，要照顾和指导现场的一切工作。这两者是两个专业，各有各的专业功夫在。大家之所以总在潜意识里有这样的想法，觉得导演比演员厉害，大概就是觉得演员要听从导演的指导。先不提和“表演”是演员的工作一样，“指导也”是导演的本职工作，是义务、责任和权利，而不是权力。仅从专业上说，导演的指导只能是一定限度上的，并且有一定程度的留白，该怎么在符合指导的情况下最好地发挥还是要靠演员的自我意识。反过来说，导演可以指导演员的表演，但这不代表他们自己就一定能胜任得了演员的工作。即使导演内心完全清楚该怎么去表演，想要在面对镜头的情况下，解放天性调动全身的力量遵循内心的意愿，也绝不是一件想当然的容易事。表演专业和上文提到的歌唱专业一样需要功底和天赋，多数时候还真不是你心里知道该怎么演，就能真的演好这么简单。更何况要贴合电影角色，还有外形上的考量。从本质上说，导演和演员这两个专业都是影视艺术不可或缺的参与者，两者相辅相成，互为表里，少了谁都不行。

不论是从演员到导演，还是从导演到演员，都是跨专业。影视行业不乏跨业者，也不乏优秀的跨业者。有很多演员去当导演，因为他们在现有专业已经取得事业巅峰或是小有成就的基础上，对另一个专业颇有兴趣，并且认为自己有能力做好另一个专业的事，这和一部分歌唱家开始自己谱曲是一样的。为什么有很多演员想当导演？因为他们对导演这个更具创造性的专业有涉猎的兴趣。但如果说所有演员都希望当导演，似乎还是过于绝对。很多朋友说“不想当将军的兵不是好兵”，但我个人认为，演员和导演的关系并不和士兵与将军之间的完全一样。演员和导演的关系不是一种绝对的从属关系、权力的上下级关系，而是专业不同的人士之间的相互合作关系。

爸哥哥

不是每一个演员都想做导演，而是一些对电影电视剧有着自己独特感觉和理解的演员才会想到自己做导演。而导演在拍戏过程中会根据自己对剧本和人物的理解来指挥演员演戏，所以按照目前的情况看，虽然中国是制片人制，但是导演还是在戏里起着决定性作用。而演员在一部戏中只能按照自己的理解和导演的意思来演绎剧中的人物。可以说演员是导演的工具，导演总揽全局，导演看的是整个戏的布局，而演员只是在演好自己在戏中扮演的角色。熟能生巧，长时间的在各个剧组里拍戏，演员也总结出了一套拍戏的方法和理论。有些演员就开始找剧本自己导戏了，比如姜文，徐峥，黄渤，文章，赵薇都导过戏。演员导戏感觉更有优势，因为演员有实际的表演经验，更知道演员在戏里如何处理角色的表演，所以演员做导演有一定的优势。这也是我所亲身感受过的事情。

安心南粟

我个人认为导演和演员的区别在于，眼界和看问题高度不一样。

其实很多演员在完成作品后，甚至还不知道讲了一个什么故事，因为拍戏不是一个时间线顺序下来的事，分为多个片场，剧情也是打乱的，今天拍结局明天拍开头，演员要做的是每一场戏都去理解好台词和人物，表演出来。

正因为对大框架的不了解，所以需要导演讲戏，即便是熟读剧本大部分只了解自己那部分。

而导演就像是游戏的缔造者，他从一个更高的高度去统筹整部作品，从资金到最后每个人怎么用，后期制作到上映，全部参与。

就像企业里，单个岗位员工和高层管理者，站的位置不一样，很多导演本身演技也很好，但演的好的演员未必可以拍出一部好作品。

圈外娱人吃瓜

演而优则导，目前来看，成为导演是一个演员，实现价值最大化的目标之一。

现在的电影市场是处在不断的变化之中的，演员对一部电影的票房效用是呈不断递减状态。很多流量明星，虽然有很强的粉丝号召力，但具体到电影方面，可能反而会影响口碑。所以当一位演员有了一定的市场认可度后，会倾向于将自己的影响力最大化，那么成为一部影片的导演就是必经之路。

此外，有很多演员具有强烈的个人风格的。比如姜文，做演员时虽然既能演秦始皇，也能演李莲英，但是语言动作眼神，都有很明显的姜文的特色，也形成了自己的品牌效应。于是初执导筒便奉上了《阳光灿烂的日子》这样的佳作。又如周星驰，做演员的时候便已深度参与了很多影片的创作，其周氏风格的光芒已经盖过了影片真正的导演，自然就直接做导演吧。还有一些演员有好的想法，也有人愿意投资，做导演就是水到渠成的事。

当然，导演一部影片还是需要很专业的知识的，多数演员转行做导演，其实也会经历一个不断进步的过程，是最终树立自己的品牌，还是沦为笑柄，还是要看自己的努力程度和天赋。

娱乐自定义

导演和演员的概念还是不一样的。

首先作为演员，考验的是演技，演技好才能得到观众的认可！

在演技得到很大认可以后，都希望有更大的提升。人往高处走嘛，作为导演的话，要求肯定就更高了，要对演员，演技，制作，创造力，艺术性等等都有很高的要求！需要把控的是整部影片的全局！

再一点，演一部高票房电影和导一部高票房电影的利润肯定是大相径庭的！

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