乾坤子1000
你好亲，很开心回答你的问题
哲学，是探索世界的本源，物质与意识的关系，人类宇宙发展最普遍的规律
艺术，是艺术家们，根据自己具备的理论知识，扎实的功底，基础，捕捉生活中刺激自己的灵感，根据自己分析总结，表达生活给予自己的灵感，融入自己的才华和创意，升华成艺术品
个人拙见，万事万物皆有联系，艺术和哲学，是有一定的联系的
比如文艺复兴三杰之一拉斐尔，其画作《雅典学院》，画面表达了浓厚的学术氛围，
其画面的视觉中心是两位哲学家，苏格拉底，亚里士多德
苏格拉底手指天上，代表他认为一切从天上来的唯心主义
亚里士多德手指地上，代表一切来自地上的唯物主义观
画家拉斐尔描绘的两位哲学家，直观地用绘画的形式表达了两种不同的哲学观念
个人拙见，西方美术史上，超现实主义画家，玛格利特的画作，就充满了哲学的意味和思考
其作品《形象的叛逆》，画中的烟斗下方，画家提法文：这不是烟斗
都说，物质决定意识，意识是物质的客观反应，画家的这幅作品，成功挑战了这一哲学观念
画中烟斗是物质，决定了看见烟斗，产生这是烟斗的意识，然而，你的意识，却不是客观事物的反应，你的意识是，这是烟斗，但是却往往会忽略这是一幅画，还有一行文字
马格利特的代表作《错误的镜子》，画中的眼睛视网膜上，是蓝天白云，画家认为，人类的眼睛是错误的镜子，看见的世界只是幻想，只有人类内心深层的心理世界，抛开理性和逻辑制约的超然彼岸世界，比如梦境，才是最真实的
玛格利特的画作，充满哲学的思考，画家一辈子都在探索思考神秘未知的领域
回答完毕
我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
粉丝们，头条朋友们，你们觉得艺术和哲学之间有关系吗？
艺术狂人2
一、哲学指导艺术。
哲学是人在思想上的抽象总结，它是对世间万事万物的观察、揣摩后得出的智慧，并且指导人们去认识世界，改造世界。而艺术的创作，实则是哲学的承载，是人思想的映现。人若是没有自己的哲学观点，是进行不了艺术创作的。若是要抬杠说，我们的艺术创作哲学观点就是没有哲学观点，那没有哲学观点的本身也是哲学观点。
二、艺术创作承载着哲学。
艺术的种类很多，影视、绘画、建筑、舞蹈、雕刻等等，这些都是人的哲学观点的展现。艺术得有个审美与观念，比如绘画，有些人觉得写实主义比较贴近自己的哲学审美与表述，有些人觉得印象主义比较完美，无论如何，都有着自己的哲学系统。
三、哲学是无形的艺术，艺术是有形的哲学。
哲学是思想观念，它在人们的心中，我们看别人，是不知道别人的哲学观点是什么，只有通过他的言说、表达，才得以知道。艺术创作的表达，就更能显现哲学观点，影视、舞蹈、绘画等等，通过这些有形艺术创作，我们就能了解别人的哲学观点。
四、哲学推动艺术，艺术反过来影响哲学。
哲学框架下，艺术进行着丰富多彩的创作，而种类繁多的艺术创作又丰富地汇入人的思想中，这些综合起来又能让人有更高层次的思想，从而影响人的哲学系统。
醉墨客林世伟
一、艺术是实践，哲学是理论。
哲学对艺术有着理论指导作用，艺术的实践又反过来补充哲学。哲学是人类在生活中对事物的观察而得出的经验，它指导人们去认识、改造世界。艺术创作属于人类精神层次追求，它得有个指导思想，这种思想就是人类的哲学观点。不管是何种类型的艺术创作，都得有个哲学观点，否则艺术创作没有方向、质量，没有生命与灵魂。
二、哲学是艺术的灵魂，艺术是哲学的载体。
任何的艺术创作，比如舞蹈、绘画、书法、影视等等，它都必须有个理论指导，否则它就会杂乱无章的失去主旨。而且透过艺术作品承载着的哲学观点，才能展现哲学观点的完美与残缺，积极与消极，正确与错误。就像人的思想，指导人的言行举止，我们再过透这人的言行举止来判断它的思想如何。
三、哲学是抽象的，艺术是具体的。
哲学是抽象的，艺术是具体地展现与衬托哲学。比如一部电影，要表现亲情珍贵的哲学观念，那它就得通过电影故事情节安排、台词的独白对白、音乐搭配等等艺术手法去展现、衬托。
四、哲学是艺术的根，艺术是哲学的开枝散叶。
没有无缘无故的艺术，也没有不能展现的哲学。艺术的产生总有它的根源，哲学若不能展现，也就不叫哲学，这种哲学也失去价值与意义，甚至形成不了哲学。哲学与艺术的辩证关系，是彼此相亲相爱，但又是一体的，如一棵树的树根与枝叶。
我就是竹韵
哲学是什么？哲学是爱智慧，是社会意识形态之一，是关于世界观的学说，是自然知识和社会知识的概括和总结，是对待生活的一种终极态度，是科学前夜的指路灯，是元知识、元理学等等。
而艺术是什么？艺术可以是宏观概念也可以是个体现象——是通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用（形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程）等方式对客观或主观对象进行感知、意识、思维、操作、表达等活动的过程，或是通过感受（看、听、嗅、触碰）得到的形式展示出来的阶段性结果。
两两对比，你会发现艺术主要是表达主体对客体的感知，是比较主观的，更是一种“内心认识的表达”；而哲学是对现实世界进行元理层面的把握，把多综合为一或把一区分为多，一和多都是元理——元理必须要清晰表达、系统构造，是比较客观而且基础的，具有合理性。
所以，个人认为，哲学与艺术之间要发生点关联的话，可能主要是“用某种艺术的方式来表达某种哲学的观点”。
罗尔斯正义
照例审题
艺术与哲学之间有关系吗？文以载道，诗以明志，这就是艺术与哲学的有关联的主要论证。
哲学，即是一种社会意识形态，又完整的表达了人们对客观事物的认知。
作为一种精神力量，与艺术两者之间的关系相合融合又相互矛盾，不直接发生关联，又起着制约和引导的作用。
艺术具有偶然性，在生活中的发生的事情经过加工就变成了舞台上的艺术。
哲学具有必然性，在生活中努力的事情是必然的，但是过程却充满了偶然。
两相比较：
哲学中，思考某种事实的可能性皆在将其证明事物的真实存在。
艺术中，作为独立个体而自我超越又自我澄清事物的合理合法。
艺术在于创作与融合，哲学在于思考和证明。
艺术中要适当的夸大，而哲学却务求严谨。
回答完毕。
道门守卫者
艺术与哲学的关系相当密切，艺术可以无视哲学的存在，但却跑不出哲学的内涵与外延。
哲学是爱智慧，是研究世界观的学问，它研究宗教与科学的世界观，同时也研究人类社会与自然界事物发展变化的一般规律。
宇宙万物，芸芸众生，千奇百怪，神秘莫测，但其发展变化有个共同点，用哲学的话说，就是对立统一规律，即矛盾的双方互为依存，又相互制约，密不可分，相比较而存在，相作用而发展。用中国古代的哲学思想来表示，就是阴阳五行学说，这也恐怕是世界上最早的分类学，这种思想把宇宙时空，自然界及人类社会的方方面面分为性质截然不同两大类，即阴性物质与阳性物质。比如空间与物质，宏观世界与微观世界，有生界与无生界，雄与雌，动与静，热与寒，刚与柔，高与下，生与灭，强与弱，善与恶……等等。又将所有时空物质，甚至人的意识形态分为木火土金水五个属性，所谓物以类聚，人以群分，时空物质之间亦相生相克，它们保持着一种动态的平衡，若失衡事物便或盛或衰，甚至消亡。
艺术是人类文化社会文明的重要组成部分，艺术本身包括语言文字，文学创作，雕塑，绘画，音乐(声乐，器乐，作曲)，戏曲曲艺，舞蹈，书法，体操，杂技，魔术，服装，甚至烹饪技艺，武术都可属艺术范畴。仔细分析一下，这些艺术种类的表现形式，创作过程，无一不在哲学的涵盖之内。
从艺术的分类，艺术的表现手段，艺术所表达的思想情感意境，哪一个不是两两相对？开头与结尾，主线与副线，主角与配角，善与恶，美与丑，真与假，大与小，动与静…，外国艺术与中国艺术。
绘画艺术的国画与油画，抽像与印像，写意与写实，色彩的浓与淡，光线的明与暗，景物透视的远与近，疏与密，无不对立而统一。
音乐艺术有作曲，声乐，器乐之别。音高有高音中音低音之分，音律有半音全音之别，(两全一半三全一半，即十二平均律)，十二平均律中有和谐音，(三度四度五度八度和弦)不和谐音(两度六度七度)。乐曲调式有升调降调，大调小调。曲式有奏鸣曲，交响乐，小夜曲，进行曲，民间俚曲民间小调等。乐曲演奏有主旋与配器，按意境有欢快的，忧郁的，优美的，悲怆的，激扬的，压抑的。速度有快速的，缓慢的等等，不胜枚举，也是两两相对，不管什么音乐作品，不论是作曲，演唱，还是演奏，有开头就有结尾，音乐演出亦有成功或失败现像。艺术且有创新与守旧之争，不创新没出路，此亦为哲学之定律。
小说创作有城市题材，农村题材，历史题材，官场题材，战争题材，爱情题材，武俠题材，古典文学与现代文学等。写作形式有记实文学，报告文学，通俗文学，严肃文学等。小说的写作手法有正叙，倒叙，插叙，主线与副线。故事内容有主人公与配角，无论何种题材，每部小说都离不开故事开头，中间情节变化与最终结局三个部分，所有这些创作因素，还是跑不出哲学范畴。其余的如雕塑，舞蹈，书法，魔术等等，虽表现形式不同，但都遵循对立统一这一普遍规律，所以说艺术与哲学息息相关，两者是分不开的。
上善若水125944379
艺术天然存在，黄河美不美？壶口瀑布壮观吗？无容置疑，美的令人震撼，感恩大自然的鬼斧神工，呈现给人的视觉冲击。哲学出现了，哲学来到了黄河边，它目睹了瀑布，目睹了一泻千里的彭涛之势，它开始了思索，这不是民族生生不息的母亲河吗？这不是民族恕吼抗爭的精神之魂吗？
裸体美吗？女性曲线不是天然的恰到好处吗？她触手可及的丰腴，如同羊脂玉般的肌肤，温润且炽烈。哲学家出现了，哲学家目睹的裸体之美，他有了哲学感叹，生命由此衍生，生命是纯洁而高贵，母爱的伟大自然升华，
艺术之美，多是本来就有。人们有高层次哲学思维，才去赋予它种种精神内涵，不同的哲学观会有不同的美学观，会在作品中赋于自己的精神世界。
月牙痕1
哲学是总纲，分析“人”是什么。艺术是人的判断力，感觉上的无目的性的向善本能。理论上是艺术哲学，实践中是被创造的美和崇高的音和形象等载体。
哲学是本体，艺术是实践。纯粹理性哲学只存在于抽象思维上，艺术是纯粹理性的具体展现。科学、艺术、人类学、社会学等都是哲学思维的分形，直接受到哲学思维的影响。
比如，“人是万物的尺度”的哲学认识，那就会得出“我思故我在”的结论。在艺术创造和欣赏上就以个人感性为主导，怎么都行。从具像到抽象，从和谐到丑陋，尽情尽兴。如果“万物并作、吾以观复”的自然认识，那就会认可“天人合一”的观点。在艺术上的审美判断标准就以“天、地、人”三才的与大自然和谐共存为主导，“外师造化、中得心源”，在艺术韵味的美感中陶醉！
哲学史至今，影响较大的是：东方以中国和印度代表的神秘主义思想；发源于古希腊的西方理性主义思想；基督教、伊斯兰教、佛教的宗教思想；现代哲学的后现代主义解构思想等。各种艺术思想和形式都是这些哲学思想的影响体现，我们要客观看到哲学与艺术的关系，不片面评论，也不要以某些偶然现象为由刻板分析。艺术流派可以借鉴，互相影响，但思想主流是明确的，因为艺术性作品的欣赏享受是各自不同历史发展的过程，无源之水是没有生命力的！
那个乐客
人的思想与心的关系
我们知道哲学扣艺术是意识形成中 两座大山 但它们不是弧立的就和山一样 由大地联系起来的
哲学是世界观和方法论。它主要包括物质和思维关系即存在与意外关弃 而艺术是形象地表达丰富多彩的世界及人的情感 所以艺术家在创作时 有意或无意中 受其世界观 影响。他用形象优美的语言 音乐 舞蹈等去反映 人性和某事件
举个最近颇有争议的影剧白毛女吧。有人提出楊白劳是老师赖。欠债还钱是有道理的。似乎地主黄世仁 善意借钱 而楊白劳恶意躲债赖帐似的。这种说法即没有透过现象看本质
楊白劳做豆腐 有手艺 应比一般租地主田种的农民强吧。而他只负担一个女儿。一年辛苦到除夕夜 才有能力买两斤面和一根红头绳为什么？因为受黄世仁髙利贷剥削。 大家应该从报纸上看到去年的一个案例吧。一个大 学生 因缴学费 向网上贷七千元。没想到一年多利滚利成了七万 并派黑恶势力逼债 结果这大学生自杀 了。 这就是髙利贷。 黃世仁的爪牙 就是黑恶势力 如果有手艺的楊白苈被通自杀 耶么种田农民呢 其被剥削更惨
黄世仁。楊白劳 喜儿 还有众农民 生活在同一地方。矛盾重重而又统一在一起 随着矛盾日益增长 最终成了武装斗争。喜儿是弱者 被通逃入深圳山 变成白毛女。她的男朋友参加八路军 拿起枪杆子。最终打倒黄世仁 解救了白毛女 这过程就是量变到质变过程
作者受世界现和方法论即哲学思想指导 用形象的语言及音乐舞蹈 让歌剧白毛女 深深打动观众的心 成了经典。它反映的哲学思想也印在观众脑海里。历史的潮流是 把那变人为鬼的世界砸烂 才有把鬼变成人的新世界。这就是世界观和方法论在剧中告诉观众的
雄哥14505
艺术与哲学有关系吗？
哲学的本质是一现超现实的思维。是对世界现象的终极追问，是对思想的思想，亚里士多德把哲学称为形而上学。即物质之上的学问。
这种对现象的终极追问及对思维的反思，目的是要探求世界的本源，及本源如何演绎出世界及其现象，找到本源与现象之间的联系及永恒不变的法则，掌握规律，人类在如此认识中得到智慧，去适应世界的变化与发展，在顺应这个法则中得到喜乐与平安！
对具体的个体的特殊的现象事物的超越，从现象事物中找到所有事物共同的本质，通过逻辑的论证，通过反思，找到一种普遍有效的思维原则与原理，去理解与分析所有现象与事物，这就是哲学思维的方法与意义，而哲学思维的基本特征，就是一种超现实性，把现象抽象成具有普遍性的概念，用概念来进行抽象性的思维，这个思维的形式与状态，既可以理解为人对世界本质存在状态的反映，也可理解成是世界本质存在状态在人的认识与思维中的彰显！
而艺术的本质是一种形象思维的超现实表达，即真正意义上的艺术表现应该是一种创造性形象或形式表现，而创造一定是主观的，是超越性的，是在世界之外，在艺术现象历史之外创造一种前所未有的新形象或形式，模仿不是创造，模仿自然现象也不是艺术，因为照抄摹仿自然对象限制了人的想象的创造性，对人与艺术家们而言，在自由想象中另造一个与人的理想契合的美的世界才是艺术的目的，这个美的艺术世界既是艺术家与人性自由的表达，也是由自由做为原动力而激发的创造性想象的绽放，艺术家在自由状态中绽放想象，创造性想象思维也表达了人性的终极价值一一自由！
从以上对哲学与艺术两者的本质特征的分析与认识可以看出，艺术与哲学在超现实思维与想象这个维度上不期而遇了，两者从不同的方向登上了同一个山顶，艺术用创造性想象超越所有自然现象以期建造一个新世界，最终寻找到终极的美的国度！哲学也用超现实的概念逻辑思维，不断反思提升思想的维度，以期见到真理的殿堂，最终寻找到思维的真理王国！两者殊途而同归，在同一个山巅会合，拥抱庆贺！
