wangsagi
不得不说，艺术的本质就是生活的延伸和美的创造。人们说，艺术来源于生活又高于生活。的确如此，达芬奇的蒙娜丽莎的微笑，就是现实生活的事儿，蒙娜丽莎刚刚失去孩子，为了安慰她，达芬奇本来是想描绘眼泪的，结果赋予她微笑。艺术之所以是艺术，就因为艺术成功地创造了美，与此同时培养了人们的审美情趣。当欣赏安格尔的巨作土耳其浴女的时候，我们会禁不住产生无限的遐想，浴女们有说有笑，她们在谈论什么事情呢？她们有什么秘密？其实，艺术的方式并不难懂，因为所有的艺术作品，都可以从作者当时的现实生活中找到原形。
hi123
人类社会发展到今天，艺术与大众的关系越来越密切了。美术、音乐、影视、文学、建筑园林设计等等等等，艺术无处不在，艺术无时不有。有人问，艺术的本质是什么呢？
关于艺术本质的解读实在太多了，足可编一本厚厚的书，以致于人们感觉谈论艺术的方式比较难懂。其实，艺术的本质无论怎么阐述，其核心是一致的。简单地说，艺术就是从生活中撷取提炼升华的属于文化精神层面的产品。艺术的本质是以美好、愉悦、健康、积极、向上的表现形式给人以美的享受，给人以感染、愉悦、教化、启迪、鼓舞和激励，产生精神的作用和力量，推动人类社会文明的发展进步。
比如十四至十六世纪的欧洲文艺复兴时期，艺术家以复兴古希腊古罗马艺术为口号，以“人文主义”精神为主旨，创作了大量主题鲜明的文化艺术作品，对当时人们冲破宗教神学束缚、思想启蒙和人性解放产生了积极的作用，对欧洲近现代文明具有重要意义。
我国抗日战争时期，艺术家创作的音乐《黄河大合唱》和歌曲《我的家在东北松花江上》、《大刀向鬼子们的头上砍去》等，激励了多少中华儿女慷慨激昂奔赴抗日杀敌战场。解放战争时期，一部《白毛女》激起多少劳苦大众反抗压迫剥削的斗志，一曲《解放区的天是晴朗的天》唱出了人民翻身得解放的喜悦之情。
应该说，艺术是美好的，形象的，容易被人接受的。所谓谈论艺术的方式难懂，我不知是以什么方式谈论艺术，如果搬出一大堆艺术理论来高谈阔论艺术，那对于普罗大众来说肯定是不大好懂了。
灯影书画
艺术的本质是塑造人物形象的审美理想。或者简单点说，艺术的本质是把人和景物描绘成通俗易懂美好的画面。艺术是为人民大众欣赏和服务的，应照顾人民大众的审美情趣，艺术形式丰富多彩、喜闻乐见、通俗易懂，使人民大众在欣赏艺术形象中享受到艺术作品的审美感染力。
艺术是国家和民族的精神财富，也是全人类的艺术瑰宝。艺术是形象和抽象思维形象性的审美。有的艺术作品比较难懂让人们看不明白，使人迷惑不解。艺术作品看不懂这不要紧，只要人们对艺术作品有兴趣爱好，虚心学习就会有不懂到看懂和欣赏艺术作品的能力。例如看俄罗斯演出的芭蕾舞《天鹅湖》，看不懂芭蕾舞中扮演天鹅的演员优美舞姿，你可以先看我国的现代芭蕾舞剧《红色娘子军》，看懂了再耐心观看《天鹅湖》的演出，有观看和理解到能欣赏出芭蕾舞《天鹅湖》的艺术魅力。
艺术表现形式有很多，例如绘画、雕塑、音乐、建筑等种类。随着新时代的发展，互联网和科学技术突飞猛进，又产生了品种多样化的、多彩多姿的新型艺术形式，丰富了人民大众对审美理想的追求。
黄智637
因为艺术种类繁多，风格多样，所以不同艺术的本质自然也不同，换句话说，艺术的本质就是在反映着艺术的价值，那么什么才是艺术的价值呢？比如，表达人物的“真善美”，表达艺术家自身的内心世界，表达艺术家所处时代的社会现象……
开篇就说了，不同种类的艺术，其本质自然也就不同，比如，书法艺术的本质就是表达历史悠久的“传统文化”，不论时代怎么发展，传统的文化底蕴是不能丢失的；因为“书画同源”，所以国画艺术的本质也是“传统的文化底蕴”，即使当代国画要进行创新改良，如果不能突显传统的文化底蕴，那这样的改良就毫无意义了，对吧
那么油画艺术的本质是什么呢？油画起源于西方至今发展上千年了，每个时代都产生了不同风格的油画，若说油画在哪个时代最有价值呢？毫无疑问，欧洲文艺复兴时期的油画在西方人类文明中贡献了巨大的价值，它的本质就是反映“人文主义精神”，寓意当时的社会现象，
然而当代艺术的本质又有所不一样了，已经逐渐脱离了传统的文化底蕴和人文思想，但并不是说当代艺术没有了价值，只是其本质已经更贴切的表达生活，艺术来源于生活，必然也在服务于生活，完全脱离生活的纯粹艺术是不存在的，那么为什么谈论艺术的方式如此难懂呢？
其主要原因是艺术通常都是用天马行空的“想象力”和丰富夸张的表现手法来进行创作，很多未发生、未出现的事情提前在艺术中存在，所以人们在欣赏或者讨论艺术时难免会出现“云里来雾里去”懵懵懂懂的感觉，正所谓“想象力的力量大于知识的力量”，艺术家的天赋高于艺术技法，不同的艺术认知和审美观念对艺术的欣赏评价也各不相同，这也是艺术方式如此难懂的重要原因。
诗夜城主
个人以为，艺术的定义，是基于艺术之技术基础上的、个性化审美的、当下的、情感思想的想象力形象化表达。
艺术的本质，情感思想。
艺术的基础，相应形象化的表达技术。建筑有建筑知识与技术，文学有文学知识与写作技巧，等。
艺术的要求，个性化及审美。千篇一律，是垃圾艺术。
艺术的表现，即形象化表达，具体有：文学、音乐、美术、建筑、表演、书法、戏曲电影、服装，等等，这些形象化的表达方式有：视觉等，空间等，声音的，心灵的诸多想象力形象。
艺术的底线，就是当下的心灵的真实。虚伪，不是真正的艺术。
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没有思想情感的艺术品，最多只有结构之美、技巧之美，如同视觉迷宫、听觉迷宫，如这些技巧：对称、和谐、高大、夸张、要素对比、变化多端，化直为曲，化整齐为错落有致，等。如平面电影升级成3D电影。这些只会给人带来“感官之美”，是眼睛、耳朵的享受，让人打开眼界。
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有思想情感的艺术品，能让人体会到，思想深刻之美（包括批判等），心灵人性之美 ，让人有心灵共鸣，共哭、共笑、共回观自我、共思考审视，等。
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艺术本质，浅显说，让人心畅，书画艺术的墨形之美，令人心怡，悦愉，文学艺术的语句词句及故事，及诗词之意境，令人起着丰富的想象之美，
建筑几何之美，让人意觉充满了立体之美观，
舞，曲，艺术，有翩翩，有音符，之悦目，悦耳之美享。
艺术，净化心灵，让人追求美好，愿望。能
熨平心灵创伤，当你闷郁，有了艺术，变成了快活，有了舒畅。
音乐艺术，让你舒缓紧张的情绪，更能让小婴儿入眠甜睡。无国界的音律，悲情转为欢心，一蹶不振变成抖搂精神。
书画艺术，让人共鸣道法自然，诗意词韵，使人具浪漫之性情，充满诗意生话。
一切艺术，让人有气质，有润泽，心荡，情雅，富有智高，情商丰腴，内心怀抱宇宙之观，心有了远方，有了梦想。
艺术本质，远离俗气，生话更加充满丰富多彩。
常人有常人的艺术观，哲人有哲人的艺术观。总之艺术不分贫富贵贱，不分老幼，不分地位高低，都有艺术之享自由。
艺术处处于我们身边。只要热爱生话，可时时分享艺术之美丽。
如此理解，何有不懂？
狂喜淡墨a
艺术的本质就是一个爬楼梯的过程，从有到无，从无到有！！还记得小时候上美术课老师让画鸡蛋，不同的方向画出的鸡蛋是不一样的！！个人和个人对艺术的认知度也是有差别的，艺术是个广义词，涵盖的领域比较广泛，农民有农民的艺术，工人有工人的艺术，教室有教师的艺术，画家有画家的艺术，农民的艺术在于自己耕种的土地有棱有方，农作物茁壮成长，农作物的收成满满。工人的艺术在于他对应的工作贴近完美，在完成工作时的动作娴熟都可以说是艺术的缩影，艺术生存在生活里的每一个角落！！艺术来源于创作，艺术来源于创新！！艺术都是要靠心去领悟，靠心去品味！！
用心撞地球
艺术的本质是美。
智慧书法
可以称：美丽艺术。
说古论今侠
往简单上说，艺术就是反映现实的《特种手段和认识》。从具体到一般。
