戏班里有一句话，说:"杨三爷红在死后"。的确，京剧老生的一代宗匠杨宝森先生生前是一位寂寞、清贫的艺术家。尽管在40年代，他已名列"四大须生"，但是，那种红灯高悬、 满坑满谷的火红场面以及锦衣玉食、前呼后拥的名伶风采从来与他无缘。但是"杨派"艺术在杨宝森身后，特别是"文革"以后逐渐的"红" 了起来。在今天的京剧界，"杨派"已属"显学"。"杨迷"遍布全国，连港台的票房也风行 "杨派"。当今杨派名家有：杨乃彭，于魁智，张克，杜镇杰，李军等。
杨宝森（1909-1958），安徽省合肥市人，三十年代末与马连良、谭富英、奚啸伯并称为"四大须生"，杨派艺术的创始人。出身梨园世家。八岁学艺。曾拜陈秀华、鲍吉祥为师，学余派。后带艺搭班入斌庆社科班。十四岁登台，1939年组建宝华社挑班演出。出科后与筱翠花(于连泉)、程砚秋、荀慧生等合作演出，代表剧目有《伍子胥》、《失·空·斩》、《击鼓骂曹》，《洪羊洞》、《碰碑》、《清官册》、《桑园寄子》、《二堂舍子》、《卖马》、《打登州》、《捉放曹》《珠帘寨》、《定军山》、《阳平关》、《朱痕记》、《搜孤救孤》、《乌盆记》、《摘缨会》、《一捧雪》、《桑园会》。
杨派特点：吐字坚实有力，实中有虚而不轻飘，使得每个字、每个音听起来都十分饱满、醇厚。他在唱腔处理方面更有新意:高低音的变化幅度虽然不大，但是把抑扬、强弱、虚实、大小等种种关系表得错落有致、柔中见刚，其旋律与节奏舒展流畅，气口处理巧妙得当，有时一气呵成，声情并茂，振奋人心。
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