前面小編說了很多金庸古龍小說改編的影視劇，今天就來說一說武俠三大宗師的另一位梁羽生的武俠作品。
在新派武俠小說創作歷史上，發揚光大者，金庸，但開風氣者，梁羽生也。在上世紀六七十年代，梁羽生和金庸共同扛起了新派武俠小說的大旗。梁羽生摒棄了舊派武俠小說一味復仇與嗜殺的傾向，將俠行建立在正義、尊嚴、愛民的基礎上，提出“以俠勝武”的理念，開創了新派武俠小說的先河。梁羽生為人正派，一生共創作了三十餘部武俠佳作，代表作品有《白髮魔女傳》、《七劍下天山》、《萍蹤俠影錄》、《雲海玉弓緣》等。
這次小編給大家介紹的就是1995年香港TVB版《白髮魔女傳》。
1995年1月9日，根據梁羽生同名武俠小說改編而成的古裝武俠劇《白髮魔女傳》在香港無線電視翡翠臺播出，該劇由蕭顯輝監製，蔡少芬、何寶生主演。此劇播出後在當年被評為年度最受歡迎劇集之一。
“嘆佳人絕代，白頭未老，百年一諾，不負心盟”，在武俠讀者的印象裡，梁羽生筆下卓一航與練霓裳愛而不得的故事，充滿了古典韻味，洋溢著悲涼的詩意。
港人云：男愛張國榮，女羨林青霞，上世紀90年代初，林青霞張國榮兩位璧人親身上陣，將《白髮魔女》這出絕代佳話演繹為兩部電影。一看劇照便知畫面何其唯美，服裝場景設計都很激豔，林青霞眼妝上揚凌厲非凡、有悽狠決絕，也有媚眼如絲。林青霞應該是所有版本中把練霓裳亦正亦邪的氣質表現的最淋漓盡致的一個。
而1995年TVB版的《白髮魔女傳》，在改編上更注重歷史環境的塑造和人物身世的介紹，也使得劇情更為緊湊，時年22歲的蔡少芬出演了“玉羅剎”練霓裳，可以說是各版本中最年輕的練霓裳。
近些年，蔡少芬的演技逐漸爐火純青，變身為《珠光寶氣》中野心勃勃個性張揚的雅思，或《甄嬛傳》中笑裡藏刀、穩沉陰狠的皇后，此時的蔡少芬或許更能駕馭練霓裳這類“亦正亦邪”的角色。但彼時的蔡少芬明眸皓齒，語笑嫣然，即使一頭白髮長袍也絲毫感受不到“魔女”的豪氣肅殺，滿頭的流蘇綵帶，鄰家碧玉式的劉海，典型的港式古裝扮相，再配以蔡少芬尖尖的瓜子臉，小家碧玉氣息十足，單薄的面相，稚嫩的年紀都讓人看不出練霓裳在江湖上歷練出的女強盜大姐大範兒。雖稍顯稚嫩，但蔡少芬飾演的練霓裳表現的很有層次感，白髮前美豔甜美，白髮後眼神凌厲霸氣，結局和魏宗賢決鬥的場面讓人過目不忘。
練霓裳，外表冷豔，自小由狼群哺育成長，故野性難馴。處事率性、衝動，手段狠辣但磊落光明。嫉惡如仇，重情義，有著男兒豪邁氣概。用情專一、執著、至死不渝。甫出世便被遺落在狼軍中，為野狼所養大。三、四歲左右，遇上到荒山隱居之凌慕華，被凌慕華收養並傳授武藝。
卓一航，出身於名門子弟，他的祖父乃剛卸任不久的雲貴總督卓仲廉，他的父親名卓繼賢官至戶部侍郎。幼承庭訓、尊師重道、循規蹈矩、宅心仁厚、對感情執著、拘泥於名門正派之清譽。官家子弟，自小被送往武當習武，是武當派紫陽道長的愛徒。
一個是幽幽俏佳人，一個是翩翩貴公子。片中一航與霓裳只有為數不多的幾場戲，卻場場刻骨銘心，其中對黃龍洞相見橋斷和霓裳名字由來的改編極為出彩。一聲聲"霓裳"似乎都喚出一航對愛的承諾。源於原著，卻高於原著，那種兩兩相望的愛戀，表現得淋漓盡致。
這部梁羽生作品，除了改編出了金庸劇的味道外，在對練霓裳和卓一航的糾葛愛戀刻畫方面，有點接近林青霞和張國榮電影版《白髮魔女》。雖然劇情改編不少，但在意境上還是忠於原著。以卷首詩開頭，以卷尾詩結局，沒有在一起卻彼此珍視這份情的練霓裳和卓一航幽幽地吟著“只緣海內存知己，始信天涯若比鄰，冬風盡折花千樹，尚有幽香放上林”，讓人噓唏感慨。
《白髮魔女傳》在樹立了一個武俠史上的經典女性形象——練霓裳的同時，也開了一個日後諸多武俠小說中女主角為愛白頭的先例。單從這一點上就可以約略推測出：梁羽生對於整個俠壇究竟起了多大的影響！
《白髮魔女傳》的歷史背景選在了滿清即將入關之際，也就是大明王朝即將覆滅之時。那是一個充滿反抗與背叛的年代，與小說的內容恰到好處的吻合在了一起。百姓反抗政府，下屬背叛上級，奸佞出賣國家……而小說的主人公們豈非也在不間歇的反抗著各種壓力？ 反抗與自由的精神交織在一起，就是那個時代的精神。這也是為什麼即使小說的結尾令人沮喪，但小說的整體卻仍令人振奮的原因——因為有追求。
雖然小說中的批判與反抗佔了很大比重，但貫穿在小說始終的卻仍然是一種革命的樂觀主義精神。因此，這部小說，在讀者心中引起的不是悲觀、消極，而是相反的感受，就好像黑暗的背後正是光明一般，反抗的下面自然也有自由。緊接著腐朽的破壞而來的，也必然會是新生的創造。
閱讀更多 小李大俠1 的文章
