一直想写《郭源潮》这首歌，却不知我是否真的听懂了它。
这是宋冬野出来后的第一首歌，我不知那时他的感想是怎样的。他进去之前是怎样的呢？民谣正迎来他的春天，左立翻唱的一首《董小姐》让宋冬野这个名字被翻出来，随后《安河桥北》、《莉莉安》、《斑马，斑马》、《鸽子》一路串红，似乎在很多大街小巷里都能够听到他的曲目。
天桥下的歌手，学校的告白楼下，那些人们未曾醒悟又无处安放的青春似乎都找到了一个出口。
宋冬野应该迎来了了他的春天，伴随着一起而来的还有爱情，在进去之前他们结婚了。那是个看着就很美的女子，气质清丽。
而人生始终像个说书人，如果不跌宕起伏，似乎就显得不好听、不好看，总得生出一层波浪，给得意的以警醒，给受磨练的以果实。
也许正是苦难造就了很多人，于是我们能从李志那听到《梵高先生》、《天空之城》、《热河》、《关于郑州的记忆》，那么失意的几年，苦难给人以敏感。敏感催发创作欲，所以有人说真正搞艺术的人都是痛苦的，敏感常常与漫长的孤独相伴。而现实生活中真正爱听民谣的人也许也大多如此。
而怎么说《郭源潮》这首歌呢？怎么说这首继《平凡生活中的刺》的歌呢？
似乎如《莉莉安》一般，在某种感觉上，像是宋冬野又回来了，回到了那个还没有走红时的自己，开始反省自己的生活。如果说民谣和其他流行歌曲很大的不同之处，大概是有些时候它是照进内心的。一个人的歌也一直随着一个人在成长。也许一次苦难不一定是摧毁一个人，而是上天换了一个方式去成全了一个人。
去成全一个人的喜好，在他迷失的时候为他脱去外界的纷杂。当然也有人，也有人自己看清尘世的纷纷扰扰，绝尘而去。就像窦唯。
层楼终究误少年，自由早晚乱余生。
这首歌MV是黑白的。人生现实所经历皆为色彩，而在很多时候我们只看得见黑白，像彼此互不照见彼此的夜，以及某些走过的岁月中无法用语言描写的迷失感。光影的亮度也盖不过那些照不见出口时的灰，而灰的时候往往需要自己走过。面对光明，阴影永远在背后。
落魄感的时候，是自己离自己最近的时候，也是思想最自由的时候，外物于我都是遥远的，孤独源于此，而成长也源于此。反思和磨砺后的平和，大概就是一个人的成长。
市井和底层似乎是生命最真实的写照，它包含很多东西，热情、奋斗、失落、热血、心酸、趋炎附势、纯朴、悲欢离合。人生中所有的感情似乎都囊括在里面。抽烟的少年，小巷中走过的老人，带着清灵气质的女人。于最纷杂间又掺杂最纯粹。
有人说看似疯癫的老人，和奋力挣扎的少年，如你我一样，其实你我都一样。
还有人说。
老人，无依，疯癫于市井，持饥饿之碗而无米，是为脱尘之顽老，象征大海。
少年，入洞，自缚于荒岛，睡肉欲之床而无伴，是为入世之文青，象征天空。
一日，海天一色，老人与少年相见，相争却不分你我。后遇一女子，遗世而独立，象征月亮。
月出，海浪起，夜空明，悟而知逝者如斯夫，不舍昼夜。
閱讀更多 樂感日記 的文章
