一代名優劉振聲活活被氣死在舞臺上是《名優之死》最經典的場景

一代名優劉振聲活活被氣死在舞臺上是《名優之死》最經典的場景

田漢五四時期就以《咖啡店之一夜》、《獲虎之夜》等獨幕劇享譽文壇。這一時期,他的創作達到了一個新的境界,創作的戲劇作品,不僅數量倍增,而且藝術水平大大提高,藝術風格也更為多樣和成熟。從數量來看,這一時期田漢的劇作在數量上是數一數二的。就題材而論,田漢這一時期戲劇的取材,涉及到了社會的各個方面:下層人的不幸生活,藝術家的遭遇,青年的愛情,工人的鬥爭,學生運動,抗戰風雲,就主題而言,可以說,30年代反帝、反封建的主題,在這一時期田漢的劇作中獲得了全面的體現。從風格類型來看,既有寫實的、生活化的現實主義佳構,也有抒情性的浪漫主義傑作,還有兩者合二為一的作品。

田漢最為出名的戲劇就是刻畫藝術家的遭遇,反封建、諷刺現實的《名優之死》,《名優之死》是一部技巧圓熟,手法洗練,筆調沉鬱的優秀戲劇作品。這出戏寫了這樣一個故事:一代名優劉振聲,平時最重戲品、戲德,將戲劇藝術看作是人生的最高追求。他費盡心血培養的青衣新秀劉鳳仙(他的徒弟),在剛剛成名時,竟被流氓紳士楊大爺以捧場、金錢和物質利誘所腐蝕,於是,圍繞著挽救與引誘劉鳳仙,劉振聲與楊大爺展開了面對面的鬥爭。後來,楊大爺趁劉振聲因氣憤在舞臺上唱啞嗓子之機,大喝倒彩,劉振聲悲憤交加,活活氣死在舞臺上。

一代名優劉振聲活活被氣死在舞臺上是《名優之死》最經典的場景

這出戏以一代名優劉振聲與流氓紳士楊大爺的尖銳衝突為主要情節,真實地展現了黑暗社會中藝術家的心酸生活和悲慘命運,深刻地揭露了社會邪惡勢力對藝術的腐蝕與摧殘,從而形象地告訴人們:社會邪惡勢力是藝術的大敵,要使藝術之花不被摧殘,除了藝術家應自覺抵制金錢和物質利誘之外,首要任務就是改變這個邪惡猖獗的世界。

《名優之死》塑造的最有力度的任務是一代名優劉振聲,劉振聲是一位熱愛藝術,品格高尚,剛正不阿的藝術名流。熱愛藝術,品格高尚表現在:他對生活不存奢望,將自己的心力全部用在從藝和培養藝術人才上。他剛正不阿的性格表現在:當流氓紳士楊大爺奪走了他心愛的女徒弟後,他與這個流氓展開了針鋒相對的鬥爭,直到活活氣死在舞臺上。他用自己的行動,形象、生動地顯示了一個為藝術鞠躬盡瘁,對黑暗勢力頑強鬥爭的優秀藝人的崇高精神境界。

一代名優劉振聲活活被氣死在舞臺上是《名優之死》最經典的場景

《名優之死》的角色塑造的很是成功,裡面女主角劉鳳仙美麗、聰明,但卻是一個勢利的女子,從其個人條件看,她有漂亮的外表,也有對藝術的天分,尤其對藝術的感受力很強。但她在心理深處缺乏對藝術忠誠的品格,經受不住物質利益和金錢的誘惑。裡面的楊大爺是一個以滿足自己邪惡私慾為人生準則的混蛋,人物塑造上極具有生活氣息,不過缺點也有,在人物塑造方面,本戲所寫的人物性格過於單純,好人太好,壞人一無是處,不像曹禺塑造的人物那麼複雜,其內涵就相對薄弱。

全劇在短短的三幕中,安排了劇場後臺和臥室兩個場景。開場時,通過對話很簡練地交代了人物關係,然後便突出描寫劉振聲與楊大爺之間的矛盾,迅速將戲劇推向高潮,沒有拖泥帶水的枝葉,衝突鮮明、激烈,情節發展線索清楚、簡練。劇中人物性格鮮明。作者不僅注意人物對話的個性化,而且注意在矛盾糾葛的發展過程中,逐步深入地披露三個主要人物的內心世界,顯示三個主要人物性格發展的歸宿:邪惡者(如楊大爺)愈見其放縱、邪惡,墮落者(如劉鳳仙)愈見其加速墮落,抗爭者(如劉振聲)愈見其加劇抗爭。使人物性格在動態中充分顯露,極大地增強了人物性格和心理的表現力與感染力。全劇就兩個場景:劇場後臺與臥室,這兩個場景的設置是頗具匠心的。它們將藝人的舞臺生活與藝人的日常生活展現在人們面前,使全劇具有藝人特有的濃厚的生活氣氛。

一代名優劉振聲活活被氣死在舞臺上是《名優之死》最經典的場景

這出戏劇是田漢所有劇作的一個特例,它是田漢唯一一部優秀的現實主義劇作,本劇在戲劇衝突的組織上,人物性格的刻畫上,生活畫面的再現上都顯示了田漢趨於成熟的藝術功力。


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