一代名优刘振声活活被气死在舞台上是《名优之死》最经典的场景

一代名优刘振声活活被气死在舞台上是《名优之死》最经典的场景

田汉五四时期就以《咖啡店之一夜》、《获虎之夜》等独幕剧享誉文坛。这一时期,他的创作达到了一个新的境界,创作的戏剧作品,不仅数量倍增,而且艺术水平大大提高,艺术风格也更为多样和成熟。从数量来看,这一时期田汉的剧作在数量上是数一数二的。就题材而论,田汉这一时期戏剧的取材,涉及到了社会的各个方面:下层人的不幸生活,艺术家的遭遇,青年的爱情,工人的斗争,学生运动,抗战风云,就主题而言,可以说,30年代反帝、反封建的主题,在这一时期田汉的剧作中获得了全面的体现。从风格类型来看,既有写实的、生活化的现实主义佳构,也有抒情性的浪漫主义杰作,还有两者合二为一的作品。

田汉最为出名的戏剧就是刻画艺术家的遭遇,反封建、讽刺现实的《名优之死》,《名优之死》是一部技巧圆熟,手法洗练,笔调沉郁的优秀戏剧作品。这出戏写了这样一个故事:一代名优刘振声,平时最重戏品、戏德,将戏剧艺术看作是人生的最高追求。他费尽心血培养的青衣新秀刘凤仙(他的徒弟),在刚刚成名时,竟被流氓绅士杨大爷以捧场、金钱和物质利诱所腐蚀,于是,围绕着挽救与引诱刘凤仙,刘振声与杨大爷展开了面对面的斗争。后来,杨大爷趁刘振声因气愤在舞台上唱哑嗓子之机,大喝倒彩,刘振声悲愤交加,活活气死在舞台上。

一代名优刘振声活活被气死在舞台上是《名优之死》最经典的场景

这出戏以一代名优刘振声与流氓绅士杨大爷的尖锐冲突为主要情节,真实地展现了黑暗社会中艺术家的心酸生活和悲惨命运,深刻地揭露了社会邪恶势力对艺术的腐蚀与摧残,从而形象地告诉人们:社会邪恶势力是艺术的大敌,要使艺术之花不被摧残,除了艺术家应自觉抵制金钱和物质利诱之外,首要任务就是改变这个邪恶猖獗的世界。

《名优之死》塑造的最有力度的任务是一代名优刘振声,刘振声是一位热爱艺术,品格高尚,刚正不阿的艺术名流。热爱艺术,品格高尚表现在:他对生活不存奢望,将自己的心力全部用在从艺和培养艺术人才上。他刚正不阿的性格表现在:当流氓绅士杨大爷夺走了他心爱的女徒弟后,他与这个流氓展开了针锋相对的斗争,直到活活气死在舞台上。他用自己的行动,形象、生动地显示了一个为艺术鞠躬尽瘁,对黑暗势力顽强斗争的优秀艺人的崇高精神境界。

一代名优刘振声活活被气死在舞台上是《名优之死》最经典的场景

《名优之死》的角色塑造的很是成功,里面女主角刘凤仙美丽、聪明,但却是一个势利的女子,从其个人条件看,她有漂亮的外表,也有对艺术的天分,尤其对艺术的感受力很强。但她在心理深处缺乏对艺术忠诚的品格,经受不住物质利益和金钱的诱惑。里面的杨大爷是一个以满足自己邪恶私欲为人生准则的混蛋,人物塑造上极具有生活气息,不过缺点也有,在人物塑造方面,本戏所写的人物性格过于单纯,好人太好,坏人一无是处,不像曹禺塑造的人物那么复杂,其内涵就相对薄弱。

全剧在短短的三幕中,安排了剧场后台和卧室两个场景。开场时,通过对话很简练地交代了人物关系,然后便突出描写刘振声与杨大爷之间的矛盾,迅速将戏剧推向高潮,没有拖泥带水的枝叶,冲突鲜明、激烈,情节发展线索清楚、简练。剧中人物性格鲜明。作者不仅注意人物对话的个性化,而且注意在矛盾纠葛的发展过程中,逐步深入地披露三个主要人物的内心世界,显示三个主要人物性格发展的归宿:邪恶者(如杨大爷)愈见其放纵、邪恶,堕落者(如刘凤仙)愈见其加速堕落,抗争者(如刘振声)愈见其加剧抗争。使人物性格在动态中充分显露,极大地增强了人物性格和心理的表现力与感染力。全剧就两个场景:剧场后台与卧室,这两个场景的设置是颇具匠心的。它们将艺人的舞台生活与艺人的日常生活展现在人们面前,使全剧具有艺人特有的浓厚的生活气氛。

一代名优刘振声活活被气死在舞台上是《名优之死》最经典的场景

这出戏剧是田汉所有剧作的一个特例,它是田汉唯一一部优秀的现实主义剧作,本剧在戏剧冲突的组织上,人物性格的刻画上,生活画面的再现上都显示了田汉趋于成熟的艺术功力。


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