《無名之輩》成了黑馬已經不是新聞了。
早在這個週末之前，這部影片逐步上揚的排片率已經證明了口碑對一部影片到底能起到怎樣的作用。鑑於《無名之輩》主要出品方和發行方是來自香港的英皇電影，並沒有實力強大的內地發行公司。最初上映時多個平臺的前期監測數據都顯示，觀眾幾乎不知道這部電影的存在，而影院經理給這部電影的排片也從週五上映首日的 13% 跌到 10% 。差一點點，《無名之輩》就要被市場放棄了。
幸好，觀眾口碑發酵的速度很快。上映次日，其單日票房從 800 多萬提升到 2300 多萬，佔單日票房的比例也從 5% 提升到接近 8% 。隨即，影院經理加大了排片，將其排片重新提升到 13% 。而其票房佔比也逐漸超過了排片率，這說明觀眾對於電影的熱情已經超過了影院經理的預期。
本週末《毒液》的熱度漸漸淡去，《無敵破壞王 2》的開局也如同此前大部分迪士尼發行的動畫電影那樣無功無過，剩下的空檔就留給了《無名之輩》。這部小成本電影以大約 1.6 億元的分賬票房，成為了週末票房冠軍。
在一片視效大片裡，《無名之輩》的出現顯得恰到好處——這可能不是一個公允的說法。以這部影片的完成度，可能在其他檔期也會成功，但單調的 11 月片單進一步放大了這種差異感。
你可以用一種非常標籤化的眼光看待這部電影。“一部先笑後哭的喜劇片”，又或者被頻頻提及的“對底層小人物的人文關懷”。有人因此想起了《瘋狂的石頭》，同時又有人指出這部影片雖然情節上有漏洞，但人物的表現力可以讓人原諒那些不足之處。
《無名之輩》的導演饒曉志否認自己對“小人物底色”的偏愛。他對《好奇心日報（www.qdaily.com）》說：“我覺得主要是人性，還真不能只說是小人物……主要是關於我們想要講內容，我們在選擇故事的時候，主要是考慮這個故事和裡面的人物，它能不能體現出我們在當下那個時刻想通過故事傳達到我們自己的感受。”
饒曉誌喜歡觀察源於生活的荒誕，然後讓它高於生活。他認為這得益於戲劇的訓練。
饒曉志從 2009 年開始執導話劇，並在 2016 年拍攝了自己的第一部電影《你好！瘋子》，講述七個正常人被關進瘋人院以後發生的故事。第一次嘗試電影，饒曉志的處女作有諸多不足，諸如節奏拖沓、形式過於浮誇等問題，因此評價不高。而在這次習作之後，《無名之輩》修正了話劇在改編電影中由於形式差異而帶來的一些問題，最終劇情、對白、表演等元素才逐漸凸顯出來。
“我覺得戲劇影響我最大的方式，或者我們這批人——我們這種戲劇學院出來的——影響最大的就是你對生活的關切和社會的關切，都是有戲劇範的……它不光是在去導電影的時候會影響你，在生活當中都會影響。”饒曉志對《好奇心日報（www.qdaily.com）》說。
觀眾與電影人物處境和情緒上的共鳴的確在口碑發酵上發揮了重要作用。貓眼上最熱門的評論是這樣說的，“笑著笑著就哭了，你我都是無名之輩。”這基本上是一個大眾口味的評語。
影片放映後演員章宇接受採訪，提及自己其實挺喜歡一個“自己飾演的角色被亂槍打死的結局”，但這並非實際上映的版本。饒曉志對此的回應是：“因為對我來說，馬先勇和眼鏡（即章宇）除了年齡上有差距，實際上是一種人。我覺得那一槍打出去就夠了，打在馬先勇的身上就是打在眼鏡的心上，都中槍了。”
製圖：鄭舒雅
題圖：《無名之輩》劇照
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