在隔夜君看来，这种主旨无疑是极具教育意义，但不可否认的是，过去六年相依相伴相宿相妻的美好时光，也必然会成为拉尔夫内心当中永恒定格的场景。

可想而知，在“眷恋”二字的支配下，所谓的“成长”和“妥协”也就理所当然的成为了“苦痛”。

而作为这六年来都自始至终代入到拉尔夫这一角色视觉去感受这两部动画的影迷们来说，“割心”的感受就难以豁免咯。

还有啊，拉尔夫，在童话世界或许真的存在着这么一个“即便遥隔万里，也依旧能彼此交心融合”的完美故事，但对于身处残酷现实世界的隔夜君来说就未免难以入戏接受了。

我认可的只有所谓的“协同进化”---无论是爱人还是友人，如果认知品味已经存在落差的话，那随着时间的推移各方也就只会走向不同的彼方。

这是隔夜君所接受教育带来的认识，而这也无疑在我本已伤痛的心灵上再度割上了一刀。

不过，也希望你们能够喜欢上《无敌破坏王2》这部年度迪士尼大作吧。

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隔夜说动漫

我是卡熳，写文又卡又慢。

卡熳上周刚看完《无敌破坏王2》，并没有特别在意豆瓣的评分。

个人觉得故事还是比较遵循套路，但是互联网的设定细节+迪士尼公主自黑精神值得肯定。

把虚拟的互联网“人物化”

互联网里的那些代码，被人物化、实体化后，就成为了《无敌破坏王2》中展现的样子。以这样的方式，告诉我们互联网那“看不见的世界”是如何运作的，的确是新意满满。

比如，现实中的搜索引擎，就是动画里的“万事通”。如果人们在搜索殷勤上随便输入两个字，那么互联网世界里的“万事通”，就会帮你猜测你的想法，给你一系列选择。这与我们看到搜索栏中给出的大量联想选择是一个道理。

而当人们点击了自己想要搜索的东西，在互联网的世界里，就会有一辆小车，载着你的小人模型，带你去要去的地方。而现实世界里，我们就会立刻进入点击的“网页”。这波操作，真是神奇。

并且万事通还吐槽，没有人对他说过“谢谢”。现实中的我们，又有谁会对搜索引擎说谢谢呢？这些小细节，真的很还原互联网的实况了。

迪士尼公主集体自黑

迪士尼公主们的出场，也是《无敌破坏王2》的彩蛋之一了。她们集体自黑的桥段还是挺搞笑的，毕竟这些女孩子给多少少女造成“公主梦”，然而现实中，又有多少人能成为真正的公主呢？

在这里，公主们抱怨身上华而不实的裙子，抱怨等待被王子亲吻的那个瞬间。没错，公主向来是要接受厄运，接受美好的。只不过，经历了这些，就能变成“公主”了吗？

或许她们渴望的，不过是穿着柔软的居家服，做一个平凡的女孩子。

而且，公主们不一定非要等待王子的拯救，她们可以决定结局的走向。

所以，在最后，迪士尼公主们一举帮助破坏王，顺利降落在地上。她们以成为拯救男人们的“王子”，并为破坏王穿上了礼服。

这种“女性力量的崛起”，不仅在欧美，在我们亚洲、国内也越来越多见，无疑是一件好事。

当然，《无敌破坏王2》的主题是友谊、以及互联网给人们带来的影响，我觉得对于其中的观点，仁者见仁智者见智。主要看过了觉得开心，就很好。

-END-

我是卡熳，现在正在等着你的点赞评哟~~

小心卡熳爱的暴击！

Biubiubiubiu~~(づ￣3￣)づ╭❤～

动漫贩子的卡熳

大家好，今天来说说最近刚上映的《无敌破坏王2》。看完以后我只能用四个字来表达自己阅后的感受，那便好看吹爆。

相当优秀的作品，比起第一部来青出于蓝而胜于蓝。

首先简要说明一下本作的背景设定。

和一代贩卖街机情怀不同，二代主打的设定还是互联网可视化。

在这要说一句，对于互联网可视化的那些设定，其想象力真是牛得飞起。

作品中对于搜索引擎、网购还是弹窗广告，其形象、性格以及行为方式之贴切，确实做到了有趣与通俗的完美结合。

且作品中常会出现内含稍许嘲讽意味的可视化设定，这些都足以让人会心一笑。

让人觉得，嘿，我认识的互联网还真是这个样子，这部分绝对是整部电影最有魅力的卖点。

然后迪士尼完美的告诉了我们，什么叫做有版权就是可以为所欲为。

上至本家的迪士尼的那些公主们，收购包括漫威等人气角色；下至那些露出的互联网公司LOGO，这些超级IP的登场，可以说彩蛋多到舍不得眨眼。

并且本次迪士尼对于自己家的IP玩的可谓异常大胆，宣传片里大家也看到了，把自家那些公主可以说吊起来黑。

看到自己熟悉的角色被黑，而且还黑的很有道理（例如所有公主都吐槽自己没有妈妈，还有吐槽皮克斯公主听不懂等等）就会感觉本片和观众距离很近，亲切感十足。

虽然，作品里大部分重要场景，例如谷歌、Facebook、yotube什么的，国内上去都是404，必须要科学上网，但这不妨碍我们看到熟悉事物放到电影里的新鲜感。

并且作品里还对互联网的一些现象进行了轻量级的嘲讽，例如键盘侠、暗网、病毒、群众效应、流媒体等等，使整个片子看上去就显得更加丰满立体。

最后说一下最令我意外的部分，也就是故事。

其实像这类合家欢动画作品，又是一个续作，我一开始并没有对故事有太大期待。

认为还和一代一样是个逻辑清晰、价值观明确且略显套路的童话故事。

但很意外的是，本电影可以称为卡通故事成人化。故事里对于友谊以及梦想的阐述并没有那么童话，甚至可以说有些真实残忍。

作品里的破坏王拉尔夫也变得不是那么伟光正，甚至会因为友谊而产生极大的负情绪与占有欲，作品也借闪姐的口说出了编剧对于友谊的理解，也就是最好的朋友，并不意味着要有同样的梦想。

而且大家都知道，关系再好，也迟早会离别。

这一部分被国内某些观众认为是“舔狗”的表现，那以我来看更认为这是对于挚友为梦想被迫分别后的心境改变。

就如同学生毕业一样，到了新学校肯定会各奔东西，也只有分别才能更显友谊的珍贵。

虽然作品没有把更残酷的现实，也就是朋友分开了，圈子变了，感情慢慢也会淡了这一事实给写出来。

但即便如此，也显然不是孩子能切身理会的内容，而且结尾并没有那么合家欢，甚至还带着一丝凄凉与无奈，可以说本电影在故事的打磨上，远超出我的想象。

当然，最后一部分那巨恶心的最终BOSS以及傻到无比的真情告白，使得本片一下无趣了很多。不过其余亮点足以覆盖这部分的缺陷，因而仍是一个很优秀的作品。

总结一下，我个人认为本电影最大的吸引力：

一是对于互联网可视化的巧妙设计；

二是到处借IP和现实现象玩梗与暗讽，并且设计的都很巧妙，玩梗玩的洒脱之余，也不会感觉用力过猛而产生的厌恶感。

作品中一段飙车戏也非常爽快，看上去爆点十足。

但最终战因为冲突、危机以及人物的成长来的都有些突然，感觉反而不太好，没有一开始玩梗阐述世界观时来的有趣。

但最后结尾的处理，又使整部作品高度提升了不少。配合着迪士尼对自己公主的高强度自黑，整个片子更显得情怀慢慢。

我个人感觉明年奥斯卡最佳动画十有八九就是它了，一部非常优秀的动画电影。

黑鼠鼠

你们快醒醒，这片口碑完全称不上炸裂，顶多用差强人意来形容。第一部那才叫口碑炸裂，豆瓣22万人评分8.7。这一部现在豆瓣评分已经跌到8.5了，我猜最终稳定在8.0左右，也就是和几个月前的《超人特工队2》差不多水准，和去年真正口碑炸裂的《寻梦环游记》比更是连脚后跟都比不上。

而且票房也看得出来，作为一部本周刚上映的片子，周六单日票房已经被上映一周的《无名之辈》和上映半个月的《毒液》给超过了，可见观众对本片并不买账。

我上映当天就去看了，结论很简单：玩梗部分是世界级的好看，剧情主线是全方位的平庸。这片最出彩的地方，基本就是前期宣传放出来的迪士尼公主自黑，以及各种海量的迪士尼+互联网公司植入梗，拍得相当精彩。

但一到主线就彻底不能看了，是一个非常平铺直叙，简单粗暴的剧本。最后的BOSS最终战，居然纯靠嘴炮说理就赢了，看得我一脸懵逼。主角拉尔夫成了一个玻璃心的巨婴，不停给别人添乱，看得人十分闹心。整体水准和第一部相差太多了，不推荐观看，希望迪士尼以后拍片再多用点心啊……

我永远喜欢喵森

我以为，它讲的是冒险。没想到，它讲的是社会，动画很好看，全程密集出现的各种彩蛋对95后的我来说回忆满满，看到最后拉尔夫放手让云妮洛普走的时候我哭了，我哭苦逼拉尔夫！！云妮渴望刺激，拉尔夫给她挖了新赛道；云妮跑嗨了，导致小女孩使劲把方向盘拧下来；然后云妮非要去把游戏机修好，拉尔夫疯狂录视频赚钱。结果云妮自己玩嗨了不想回去了，怪拉尔夫想把她留下来。我特么真的，气炸了！闪姐说的对，朋友不一定要有相同的梦想。但不是云妮这样的，你要求的都满足你，不能满足你就不是好朋友。给我的感觉就是，全程只看到拉尔夫的付出，云妮只当他是备胎而已！除了这点，电影值得五颗星。

小六扒影

11月23日，迪士尼年度最佳动画续作《无敌破坏王2：大闹互联网》正式在国内上映。上映首日口碑炸裂，豆瓣8.8，猫眼9.1，淘票票9.0。上映首个周末票房破亿。迪士尼用实力证明了，你爸爸还是你爸爸。

《无敌破坏王2》的故事背景距离第一部已经过去了六年。导演曾透露《无敌破坏王2》最初的创意是：“互联网威胁了街机的生存，改变了他们的生活，所以拉尔夫想去砸了它”。如今，剧情变成了街机游戏缺少零部件，需要互联网来拯救，拉尔夫和云妮用闯互联网世界。当两个街机游戏中的角色进入到庞大的互联网世界中，所产生的化学反应可想而知。出糗是必须的，笑点是密集的，说的是“大闹互联网”，不折腾一阵儿都对不起这个名儿。云妮和破坏王拉尔夫到底在互联网世界掀起了多大的浪，还需要观众朋友们到电影院里看个过瘾才行~

有人认为迪士尼动画剧情老套，千篇一律的风花雪月，受苦受难的公主总会遇到王子来解救。这对迪士尼显然的不公平的，这几年的迪士尼动画在主题上的深化显而易见：《冰雪奇缘》里没有男主，两位公主相亲相爱一家人；《疯狂动物城》里隐喻种族歧视问题……《无敌破坏王2》更是涉及到了互联网生活的方方面面——“百度一下你就知道”，搜索引擎帮你思考；流行风向标换了又换，你被看见的速度和被遗忘的速度一样快；想要红遍互联网，首先要学会蹭热点；互联网守则第一条，别看评论……这里隐藏着善，也潜伏着恶。这就是互联网，一个真实血肉与数据代码交织的花花世界。

在影院里，云妮和拉尔夫驰骋于互联网世界，我看到Google、ins、facebook，甚至是新浪微博、QQ、猫眼的LOGO变成巨型建筑树立其间，我看到弹窗仔、万事通、双头蠕虫、赞姐等角色人物，我看到一个个小人坐着数据的车在各大网站间穿越，这些设计好像在说，嘿！你上网的样子这里都有。（Ps.各种LOGO看得人眼花缭乱(+﹏+)~，观影时一定要好好注意这里！）

迪士尼真的很厉害，把互联网世界真真切切的呈现了出来。

云妮进入到迪士尼城堡后，《美国队长》和《银河护卫队》相继被cue，狐尼克、巴斯光年、格鲁特接二连三登场，钢铁侠的金属臂、雷神之锤、迪士尼动画的剪影隐藏其中，需要大家擦亮眼睛去发现。

而几位迪士尼公主们，是本片最大的看点和惊喜之一。当云妮被灰姑娘、睡美人、白雪公主、长发公主、小美人鱼、茉莉公主、宝嘉康蒂、梅里达、蒂阿娜、艾尔莎、安娜和莫阿娜团团围住时，我真想魂穿云妮！

在这一部分，迪士尼将自嘲玩了个透，公主们审问云妮是不是真正的公主，每个问题都与自身的经历有关。当长发公主问出“你是不是被一个强壮的男子拯救？”得到肯定回答的众位公主立马回应“哦那你是公主！”自黑玩起来得心应手，实力演绎官方吐槽最为致命。

迪士尼公主们承担的另一部分角色任务，是对平权的隐喻。每位公主都被认为是“靠男人上位”，就连最不像迪士尼公主的云妮也有拉尔夫的守护。但最后，当拉尔夫从空中掉落命悬一线时，是各位公主一起救了他。公主不一定需要王子的保护，公主也可以为了王子去战斗。

各位公主脱下公主服，拿起长剑，拉起弯弓的样子真是帅爆了，迪士尼爸爸真的不考虑专门拍一部迪士尼公主一起搞事情的电影吗！

飞刀蔡

假如说《无敌破坏王》第一部的世界观是一种“游戏厅＋局域网”的古早味拼贴，那么当《无敌破坏王2》来到了真正的信息时代时，观众们已然从一种童话般的错位时空过渡到了更真实的世界。

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大学一直在用的，安利安利

因此，或许观众在欣赏第一部时还能够抛开复杂的现实指涉（主要表现为难以跨越的阶层区隔以及主人公Ralph被严格限制的实际生活选择），完全沉醉于影片营造的怀旧与奇幻氛围中。那么当来到第二部有更丰富切身体验的互联网时，那些带有隐微焦虑色彩的生活经验便被轻而易举地激发了出来。这一系列狂欢喜剧动画虽然一如既往流光溢彩，背后那层晦暗的底色却更加浓重。

在更为浩瀚光鲜的网络世界，以“破坏”为功能的Ralph不再有能够安放自我的位置，这部续作显然没有完美如初的结局，而成为了他的《网络迷踪》，更是创作者在“虚拟”中对“现实”的忧郁回眸。

“虚拟”还是“现实”

尽管《无敌破坏王2》不可避免地被拿来与年初同样火爆的《头号玩家》作比较，但实际上二者所构建的世界观存在着巨大差异。

在《头号玩家》中，斯皮尔伯格构建的虚拟与现实的关系十分明确：科技是一种现实力量，虚拟世界由科技创造并界定；虚拟世界内的斗争，是现实世界斗争的反映；最终结论：捍卫虚拟世界的纯粹，但不可放弃现实世界。

我们似乎能从结尾的玩笑中获得一个“要回归现实”的模糊人生道理。但事实上，技术制造的虚拟作为一种剥离于现实的存在，已经切割了实际的生活时间。如此看来，《头号玩家》的世界观在于，“虚拟”和“现实”截然二分，而结局则是“虚拟”对“现实”单向的控制。

头号玩家

《无敌破坏王》则有明显的不同。

在第一部中，影片塑造的基本是一个完全封闭的虚拟世界。它并不执意于区分虚拟与现实，而是将现实生活的复杂关系埋进虚拟世界的人物塑造与关系中，从而让非玩家同样获得了充沛的情感共通与游戏体验。

到了第二部，这种虚拟与现实的复杂交缠关系在网络想象中被更迫近地端送到观众面前。作为封闭程序内的“虚拟”主人公，偶然坠入了这个与“真实”有着更直接互动关系的网络空间。网络是真实的还是虚拟的？要如何区分主人公行动属于虚拟还是真实？创作者从头至尾都没有直接给出标准答案，而是通过丰满的情节与充满想象的科技视觉化，带领观众去抵达种种矛盾、彷徨、迷失的结点，探索两者的关系。

作为“现实”表象的“虚拟”

影片世界观的基本框架诚然是根据网络技术的流程所设计的，但创作者也在多种细节中反映虚拟世界中相同的现实逻辑。这些奇趣的机巧不仅作为现实世界的表象，更从另一个扭转后的视角撕开了从“虚拟”中旁观“现实”的缝隙。

最基础的便是不同世界“物种”的设定。在第一部中，游戏机之外的人类显然要比游戏机内的角色更“真实”。而在第二部中，网络世界中的“人类”被构造为一群方头物体，他们有着固定的表情，整齐的动作，以及比现实世界低得多的运动能力。而Ralph和Vanellope作为已逐渐过时的虚拟世界人物，却比这些来自真实世界的人要生动得多。而在特殊的情节关口，比如Ralph需要更多的赞时，这些真实世界的人类完全被虚拟世界的角色所控制，他们没办法自主选择去向，只能进行被动的观看并送出手中的“赞”。

此时，我们看到了互联网世界与游戏机世界截然不同的一点。游戏厅里，不受控制的方向盘展现的更多是一种“奇幻”风格；而在互联网中，这种用户被操纵的状态已经不是臆造的桥段，而是大数据控制下客观存在的事实，这是一种具有确凿现实基础衍生出的“科幻”色彩。那种被网络世界所统一为方头小躯干的公仔人偶，也隐约贴合了人逐渐被数据科技所同化的单一状态。

同样有趣的是影片的空间设定，这也与穿梭于不同空间中的虚拟人物分工有着密切联系。在网络世界的表层，我们看到了“人”流如织、光明有序的繁华图景。其中最具代表性的无疑是短视频App社区。所有真实世界的用户蜂拥而至，围绕着中心的视频塔载歌载舞献出每个“赞”，整个大厅仿佛证券市场般欢腾着激情——尽管现实生活中点赞的一瞬间可能只是疲惫的几丝苦笑而已。而掌控算法的赞姐，只是以点赞数、流量排等次看待Ralph并以此追求公司运行效率与利益的管理者。

在高楼外的广场上，我们看到的是与现实生活同样混杂的人群。拿着广告牌四处奔劳的弹窗人，仿佛我们在地铁站与购物中心见过无数次的发传单小哥或英语课程推销员——只不过作为程序他们有更高的效率与毫不疲倦的工作热情。在故事中，他不仅带我们进入了离地表并不遥远的垃圾广告网站棚户区，更直接抵达了深埋于地底的暗网，而这一幽暗、狭窄的地域也间接触发了最终的庞大危机。

互联网表层高效清洁运转的空间似乎只是将深层涌动的暗流遮蔽起来，以肮脏、病态和破坏为特征的地下社会并不外在于互联网，而是这个充满矛盾的庞大体系的一部分。第一部中“好人”与“坏人”的身份危机，通过更宏大的空间设定再一次被呈现出来。

因而我们的主人公Ralph必将再次经历抉择，但这一次的抉择，在互联网中亦有其独特的发酵方式。

“虚拟”的反客为主

Ralph自第一部开始便是游戏系统中的异类。作为一段虚拟的固定程序，他不甘于被限定在“坏人”的位置上，因此打开了跨越空间隔离的旅程。在一整套危机爆发与解决之后，尽管没有改变自己在游戏中的坏人设定，他也获得了所处社群中他人的尊重。

伴随着Ralph“干一行爱一行”的职场鸡汤，Vanellope作为Sugar Rush曾经高贵的公主则极为自然地完成了从上流到“凡人”的自然转变。在如此轻而易举的人生境况改变中，Vanellope可能从未真正理解过Ralph作为一个被限定为“破坏者”的普通人想要成为“好人”的艰难。

Ralph的目的自始至终十分简单，那就是帮助Vanellope重建过时的游戏。尽管他曾经如此渴望不同的生活，但是作为旧时代的虚拟人物，他依赖于足够安稳的局域游戏空间。在少有变化且限制繁多的游戏厅中，他和Vanellope的互相依赖能够以一种稳定的方式长久存在——即便这种联结很多时候只能通过遥远的对望来实现。

作为一道程序，一方面他不得不去行使被设定的规则，另一方面他“拟人的”真实情感并不为程序本身所容纳。因此作为一个“破坏者”，帮忙“修补”程序——即找到方向盘便是他最大的弥合这一裂隙的方式。

因而，当Vanellope拒绝归去，对于Ralph来说，方向盘的存在也彻底失去了方向感。他作为非程序的“人”的那一面，因Vanellope的离去被剥夺了一大块。在虚拟世界占有实际控制权的程序不仅限定了他在游戏厅中的位置，更是通过给Vanellope提供看似更广阔的生活选择，以一种先进技术的姿态将她从他身边夺走。他的愤怒并非台词中所呈现的那样，认为Vanellope “被毒害”，而是因为假如Vanellope离开，他自己好不容易建立起来的具有完整体验的美好“人”生，将会就此垮塌。

看过《头脑特工队》的观众一定不会陌生，这种“愤怒”的丧失感、被剥夺感，对于一个真实的普通人来说是再正常不过的。但耐人寻味的是，正如一个过气反派的“土味视频”能够被新时代的网络所缅怀、嘲讽、围观、凝视并最终聚敛大量财富，Ralph面对失去的情感时如此自然的“人之常情”，也同样能被互联网世界的程序轻易捕捉，并放大为一场恐怖危机。

空虚的Ralph被病毒判定为100%的漏洞，并无限繁殖到足以吞没整个互联网。此时Ralph的“破坏”属性和互联网程序内在的毁灭性悄然重合，而由这一个漏洞投射出来的，则是更深层次的弥漫于整个互联网的恐惧与焦虑——这种焦虑并非一天到晚赚流量的赞姐、以游戏能力为最高尺度的闪姐和彬彬有礼的搜索引擎先生所能表达的，它被隐藏于评论区的戾气中，被深埋于暗网的破坏欲望之中，更穿透屏幕映射于所有使用社交网络的真实人类的疲惫、紧张与烦闷之中。

某种程度上说，如此庞大的“破坏”并非一种特定条件之下的偶然，而是虚拟网络技术的制式化互联网规则统治下真实的“人”急需得到释放与纾解的必然，是情感的被压抑和理性程序高效运转之间的根本冲突。密密匝匝爬满了整个网络空间的Ralph幽魂并不是人们所恐惧的“破坏王”，而正是所有人在网络空间中的焦虑情绪本身。和Ralph一样，人们以为在互联网中获得了最大程度的自由，但却无法挣脱这一重根本的程序结构。

Ralph遇到了比在游戏厅更为棘手的难题。

曾经他以为自己可以以一个“坏人”的角色获得同样的社会认可，他破坏的能力带来的是第一部中喷薄而出的可乐曼妥思灯塔，是对Vanellope生命危机的解决，是生活方式的重新看待与展开。在这里，“破坏”具备另一面修复与重建的力量。

然而，到了程序更严密的互联网世界。他的“破坏”失去了效益，他只能作为一种灾难、一种错误被解决、被改正。他的能力再一次被固化，他与程序冲突的一面，已经可以被程序所修正并掩埋——正如暗网和弹窗被压抑在地下一样。

这已然不是他这样一个旧时代的程序/“人”所能自我拯救的事情，通过可视电话和Vanellope继续遥远的对望，是他唯一的自我慰藉。

虚拟的程序与真实的人，在Ralph身上交融一体。但高度发达的互联网程序逻辑将这一真实溢出的人的情绪发酵，并操练为一场自我修复的盛大表演。最终，“破坏”的积极面向只能回到游戏厅中继续存在，互联网的虚拟已然吞没了真实的人的需求。

“现实”的重新叩问

从以上分析中我们不难看出《无敌破坏王2》的视角扭转。

它首先将现实世界人的特质赋予“程序”，让观众能够通过“人”的属性去产生共鸣。回过头来，从虚拟与现实融合的人物出发，观众又得以反观生活中的自我位格。细化虚拟世界内部逻辑的过程，同时也是完成对外部世界描摹的过程。虚拟与现实之间产生了纷繁错杂的交融互动。

虚拟世界不再是纯粹程序化的、僵硬的、中立的供人类操纵的工具，而人的现实世界也不再是完全主动的、充实的主体。虚拟世界不仅成为人类社会的投射，也通过人类社会的统治逻辑反过来控制着人自身；人的情绪在虚拟世界中被虚化，也在被加工操纵之后反作用于现实。

在“虚拟”反客为主的过程中，创作者并没有局限于对虚拟的迷恋，而是完成了对现实世界的重新叩问。当虚拟与现实的界线逐渐模糊， “虚假”与“真实”、“进步”与“落后”、“理性”与“感性”的价值判断也必将面临同样的迷失，“网络迷踪”的故事必然是对这几层二元关系的重新辨认——哪怕只是一种暗含悲观的尝试。

出现在影片末尾的可能是最黑暗的动画长片彩蛋。

儿童小游戏中被安然喂食的兔子，按照程序的规定只能吃下松饼。当Ralph到来捣乱时，它只能被迫吃下无数松饼。电影最终用小女孩的尖叫掩盖了虚拟世界内一片狼藉的血腥。

那现实中的人类呢？当人类被互联网的数据规则所限定，他们同样只能吃下无数算法所给出的信息“松饼”，他们能说“不”吗？这一场人和程序的博弈中，他们的结局会如何呢？

没有故事的甘同学

《无敌破坏王》2上线，之前口碑颇好的1让人对2抱有很大的期待，而看过首映后敢肯定的是它不愧于这样的期待。

从电玩世界来到了广阔、未知又激动人心的虚拟网络世界，而互联网世界能否经得住破坏？电玩游戏破坏王拉尔夫和调皮女孩云妮洛普冒险前往未知的网络世界，寻找可以修复《甜蜜冲刺》游戏的组件。

从场景特效上来说，让人惊喜它的制作，电影中出现了大量互联网公司的LOGO，比如：中国的天猫、微博、猫眼等，细节设计上真的令人震惊，比如影片中人物最多的一个场景，一幕大概有100万个不同的角色，肉眼都看不出来。导演表示：如果不停的放大，可以看到原来像一粒沙那么大的角色，其实能呈现出非常精细的表情和衣服布料。

出现的人物更是令人惊奇，片中最酷的女性角色：赛车手闪姐是神奇女侠以及速度与激情中的饰演者盖尔·加朵，给了观众很多惊喜。

片中还出现了漫威之父斯坦·李客串，钟爱客串各种作品的斯坦·李，虽然不是本人出境，但漫画形象也深入人心。

影视圈Magazine

《无敌破坏王2》导演瑞奇·摩尔，编剧珍妮弗·李，菲尔·约翰斯顿。欧美动画电影无敌破坏王的续集,迪士尼在本片中展现出了前所未有的自黑精神，将自己以往影片尤其是公主电影里的诸多设定拿来大加调侃。

某种意义上说，这部影片成功给迪士尼公主们树立了更符合时代的崭新女性形象。

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關鍵字: 公主 娱乐 电影

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