前段时间的亚洲新歌榜年度盛典上，公布了“2018年度十大金曲”。
其中，TFBOYS三位成员演唱的作品占据了十大金曲中的七个位置，而其余三个则是鹿晗以及黄子韬演唱的作品。
看着这份歌单，不知怎地就有了一种被时代抛弃的感觉。
这份榜单中绝大多数的歌曲都不熟悉，甚至有好几首听都没听过。
随手在网上搜了一份2005年的华语十大金曲，每一首歌都曾在大街小巷回荡着，有着极高的国民度。
十三年过去了，这份榜单中的《可惜不是你》、《不想长大》等歌曲，依然有着很高的传唱度。
那时的歌手们用心做着每一张磁带、每一张CD，每一首歌的质量都很高，能让人反复听好多遍。
可如今的歌坛，人们不再关心词曲好不好听，歌声是否悦耳；
决定一位歌手是否成功的条件，只有数据。
最近看到《吐槽大会》上，汪苏泷提到了当年网友们嘲讽他水平不够，只配做网络歌手，还因此获封“QQ音乐三巨头”的称号；
可是如今的歌坛青黄不接，已经连这种水平的新人都不再出现了。
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回首千禧年前后的华语乐坛，真可谓是人才辈出，用现在的话来说就是“神仙打架”。
那时出道的歌手甚至仅靠自己就能包办一整张专辑，还能让听众感受到不同的风格。
其中既有能同时驾驭R&B、乡村音乐和中国风的周杰伦：
也有能将昆曲和管弦乐相互融合的王力宏：
还有被称为“行走的CD”，唱作才能俱佳的林俊杰：
在那个我们还不懂怎么去比较“唱功”的年代，他们已经奉献给了我们最好的舞台。
那个年代没有假唱，“甜心教主”王心凌不止会卖萌发嗲，舞台表演时全开麦又跳又唱，气息稳不走调：
有苦于自己没有天赋，却在每次出唱片时，都要苦练一项让人耳目一新的绝技的蔡依林；
丝带舞、艺术体操、鞍马、高空吊环……
那时的华语乐坛百花齐放，大家拼天赋、拼舞台、拼才艺，听众们分不清谁比谁更强，只会觉得大家各有特色。
可也正是在这样激烈的竞争中，那些突出重围的歌手们才会被这个时代记住
可也正是在这样激烈的竞争中，那些突出重围的歌手们才会被这个时代记住。
正如李宗盛所说的，这个行业曾处于金字塔最上层的人都天生是干这个的，生来如此，足够独特。
而如今的歌坛留下来的更多是小鲜肉，平常刷刷脸，反正唱歌是个门槛很低的事情，花点钱找人编个曲，就能出专辑。
有的人连最基本的乐理知识都不懂，凭借抄袭的作品就能在全网播放量达十五亿次。
也许最该令我们失望的不是歌手，而是听众。
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一首真正的好歌，应该由有思想深度的歌词、扣人心弦的旋律组成，而歌手的演绎也很重要，懂歌的人用投入了感情的歌声来演唱，才能表现一首好歌。
而真正的好歌，从来不缺好的听众。
那时的我们还不懂什么叫嘻哈音乐，《双截棍》却可以倒背如流；
他们儿子我习惯 从小就耳濡目染
什么刀枪跟棍棒 我都耍的有模有样
什么兵器最喜欢 双截棍柔中带刚
想要去河南嵩山 学少林跟武当
也会在课间操偷偷看着心仪的对象，默默哼着梁静茹的《勇气》；
爱真的需要勇气
来面对流言蜚语
只要你一个眼神肯定
我的爱就有意义
高考前，一首《隐形的翅膀》不知道给了多少人前行的力量；
我终于看到 所有梦想都开花
追逐的年轻 歌声多嘹亮
我终于翱翔 用心凝望不害怕
哪里会有风就飞多远吧
最近看到有博主发的视频，那些十几年前听过的歌，如今依然能够给我们满满的力量与安慰。
多幸运，我们的青春有他们的陪伴。
这个时代充满了各种类型，各种曲风的音乐，包容性的时代允许多种类型的存在，粉丝们也有选择喜欢各种偶像的权力；
不过时代在变，音乐的标准也在变，但是好的音乐却永远都不会变。
只有那些真正的好音乐，才能在时间的大浪淘沙之中流传下来。
也只有那些真正的好音乐，才能还我们的耳朵一个太平盛世。
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