乐坛“新声代”不断,到底什么样的音乐才最动人?

这个暑期档,各类音乐节目井喷,《明日之子》、《中国好声音》、《中国新说唱》...

在这些竞争类音乐节目中,最令观众好奇的是,评委们的挑选标准究竟是什么?

好声音新评委李健最常用的转身理由就是:你很真诚。

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若论真诚,乐坛还真有一些格外真诚的声音,朴树大概就是其中的代表。

朴树出道二十年,从1999年发行第一张专辑开始,到现在也只有三张正式专辑。作品不多,但每首歌都尽力燃烧自己,把最好的呈现给自己。

2016年,在《跨界歌王》的舞台上,四十多岁的朴树留着一头利落的短发,身型瘦削,上身是一件T恤,下身一条浅蓝色牛仔裤,闭着眼睛认真低吟浅唱。尽管年龄已经不再少年,但他依旧呈现了一个少年的状态,挺拔干净。

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这场时隔多年的综艺首秀惊动了很多人,毕竟朴树作为一个专注音乐的人,很少在除了舞台之外的地方抛头露面。

被问及为什么来参加节目时,朴树笑着说他最近缺钱,需要这份工作。

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有人觉得朴树这是为五斗米折腰了。但是恰恰相反,朴树并不是多在乎这些身外之物。当年高晓松落魄时问他借15万,朴树什么都没问,秒回了两个字:账号。

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这次没钱,其实是没钱来创作了,朴树正在筹备新专辑,为了确保专辑水准,还需要下更多的成本。

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在场的观众和嘉宾都被朴树毫不掩饰的真话弄得啼笑皆非,但我们知道这就是朴树,拿得起放得下,真实地活在自己热爱的事业里,坦率而纯粹。

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朴树登上综艺的同一年,在隔壁的另一档音乐节目《我是歌手》里,内地听众开始认识一个叫徐佳莹的台湾女歌手。

粉丝知道她要参加竞争如此激烈的比赛时,都很担心。徐佳莹温吞的性格和长相,歌声也不是以“飚高音”取胜,这样的风格要怎么在舞台上脱颖而出呢?

事实上,尽管技巧多变,曲调绚丽吸引耳朵,但大鱼大肉总有吃腻的时候,徐佳莹没有为了迎合观众而改变,但是她自然真实的表达和清亮的嗓音反倒给了听众返璞归真的感觉。

《我是歌手》开播当晚,微博热搜上第一次出现了一个叫徐佳莹的名字,也是从那天开始,《失落沙洲》和《身骑白马》这两首歌成为了热门曲目。

徐佳莹的真实不仅仅在于歌声,还有她毫不掩饰的个性。

金志文踢馆那一期,徐佳莹鼓起勇气唱了首与她往常曲风迥异的歌《相爱后动物感伤》,却成绩排名垫底,濒临淘汰。想到可能会被淘汰,徐佳莹忍不住泪崩。有不少人对这段有了非议,“情绪太做作”,“怕输就别来”。

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在宣布金志文名次后,徐佳莹确认自己没有被淘汰,她破涕为笑说:“我真的以为我会被淘汰。”

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事后徐佳莹在facebook上发文说:“过程有个很大的收获,老以为自己是个洒脱之人,但其实很在乎只是不敢直视。”

徐佳莹没有小心翼翼地为自己开脱,而是直面了内心中彷徨的部分。但是这份毫不掩饰的真诚,却让她更加可贵可爱。

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在后一年的《我是歌手》中,又有一颗新星出现在了这个节目里。

从第一期迪玛希发声的那一刻起,很多人就觉得,他来到这个舞台不是来唱歌的,是来歌唱的,他对自己表演的掌控到了执拗的地步。

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在唱《Adagio》的花絮里,迪玛希坚定地对他的编曲者说,我要它很有力量,他的声音调子很冷静,可以感受到那种不容置喙的态度。编曲者苦笑了一笑,最后还是按照了他的要求来。

从最后的演出效果来看,迪玛希成功地下了一步险棋,给观众来带来了最震撼的表演,给别的歌手带来了前所未有的压力。通过这首歌,迪玛希在歌手这个竞技舞台上向所有人敞开了他的野心与实力。

因为他过于出众的外表和嗓音,他被立了很多高大上的人设,“哈萨克贵族”,“音乐世家”,但他本人表现出来的人格,并没有经过任何美化和规训,展现的都是他本身的教养修为与性格,真实不做作,比如对歌迷的感谢。

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他的演唱会就是向粉丝的告白现场,每一首歌里都有一句“dears I love you”,生日会看完粉丝表白视频,直接双膝跪地表示感谢,这是哈萨克斯坦最高的礼仪,这让很多说他只懂炫技没有感情的攻击不攻自破。

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去年那个冬天,他悄悄来到中国身边空无一人;现在他身边有歌迷陪伴,有前辈林志炫等人的欣赏,让他体会到了什么叫真诚的回报。

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如果说前面几位的事业都经历过起落,那蔡依林的事业应该是从出道起就最踏实的。

在大众更偏好抒情音乐的华语乐坛,唱跳型歌手的路并不好走,蔡依林一开始也着急证明自己,拼命学舞蹈,钢管舞,丝带舞,芭蕾舞,挑战各种高难度动作。

蔡依林后来才意识到,没有人是完美的,她开始逐渐解放自己,痛快地拒绝公众站在道德制高点上施加给明星的枷锁:比如戏谑调侃自己的各种黑称,把“淋文化”转变为自己的路人缘;比如关注各种社会议题,毫不吝啬地支持女权,还在自己的歌里支持边缘群体;比如不想看到撕逼,就眼不见心不烦,和每个粉丝数稍微多点的网红一样,毅然决然关掉微博评论。

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这样的蔡依林身上,已经不仅仅只有“唱跳女王”的标签,她还给我们展示了除了唱跳之外的其他一面,比如作为社会人该有的社会参与,作为网民拥有的关闭评论权。“你这么做一点都不像个明星”这样的批评已经不能让她心绪起伏了,蔡依林的性格正在朝更饱满的方向回归。

在工业化的唱片行业,歌手的最终导向,还是造星。因此歌手的形象其实也是流通商品,它们被包装,被最大程度地标签化,以便于让听众发现和认同。这种标签化一般是市场喜好决定的,跳脱出市场的控制,由自己来决定自己的风格,其实是一件很冒险的事,不仅会让听众迷惑,还会丢失市场流量。

可是另一方面,市场也要求多样性,做音乐最怕的就是随波逐流,只有歌者的真实自我,才能带来音乐的多样性。

乐坛“新声代”不断,到底什么样的音乐才最动人?

真实地认识自己是这个时代最难能可贵的能力,但是工作时间一长你就可能会忘记自己是谁,就像橡皮筋拉久了,你也会忘了为什么唱歌。但是这四位歌者的经历告诉我们,你是谁,你的目标不是由别人来定义和评判的,只有自己允许自己。

前一段时间蔡依林去参加《偶像练习生》,和练习生分享自己的心路历程,在打完招呼的时候,她说了一句“各位青少年们”,而不是“各位偶像们”。这个时候,我相信她不是以演艺圈的成功者姿态自居的,而仅仅是以一个前辈的身份分享自己的经历,她是真的想帮助他们做好心理准备。

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她说面对网友的酸言酸语,自己会在家里骂脏话,她说只想给练习生们拥抱和鼓励,因为现在的小朋友们很辛苦。

当蔡依林讲完,我才意识到,在她陪着我们的这么多年里,她也在成长,变成了可以用自己的经验去帮助新生代们的前辈。

就算在这四位歌手里,蔡依林也算是他们之中的前辈。同为台湾音乐人,在蔡依林凭借《舞娘》在金曲奖封后的时候,徐佳莹还是个差点从《超级星光大道》百人初选逃回家的小护士。

十年后,继三年前入围六项提名却空手而归的心酸后,徐佳莹也终于在金曲奖封后。

是前辈的成就让后来者坚定了追赶的目标,一届又一届歌后,变的是风格,不变的是音乐中传达的真诚的力量。

徐佳莹曾经表示过,自己的偶像是蔡依林,现在她们即将站在同一个舞台上,一起带领未来的原创音乐主力们唱响原创之夜。

最圆满的追星,莫过于达到和偶像同样的高度,这就是音乐星火的传承。

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朴树,徐佳莹,蔡依林,迪玛希,这四位真诚的歌者将于8月18日一同出现在咪咕音乐RealMe·2018来电之夜,作为来电大咖,为十位原创新锐音乐人加油。

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这些原创新人当中,跟四位大咖一样,有的是从音乐选秀出道,有的是被唱片公司挖掘出道,他们虽然路不同,但是都有同一个音乐梦想。

2005年,蔡依林如日中天,登上当年春晚的时候,唱作人李剑青正参加音乐比赛,获得乐坛大哥李宗盛的赏识。

在幕后十几年,李剑青先后为林忆莲、黎明、杨宗纬等实力歌手制作歌曲。论年龄,李剑青其实已经算不上新人。但直到2013年,他才发行了自己的第一张单曲《匆匆》,一鸣惊人,收获一路好评。

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从三十岁到四十岁的这段岁月里,作为弟子他跟着李宗盛学习作曲编曲,作为乐手为李宗盛的演唱会拉小提琴,默默无闻,在幕后为音乐打拼。

在他还没正式出道前,他写的歌就已经广为流传了,杨宗纬的《原色》专辑,他包揽了四首作曲,同时还是执行制作。这张专辑到现在还堪称经典。

这么多年过去,直到李剑青把自己的作品完全打磨透彻,他才放心交出来。

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正因为他不上什么节目,所以从歌词更能感受到他的真实。他的歌词里是对中国小镇生活的如实反映。《匆匆》里“上县城的高中已光荣” 和《平凡故事》“与其没有声息地留在故里,还不如干脆硬着头皮就千里单骑”这些经历,小镇出生的青年都能感同身受,真实到让你觉得他是在唱曾经的自己。

李剑青的真实,就在于他的音乐扎根于现实甚至是最底层的生活,写实不做作。

跟李剑青经历颇为相似的还有郭顶,歌迷知道他,还是去年备受好评、获金曲六项提名的专辑《飞行器的执行周期》。

实际上,郭顶跟李剑青一样,都是2005年就踏入歌坛,除了小部分歌迷,外界了解甚少。从幕后到幕前,郭顶蛰伏多年,厚积薄发,慢工出细活,交出了一张超水准的专辑,知名度逐渐在歌迷群体传开,人们才发现有这样一位音乐才子,如获珍宝。

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当李剑青已经凭借《匆匆》打开名气的时候,18岁的朱兴东刚从《中国梦之声》出道,被韩红肯定为“小陈奕迅”,他的声音质感有着和年龄不符的厚重与沧桑。

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选秀节目是最难逃作秀和包装的地方,但朱兴东在梦之声里是一股清流。当他因为讲述和女朋友的故事被质疑在“卖情怀”时,他直说我是在用真心唱歌。

他选择的歌不哗众取宠,都是有年代感的老歌。有一次他选了《我很丑可是我很温柔》,他直言不讳地说这就是他的心声。他从小就不起眼,小时候很胖还很黑,透过这首歌,他想回忆那时的自己,表达自己骨子里的倔强。我是很丑?可是那又怎样,我还可以很温柔。

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这么多年在乐坛的磨练,朱兴东的初心还是面对真实的自己。就像他最新单曲里的歌词一样“只有明白每个人都有缺陷,才能追寻更好的自己”。

除了以上的艺人,还有金玟岐、阿肆、鹿先森、J.SHEON、宋秉洋、原子邦妮、吴奇等,或许有些有耳闻,有些没听说过。他们作为新人or原创音乐人,都将在818来电之夜的舞台上,尽情的展现自己。我们将看到乐坛的新生力量在这里大放异彩,说不定过不了多久,他们可能就是乐坛的中流砥柱。

我在想,看到这些新人在舞台上认真演唱的时候,徐佳莹会不会想起第一次登台表演的场景?当这些原创音乐人用自己风格鲜明的音乐展现自己的时候,朴树会不会想起自己第一次写歌的情景?曾经,他们也是这么一步一步走过来的。

越来越多真诚有质感的乐坛新声涌现,我们的华语乐坛才有机会迎来越来越好的明天。南京818来电之夜,乐坛新人原创齐聚一堂。他们的身上,有着和前辈们一样的真诚与抱负。


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