德云社刚刚结束海外巡演,张云雷即遭新京报发文痛批,你怎么看?

读剧慧眼


最近看到《新京报》官方账号发的一篇《听相声挥舞荧光棒?相声演员想做偶像索性转行》的文章,非常意外,非常好笑!——《新京报》,你是来说相声的吗?


《新京报》是由光明日报和南方日报两大报业集团于2003年11月11日联合创办一份的大型综合类报纸,是中国第一份得到有关部门正式批准、由两个跨地区报业集团合作的强势新主流纸质媒体,主要高度密集覆盖北京市场。2011年9月,经新闻出版总署批准,新京报社由中央媒体单位划归北京市管理。《新京报》作为一家主流媒体,竟然发出如此不着腔调的非主流声音,真的非常让人意外,但在深入了解《新京报》的花絮后,小编已经不感到意外了,这种文章对于一家习惯以“假新闻”搏眼球而出名的报纸来说只能算是小巫。有兴趣的朋友可以网搜一下《新京报》炮制的那些假新闻事件。

这篇文章的作者开篇借侯大师创作《关公战秦琼》的故事,总结出了外行观众会破坏艺术创作这么一个道理(作者会不会是南大某教授的的学生?喜欢哗众取宠),其目的就是为了批评张云雷的粉丝在演出现场手舞荧光棒和张云雷一起大合唱,有时还做出现影视歌星的粉丝才会出现的应援行为。小编就纳闷了,有几个疑惑请新京报编辑指点一下:

——谁规定听相声的观众必须是内行?内行的标准是什么?

——谁规定相声演员不能像影视歌星那样成为偶像、拥有自己的粉丝?

——又是谁规定粉丝不能买荧光棒、买礼物为自己喜欢的演员捧场?

——又是谁禁止观众与演员互动、现场大合唱?

——《新京报》凭什么无端指责和批评观众享受快乐的权利?

观众自掏腰包买票看自己喜欢的演员表演节目,现场也没有告知不能挥舞荧光棒、大合唱、送礼物,也就是说观众的这些互动行为是合理、合法、合规的行为,《新京报》有什么资格限制观众与演员互动?

观众听相声的目的就是为了开心,这种开心可以来源于作品的包袱,也可以来源于和偶像的互动,还可以是被身边的观众和现场气氛的感染。张云雷的粉丝喜欢现场和他一起合唱,喜欢像歌星的粉丝那样挥舞荧光棒、喜欢送礼物,这是对偶像的支持,粉丝本人也通过这种互动感受到快乐。

《新京报》,观众有什么错?你凭什么无端指责和批评这些可爱而快乐的观众?!

《新京报》的这位记者在无端批评完观众之后,笔锋一转把矛头指向张云雷,露出了本来的嘴脸。这位记者竟然指责张云雷模仿影视歌明星、小鲜肉的包装、推广、经营方式,这得有多无知才能说出这番话啊!演电影、演电视是演员,说相声也是演员,演员只是一种职业,不同领域的演员没有高低贵贱的分别。

张云雷是德云社的一名相声演员,德云社是一家经过工商注册的合法企业,是一家完全自主经营的文化演出公司。公司有权利在不违法的前提下对旗下演员进行市场化的包装、推广和经营,而且这种经营行为并不违反社会公序良俗和行业规定。张云雷能在德云社众多演员中被作为重点艺人培养,有着自身的特点和优势:

1、张云雷自幼学习相声、太平歌词、戏曲等多种传统艺术,具有良好的艺术素养;

2、张云雷自幼登台表演,深受观众喜欢,具有丰富的舞台表演经验;

3、张云雷具有偶像演员的外在条件,同时具备实力演员的内在实力;

4、张云雷遵纪守法,不吸毒、不偷税、不家暴、不涉黑、不酒驾、不造绯闻……

5、张云雷尊重舞台、尊重观众、呵护粉丝,对人谦和、礼貌、文雅

有资历、有能力、有颜值、有修养,这让张云雷具备一个优质偶像的潜力,在德云社赢得重点培养的发展机会;长期的传统文化熏陶让他拥有与众不同的气质和舞台表演风格,也让他在丑闻不断的娱乐圈变得清新脱俗,从而得到无数观众的喜爱和追捧,特别是年轻女观众。她们把明星演唱会上挥舞荧光棒的互动方式带到了张云雷的相声专场,这对相声舞台来说是一个新的现象。

对这种新的现象,《新京报》的这位记者提出了质疑,认为演员应该劝阻观众的互动,请问:观众干扰了演员的演出吗?观众破坏了场馆规定吗?观众违反了国法行规吗?都没有。现场互动本来就是相声的演出特点之一,谁又规定相声演员与观众的互动只能是聊天,而不能演唱?更没有规定现场的演唱不能挥舞荧光棒等道具。

相声演员也是演员,也要在市场上找到适合自己的定位和发展方式,岳云鹏和张云雷在这方面应该是很成功的典范,接下来的孟鹤堂、郭麒麟、陶阳都将通过不同的方式、在不同的舞台上发挥所长,成为广受观众喜爱的明星。

通篇看完《新京报》的这篇文章,不知道它的道德正义感从何而来?强行“绑架”侯宝林大师来欺压小辈张云雷和他的粉丝,记者的这种行径和那位让关公大战秦琼的老人有什么区别?一样的无理、可笑,不一样的是老人是无知,而《新京报》的这位记者或编辑则是无耻。

古人说“天下熙熙,皆为利来;天下攘攘,皆为利往”,《新京报》突然无端指责张云雷和他的粉丝,其根本目标应该是张云雷背后的德云社和郭德纲,那它又是为什么“利”而来呢?让小编来分析一下可能的原因。

一、想蹭免费的WIFI,提高知名度和关注度。德云社、郭德纲是娱乐圈公认的免费WIFI,《新京报》作为一家独立经营、自负盈亏的新媒体,需要炒作和关注,一个毫无相声基本功的相声博士因为狂怼郭德纲都能红透网络,《新京报》作为一家媒体想制造话题和热度更是轻而易举,此前的每次假新闻都得到了很大的关注,张云雷作为当红演员,是一个很不错的目标。

二、德云社与《新京报》或某编辑、领导有利益矛盾。当年郭德纲与北京台交恶的主因就是利益矛盾,以致后来发生“李鹤彪打记者”等事件,这个只是猜测,都在北京发展,相互之间少不了打交道,有什么利益关系只有他们自己知道。

三、受人指使,有偿(或利益交换)抹黑德云社。德云社发展太快,几乎垄断了商演市场,这让很多同行眼红,打击张云雷、孟鹤堂等就是打击德云社,因此隔三差五的就会有人跳出来抹黑德云社。近日,姜昆再次高谈反三俗,于是就有人拿出郭德纲徒弟半裸的舞台照,亮出反三俗的大旗,欲除德云社而后快。

四、挥舞大棒,必有所求。《新京报》并不是一家八卦小报,现在突然对德云社旗下演员挥舞大棒,虽然是无稽之谈,但确实让人恶心,其目的也许只是向德云社发出某种信息,希望能引起德云社的重视。要知道所有的媒体都具有放大器、扩音器的功能,无论是大事、小事,甚至没事,都能给你整出大事来,《新京报》对此特别擅长。

五、编辑得了疯牛病或狂犬病——有病,得治!!

《新京报》作为一家主流媒体,应该向《济南时报》学习,用积极的眼光和思路分析张云雷走红的原因,从中寻找出适合本地曲艺发展的经验或思路,从而推动地方文化的发展和繁荣。媒体要有媒体的的责任和使命,媒体人要有媒体人的良知和操守,不要把把自己整的像一个毫无道德操守、毫无底线的狗仔一样四处扑咬,唯利是图。


橙星娱论


有《新京报》官方账号发表文章批评德云社相声演员张云雷,指出他的偶像流量路线已经偏离相声的轨道,不利于相声艺术的发展,“长期以往,最终剩下的都是追星的热闹和艺术的落寞了”。我觉得完全这完全是胡说八道,没有逻辑,是不是看现在相声相对繁荣了,就开始拆台,听相声挥舞荧光棒?估计连德云社自己都没想到。

相声演员要想方设法先红起来,再往回收

新京报发文痛批德云社不是第一次了,前段时间德云社成员岳云鹏开的网店就被新京报发文痛批,称岳云鹏不是养猪的,所以他不知道网店的菌群是否超标,当初相声快没落的时候,也没见这个报那个报出来痛批,现在的相声走出国门,在场场爆满的情况下,你出来告声近几年来算是换了种活法,从单纯的台上捧逗,到现在的唱跳俱佳,可以说多种元素混搭发展,抛开死板的一人一捧形式,多样化的相声让观众为之震撼的同时,也深深喜爱上这种风格,就说举荧光棒听相声,这也算是一种新的改观,或许以后我们会听着演唱会用吁来表达喜爱之情呢!诉我们,这些是变了味的相声,俗不可耐,这话是不是有点卸磨杀驴的感觉。


刘辉律师


要回答这个问题,首先要了解一下新京报的背景。该报成立于2003年,开始是由光明日报社和南方日报社联合办报,后于2011年划归北京市管理,和北京电视台属于同一个系统,所以大家应该能够猜到他们的一贯立场。我贴两张该报和郭德纲有关的新闻,大家欣赏一下:

可以看到,该报一向对郭德纲并不友好。如果再追溯到2010年,那该报更是站在批评郭德纲的急先锋位置,老新闻一则供大家欣赏:


如果说,作为媒体批评郭德纲及德云社是他们的权利和自由的话,那么关于该报和澎拜新闻一起吃“人血馒头”的新闻大家还记得吗?贴个图供大家回忆一下:


综上所述,该报是一家倾向性明显,且底线较低的媒体,在普通网民的心目中早已没有多少公正性可言,所以他们说出什么都正常。


回到张云雷这件事上来,听相声带荧光棒有什么问题吗?


1、不犯法。没有任何一条法律法规规定,听相声不能带荧光棒吧,既然如此,那就是合法的,没有人可以剥夺粉丝们的权利。


2、不妨碍他人利益。粉丝们听相声,自己花钱买的票,自己花钱买的荧光棒,而且是在场馆内使用,没有妨碍到场馆以外的任何人,人家自娱自乐有什么问题吗?


3、不违反社会公德。听相声带荧光棒不低俗、不下流、更没有宣传什么大逆不道的事情,对社会无害。


所以,我怎么想也想不通,听相声带荧光棒碍着谁了?谁能告诉我!


相声演义


新京报还真是蹭热度没下限,德云社前脚刚结束海外巡演,新京报后脚就发文痛批,这波操作还真是溜。


新京报发文痛批德云社不是第一次了,前段时间德云社成员岳云鹏开的网店就被新京报发文diss,称岳云鹏不是养猪的,所以他不知道网店的菌群是否超标,好吧,这话说的还真是有失水准。
话说新京报是不是谁有热度就蹭谁的呢?前段时间湖南卫视重播《还珠格格》,新京报又看不过去了又要实名diss,还说这是不思进取,拿观众当韭菜,好吧,你是官方你说的都对。

这次直怼张云雷声称拿荧光棒看相声是不伦不类,张云雷走的是流量小鲜肉的路线,相声的传承时至今日已经变了味,这话说的就有点尴尬了。

当初相声快没落的时候,也没见这个报那个报出来痛批,现在的相声走出国门,在场场爆满的情况下,你出来告诉我们,这些是变了味的相声,俗不可耐,这话是不是有点卸磨杀驴的感觉。


换句话说,相声近几年来算是换了种活法,从单纯的台上捧逗,到现在的唱跳俱佳,可以说多种元素混搭发展,抛开死板的一人一捧形式,多样化的相声让观众为之震撼的同时,也深深喜爱上这种风格,就说举荧光棒听相声,这也算是一种新的改观,或许以后我们会听着演唱会用吁来表达喜爱之情呢!
你会支持荧光棒听相声吗?留言聊聊吧


娱乐昕说


这就是我们的看法!此处有没有掌声?




沙河老虎头


一问新京报,你是生活在古代吗?以你的意思听相声的人,都得穿长袍,手拿扇子,台上抖包袱,台下微微颔首,想笑也不能大笑,大笑成何体统?有失风化嘛!太迂腐了吧!

二问新京报,你是吃河水长大的吗?你管天管地,还管别人拉屎放屁?拿荧光棒怎么了?谁说听相声就不能拿荧光棒了?有钱难买我愿意,我花钱听相声,想笑就大声笑,想拿什么拿什么,只要不违法就行,你干涉不着,太把自己当根葱了吧!

三问新京报,你是独立的媒体吗?不是替谁谁当了水军了吧!要是替谁谁说的话,那谁也不能说什么了,拿人钱财嘛!要是独立的,就不要用陈旧的思想误导读者,要用科学发展的眼光看世界,要与时共进啊!


梦醉西楼145817102


第一,没看明白关公战秦琼那一段,跟荧光棒有啥逻辑关系!

第二,看相声挥舞荧光棒,跟别的演出喊咦有啥关系呢?

第三,看相声挥舞荧光棒,怎么就不行呢?前几年专业演员靠相声都活不下去的时候,新京报在干什么呢?现在相声干的跟偶像歌手演唱会似的,自食其力,也不违法,怎么就不行呢?

第四,粉丝机场追小鲜肉+偶像歌手开演唱会+流量明星演烂剧也会有票房……这些捧场方式就不是不伦不类了?艺术就不落寞了么?

我就一个原则“骂人可以!批评也行!能不能把道理讲清楚、逻辑立起来?”

你要说这篇文章是某个业余自媒体写的,我觉得还行,这水平说是新京报记者写的,这新京报的档次水平也太低了吧?


刺猬易安


这篇文章对于张云雷的批评有些“断章取义”,单凭台下观众挥舞荧光棒就说张云雷搞“演唱会明星”那一套实属论据不足,若想批评张云雷刻意走流量明星的路线得结合他平时的一言一行吧,而不能单用几件事来评说他吧,张云雷确实喜欢唱《探清水河》,但是他更多时候也喜欢唱京剧、评书、太平歌词,这个新京报为什么不提一下呢?



随后新京报的这篇文章用了很大的篇幅引经据典批评张云雷对于《探清水河》的改编,称张云雷的改编“好比一个失败的基因编辑”,在相声段子中演唱一些改编的曲目在小编我看来也不算舍本逐末吧,因为这样的表演属于相声基本功“说学逗唱”中的“学唱”,张云雷虽然将《探清水河》改编成了吉他弹唱,但是他的相声依然是传统相声,为何新京报不引经据典说一说姜昆一流摒弃传统相声的事情呢?

后来小编我了解了一下这个新京报,新京报于2003年11月11日正式创办,2011年经新闻出版总署批准由中央媒体单位划归北京市管理,那么是不是意味着新京报和北京电视台有着千丝万缕的亲密关系呢?



这个可能性是相当大的吧,众所周知北京电视台和德云社之间有着一段历史悠久的恩怨,当年北京电视台的某记者强行拍摄郭德纲的别墅而被郭德纲的徒弟打了,事情发生之后北京电视台便发声明指责德云社,同时解除了和德云社的所有合作,随后何云伟、李菁离开了德云社,德云社陷入了困境。

随后郭德纲整改了德云社,并力捧岳云鹏,经过几年的修整,德云社再次如日中天,2013年11月19日,北京电视台台长王晓东去世,郭德纲在微薄上发了一首打油诗,这首打油诗再次激怒了北京电视台,德云社和北京电视台之间的关系也更加僵化,北京电视台更是号召全国的各大媒体封杀郭德纲。



虽然这些事已经过去多年,但是这场无硝烟的对峙却未停止吧,一有机会北京电视台还是要针对郭德纲一下,先是前段时间姜昆的反三俗,随后就是今天新京报的批文,这是所谓的“主流”与“非主流”之争,也是“是”与“非”的明辨之争。


草根说电影


看到这个题目很惊讶,脑际瞬间闪出一个词:迂腐

这是什么样的逻辑和思维呢,听相声不能带荧光棒?听《探清水河》不能舞动荧光棒?是不是听相声只能鼓掌,喊“咦...”都得取消喽?为什么《新京报》不说相声演员必须穿大褂,否则就索性转行。为什么不说相声演员必会“说学逗唱”都过关,否则退出相声界

真是语不惊人不罢休,博眼球、蹭热度罢了,估计最近销量不好,又知道德云社WIFI信号超级强,就过来蹭了。“

某知名青年相声演员”?直接说张云雷吧,没事,这又不是他身份证上的名字。“以至于这位演员的师父也感叹...”哈哈哈,不好意思没憋住,一直想笑,就直接说郭德纲不就完了嘛,干嘛拿片荷叶当遮羞布呢。

看来这篇文章的作者够怂,显然不是合格的“媒体勇士”,人家是指桑骂槐,这个作者是指槐骂槐、却又把手指偏移了30度角,以证明他(或她)不负法律责任。哎,当记者或作者,当成这样,都替他(或她)憋气,索性转行吧

前段时间有南开大学某鲍姓女教授发文《相声病了,必须得治》,也是和前面那位作者一样,搬出老一辈相声艺术家,然后开始激昂慷慨、侃侃而谈,把《探清水河》定义成了“窑调”,唱这首歌就会“唤起旧时代嫖客文化”,啧啧啧,这是什么魔曲有这么大功力。有网友怀疑:鲍教授其实就是这篇“荧光棒”文章的作者!要不怎么说高手在民间呢,这也能联想起来。

而这篇文章(或叫报道吧)诞生的几天前,曲协刚刚开了个小会,要求曲艺行业要自律、反三俗及版权问题,还批判了“男同志总做女同志的表情,羞答答的,怎么难看怎么来,骗取一些廉价的不动脑子的笑声”。前后脚的事,应该多少有些呼应吧?!万能的网友继续脑洞分析下。


岑詮


试问新京报,偶像有行业要求吗?相声行业的演员可不可以偶像化呢?对偶像的界定有规章制度约束吗?对荧光棒的使用有行业限制吗?

张云雷的相声结束后来一曲〈探清水河〉这已经形成了他相声演出的一种固定模式,这种模式不是张云雷强行植入给观众的,而是在长期的演出当中养成的约定成俗的习惯而已,粉丝们都心照不宣。这就像郭德纲说到于谦的三大爱好时台下观众会异口同声的喊“抽烟喝酒烫头”一个样,就像岳云鹏在相声表演过程当中唱五环之歌一样。这就像某位每年上春晚的演员上台时来一句“我想死你们了”一样,不就是个梗嘛,何必大惊小怪呢?

相声的火热,我们应该感到高兴才对,这个当年曾经半死不活的曲艺艺种,在郭德纲和一众民间相声艺人的带动下,总算起死回生有了活下去的土壤。和过去只能靠体制来养活的相声相比,现在不但自力更生,而且还发扬光大,大家都赚到了钱,让人们重新喜欢上相声,我认为这没什么不好啊。偶像化怎么了?唱歌怎么了?荧光棒怎么了?这不恰恰反应出相声的票房吸引力吗?

我们见惯了毫无演技和歌技的流量小鲜肉,见惯了恶意炒作的烂片,他们的出场费动辄上亿上千万,一部烂片在市场上圈钱数十亿,这些行为才是最应该被批判的,怎么在剧场当中唱首歌就成了大逆不道了呢?

相声火了,这是好事儿。不管是奔着追偶像也好,奔着听歌也罢,总之有观众愿意掏钱进剧场看相声,我认为这对相声来讲百害无一利。起码这种票房能够养活一部分吃相声饭的人,还能让他们有信心坚持下去。


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