老鐵沒毛病p
周杰倫創作才華在於他的曲風豐富多樣，其作曲水平非常高，難度也很大，扒過他曲譜的樂評人都為止驚歎，21世紀後華語樂壇音樂大變革中周杰倫是非常重要的奠基人。
竇唯才華橫溢，只是比較仙，當年的黑豹樂隊紅極一時，他的搖滾歌曲除了《無地自容》、《don't break my heart》被大眾耳熟能祥，其他的作品還具有非常高的搖滾實驗性，是搖滾音樂的開拓者，在搖滾界影響力非常大。
羅大佑是華語流行音樂教父，其本人被稱為時代的先驅，其音樂作品被奉為對時代的感嘆，羅大佑的音樂理念不拘泥於情愛，他的作品對人文和社會擁有高度的剖析，是音樂的殿堂級藝術家。
一首《一無所有》和一聲嘶吼，中國搖滾就此宣告誕生，崔健是中國搖滾史上名副其實第一人，他的作品甚至超出了音樂的範疇，有批判和憤怒，也有反思和自身，他在音樂上的造詣值得後輩去學習，只是後期被封殺，實在惋惜。
張學友的唱功可以說整個歌壇繼鄧麗君和許冠傑之後最厲害的一位歌手 ，無論現在出現多少歌手，“歌神”的稱號都不會曾被取代，是香港九十年代最傑出的藝人代表。演唱會上座率創下中國及海外的多個記錄，擁有的明星粉絲也非常多，如周杰倫和陳奕迅多次聲稱自己是學友歌的迷弟。
桐話艾裳
如果說不可逾越，我想都不是不可逾越，畢竟後生可畏。
論這五位樂壇高手，都有自己的風格和偏向
周杰倫是無可厚非的創作天才，論創作才華，5位中沒人可以超過他。且不論杰倫自己發行的專輯，他幫很多歌手寫了很多經典的歌曲，大家可以網上搜索一下，這裡不一一列舉。
![]()
竇唯，不僅精通吉他、笛子、簫、電子琴、古琴，還會畫畫，是典型的娛樂圈才子，黑豹樂隊，我想喜歡搖滾的都知道，在竇唯時期的黑豹樂隊是黃金階段，竇唯退役後，黑豹也慢慢走向滑坡路。
![]()
羅大佑，對華語流行音樂發展的貢獻和影響力，連李宗盛都衷心佩服，每個年齡段聽羅大佑的歌都能聽出不同的味道和體會，是華語樂壇的人文教父。
![]()
崔健，中國搖滾的開山人，不過因為當時的大環境，受眾沒那麼廣，放到現在的話，搖滾樂可與之比肩的，國內寥寥。
![]()
張學友，學友的主要能力是唱，實話說創作方面比不上前4位，但歌喉前4位比不過學友。
![]()
不知道大家有什麼看法，可以一起討論討論
秀飛音樂臺
張學友有自知之明叫不要在這裡丟人現眼了，一個靠黑勢力上位的垃圾一輩子圈錢不做公益，一輩子日本歌的搬運工太不要臉了，一個民間歌手水平弄上了大雅之堂嗎，，真是老不要臉老不要臉了。
給我正義看齊
周杰倫，竇唯，羅大佑，崔健，還要加上許冠傑，李宗盛，輝煌二聖（黃霑，顧嘉輝），胡立偉，鮑比達，林夕，黃偉文這些都是華語流行樂壇上頂尖的音樂人都屬於比較難以逾越的高峰。但是你非要試試那座山更高，就沒有必要了，都是不同山頭的高峰，曲風差異也大，又不是搏擊，打一架就行了。蘿蔔青菜各有所愛，眾口難調分不出勝負的。
周杰倫是現在R&B中國風的代表，就不一一贅述其成績，都是有目共睹的。
竇唯，中國搖滾的先驅之一，說句不客氣的，現在的流行都是他玩剩下的，不過他以成仙，不問世事而已。
羅大佑，音樂裡的詩人，他的音樂裡，有青春，有回憶，宛如一本《資治通鑑》，只留下一聲嘆息。
崔健，中國搖滾教父，這幾個字就夠了。
許冠傑，將傳統的粵曲小調流行化，思想鬼馬不羈，看似口水歌，其實現在的很多歌手連口水歌都算不上，卻故作高深。
李宗盛，羅大佑是詩人，那李就是哲學家。
輝煌二聖和胡立偉的作品就不提了，免得年輕一代反感。
鮑比達或許不被人熟知，提兩個名字就好，蔡琴和林子祥。
林夕和黃偉文是詞人，陽春白雪和下里巴人，之所以沒提方文山是因為方還年輕，
只有題主還提到的張學友，其實也很好，《雪狼湖》音樂劇的確不錯，也算一派開山鼻祖。
秋露逢霜
如果非要選一位的話，那就周杰倫吧。
在周杰倫出名之前，華語樂壇可以說是江郎才盡的感覺，其他幾位雖然出名，但風格太單一了，搖滾是搖滾，情歌是情歌，周杰倫的橫空出世，為死氣沉沉的華語樂壇注入了新鮮的血液，沒人想到歌曲也能這樣創作，高曉松老師說過，‘《娘子》這個歌，2000年的時候，我在KTV第一次聽，一看歌詞就驚了，心想這是個什麼玩意，立馬連續聽了十遍，一方面驚歎於歌詞還可以這樣寫，一方面對詞曲之間的天衣無縫感到讚歎，最要命的是，我很難想如此契合的詞曲居然不是一個人創作，是兩個人寫的，這就是化學反應，碰到對的人，就能一加一等於五。至於周杰倫其他的特點，都只是輔助性的，比如他的吐字不清，那是為節奏服務的，因為中文不像英文一樣有彈性’。
不管你喜不喜歡周杰倫，你都無法否認他爆紅的時候樂壇的瘋狂，也不能否認正是周杰倫把華語音樂帶向了全世界，天才無法生產，只能等待，他就是這個年代華語樂壇的頂點。
陽光愛上聖西羅
肯定崔健啊！還有羅大佑！當然個人感覺。羅大佑詞曲創作符合那個年代的風格與追求，很多大學生在學校組織的各種藝術活動，為一不可缺少羅大佑的歌曲，給予時代發展潮流以時尚的推動理念。
崔健從1986年以來，作為搖滾的“教父”稱號，開闢了內地改革開放後的搖滾先河，他的“一無所有”無不家喻戶曉，一首“新長征路上的搖滾”帶動了整整一個時代。
標題為：哪位才是華語樂壇不可逾越的高山？那麼我會選擇崔健。因為我們永遠不可能回到那個改革開放後的最早記載的搖滾起源。
（本圖片為/崔健演唱“一塊紅布”）
同時崔健也代表了搖滾音樂中的-布魯斯搖滾、民謠音樂、鄉村音樂、藍調、重金屬相結合的打造，獨特展現了在饋乏氣息中以後，厚重的色彩音樂風格。
蘭竹ZLZ
咱就是屁民一個，這五個人都沒有深入接觸，所以只能憑自己的所知範圍來回答這個問題。
我覺得“才華”主要應該是創作方面的。
1.周杰倫。周杰倫的才華毋庸置疑，而且在一定時期他的創作才華表露無遺，比如融入中國風的r&b，但是因為身處娛樂圈，不可避免的創作時間會少很多，所以在到一定位置的時候就出現了停滯。
2.竇唯。竇唯是個很有意思的人，喜歡他的瘋狂支持他，他好像沒什麼不喜歡他的人，只有不知道他的人。竇唯之於黑豹樂隊的重要性不用多說，黑豹樂隊之於中國搖滾樂壇的重要性也不用多說。我覺得竇唯最牛逼的地方就是在音樂領域裡，他始終是個探索者，他每天做著他想做的事情，他可以把絕大部分精力放在音樂上，這是其他人做不到的，而且他的音樂風格始終在變化，而且他的唱片雖然賣的不一定好，但是他的產出頻率絕對是這幾個人中最強的。
3.羅大佑。說實話我覺得他是一段時期的高山，甚至還比不上李宗盛。
4.崔健。他對中國搖滾樂的貢獻不用說了，但我覺得跟羅大佑差不多，也是沒下文的。
5.張學友。歌神還用說嗎，不過我覺得他的才華在演唱上，創作方面並沒有什麼。
五個人中，如果非要選個高山，我肯定是選竇唯了。
兇悍小牛牛
把張學友弄上來幹嘛了？他不配。這裡都是才藝雙全的人，把張學友和這些人相提並論，有點拉低他人的檔次了！周杰倫的才華還是最棒的。
飄
很幼稚的問題，在藝術領域，沒有不可逾越的高山。這裡，崔健和竇唯是當今比較頂級的音樂藝術家。之所以這麼稱呼他們，是因為他們並沒有滿足於既有的成就和名氣，一直躺在商業化的套路上吃老本，而是不斷地為發掘音樂藝術的新光點不懈努力，哪怕被市場所遺忘。實驗，創新，追逐藝術的腳步永遠不會停歇，這就是真正藝術家的品質。在內地，還有朴樹、張亞東等；在港臺，則有王力宏（雖然缺憾是也做少量的流行歌，但也是最敢於實驗創新者）、黃大煒、方大同等。
這些音樂藝術家們都不會誇口自己是高山，因為他們最懂得：藝術貴在創新！既然有人奔走在創新的路上，就不會有不可逾越的高山。人氣高唱片銷量高只代表商業價值高，不代表藝術價值。一定要以市場認可度論高下，那不過是菜市場價值觀罷了。
lsiqh
說不可逾越或許不恰當，因為以後的事情我們誰也不知道，大概你的意思是到目前為止無人超越吧？
這些都是級別很高的音樂人，各有特點，在各自的領域都很傑出。如果非要評出更牛的，我個人認為從無法模仿和複製的角度看，是竇唯和張學友。竇唯要說他的創作能力，張學友要說他的歌唱水平。
竇唯的音樂高深莫測，凡夫俗人可能欣賞不來，但絕對是優質的。人在高處，自然孤獨，竇唯是高人，他一定是孤獨的，他的境界別人達不到，他的音樂別人也模仿不來。
張學友的歌唱水平不用捧，大家都知道。他的演唱風格自成一體，聲音、氣息堪稱一絕。這一點不用說我們普通人，多數專業歌手都難望其項背。
