千千千里马
依照中华文化的系统观和整体观，书法是书写者个人综合素养、心态情绪的自然表达，书写的内容、笔法、结体、章法、墨法、学养同等重要。
书法从诞生起就是为汉字服务的，内容决定形式，形式配合内容，再加上机遇、环境和情绪的影响，数者必须和谐统一，才能成为一个完整的、充满生命力和感染力的作品——如果只是“艺术”，书法必然变质。
端正书法学习和创作的目的、动机，才是当下整个书法界以及书家个人的迫切需要做的。
在“心正”的前提下，书写者必须反复练习，下足功夫，从而获得“笔法”、熟悉结构；
同时，还得不断加强自己对于文字内容的深度理解，努力提高自身综合修养和品格，在“创作”中才能做到“意到笔到、以手写心”，表达出自己真实的精神状态来——这才是比“技巧”更难的。
史介鸿
谢谢千千千里马道兄邀请。
看到此话题，映入眼帘的是笔法和结构四字抢眼。对于学习书法人来说，这四字都是自开始学习书法所要关注必须强化训练的问题，到底哪个最难？我的建议如下：
一是何谓笔法的问题。自我们拿起笔下笔之始，笔法的问题就要产生了。如我们常知的永字八法，估计我们都学过，这就是讲笔法的问题，笔法基础不牢固，写字下笔很难出神入化的，笔画不到位，无力瘠薄，粗细变化无改变，中锋运用不自然，侧锋偏锋大量应用，笔势茫然无措，这都是涉及笔法的问题。当然了，笔法广义上不光执笔问题，还讲腕法、逆势起笔、运笔法、收笔法、笔锋运用、接笔、搭笔、牵丝、墨的浓淡、顿笔、挫笔、抢笔、蹲笔、转笔、提飞、曲折虚实等等。这也是写好字的基础和关键。笔法没功底，字很难写美观。
二是说说结构问题。中国书法要求符合美的普遍规律的。书法载体就是汉字，汉字结构规律往往提现对称、平衡、和谐、有序、错综、协调、对立、统一、节奏等等法则。体现出这些法则就是汉字的一种美。当然，中国汉字这么多，具统计有几万个汉字，但是常用3000字到5000字，字形各异，笔画不等，但根本原则要达到平衡对称、多样统一、对比照应、顾盼生姿、整体美的要动人。这就是结构的要求。
三是说说笔法和结构谁重要。我认为笔法是基础，结构是关键，二者不可偏一。一般情况下，结构美了笔法差些，要比评价笔法好些结构差的分数偏高些。但是二者要均衡发展，平衡进步方是最关键的。方能取得最佳的效果。
汶水才子
笔法与结构，肯定是笔法难度最大。关于结构，只要刻苦努力，结合笔法，结构掌握还是容易的。当然结构与笔法内在也是存在关系的。
其实馆阁体对楷书的笔法也好，结构也罢。都做了一定的所谓改进或者说是美化。并非流传下来的标准结构与笔法。外表看来是无任何问题的。
书法字体的结构除了讲究平衡稳定以外，还要讲究精神，也就是现代说的艺术形态。这个字的形态是活泼灵动，还是僵尸死胎。只要是内行，一眼便知。馆阁体是为了古代科举制的某种需求而诞生。是存在合理性的。而且其中也包含了儒学的部分教化思维。当然这个我们不多说。
所以呢，馆阁体对整体结构有很大的正统与正规的要求。就是服从与容易识别。这与魏晋书法理论和笔法及艺术形态是相悖的。而且馆阁体最大的难度不是笔法，而是结构。严格来说，馆阁体为描字。搭架子式的书写，安排费工。需要时间和精力。目的就是容易识别和应用。与书法艺术形态并不搭边。
综上所述，如果说书法范畴，笔法的难度最大纯正写字的馆阁体来说，结构难度最大。大家可以多多研究。
书法影响力
一分为二地看待“馆阁体”:并不存在笔法和结构好不好的问题，而是普遍性和个性化的问题。把它看作应用书写格式，其便利、规范、整饬、美观，是毋庸置疑的。但把它当作个性化书法作品去欣赏，则大小一律，千人一面，遭世人诟病。个体视角的不同，是“馆阁体”审美争议的根源，与笔法和结构并无关联。
(所谓馆阁体是这样的)
笔法和结构关系，也与其难易度无联系。都难，都重要。只是在不同学习阶段，不同年龄，有所偏重而已。
一般来说:初学者先重笔法，后重结构;年长者先重结构，后重笔法。两者都是螺旋式上升，相辅相成。
临，体验到多的是笔法;摹，领悟到多的是结构。“用笔千古不易”，笔法是相对固定的模式，是功力的体现;“结字因时相传”，结构是相对变化的，是个人风格的形成的基础。
笔法和结构难易侧重，还是须自己在不断实践中去摸索体会。以上为个人感悟，仅此参考！
[临池管窥]谢谢阅览！
临池管窥
谢谢你的提问。学习书法，光吃肉不喝汤不行啊。
不管笔法还是结构，没有分开说的理由。
不过，书法真不能把笔法与具体的字分开。
笔法都有具体性。例如，同样是一个点，不同的字，点法就笔法不一样了。
简单的一般笔法可以独立练习，但是，不能离开具体的字。
就像学习音乐，不是练习曲不能练，但是，练习曲永远解决不了一个完整作品的问题。
书法同样，熟悉几个笔画可以，但是，解决不了书法作品问题。每一个笔画都有具体的安排变化，所以，学习书法一定要在具体的作品在体会笔法和结构的丰富多样性。
启功的黄金分割率，就是一种机械的结构论。简单一些字还可以，例如，行书，草书完全打破黄金分割率了。而且楷书，隶书，篆书中的夸张写法，并不罕见，怎么割得出来？
还有一个问题，就是，除了字的结构。
笔画本身也是有结构的，这一点，可能我们研究不多。
千千千里马
还是赵老的那句话有劲，“结体因时相传，用笔千古不易。”
如果单从这句话的表面来理解的话，是很难深入进去。但是你如果动笔写下去的话，就很容易理解了。
我们看一下“容”的写法
，写到第二笔的时候必须顿一下，目的是为了调整笔锋。笔锋调整好了，写下去才能够顺畅，才会有力量，这就是用笔之法。但是这个用笔之法，必须经过我们的反复书写，反复斟酌。因为字的本身并没有告诉你，书法教科书上也不会告诉你，只有自己去体会。 
我们看这个“易”
字，每个人的结体都不一样。这就印证了赵孟頫说的那句话了。
总之不管是结体还是用笔，我们用心、用功就对了。废寝忘食写它50年，我就不相信你成不了书法家。
京东千里行书法
笔法与结构是书法中不可分割的两个组成部分，缺少了谁都不行。 ![]()
笔法，属于手上的技能训练。结构，为大脑逻辑思维构筑，两者配合，才能组成理想中的书法作品。我们可以做试验就能得到结果。
把二十个人分为两组，每组十人，一组专门教授笔法，只做笔画练习，不得组合成字。另一种只教结构而不告诉他们笔法的运用，起笔，运笔，收笔，提顿挫折，逆入回收，一样都不讲。各训练一年。然后练笔法的让他们不能有字帖的帮助下，自己进行字的结构组织。会有什么结果？
练结构的一组，因为没有笔法，结构虽然合理，点画质量相当粗糙。就好比土坯茅屋。练习笔法的一组，因为不知点画组合时，有长短，轻重，方向，间距，避让，向背，抑让，承截，覆盖，关联等等结构知识，他们的字，就好比建房时有精工的材料，却因没有构筑蓝图，尺寸不合，间距不等，方向不一致，轻重不明，主次不分。
之所以现在会有笔法和结构分开来的认识，启功开了一个很糟糕的头。他的黄金分割理论，把笔法抛弃，只要结构好了字就好的结论，让现代的书法学习者，错误的把书法学习理解成了笔法和结构可以分开的这种观念。虽然，启功先生德高望重，才学渊博。但他的黄金分割理论，在书法上行不通。
子衿书法
笔法，是书法中最基本的方法。包括书写时取姿，点画，执笔，行笔，运笔等方法；其中用笔是前提，是基础；不善于笔法的人，是难以写好毛笔字的；笔法，是字体审美意识的表现，是书家一种艺术风格最重要的书写因素之一。
字体的基本结构有点，横，竖，撇，捺，挑，钩，折等，它们是字体构成的基本要素，在不同的字形中变化不同，但主要掌握其字形的结构，疏密安排，黑白对比，让整体字形之间达到既协调又统一，只有勤学，苦练，才能写出美感之字体。
水天一色梅竹雙清
对于这个问题，主要在人，不同的人，可能会有不同的认识与体验。一方源于初学时的侧重点不同，关注的点画笔法方面的知识多，可能笔法方面就会逐步变得容易起来，而结构由于不熟就可能感觉比较难，以或许相反。另一方面在于不同心性的人由于生活阅历或自己的“价值取向”等因素，往往对同一事物的理解会有非常大的区别。经历丰富的方面，理解的就深刻，经历少的一面，同样会熟悉程度不足，就可能会不理解。基于这个原因，不同的人也会对书法的点画或结构的难易有非常大的不同或差异。所以说，这个问题是因人而异。
实际上，我们只要按照字帖教程去进行系统的临摹学习或训练，是不会发生类似疑问的。即便有，也可能是其中的某个点画或偏旁部首、一个字掌握不好，出现这种情况的原因就在前面所说的原因之中。我们只要迎难而上，各个击破，往往难的也会变易，不学，易也会变难。再者出现笔法或结构方面的难，也可能和执笔角度以及自己不当的书写习惯有关系，还有就是不能和所师法的书法作品的书写者的执笔角度不暗合有关。无论是笔法和结构的难与易，我们在书法的临摹学习过程中可能都会有不同程度的遭遇，但我们只要用心去学习，去体悟和研究，找准结症所在就不难解决问题祛除顽疾。
比如有的人总是写不好捺画的一泼三折，而有的人却写不好撇或钩的出钩，甚至形成自己都可能不知当然病笔。这都需要我们在通过不断的持续深入的学习和临摹锻炼 不断扬弃糟粕，汲取菁华过程中完善自我，提升自我。
翰墨书道
笔法和结构，是书写好汉字的关键。掌握笔法和结构的难和易，是相对来说的。笔法是写好汉字书法的基础，汉字结构是写好汉字书法本，两者缺一不成书法，只能叫写字。笔法的运转规律，就是“五个点"的运转规律，变化是无穷无尽，但规律不能变。汉字结体规律，实质上就是大自然法则，在书法中的合情合理地运用，即64句的“楷书结构歌，这是书法的法，是不变的，永恒的，但字形是可以变的。笔法和结构使用起来，哪个难？哪个易？笔者认为：会的，不难，难的不会！学书法者，学习掌握我的这一套完整的书法理论和书法思想，对学习书法，太容易了，太好学了！要善于接受新生事物。
