花卉攝影有什麼技巧?

滁河岸邊尋夢人R


在日落前大約一個小時,燈光是柔和的光線。陰天很容易地獲得一張好的花卉照片,在日落前或日出後不久拍攝可以獲得不同的背光效果。離一個物體越近,即使是最微小的相機抖動,對拍攝的影響也會很大,所以使用三角架。

要使用背光,需要定位相機,方便麵進入。為了讓天空中的太陽足夠低,需要在早上或一天結束時拍攝。還需要將相機設置為點測光,否則花朵看起來就只有一個輪廓模式,不僅僅是光圈優先,也能恰到好處的背光。觀察相機的景深,大多數情況下,圖像最好具有柔和的背景,因此場景中的其他物品不會將注意力從花朵上移開。

從花朵下面拍攝,抬頭看它,通常也是一個很好的視角,讓花朵感覺更強大。在拍攝時加入一些花卉攝影技巧,例如使用三腳架和單點自動對焦。


縱橫視覺ZoneFoto


鮮花小草無處不在,給大自然增色添彩。如何拍出美麗動人的花草照片也是有序可循。但不是三兩句話就可以講闡述清楚。首先要掌握一些基本的拍攝方法,循序漸進,累積經驗,多實踐,自然就會拍出您想要的作品了。下面根據自己的拍攝體會來回答問題。

1、利用虛化效果,去除背景的雜亂無章。這時需要開啟大光圈或大變焦。

2、將背景拍成黑色,以突出花朵在整個面中的主體作用和聚焦點 。

3、將機器設定點對焦。半按快門對焦在花蕊處。

4、拍攝時間最好選擇在清晨日出之時,利用各種角度,不同光線多拍拍,逆光、順光、側光等等,從各個角度,充分利用光源拍出晶瑩剔透水洙使畫面更加生動。

5、給畫面l留白。不要將畫面填的太滿,讓人看起來不舒服。

6、如果有條件還可以使用微距鏡頭拍攝,突出顯示花兒的局部美

以上僅指小場面局部拍攝。謝謝











瘋子攝影師


花卉攝影要利用藍天,看光線,可以用小相機










清風明月愛攝影


個人經驗總結:

重點1:背景儘可能的簡約,做到前景或者背景虛化的效果,突出重點。

拍攝時可以參考一處背景比較乾淨的底地方再拍攝,找不到的話就要想辦法將背景虛化掉。這裡可以使用大光圈,較短的快門時間就可以做到,如果拍攝的效果還不夠理想,建議後期稍作虛化處理。

重點2:構圖準確,我喜歡用黃金分割法和金色螺線兩種,使得畫面更有張力不拘束。

通常我們的構圖方式有著多樣化,不太熟悉構圖的可以調出相機上的構圖方式,或者插些資料,這裡不做詳細說明。最終的目的就是不讓畫面顯得死板,單調,可以在虛化的背景中參雜一些輔助性的參照物,比如別的種類的花,或者後面的小姐姐等。

重點3:曝光合適,需要突出花兒本身的顏色。

曝光可以根據實際的天氣環境增減或者減少一些補償,保證不要出現曝光過度或者曝光不足,拿捏不準的情況下可以一個角度多拍幾張不同曝光參數的作品,後期在裡面篩選出最佳之一。

重點4:拍攝時手不能抖,護著儘可能地在沒有風吹的環境下拍攝。

確定好構圖等其他方面條件後,選一個讓自己最舒服的拍攝姿勢,這樣可以避免手抖問題。有條件的話儘量帶著你的三腳架,效果會好很多。有風的情況下最好停止拍攝,免得浪費快門。

以上,謝謝!


Ankals


花卉攝影很大程度上屬於微距攝影。正好我也是微距的愛好者,一起聊聊我的理解。

器材篇

要拍好微距,首先在器材上要有所側重,比如,要有一個或幾個微距鏡頭,或者一些近攝接圈,然後,得有三腳架。

由於微距攝影要離背攝物很近,如果想拍一些昆蟲,建議使用長焦帶微距功能的鏡頭,我通常用騰龍90微,其有2.8的光圈,成像質量很好,可兼顧微距或人像。

我還有一個xpro的近攝接圈,可以將普通鏡頭也轉接成微距鏡頭,但成像質量有所下降。

微距還得配上一個比較好的三腳架,如果要專業點,還得有環形閃燈等等。

技巧篇

有了微距器材後,就可以進行拍攝了。微距拍攝有幾個注意點,首先,微距由於離主體很近,拍攝中的景深會很淺,為了得到足夠的景深,必須減小光圈,因此要在景深和虛化間找到平衡。此時,多使用不同的光圈快門組合多拍幾張,是個不錯的主意。微距對快門速度也有要求,較小的晃動,都會使主體發虛,因此外景拍攝時儘量選擇無風的天氣,背上腳架。

微距有棚拍或外景拍,棚拍來說相對可控,並可調整燈光,因此有很多作品,實際上是在棚拍情況下完成的。但是我個人還是更喜歡在自然中創作,感受自然之美。


在這裡,引用一句經典:”你拍的不夠好,是因為靠的不夠近!“


最後,發幾張自己的微距作品。



野馬影畫


主題突出清晰、畫面乾淨、背景不能繁雜。可長焦可微距。











一般般369


根據天氣情況有太陽時最好拍逆光!











追夢人_翟


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總體來說,花卉拍攝涉及到很多內容:構圖方式、合理曝光、合理光線、色彩運用、後期技巧等,這裡做下簡單介紹。


構圖方式

無論是拍攝哪一個種類的花卉,構圖的好壞將直接影響畫面的美感,攝影構圖的畫面設計最重要的一點就是保證構圖的均衡美。一幅畫面在一般情況下應該是均衡的、穩定的,使人感到安定、和諧、完整

其實構圖就是處理好以下幾點。

1) 主體在畫面的位置和地位。

2) 陪體在畫面的地位和作用。

3) 環境對烘托主體的作用。

4) 畫面空白的留取。

5) 畫面要達到整體的均衡。

平行式構圖


對角線構圖

幾何形構圖

合理曝光

花卉作品正確曝光是作品拍攝成功的基本要素,曝光即是由快門速度、光圈和感光度來決定照片亮度。

合理光線

卉攝影中光線的運用是表現作品藝術造型的重要手法,它是表現花卉質感、姿態、色彩、層次的決定因素。用光不同,得出的效果就截然不同。

運用較快的快門拍攝雪中蠟梅,雪花漫天飛舞的感覺被完全表現出來。


雨天的光線比較暗,光線柔和,景物反差小,它與陰天的區別就是有了雨水的作用,在雨水的洗禮下,花朵更加鮮豔滋潤,與暗淡的環境對比強烈。

色彩運用

自然界中的色彩,最豐富的莫過於花卉。花卉攝影的基本目的之一就是真實還原自然界中的花卉的色彩,然後通過取捨有意識地控制畫面中色彩的組合,給人帶來不同的色彩視覺效果。色彩的構成包括3個要素,分別是

色相、飽和度與明度。人眼看到的彩色光都是這3個特性的綜合效果,這3個特性即是色彩的三要素。

以常見的紅花、黃花為例,風光風格最容易出現色彩溢出、花瓣無層次,最不適合花卉攝影。可靠設置最適合還原標準日光下花卉的自然色。拍攝時應根據花朵色彩表現情況及時調整,找到適合的風格。

如紅、橙、黃等顏色,使人想到烈火、太陽,因此稱為“暖色”,這類顏色能給以積極、躍動、溫暖的感覺。而藍色、綠色與冰寒、暮夜相聯繫,稱為“冷色”,給人以冷峻、靜謐、蕭瑟的感覺。暖色系色彩的飽和度越高,其“暖”的特性越明顯;而冷色系色彩的亮度越高,其“冷”的特性越明顯。

後期技巧

有時前期拍攝無法將想要的元素整合在一起從而表現拍攝者的構思,因此需要後期進行合成。利用手中現有的素材,後期摳圖,將畫面中的元素重新組合,屬於後期創作。


其他技巧

自制前景拍出創意作品

花卉攝影除了常規拍攝手法,也可以充分利用身邊的小道具,做一些創新,使畫面突破常規,更有情趣。如採用遮擋法,自制一些透明或半透明的前景,拍出朦朧、唯美、有畫意的作品。

拍攝此類題材也可以在生活中找到其他一些透明物或板狀透明物,如透明保鮮膜、墊紙板等物體作為前景,也可在上面噴水形成大小不等的水珠拍攝。




以上內容選摘自人民郵電出版社《不負芳華》作者:葛宏軍,更多精彩內容請閱讀圖書


PTPRESS藝術圈


沒什麼專業理論,但是因為從事鮮花這個行業有一段時間了,所以為了讓客戶更清楚的看到實物,也經常會自己拍一些鮮切花。

平時自己家裡養的一些綠植看到生長的過程,心情也會非常的喜悅,經常會拍一些照,個人認為主要突出鮮花本身就可以。





素錦梵花


拍攝花卉有很多方法,最常用的方法有如下幾種:

1、虛化背景,為了突出花這個主題,我們常常需要大光圈長焦端來拍攝使背景純潔;

2、黑背景,可以使用光影達到效果,也可以使用背景布來實現;

3、構圖一般用九宮格,將花🌹這個主題放在九宮格適合的位置,可以引人矚目;

4、拍攝用小動物在花朵上,形成動靜結合的畫面感;

5、以天空最為背景或者拍攝剪影也是不錯的選擇。

如下,我想拍攝虛化的背景效果,不太好,請多多指教!



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