大蒙古海军少校
不吹不黑，公平公正和您聊聊相声。首先回答题主的问题。德云社的相声艺人之所以现挂能力强，是因为有深厚的相声功底支持！另外德云社艺人的现挂能力也得益于他们丰富的表演经验。你让一个一年也演不了几场的相声演员现挂，非把自己在台上挂了不可！
什么是现挂呢？百度释义：现挂是相声行业的术语，属于砸挂的一种，是指演员根据演出的实际情况，在舞台上适宜的情境里，联系当时当地发生的事件，现场进行的即兴发挥。
现挂最考验相声演员的聪明才智和临场应变能力，而现挂往往能收到意想不到而火爆的艺术效果，一个相声演员的现挂水平体现了演员的扎实的功底和机智的灵活运用。一般现挂用在说垫话和场上发生意外事故的时候。过去老艺人们常说：“相声演员得脑子快，讲究抬头一个见识，低头一个主意，往往‘当场撞出来的包袱’，有时比常演节目里的包袱效果还好。”
人类发笑的深层原因就是看到别人出糗，看到有人比自己低。面对圣人是笑不出来的，所以喜剧都是拿人开涮或者拿自己开涮，使观众产生优越感，就会令人发笑。而德云社最擅长就是拿自己人砸挂。被砸挂的对象从德云社成立初期的徐德亮、李菁到现在的于谦、孙越、侯震，很多人都是被郭德纲砸挂砸红的。
而在最考验一个相声艺人的功底、以及应变能力的现挂方面，德云社最强的是郭德纲、于谦、岳云鹏、张鹤伦、烧饼，如今爆红的张云雷、郭麒麟、孟鹤堂稍欠点火候。 今天的德云社人才济济，年轻一点的九字科都已经开始冒尖，其他宵字科的也都摩拳擦掌想火，所以他们会尽最大努力提高业务能力，抓住每一个机会展示自己的机会。现挂已经成为一门必修课。也许一次现挂就火了呢。比如岳云鹏，不就是因为在台上抢曹云金的话，发现观众非常喜欢这样的形式吗？也许下一个岳云鹏同样是现挂红的！
靖逸轩主
德云社演员的现挂能力得益于他们丰富的演出经验。德云社的演出场次在全国来说，还找不出第二家，演员上台多了，经历的多了，不自觉的就把先挂用出来了，而且现挂最出舞台效果，观众都爱看，由此可见，现挂是最好的包袱呢！
德云社的用人机制也是很严格的，演员要想登台表演，必须会60段以上的相声，要不然不让登台，这是硬性规定，可见德云社对演员的要求是非常严格的，在没登台之前，可以在台下观摩别人的表演，感受现场气氛，这些经验都是为以后上台打基础的！
现在的德云社人才济济，个个摩拳擦掌都想火，所以他们会想方设法的提高自己的业务能力。抓住一切可以表现自己的机会，现挂就成了他们的必修课了，因为，没准会因为哪次现挂就火了呢？谁知道哪块云彩会下雨呢，对不对？
所以说，德云社演员的现挂能力是别人不能比的，那些现挂能力强的演员像郭德纲、于谦已经是大师级的了，各种相声功底十分成熟，同一个作品，在不同的场合，说的就不一样，听一百次，就有一百个样，因为他们的艺术修养已经达到了一定高度！
相声迷老于
相声演员“现挂”能力其实就是丰富舞台表演经验、艺术长期积累及个人反应能力的综合展示。相声演员肚子就是“杂货铺”，除了“说学逗唱”四项基本功外，什都要学什么都要会，常年吸收积累，粘手就来，又有舞台经验不怯场，自然挥洒自如。
德云社除郭德纲外，像岳云鹏、孟鹤堂、张鹤伦等久经沙场的“老将”，“现挂”能力已经非常娴熟，与观众互动也很玩得开。高峰、谢金等虽说舞台经验也很丰富，但都属于比较中规中矩，比较少尝试和观众互动，其他德云社演员要么还比较嫩、或气场不足，压不住观众。
当然了，相声界除了德云社外，也有不少演员有不错的“现挂”能力，但多数比较放不开，主要还是当心没处理好会笑场或僵住了，那就漏气了。特别是电视上表演，那可不是可以随便临场发挥的，都是要经过多次排练才会上台表演的。
小剧场相声表演会比较松弛一些，台下也都是熟客，现场开个玩笑、砸个挂等对于有多年表演经验的相声演员不是什么难事。但要“现挂”出爆笑效果的，就要有“料”和表演技巧了，真正能和德云社几个老牌演员比肩的估计就少之又少了，毕竟几千人的商演才是真正能锻炼演员如何控制和调动场面气氛，这方面没几家相声社团能和德云社比拼。
岑詮
作为一个资深的相声迷，我来跟大家聊一聊为什么德云社有些相声演员现挂能力强。
首先我们知道，现挂能力强的演员，不仅仅是德云社一家。屈指可数的是陈佩斯、杨少华、赵本山、郭德纲和于谦、贾玲、贾冰等等。而在德云社当中，除了郭德纲于谦，经常现挂的演员并不多。现挂需要的是非常丰富的舞台经验、机敏的天赋已经很强的文化底蕴，有的时候只要现挂才能表演出较强的喜剧效果。德云社有很多文字辈的相声前辈，像张文顺，张先生给郭德纲捧哏时，经常现挂，老先生怼郭德纲真的是别出心裁，单行很深。
我们知道，现挂并不是一种表演的模式，而是经过长时间的舞台磨合，才能入会贯通的本领。它需要的是演员在舞台上，面对众多观众，一种非常松弛的表演状态，毫不怯场。如果一个没有成名，或者缺少舞台丰富经验的相声演员，是很难现挂的，现挂用不好，饭碗都保不住，更别提出彩了！我们知道，郭德纲和于谦，大多是现挂，每一次的同一段的相声都有不同的尿点，笑点。如果乏味的相声台词，不仅不会让他们有很好发挥，反而会束缚他们的表演。
个人浅见，相声自古以来是要撂地表演的，每天相同的观众听同一段相声，要有不同的包袱进行展示，这样才能让人百听不厌，这也正是相声的魅力之所在。有现挂能力，才能应对这些，和台下突如其来的状况。现挂需要注意力高度的集中，反应叫机敏，而要深知，什么样的语速，什么样的语调，什么样的语气，观众一定会有人笑，这是需要丰富的舞台经验的。如果用不好，场面就会完全失控，演员甚至难以把节目进行下去，想想就觉得很难！
现在德云社，除了郭德纲于谦，还有几人能做到？老先生已经不在，真正拿的出手的，我觉得少之又少。大师级别的表演，肯定不是一抓一大把的，能灵活运用我相信肯定会大红大紫的。至于德云社，确实还是有一些现挂表演的，但是并不多，应该是演员经过了多次排练，包袱烂熟于心，而在当天的状态，即兴发挥而已，现挂是有了，但是效果是难说的，有的甚至会让人觉得不舒服。
相声大拿
在回答这个问题之前，先要弄清楚什么叫做“现挂”？
现挂和“抖机灵”又有什么区别？
这是许多观众自以为正确，其实很迷糊的问题。
请听听我的见解：
所谓现挂，是砸挂的一种。就是拿现场的事情砸挂。
说白了，是根据现场发生的状况临时编的小笑话。
什么叫做“小笑话”？请参照马三爷的《逗你玩》、《祖传秘方》。
小笑话也要有铺有垫、有三翻四抖。
现在许多所谓的“现挂”，只是根据现场的突发状况，抖一句两句和节目无关的笑料就完了，没有铺也没有垫。
这其实不叫做“现挂”。
那叫做“抖机灵”，或者“飞智”。
比如马三爷：
（主持人说马老身材好，不用减肥）
马：“我不用减肥，我没地儿减了。
“再减，就剩猴架子了。
（手指赵忠祥）
“他胖，他的袜子能给我改个背心儿。”
短一点儿的，再如郭德纲老师：
郭：“相声演员不容易，得会四门功课，说学逗唱。
（扭头一看，于谦还在调整话筒）
“还得会电工！”
这样子的才叫现挂。
需要分清：
第一，没有铺垫，直接蹦出一两句和节目无关的笑料来，那不叫现挂。
比如台下观众不小心把杯子摔了。
烧饼:“您还带着刀斧手是怎么着？跑这摔杯为号来了？”
这不是现挂，这是抖机灵，或者起飞智。
抖机灵不是贬义词，偶尔用用确实能活跃节目气氛。
但是如果经常用，就会破坏节目的整体节奏，把一段相声拆的很散，观众也会越听越浮躁。
就算是正经的现挂，也只是在垫话中使一使。正活中不到万不得已，通常不能用。
第二，有些是台下套好词儿的，不能算作现挂。
比如少马爷和黄先生的《红事会》
黄：这么大了不会说话。你不就是想问我父亲多大岁数吗？
马：对对对！
黄：告诉你记住了，问我爸爸得说高寿！
马：高瘦？又高又瘦？
黄：又高又瘦那是你爸爸！
这个是事先套好词儿的，不能算作现挂。
反倒是谢天顺先生：
“怎么又是我爸爸？
怎么不说你爸爸？
说你爸爸去！
马三立就在后台坐着呢！”
更像是现挂。
所以，回到题目中的问题。
题目中提到的擅长“现挂”的演员，其实“现挂”并不强。
他们绝大多数只是抖机灵、起飞智。
真正的现挂非常难，需要的是“急智”。
不是“飞智”比的了的。
以上……
相声沙弥
现挂体现了一个演员的机智和业务水平。好的相声和小品演员经常在演出中使用现挂，往往能起到很大的喜剧效果！象赵本山，郭德纲等都是在表演中使用现挂比较多的代表！现挂最大的特点是意想不到，不但观众想不到，搭档演员也想不到！这样的包袱会更响！这也更考验搭档演员的水平，如果接不住就会真的出丑了。不过有一点需要说明，现挂虽能出彩但不是越多越好！一段好的相声或小品的创作一定是来源于生活，通过这条主干线来丰富创作！如果现挂太多就把主干线掩盖了，变成了随心所欲，满口胡说了。这是对行业和观众的不负责。是垃圾！
香久28
跟师父郭德纲学的。现挂好不好与相声说的好不好是两回事。不要把他看成是相声的必修课。好的现挂是与所说相声的内容紧密结合，为提高效果服务。这一点，我们很多老一辈相声大师做出了杰出的榜样，比如侯宝林，比如马季等等。但他们绝对不会随便乱挂。而德云社的现挂是为了现挂而现挂，与所说相声内容毫无关联，游离于内容之外，显得莫名其妙，很唐突，甚至给人一种耍贫嘴、讨彩、博笑的感觉。
手机用户54820396435
现挂是相声演员基本功，尤其是过去艺人，没有时间让你背台词，因为艺人的演出不在剧场，而是露天，练就了他们现挂的真功夫，至于那些体制内的人，他们怎理解艺人的艰辛？哪受过如此严格要求？还在没皮没脸的指责别人 谁听你的？艺人们直接与观众们交流是真功夫！
月下蕉客781
德云社没有一个超过曹云金的
9625244
答：因为德云社的相声演员学过相声，会说相声。深知，相声要想说好，观众的笑声也是相声的一部分。演员、观众要有互动。现挂就成了演员的一种本能。
