對於中西繪畫大家吳冠中先生的作品,你看過多少呢?
你知道這些畫作背後的故事嗎?
這裡,默默作為極愛吳老作品的鐵桿粉絲 ,又來分享吳冠中先生的精彩作品啦~
這次,在討論這個問題時,我會加上吳冠中先生的一些精彩畫作,再結合吳冠中先生親自撰寫的自傳《我負丹青》展開淺談,在對吳冠中先生、以及他的作品有了更清晰全面的認識後,相信大家以後看吳冠中先生的作品,會有更多有趣的打開方式。
另外,在文章最後,默默還附加了一個小彩蛋:“吳冠中作品之精選書單”,按簡易程度逐層深入、內容豐富精彩,主要包含:吳冠中精彩作的欣賞、吳冠中畫作的創作故事、吳冠中先生對藝術、人生的深刻思考和感悟等。
相信大家在看完之後,都會有所收穫和啟發,無論你是藝術從業者、美術系學生,或是愛好者以及普通觀眾。
說起吳冠中,你會想到什麼?
是他一系列的江南風景畫,如詩如畫的白牆黑瓦,小橋流水?
還是他那幅著名的《獅子林》,幽美的蘇州園林和奇特的太湖石?
亦或是他那幅油畫長卷《長江萬里圖》,磅礴雄渾的氣勢和祖國的大江南北?
吳冠中的作品相信大家都不陌生,而且我們對於他作品的印象,總是會和極其高昂的畫價聯繫在一起。從2007年的墨彩畫《交河故城》拍出4070萬高價,到2011年的墨彩畫《獅子林》拍出1.15億元天價,再到2016年的油畫《周莊》,更是拍出了2.36億的天價,不僅刷新了吳冠中本人作品的拍賣紀錄,更是刷新了中國當代油畫的拍賣紀錄。
世界藝術之都的巴黎,更是對吳冠中的藝術予以高度讚譽,授予他法國文藝最高勳位、巴黎市金勳章。2002年,吳冠中被選為法蘭西學士院通訊院士,這是法蘭西學士院成立近兩百年來首位獲得這項殊榮的亞洲人,吳冠中可謂是名副其實、融貫中西的一代繪畫大師。
我將用以下四組短語,展開淺談吳冠中先生及其作品:
一.西方,東方
二.畫家,文人
三.寫生狂人,苦行之僧
四.多元混雜,純粹歸一
一.西方,東方
吳冠中的“油畫民族化和中國畫現代化”到底是什麼意思?
他為什麼會提出這個觀點,他又是怎樣在作品裡表現的?
吳冠中學藝於杭州國立藝專和法國高等美術學院,在杭州藝專接受林風眠先生中西結合的教學方針,兼學西方現代繪畫和中國傳統繪畫,在巴黎學畫接觸到更多西方繪畫流派。
中西兩方深厚的學習,更為廣闊的視野和見識,是吳冠中融和中西藝術的基礎,“油畫民族化和中國畫現代化”最早的啟蒙。
學藝於西,吳冠中發現西方繪畫重視覺形象,視覺美感是畫面主體。他重視西方的構成、形體的拓展與緊縮、色彩的呼應和相互滲透……於此學習與吸收,融和與改進。
學藝於東,吳冠中窺見中國繪畫偏重情意,畫面著力於意境的經營。他吸取東方的中國抒情的筆墨、民間的真趣、深邃的意境……在此基礎上臨摹與借鑑,反思與創新。
“油畫民族化和中國畫現代化”,西方現代繪畫與東方審美相互吸取、融和,繼承與發展,突破與創新。吳冠中深刻認識到,中西方藝術文化間的相互交流,是社會發展之必要,時代發展之趨勢。
吳冠中的作品是東西方藝術融合之程上,不容忽視的佳作。
二.畫家,文人
畫家和文人的雙重身份在吳冠中身上融為一體。
蘇東坡評價王維:“畫中有詩,詩中有畫”,很多人在看過吳冠中的作品後(尤其是江南題材的風景),也常常有亦詩亦畫的感覺。
畫家的眼,文人的心
江南水鄉不只是畫,畫中更重要的是蘊含的水鄉韻味和悠長意境遠,白牆黛瓦、小橋流水人家,湖泊池塘、綠柳清花。
文人之心,畫家之眼
發現、提取古代作品中的美感元素,發展、表達結合現代繪畫造型,靜止畫面賦予激情動感,黑白畫面重新煥發精彩。
吳冠中寫道:有人說詩是文之餘,我的文是畫之餘,是畫之補,是畫道窮時的美感變種。他的畫與詩已經是統一的整體,難捨難分。
所以吳冠中的作品給人的感覺總是極為別緻而有韻味,他的畫是詩、詩亦是畫。
三.寫生狂人,苦行之僧
作為風景畫家,寫生當然少不了,吳冠中可以說是我國、甚至是世界上外出寫生最多的畫家之一。
為什麼這麼說呢?看一組數據就知道了:吳冠中寫生時間長達六七十年,而在大約四十年的時間裡,他每年外出寫生不少於六個月,足跡遍佈中國九百六十平方公里,水鄉、山村、叢林、雪峰,從東海之濱到西藏邊城,從高昌古蹟到海鷗小島,全都有他的足跡。
在照相機流行、照片簡單易得後,吳冠中還是堅持現場寫生。吳冠中的寫生從來不是舒適安逸的,揹著沉重畫箱畫材、簡衣素服運動鞋,苦行走江湖。
他認為,寫生不只是單純的對自然風景的簡單描寫和複製,更重要的是在看到景色時最直接、最真實的觸動和感受。
吳冠中說,“猶如獵人,我經常入深山老林,走江湖,獵取美感。美感即像白骨精一般變幻無窮,我尋找各種捕獲的方法和工具,她入湖變了游魚,我撒網;她效仿白鷺沖霄,我射箭;她偽裝成一堆玩石,我繞石觀察又觀察……”使盡繪畫十八般武藝、尋找美捕獲美。
他畫大江南北、祖國河山,他畫邊陲小城、異域風情。
“移山倒海、移花接木”,橫與豎、畫面縱橫之術……寫生賦予了吳冠中更多的靈感和啟示。他的風景畫之所以如此別緻,都是他直面自然、竭力捕捉美的第一感受。
在吳冠中的寫生片段中,在一覽他的寫生足跡,一窺他的創作狀態時,更體會了他的思考和心路歷程。
吳冠中一生對美的追求,寫生數十年的執著,他是終其一生於藝術漫漫長途上、跋涉的苦行之僧。
四.多元混雜,純粹歸一
有人評價說吳冠中是中國的梵高,不對,也對。
不對,在於吳冠中身份之多重,表現手法之多重:
畫家、藝術家、散文家、美術教育家
繪畫、文章、言論、思想
油畫融入東方元素、中國畫吸取現代造型
黑白灰構成、紅黃綠紛飛
點線面、具象畫與抽象畫……
雖看似令人目迷,但萬變不離其宗,其核心是對美的極致追求。
也對,在於吳冠中對藝術的狂熱之情與終生追尋:
環境極苦、道路維艱,傾注一生、身負丹青!
吳冠中的作品到底好在哪裡?
我們能臨摹吳冠中的作品嗎?
可以臨摹的,只要對吳冠中的畫有觸動有感覺,提起筆就自在地畫吧!哪怕是初學者、外行人,我們都有對美之感受和追求的自由。
但又是難以臨摹的,吳冠中畫作中深邃的藝術思考和悠長意味又是難以複製和表達的。
這裡問題就說得差不多了,下面是小彩蛋:“吳冠中作品之精選書單”,內容極為豐富精彩,相信大家在看過這幾本書之後,都會有諸多收穫和啟發。
1.《吳冠中畫作誕生記》
採用畫作配以文字的形式,全方位地展現了吳冠中作品的創作歷程。你能看到吳冠中具體的創作方法,從中感受他細膩敏銳的感情,以及他對藝術和人生的感悟。
2.《吳冠中速寫意境》
非常精彩的速寫風景集,絕不遜其它精品攝影集。書中的速寫作品或寫意或精刻,幅幅精彩、極富感染力。
3.《我負丹青》
這是吳冠中先生在84歲高齡、身患重疾與病痛抗爭時寫下的。耄耋之年、回首往昔,吳冠中用最真摯、質樸的語言,記錄了自己一生的發展與轉變,思想與洞見。是想了解吳冠中先生不可錯過的一本書。
4.《吳冠中文叢》(共7冊)
吳冠中最主要的人生、藝術,思考及感悟等類文章最全收錄,內涵豐富,旁徵博引,精彩異常。
*1.《橫站生涯》
收錄吳冠中重要的生涯記事、具有廣大影響作用的思想創見。
*2.《文心畫眼》
吳冠中對數十幅畫作的得失反思,及畫裡畫外的背後故事。“詩畫點語”,詩畫合一,美感享受。
*3.《足印》
吳冠中的寫生足跡,他走遍大江南北、異國他鄉留下的足印。
*4.《放眼看人》
收錄吳冠中論述人物的60餘篇文章,這裡有中西方文化、藝術的對話與碰撞,師友間的深入交流。
*5.《背影風格》
吳冠中對創作、藝術發展的探討,對中西方文化、科學與藝術的思考。
*6.《短笛》
收錄多篇吳冠中見解獨到、思考深刻的短文,“短笛聲聲醒耳”,篇幅雖短、震人發聵。
*7.《老樹年輪》
收錄吳冠中年譜,珍貴照片、信件等。
吳冠中先生除了給予我們極大的繪畫之美的享受外,
他對於人生、對於藝術的深入剖析和見解,更是留給我們的、極為珍貴的財富。
以上是默默之拙見,朋友們有什麼不同的看法、不同的解讀,歡迎留言交流!
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