廣州千衛攝影
為什麼在攝影中,要把背景模糊,因為這是一種虛與實的對比,讓畫面主體更加突出,使得畫面視覺衝擊力更強,有助於內容的表達。
攝影中要使得畫面有節奏韻律感,在構圖上必須得有對比與統一。比如:虛實對比,曲直對比,鮮灰對比,明暗對比,疏密對比,方圓對比,大小對比,長短對比等等。有的時候為了表現需要,還得把前景模糊虛化,背景清晰。
如果我們把背景和主體都拍清晰,並不是說這樣表現不好,拍攝者應該根據拍攝目的與需要進行畫面的安排。比如在表現風光照片時,一般情況就要都拍清晰,讓畫面中的景色更加迷人,更具吸引力。
腦攝狼圖事界
攝影為什麼要把背景弄模糊呢?全都拍得很清晰不好麼?
對於這道問題,我要先說,題主,在提問之前,先問是不是,再問為什麼?先問是不是,再問為什麼?先問是不是,再問為什麼。重要的事情說三遍。沒有誰說或者規定,一攝影一定要把背景弄模糊。也沒有人說拍的清晰不好。 我來為大家分享一下,什麼情況下,應該模糊,什麼情況下不該模糊。
一、背景不模糊的圖,也可以很漂亮。
1、比如下圖(張雨綺),純白的背景,並不是模糊的,也很漂亮。
2、比如下圖,前景的動物群落和背景的山,山上的雲,都不是模糊的。很清晰,很好啊。
3、再比如下圖,畫面由暗轉名,由紅色、綠色、白色、藍色一點點過度,背景也非常清晰。
二、什麼情況下,背景應該模糊?
1、比如下圖,張雨綺以外的人物,以及相關背景,都是模糊的。
三、什麼情況下該模糊,什麼情況下,不該模糊呢?
這主要取決你,你想讓你的照片表達什麼。
1、比如,你想表現景色,近處花,遠處的山和雲都很漂亮,那就不需要背景模糊。
2、如果你想突出主角,或者突出某一事物。那就應該把除了這個“主角”以外的元素或者背景照模糊。
四、如果沒照出來模糊,怎麼後期調模糊呢?
1、用手機修圖軟件Snapseed打開要調為模糊的圖片。
2、工具——鏡頭模糊。
3、圖片上的圓點,是焦點,焦點所在的圓內,是清晰的。第二層圓,是過度部分,是逐漸模糊的。兩個圓外,是最模糊的。
4、調節方法:
(1)連個手指拉伸或收縮,可以改變圓的大小。
(2)手指在圖片上,上下滑動,出現可調節的參數。暈影強度,就是四角的黑暗程度,不喜歡暗角,設置為0就好。導出保存,就是背景模糊的圖片了。
希望我的回答,解決了您的問題,感謝點贊。歡迎轉發哦,更歡迎來關注我呀,快來吧,我每天都有更新哦。
攝影自學班
背景虛化只是攝影中的一個表現手法,而不是全部。
為什麼要虛化背景?
好照片的一個標準就是主體要突出。而背景虛化的小景深效果是最容易的手段之一。
通過大光圈長焦鏡頭直接就可以拍出虛化的效果。但這只是一種表現手法,並不適合所有場景。
如何更好的安排景深?
第一點是要明確你照片的主題,就是你為什麼拍這張照片,你想表達的是什麼?
然後判斷背景中的信息,是否有助於你主題的表達。
比如這張照片,主體人物是塔爾寺中的一個藏民。畫面的背景信息說明了拍攝場景,同時對於主體人物的身份和信仰等信息也是一個交代。這樣的背景就必須要保留。
而這張妹子的照片,背景就是一片普通的樹,你把它拍清晰了意義也不大。反而這樣虛化的效果更好,使得主體人物更加突出,同時讓照片也增加了幾分柔美。
這張海邊的人像照片,背景也不需要虛化處理。因為畫面本來就很簡潔,主體人物已經足夠突出了。
總結一下:
1、虛化不是全部,它只是突出主體的一種方式,所以不要為了虛化而虛化
2、背景虛化程度要根據場景的具體情況而定,要根據照片的主題表達而定。
手機攝影手冊
所謂的背景弄模糊,是控制照片的景深範圍,是攝影的一種主要藝術手段。就像構圖一樣重要。構圖主要是限制一張照片的四個邊,景深是控制照片縱深的哪裡應該清楚,哪裡虛化。
景深不但是控制照片縱深的清晰範圍,來突出主體。同時也可以讓整張照片更加簡潔;如果能拍出虛實得體、漂亮光斑,對照片更是一個藝術化的塑造。為什麼全都拍得很清晰呢?
即使紀實照片也未必不可用背景虛化。拍照片就是這樣,每張照片都用一個方法也不好,總排斥一個好用的藝術手段也不好。許多攝影人總標榜外國人攝影如何如何。外國人拍爛片的沒有嗎?我看他們也總是用虛化背景這一招兒啊。
多少攝影愛好者都是衝著背景虛化愛上專業攝影相機的!現在咋還有人討厭這個了?真是水無常形,人無常態。
攝影中級班
小編不談術語,用最簡單的語言來給大家解釋這個問題。
這種狀況,一般是發生在專業攝影,單反攝影之上。如果你用普通的卡片機或者沒有開特效的手機,拍攝出來的,就可以是“全都拍得很清晰”的。
所謂“全都拍得很清晰”,就是將一個立體空間裡面的一切,都壓縮到一張紙上。比如說我們看下面這張圖——
畫面中無論是近處的建築,還是遠處的建築,植物,清晰度都是一樣的,都被拉到了同樣一個平面,就是我們的照片的畫框。
看多了圖畫的人會覺得,這個是對的啊,但是,如果你仔細用肉眼觀察身邊的事物,就會發現,人的眼睛取景的所有的場景,都不可能像上面這樣。
一般人眼看一個東西,是要聚焦的,就是說你聚焦於某一個距離,它前面和後面的東西你是看不清的。比如下圖,我們只能看清楚眼前的帆船,後面書本上的名字是虛的。
你可以用眼睛感覺一下,你“定睛一看”鎖定的對象是清楚的,周邊,後面的一切,一定是模糊的。
這才是符合人眼成像的正常結構,正常的投影原理——
在這裡,我們就要談到景深,景深(DOF)是指在鏡頭前能夠取得清晰圖像的成像所測定的被攝物體前後距離範圍。 而光圈、鏡頭、及拍攝物的距離是影響景深的重要因素。
一般卡片機拍攝的就是把景深以內的被攝物體堆疊到一個平面。就是上圖中淺藍色的部分全部堆疊到了藍色那根線上。這是不真實的。
真實相機拍攝的,會把對焦的被攝物體和前後的景深區分開來,下圖左邊這棵樹如果是對焦的那個點,就相當於上圖的藍線,那麼它前後的東西,會被一定程度地虛化。
具體效果就像下面這樣——
第一個,離鏡頭最近的綠色小人,對應下圖右邊這個小矮人,虛化了,然後在對焦點best focus point 上第二個綠色小人,對應下圖左邊這個小矮人,是最清楚的。然後後面的,繼續虛化。我們用肉眼看,也是這個樣子。
專業相機拍攝,不是畫線描圖,而是越專業,越突出透視和景深,除了貼近於真實,更突出被拍攝的主體。
其實在美術作品中,藝術家們就已經在探索透視和景深,突出其效果。比如名作《最後的晚餐》突出透視,近大遠小——
《蒙娜麗莎》,已經有了景深——
而印象派的一些作品,已經在探討光的運動,就是把不同時間的光影變化堆疊到一個畫面上——
比如說畢加索的星空,拍攝的不是咔嚓一瞬間的畫面,而是若干小時內,光影的變化。
你看到這幅畫會是流動的,在今天,攝影也能做到,就是長曝光slow shutter
希望能給你解釋清楚啦,歡迎大家在評論區討論賜教!
HannibalLecter
虛化是突出主體最簡單的方法
攝影選擇背景模糊(也就是虛化背景),其主要的目的就是突出主體,但是並不是所有的照片都適合虛化背景,有時候過分的虛化和不合理的虛化往往適得其反。
那麼我們什麼時候合適用虛化呢?
正如一開始我說的那樣,虛化的主要目的就是為了突出主體,那麼當我們在拍攝一些複雜的背景圖片的時候,如果拍攝完全清晰的照片效果是這樣的(圖片來源網絡,如有侵權聯繫刪除)
我們看到背景花白與人物差不多融合在一起了,這樣我們看到照片的第一眼就難看清主體是什麼了,如果我們將背景虛化處理,這樣是不是顯得人物更突出了呢?
如果什麼時候不適合用虛化呢?
如果照片的背景簡單,使用虛化效果和不使用,差別不大
比如這一張海邊的圖片,我們可以看到本身背景就不復雜,人物主體已經很明顯了
那麼如果我們對這張圖片再進行虛化,我們看一下效果,人物主體顯得更明顯,但是背景海洋模糊化了,與原圖對比,原圖會顯得更真實一些
其實說白了就是虛化只是一個表現想法,自己覺得用的時候好看就用。
小白自學站
這個叫虛化背景,適度的虛化背景可以去除雜亂的環境,以利於突出主體,比如大家都在說攝影是做減法,這就是做減法的手段之一。但如果是拍攝那種需要交代環境的題材,比如說環境人像、時事新聞等,就不能追求極致的虛化了,這時的背景就需要在虛化與清晰之間根據拍攝需要進行取捨或者折中,一味地追求虛化效果不是出於炫耀器材的需要就是基於一種病態的攝影觀,得治一治了!