文 │薄荷
说到“青春期”，你会想到什么？是日以继夜的埋头苦读，朦胧的暗恋情愫，还是会让人老脸一红的中二往事？当然，大多数人的青春里没有狗血故事，所以那些走还原路线的清新系青春剧才能迅速打动观众。
青春有许多种面貌，即便如今回想起已经是模糊的印记，但是人们在这个时期被打上的性格烙印，往往带有浪漫而不羁的色彩。
在《极速青春》总制片人、慈文传媒旗下微颗影业CEO韩颢看来，“青春的可贵之处，在于无法预料。”
所以，《极速青春》的故事，不光和血脉喷张的赛车运动有关，更是着重展现了一群人的成长经历，前半段是无所畏惧、敢于拼搏的青春期，而在后半段他们将会面临种种考验和挣扎，进入“后青春期”。但是谁能说，这不是最好的时光呢？
距离10月9日上线，《极速青春》目前已经更新到了20集。本来就是在国产影视剧中少见的赛车题材，还有明亮欢快的故事基调、时不时插入的漫画元素，以及最引人关注的飙车戏，在开播前几乎没有宣传的情况下，《极速青春》带给观众的好奇依然不少，“为什么选择这个操作难度极大的题材？车戏都是实拍吗？当时的状况是怎样的？”
带着诸多问题，骨朵和韩颢面对面，就这部剧台前幕后的故事畅聊了一番。
高难度车戏是怎么拍出来的？
韩颢没想到，拍戏居然还要先修路。
本来以为和“亚洲车戏第一人”罗礼贤搭档，而且还在准备充分的情况下，拍摄应该不会有什么大问题，没想到实际拍摄起来出现了很多意料外的情况，就比如要修路，“当我们发现有些路面并不能用，
所以得带着专业团队现场修路，还专门成立了一个修复组。” 罗礼贤导演组所用的道具，有很大一部分都是现场摸索“发明”出来的，是独一份儿的。要根据现场情况不断调整拍摄方案，还要应对各种突发状况，韩颢笑称，“刚开始没想到实际拍摄起来这么困难，但是到了中后期我们慢慢摸索出了门道，反而习惯了这种节奏，其实是一件很有趣的事情。”
不过整个过程，艰辛和惊险并存，韩东君赛车侧翻、罗礼贤导演经常被大摇臂撞到鼻青脸肿、拍一辆车要准备十辆备用车……拍摄时的艰难程度实在超过想象，但韩颢最心疼的不是资金投入，而是大家，“因为神经每时每刻都得紧绷着，稍微一点恍惚可能就会出问题”。在这种情况下，团队还是坚持完成了95%的实拍车戏，以文戏组、车戏组协同并行的模式赶进度，即便如此，这部只有36集的作品拍摄时间还是超过了4个月。
但是韩颢表示，拍摄是在保证整体安全的情况下进行的，这也是为什么邀请到罗礼贤的原因，“专业程度很高，没有他，这部戏拍不出来。”而且在她看来，并非一定要亲身上阵才是最好的，要兼顾赛车时的漂亮动作、拍摄效率还有演员自身的安全，
否则一味追求所谓的“真实”，反而得不偿失。
“大部分实拍戏都是罗导团队的人员完成的，演员只需要拍摄一些近景戏，他们不需要亲自上阵，但是整个人要有赛车手的气质。”
选择韩东君作为男主角自然十分契合主题。韩颢回忆起在拍摄时，韩东君经常央求导演“让我开几圈嘛”，但是出于对演员安全的考量，剧组往往不会冒险，但是就是那么一次亲自上阵就出了小事故，“他喜欢赛车，所以拍摄的时候完全是自然流露，也符合我们想要的路杰形象。”
无论是饰演路杰的韩东君，还是饰演天野的丁野，在剧中有赛车戏份的演员，筹备期时便抓紧塑造气质，保持健身的习惯。于是在剧集中，观众们才能看到赛车手们挥洒荷尔蒙的快意画面，不做作，也不出戏。
只不过剧中一个短短30秒的飞车镜头，可能就花了全体工作人员一整天的拍摄心血。
青春和赛车，1+1＞2
有想了做赛车题材这块“硬骨头”的念头后，韩颢便很快开始组盘，她先是找到了好友罗礼贤，两人一拍即合。
之后就是长时间的筹备期。出于对故事背景和实际拍摄需求的考量，韩颢和团队决定将故事背景放在澳洲，实地取景地定在了阿德莱德。这样做还有一个坚持是，韩颢觉得海外戏容易出现悬浮化的问题，“除了景是国外的，周围交往的全是华人，即便去国外留学，学校里大部分人总该是外国人吧？”
还有在剧中出现的地下飙车党，以及在公路上拼车技的情节，都跟当地的文化分不开，“在当地，晚上经常会听到改装车轰鸣驶过的声音”。于是在前期的故事安排上，韩颢和团队就在尽可能地还原“真实感”。
韩颢告诉骨朵，仅仅是前期筹备就花费了将近一年时间，包括刚才提到的确定大方向和勘景，还有对专业赛车手和专家们的采访工作。《极速青春》编剧组的人员众多，就是因为大家要分别去对接许多专业人士，有任何瑕疵和问题及时调整，“车辆出状况经常是临时突发的，并不是按原来剧本写好的流程来，所以编剧团队要一直跟进。”
韩颢表示，“我们有一个跟赛车手们的群，里面有各类专业人员，比如赛车手、导航员、裁判，在整个拍摄期只要我们有问题，他们随时会回复。”
几乎将赛车戏做到极致，但在韩颢看来，这一切仍然只是外壳，是为了“青春热血”的内核服务。这个词也许听起来很老套，却也永远不会过时，无论是唐棠在开场时稍显中二的人设，还是路杰三兄弟看似塑料实际钢铁的兄弟情，这些人的性格和心态是在不断发生改变的，也就是所谓的成长。
说起赛车，人们往往会联想到速度、豪迈和热血，本质上和敢拼敢闯的青春的感觉是一样的 。“所以为什么年轻人会喜欢赛车？因为天性。过了青春期，大家会觉得安稳最重要。但青春很多时候就是大起大落和起伏跌宕的。”
所以将赛车和青春题材结合，并非简单的1+1，而是本来就十分相似的两个灵魂的再结合。都是充满变数，有着不可知的刺激，既有失败也有成功，赛车运动的所有情绪都迎合了青春的轨迹。
运动题材的破局之路
“我吃葡萄喜欢先吃酸的，然后再吃甜的。”这是韩颢的一句口头禅，这位爽朗爱笑的制片人，偏偏喜欢寻找那些未知的可能性。
说起来“剑走偏锋”的理由，好像没有什么特别的考量，“都在做的题材，我反而就不大想做了。”一方面是由于天生喜欢尝试新事物的性格，另一方面则是出于对市场的观察，“某个题材如果很成熟了，出了很多优秀的作品，可能不需要我再去贡献一份力量，我不如去开辟一些新的领域，做一些新的尝试。”
《极速青春》总制片人、微颗影业CEO韩颢
所以作为微颗影业的第一部作品，韩颢和团队一做就是两年。她解释到，并非头脑一热就去尝试新东西，哪怕开头对它一窍不通，也要多多少少吃透它，才能放手去干。同时，她笑称自己是“费尽心思地讨苦头吃”，“同样都是青春剧里的浪漫桥段，可以去咖啡馆拍，又省钱用好拍，我们偏偏要跑到赛车场去，既要修路还更费钱。”
如今剧集播出，面对外界的评价，韩颢显得很坦然，毕竟从一开始她就是秉持着“玩剧”的心态在做，具有一定的实验性质，更像是为自己和团队在寻找潮汐的方向。当然，她相信自己团队的付出，“即便观众觉得不合口味，但是我们的认真付出，还有投入的远超同类作品的金钱和精力，大家是看得出来的。”
其实，赛车题材也归属于体育类，该类题材的拍摄困境在《极速青春》的创造构思中便能体现一二，如何平衡竞技戏份和感情戏份的比重？是完全还原真实的赛事场景，还是做一些艺术处理？哪些体育项目相对好拍，容易“出圈”？
韩颢心里的答案是，单纯呈现体育运动的过程多半是枯燥的，如果不跟情感、成长、竞技精神等挂钩，可看性首先会大打折扣。
有些“技术党”观众会向剧组提出质疑，比如操作赛车的某个动作不够规范，漂移的过程不够顺畅，这些在韩颢看来是难以避免的，虽然尽可能地还原真实，但要在应有的资源范围内做考量。换句话说，能够使现实和艺术、感官和情感共鸣的融合得当，就已经很不容易了。
所以，她希望精心拍摄的剧集能得到好口碑，但是并不在意它是否能“爆”，她更想外界能够认可这次尝试，看到该类型可以被发掘的潜力。
体育类题材在国产影视剧中的占比一直不高，电影稍好于电视剧，但是也没能成为一大类型，这是韩颢觉得比较遗憾的地方。在韩颢看来，需要有从业者不断去迈出脚步，哪怕尝试的方向并不完全正确，对行业来说也是一件好事。
赛车之魂，是速度也是燃情，通过强烈的情感共鸣调动观众的观剧兴趣，这便是韩颢在体育类题材影视剧创作上寻找到的一门打法。
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