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其實素描靜物作品，對形體質感的表現，主要靠筆觸、線條和色調的對比變化。
例如：表現堅硬光滑的物體如鐵器，陶器，玻璃等，要有嚴密的線條、均勻的色調、筆觸不要很明顯;
表現鬆軟物體如毛線製品、棉花製品等，要用較鬆散的線條，色調不要過於均勻，色調中要有較鮮明和較瑣碎的筆觸;
畫綢緞，筆觸和色調要有跳躍感，以表現其閃光的特點，但在跳躍之中，筆觸和色調的過渡要柔和，以表其光滑柔軟的特點。
學習表現不同物體的質感，可以豐富表現技巧，提高素描造型能力。但由於素描工具的侷限性，只能要求質感的相對真實。
靜物組合的原則
(1)體現生活氣息，合乎情理。這是首要的一點，富有生活氣息便能產生自然美，合乎情理便能產生某種情調或意味。因此，在選擇靜物前應先有構思，不要盲口拼湊一堆靜物。
(2)有中心、有變化、有對比。擺靜物應先選一個主體靜物，一般形體較大，也就是要大於從屬的靜物，佔據構圖的主要位置，在構思和色調上起決定作用。選擇從屬的，也就是配角靜物，其形體要小於或低於主體靜物。
搭配的靜物可以是一個，也可以是多個，應該考慮它們在大小、高低、方圓、深淺及質感上的變化，不要過於單一或過於雜亂，這樣才能獲得既有中心秩序，又有對比變化的理想效果。
靜物構圖的形式美法則
不論選擇什麼樣的靜物，體現的情調如何，若想擺十較理想的組合關係，畫出較理想的構圖，就要認識別構圖形式美的一般規律。
靜物寫生形象比較豐富，是培養構圖能力和認識構圖形式美的良好機會.應引起重視。
一般說來，較好的構圖必然符合美的規律，其優點如下：
1：集中而不單調;2：穩定而不呆板;
3：飽滿而不滯塞;4：活潑而不散亂;
5：有主有次;6：有遠有近;
7：疏密相間;黑白有致;8：考慮動勢;9：不分割畫面。
以上各點除考慮動勢外，都是比較容易理解的。
靜物是處於靜止狀態的，但由於視覺心理的作用，在某種情況下，靜物也會產生某種動勢，給人某種動的感覺，包括動勢的方向感，力量感等，從而影響構圖的形式美。
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